Emilio Vedova

Emilio Vedova (9 de agosto de 1919 – 25 de octubre de 2006) fue un pintor italiano moderno . Se le considera uno de los artistas más importantes surgidos en la escena artística italiana de la posguerra .

Vedova nació en Venecia en el seno de una familia obrera. Su vocación artesanal provenía de su padre, pintor de casas. Fue el tercero de siete hermanos. Emilio empezó a trabajar a temprana edad, principalmente en una fábrica. Más tarde, consiguió un empleo en un estudio de fotografía y restauración.

Fue principalmente un artista autodidacta, salvo por algunas clases nocturnas. ^{[ 1 ]} Después de una experiencia formativa inicial dentro del expresionismo , se unió al grupo " Corrente " (1942-1943), durante la Segunda Guerra Mundial , que incluía a otros artistas como Renato Guttuso y Renato Birolli . Registró su experiencia en sus dibujos. Durante este tiempo también participó en el movimiento de resistencia italiano . Vedova regresó a Venecia hacia el final de la guerra y desempeñó un papel clave en el movimiento artístico italiano de posguerra, que se conectaba con la vanguardia europea . Su obra se volvió mucho más abstracta. Sus imágenes representaban la aprensión de la época, con sus formas geométricas y paleta de colores. En 1946 co-firmó el manifiesto "Más allá del Guernica" que incluía a varios artistas italianos que se harían famosos. En 1947 Vedova fundó Fronte Nuovo delle Arti .

En 1951, Vedova presentó su primera exposición individual en Estados Unidos en la Galería Catherine Viviano de Nueva York. Fue en esta muestra donde comenzó a atraer a coleccionistas de renombre, como Peggy Guggenheim . En 1952 se unió al influyente y vanguardista Gruppo degli Otto ( Afro , Birolli , Corpora , Santomaso , Morlotti , Vedova, Moreni y Turcato ), organizado por el crítico Lionello Venturi , que expuso en la Bienal de Venecia. Se considera que esta exposición dio origen al movimiento artístico conocido como Arte Informale . Su obra ejerció una influencia significativa en el grupo Arte Povera . ^{[ 2 ]}

Posteriormente, estableció una fructífera colaboración con el compositor Luigi Nono , diseñando la escenografía y el vestuario para la ópera Intolleranza (1960) . En 1984, diseñó una iluminación muy original para la ópera Prometeo de Nono en La Fenice . Nono dedicó su primera obra para cinta magnética, Omaggio a Emilio Vedova (1960), a Vedova.

Vedova realizó varias exposiciones en galerías y museos, como la Galleria Nazionale d'Arte Moderna de Roma y la Colección Peggy Guggenheim de Venecia. ^{[ 3 ]} Su obra ha tenido mucho éxito en las subastas.

Vedova pasó la mayor parte de su vida en Venecia, donde impartió clases en la Accademia di Belle Arti .

Las contribuciones de Vedova al arte fueron reconocidas a través de premios y exposiciones individuales.

• En 1951, en la primera Bienal de São Paulo , recibió el premio para jóvenes pintores.
• En 1956 ganó un premio Guggenheim Internacional.
• En 1960, en la Bienal de Venecia , recibió el Gran Premio de pintura.

• Fundación Emilio y Annabianca Vedova