Sentir esto

« Feeling This » es una canción de la banda de rock estadounidense Blink-182 para su quinto álbum de estudio (2003), aún sin título. La canción es el tema que abre el álbum y fue lanzada como su primer sencillo el 6 de octubre de 2003 a través de Geffen Records . Fue escrita por el guitarrista Tom DeLonge , el bajista Mark Hoppus y el baterista Travis Barker , y producida y mezclada por Jerry Finn . La canción surgió el primer día de producción del álbum. Marcó una evolución estilística para Blink-182 y fue elegida como el primer sencillo del álbum para presentar la nueva dirección de la banda.

Combinando versos agresivos y gritados con armonías melódicas y una coda vocal a capella , la canción yuxtapone lujuria , romance y vulnerabilidad emocional a través de perspectivas alternas cantadas por Hoppus y DeLonge. Si bien conserva la base pop-punk de la banda , incorpora voces superpuestas , samples , ritmos con influencias latinas y de hip hop , y una producción de estudio poco convencional . El videoclip que la acompaña , dirigido por David LaChapelle y ambientado en un reformatorio distópico , reflejó la dirección artística más oscura del álbum.

«Feeling This» se convirtió en otro éxito internacional para blink-182. Alcanzó el número dos en la lista Modern Rock Tracks de Billboard, llegó al número 15 en la lista de sencillos del Reino Unido y entró en las listas de éxitos de toda Europa y Oceanía . La canción recibió elogios de la crítica, que destacó la interacción vocal, la calidad musical y la enérgica producción. El sencillo digital fue certificado disco de oro por la Asociación de la Industria Discográfica de Estados Unidos (RIAA) en 2005. Se ha convertido en un clásico de sus conciertos, abriendo cientos de presentaciones en vivo de la banda.

"Feeling This" fue el primer tema que se grabó para Blink-182 a principios de 2003. ^{[ 2 ]} El primer día de preproducción del álbum, el bajista de Blink-182, Mark Hoppus, le pidió a un ingeniero que le explicara Pro Tools , ya que era la primera vez que la banda grabaría su música digitalmente. Comenzó a grabar las partes de guitarra y bajo y a experimentar con el software. Cuando llegaron el guitarrista Tom DeLonge y el baterista Travis Barker , también comenzaron a añadir nuevas pistas al proyecto. ^{[ 3 ]} La canción se escribió en un día. "Creo que si me siento a analizarlo todo, qué quedaría bien aquí o allá, siento que me alejo mucho de lo que haría, y creo que la intuición suele ser lo mejor", dijo Barker en aquel momento. ^{[ 4 ]}

La letra fue escrita con Hoppus y DeLonge trabajando en habitaciones separadas: Hoppus escribió los estribillos y DeLonge los versos. Los dos no habían hablado entre sí sobre la letra con anticipación, y resultó que ambos habían escrito sobre sexo. En conjunto, la canción representa el lado lujurioso del sexo durante los versos, el lado apasionado en el puente y el lado romántico en el estribillo, creando una yuxtaposición entre ambas voces. ^{[ 2 ] [ 5 ] [ 6 ]} Se ha interpretado como una descripción de un romance fallido, uno que "ilustra un escenario de lujuria, ambivalencia y arrepentimiento". ^{[ 7 ]} Para Barker, la pista de batería de la canción fue "superior en respeto a John Bonham . [...] Estábamos un poco jugando con el verso. Es como, 'Bueno, quiero hacer una introducción de batería de cuatro compases y ver cómo funciona para la canción'". Y nunca lo dudamos. Pensamos: "Eso suena genial". ^{[ 4 ]}

Según el ingeniero Ryan Hewitt , la pista contiene "cuatro sonidos de batería distintos creados mediante la edición de cinta de la vieja escuela". La canción se grabó "parte por parte, comprometiéndose con diferentes sonidos cambiando los niveles relativos, la ecualización y la compresión a lo largo de la grabación", y los ingenieros movían ligeramente los micrófonos utilizados para grabar la batería de Barker para adaptar el ambiente natural de la casa donde se grabó. ^{[ 8 ]} Al reproducir una mezcla preliminar de la canción, el ingeniero automatizó la música para que se desvaneciera al final de la canción, pero olvidó por error hacer lo mismo con las pistas vocales. Hoppus, que había estado escuchando a los Beach Boys en ese momento, le gustó la interacción a capella de sus voces. Todos estuvieron de acuerdo en mantenerla en la versión final de la canción. ^{[ 3 ]}

La canción está compuesta en la tonalidad de Mi mayor y tiene un compás de 4/4 con un tempo de 173 pulsaciones por minuto . El registro vocal abarca desde Mi3 hasta Si4. ^{[ 9 ] [ 10 ]}

