Eric Van Hove

Eric Van Hove (nacido en 1975) es un artista conceptual metamoderno ^belga criado en Camerún . ^{[ 1} ] Vive y trabaja entre Bruselas y Marrakech . ^{[ 2 ]} Es nieto de Louis Van Hove, cofundador y director ejecutivo de Structures Group , el mayor estudio de arquitectura funcionalista de Bélgica tras la Segunda Guerra Mundial.

Eric Van Hove nació en 1975 en Guelma , Argelia. Estudió en la École de Recherche Graphique de Bruselas y obtuvo una maestría en caligrafía japonesa tradicional en la Universidad de Tokio Gakugei . ^{[ 3 ]} Se doctoró en la Universidad de las Artes de Tokio en 2008. ^{[ 3 ]}

Al borde del activismo con un tono existencialista , el trabajo temprano de Van Hove se basa en la voluntad nómada del artista de abordar simultáneamente problemas locales y globales. ^{[ 4 ]} Abarca muchos medios que van desde la instalación hasta la performance, video, fotografía, escultura y escritura. ^{[ 5 ]} A veces insustanciales y subversivas, las intervenciones conceptualmente poéticas de Van Hove ^{[ 6 ]} a menudo reflexionan y hacen referencia cruzada a problemas sociológicos, políticos y ecológicos como se muestra con Japanese Constitution Worm Autodafé, ^{[ 7 ]} Free Trade Concrete Mixer Kaleidoscope , ^{[ 8 ]} o Shark Fin Piñata , que se relaciona con la pesca ilegal de aletas de tiburón taiwanesa en Costa Rica (1998 – 2006), retratada en el documental Sharkwater de Rob Stewart . Realizada a finales de 2007, Dan Liever the Lucht In es un conjunto de obras ^{[ 9 ]} que responden a la crisis política belga de 2007-2011 y que se mostró por primera vez in situ en la embajada belga en Tokio antes de que el edificio fuera destruido para su reconstrucción. ^{[ 10 ]}

La obra temprana de Van Hove incluye la pasión por viajar , la desfamiliarización , la psicogeografía y la deriva , ^{[ 4 ]} y desde el principio reconoció influencias trascendentalistas ^{[ 11 ]} al tratar de oponerse a un enfoque más espiritual y descentralizado del intelectualismo eurocéntrico del mundo del arte contemporáneo. ^{[ 12 ]} Durante este período, Van Hove se dio a conocer como "un poeta y calígrafo de vanguardia... con proyectos que implican dibujar poesía improvisada en modos y lugares inusuales en todo el mundo" ^{[ 13 ]} También colaboró ​​con músicos como David Hebert y Kenji Williams.

Interesado en llevar el arte contemporáneo no solo al espacio público fuera de galerías y museos sino también fuera del contexto occidental, ^{[ 12 ]} Van Hove ha sido prolífico en lugares tan diversos como el oasis de Siwa en Egipto, el monte Kailash en el Tíbet, la laguna de Perlas en Nicaragua, el lago Issyk Kul en el este de Kirguistán, la provincia de Fianarantsoa en Madagascar o, más recientemente, las estribaciones del Himalaya en la parte noroccidental de la provincia de Yunnan , China . ^{[ 14 ]} También realizó charlas de artista (que llama "objetos narrativos" o "exposiciones orales") en lugares tan diferentes como Ramallah , el Museo de Arte Contemporáneo de Teherán , el Darat al Funun en Amán y la Universidad de Sarajevo . ^{[ 15 ]} Habiendo realizado obras específicas para sitios en más de 100 países a la edad de 35 años, Van Hove se cuenta entre los artistas más viajeros de su generación.