"Feeling This" comienza con baterías flanger . ^{[ 7 ]} Aunque la tecnología informática lo ofreció durante la producción del álbum, según Hoppus, la banda optó por producir el efecto "a la antigua usanza", optando por dos máquinas de cinta. ^{[ 2 ]} Originalmente concebido como un tema de ritmo más rápido inspirado en el drum 'n' bass , Barker imitó el groove de ese género en los hi-hats abiertos . ^{[ 4 ]} La influencia de John Bonham es más explícita en los primeros segundos de la canción, en los que Barker realiza tresillos de corchea en su bombo, muy parecido a la canción de Led Zeppelin " Good Times Bad Times " (1969). ^{[ 4 ]} Después de una muestra de Capitán América (1990) —"¡Prepárate para la acción!"— la canción pasa a un "ritmo de guitarra punzante" sobre los versos, que son "medio ladridos" y contienen una entrega que recuerda al hip-hop . ^{[ 7 ] [ 11 ]} El coro de la canción, rico en armonía, que contiene el estribillo "El destino se quedó corto esta vez, la sonrisa se desvanece en el verano / Pon tu mano en la mía, me iré cuando quiera", está repleto de un " ritmo sincopado con sabor latino ". ^{[ 7 ] [ 12 ]} En el coro, Barker toca un cencerro , que inicialmente incluyó como una broma, creyendo que Hoppus y DeLonge lo "odiarían". ^{[ 4 ]}

La canción es particularmente memorable por una sección del estribillo (justo antes de que comience el puente), en la que el guitarrista Tom DeLonge canta fuerte y desafinado. Según las notas del álbum Blink-182 , DeLonge afirmó que la grabación se realizó en una sala de estar de 9,1 metros de largo en la casa mencionada anteriormente, con micrófonos a una distancia de entre 3 y 4,6 metros . ^{[ 2 ]} El final de la canción es una armonía melódica a tres voces entre los dos vocalistas de la banda, quienes cantan partes que, aunque discordantes, armonizan. ^{[ 7 ]}  

Blink-182 interpretó por primera vez "Feeling This" junto con otras canciones nuevas de Blink-182 durante sus presentaciones en los festivales Reading y Leeds de 2003. ^{[ 7 ]} La banda eligió "Feeling This" como el primer sencillo porque sentían que representaba la transición que habían experimentado desde su cuarto álbum de estudio, Take Off Your Pants and Jacket (2001). ^{[ 6 ]} Una versión ligeramente diferente de la canción se había lanzado previamente como parte de la banda sonora del videojuego Madden NFL 2004 bajo el título erróneo de "Action". ^{[ 7 ]} Barker explicó en una entrevista que "'Action' simplemente nos sonaba un poco tonto. Como que siempre la llamábamos 'Feeling This' y luego alguien en nuestro sello, creo, la escribió como 'Action' una vez y envió sencillos a la gente. Y siempre se suponía que era 'Feeling This'". ^{[ 13 ]}

Para promocionar Blink-182 , el grupo interpretó "Feeling This", así como su antiguo éxito " Dammit " en Total Request Live el 11 de noviembre de 2003, ^{[ 14 ]} y en el programa de entrevistas nocturno Jimmy Kimmel Live! el 26 de noviembre de 2003. ^{[ 15 ]} Richard Cheese versionó la canción en su álbum de 2004 I'd Like a Virgin . ^{[ 16 ]}

Comercialmente, "Feeling This" se convirtió en otro sencillo internacional exitoso para blink-182. En Estados Unidos, debutó en el número 40 de la lista Modern Rock Tracks de Billboard el 18 de octubre de 2003, ^{[ 17 ]} saltando al número 13 en su segunda semana, que en ese momento fue el cuarto mayor ascenso en la historia de esa lista. ^{[ 18 ]} La canción subió en la lista durante las semanas siguientes, alcanzando finalmente un pico del número dos (detrás del éxito de Linkin Park " Numb ") el 29 de noviembre de 2003. ^{[ 19 ]} Se mantuvo en el número dos durante dos semanas más antes de caer al número tres, ^{[ 20 ]} después de lo cual continuó cayendo antes de salir del top 20 el 21 de febrero de 2004. ^{[ 21 ]} En total, pasó veintiséis semanas en la lista. ^{[ 22 ]} Pasó ocho semanas en la lista Bubbling Under Hot 100 Singles , que actúa como una extensión de la lista Billboard Hot 100 ; alcanzó el número dos el 20 de diciembre de 2003. ^{[ 23 ]} La canción siguió siendo un elemento básico de la radio alternativa, apareciendo en la lista de fin de año Modern Rock Tracks de Billboard tanto en 2003 ^{[ 24 ]} como en 2004. ^{[ 25 ]}