La «Serie Metragram», una compleja serie fotográfica que Van Hove comenzó con su madre en 2005 ^{[ 16 ]} que cruza los géneros artísticos del autorretrato , la vanitas , la iconografía y el memento mori ^{[ 4 ] [ 16 ]} en la que se le ve entintando el útero de mujeres categorizadas como pertenecientes a diferentes tipos de grupos, reúne imágenes que produjo en más de 29 países en 3 años. Una presentación digital de la Serie se mostró por primera vez como parte de la Bienal de Mediación en Poznań en 2008 (otros artistas belgas fueron Jan Fabre y Koen Vanmechelen). ^{[ 17 ]}

En 2012, van Hove llegó a Marrakech , Marruecos, para retomar el trabajo en un ambicioso proyecto escultórico que había preparado durante años: V12 Laraki . En el lapso de nueve meses, van Hove reunió a su alrededor a 42 maestros artesanos de la región y comenzó a reconstruir un motor Mercedes V12 de 6.2 litros utilizando materiales rurales y técnicas artesanales centenarias del país norteafricano. Conceptualmente, esta escultura se basa en la historia del Laraki Fulgura, un superdeportivo marroquí del diseñador industrial Abdeslam Laraki . Si bien el Fulgura se fabricó completamente en Marruecos, a excepción de su motor, el artista decidió intentar reproducir ese componente de vanguardia localmente utilizando artesanía, que representa el 20% de la fuerza laboral del país ^{[ 18 ]} y que él consideraba una parte injustamente descuidada de la industria nacional.

Esa escultura, expuesta en la 5.ª Bienal de Marrakech y adquirida poco después por el Museo de Arte Hood , ^{[ 19 ]} se convertiría rápidamente en la piedra angular de un nuevo capítulo en su práctica creativa, que lo llevó a fundar su taller, también conocido como Fenduq o Atelier Eric van Hove : un espacio de producción específico del contexto y, en sus propias palabras, "una escultura socioeconómica viva", desde donde el artista comenzó a trabajar en "un renacimiento de la artesanía africana". ^{[ 20 ] [ 21 ]} V12 Laraki se convirtió posteriormente en una publicación exhaustiva introducida por el reconocido curador africano Simon Njami y distribuida por Motto Distribution en Berlín. ^{[ 22 ]}

En los años siguientes, surgieron muchas más esculturas del Atelier Eric van Hove, incluyendo D9T (Rachel's Tribute) en 2015 y Mahjouba I en 2016, que es una réplica funcional de una motocicleta eléctrica china hecha con artesanía tradicional africana. ^{[ 23 ]} A su vez, esto se convirtió en lo que el artista llamó La Iniciativa Mahjouba , ^{[ 24 ]} un proyecto a largo plazo que mezcla artesanía africana, impresión 3D y producción industrial. Mahjouba II , un segundo prototipo eléctrico hecho a mano, se hizo más tarde ese mismo año. ^{[ 25 ]} La Iniciativa Mahjouba es un proyecto artístico continuo a largo plazo que busca reintegrar la artesanía marroquí en la industria principal a través de la fabricación de ciclomotores eléctricos para el mercado local usando materiales y técnicas del sector artesanal. La iniciativa se basa en dos hechos principales: la presencia en Marruecos de casi tres millones de artesanos cuyo oficio se ve cada vez más amenazado por la globalización, y el proyecto de la central eléctrica Noor, mediante el cual el país del norte de África planea generar el 42 % de su energía a partir de fuentes renovables para 2020. ^{[ 26 ]} En 2018, Van Hove fue becario Montgomery en el Dartmouth College . ^{[ 27 ]}

Fenduq es una gran exposición retrospectiva del Museo de Frisia dedicada al artista que se inauguró en 2019, ^{[ 28 ] [ 29 ]} que viajará a Vandalorum , Suecia en febrero de 2020. ^{[ 30 ]}

• Sitio web oficial
• Eric Van Hove en el sitio web de archivo de PILOT:3. Archivado el 27 de julio de 2011 en Wayback Machine.
• Eric Van Hove en el sitio web del Museo De Paviljoens
• Eric Van Hove entrevistado por Natasha Hoare para Abraaz.
• Eric Van Hove en el sitio web de Freunde von Freunden
• Eric Van Hove en el sitio web Tokyo Art Beat