Internacionalmente, entró en las listas de éxitos de Europa y Oceanía , alcanzando el número 13 en Escocia , ^{[ 26 ]} el número 20 en Australia , ^{[ 27 ]} y el top 50 en Alemania , ^{[ 28 ]} Irlanda , ^{[ 29 ]} Italia , ^{[ 30 ]} y los Países Bajos . ^{[ 31 ]} En el Reino Unido , "Feeling This" debutó en el número 15 de la lista de sencillos del Reino Unido para la semana que finalizó el 30 de noviembre de 2003. ^{[ 32 ]} Bajó al número 35 la semana siguiente ^{[ 33 ]} antes de salir de la lista el 28 de diciembre; ^{[ 34 ]} en total, permaneció diez semanas en la lista. ^{[ 35 ]} También entró en las listas nacionales de Austria , ^{[ 36 ]} Francia , ^{[ 37 ]} Suecia , ^{[ 38 ]} y Suiza . ^{[ 39 ]}

"Feeling This" recibió críticas favorables de los críticos musicales. Kelefa Sanneh , escribiendo para The New York Times, consideró que la canción era un "híbrido atractivo", aunque señaló que la creciente popularidad del emo podría haber influido en el tono "más angustioso". ^{[ 40 ]} Greg Kot de Entertainment Weekly elogió las armonías vocales, diciendo que recordaban a Queen . ^{[ 41 ]} Joshua Klein de The Washington Post también elogió la interacción entre DeLonge y Hoppus y su "retrato de primer amor con múltiples perspectivas". ^{[ 42 ]} Andy Doerschuk de Drum! elogió el "ritmo potente y sincopado" de Barker y señaló elementos de Bonham, así como de los bateristas de James Brown . ^{[ 4 ]} Jenny Eliscu de Rolling Stone destacó sus "ganchos pegadizos", ^{[ 43 ]} mientras que Stephen Thompson , escribiendo para The AV Club , la consideró entre muchas canciones del álbum que eran "directamente convencionales". ^{[ 44 ]}

Los críticos retrospectivos también han resaltado el atractivo perdurable de la canción. Nick Catucci en Rolling Stone la calificó como "la cúspide de Blink", elogiando su combinación de anhelo romántico, ansiedad y melodías "irresistiblemente cantables". ^{[ 45 ]} En una encuesta de fans realizada por Alternative Press , "Feeling This" ocupó el quinto lugar entre las mejores canciones de blink-182. La revista la describió como un "himno animado" que capturaba tanto "la emoción y la euforia como la ansiedad" del sexo, al tiempo que elogiaba su estribillo "más pegadizo". ^{[ 46 ]} Escribiendo para Stereogum , Chris Payne señaló que había servido como canción de apertura en cientos de conciertos de blink-182 y elogió su enérgico comienzo: "Los primeros segundos de "Feeling This" todavía impactan como una lata grande de Rockstar gratis por la que has esperado una hora bajo el calor del Warped Tour ". ^{[ 47 ]}

El video sigue a estudiantes en un centro correccional basado en una distopía que se rebelan y toman el establecimiento, entrelazado con tomas de la banda tocando fuera de la prisión en una jaula, proporcionando una "banda sonora al caos". ^{[ 48 ]} Hoppus describió su idea para el centro: "Es una especie de combinación de escuela preparatoria y escuela de reforma, y ​​es muy represivo y los chicos están siendo mantenidos. Hay mucha autoridad y un régimen muy estricto, y los chicos se rebelan y toman la escuela y destruyen el lugar". ^{[ 6 ]} El objetivo principal de la banda para el video era que se pareciera a una obra de arte, de la misma manera que vieron la producción del álbum, para mantener la coherencia con el tono. ^{[ 6 ]} Con este fin, reclutaron al director David LaChapelle . La aportación de LaChapelle —que «va desde un malvado alcaide de prisión que azota a escolares que marchan hasta fugitivos que se arrancan los uniformes y hacen acrobacias por los pasillos»— fue considerada por la banda como «completamente descabellada y retorcida, que es exactamente lo que nos encanta». ^{[ 6 ]}

En la narrativa, los chicos y las chicas están separados en la escuela y reprimidos sexualmente, y liberan sus energías cuando se encuentran a través de una ventana de cristal. ^{[ 6 ]} El video musical completo se filmó el 30 de septiembre de 2003, en la cárcel abandonada de Lincoln Heights al norte del centro de Los Ángeles , solo unos días antes de su estreno. ^{[ 6 ] [ 49 ]}

Todas las canciones fueron escritas y compuestas por Tom DeLonge , Mark Hoppus y Travis Barker , salvo que se indique lo contrario.

Los créditos están adaptados de las notas del álbum de Blink-182 . ^{[ 2 ]}