Colección Friedrich Christian Flick

La Colección Friedrich Christian Flick es una colección de arte moderno fundada por Friedrich Christian Flick , coleccionista de arte y heredero de la fortuna de la infame familia industrial Flick . ^{[ 1 ]} Es una de las colecciones de arte moderno más importantes del mundo. ^{[ 2 ]}

La colección abarca alrededor de 2500 obras de 150 artistas. De 2004 a 2010, parte de la colección se exhibió en Berlín , en el museo Hamburger Bahnhof , como parte de una cooperación entre Flick, la Fundación del Patrimonio Cultural Prusiano y los Museos Estatales de Berlín . Friedrich Christian Flick comenzó su colección de arte en 1975. Desde principios de la década de 1980, ha coleccionado principalmente arte moderno. ^{[ 3 ]} La exposición inaugural "Mitos de la Creación", la primera de una serie que será comisariada por el personal del museo, recibió su nombre de la escultura homónima del artista de instalaciones estadounidense Jason Rhoades . ^{[ 4 ]} El proyecto se planeó originalmente para un período inicial de siete años, hasta 2011. La asociación se extendió posteriormente por otros diez años, hasta 2021.

En febrero de 2008, Flick donó 166 obras de arte a la National Gallery, la mayor donación de un particular al museo desde su fundación en el siglo XIX. Esta donación incluye obras de los últimos cuarenta años, entre las que destacan las principales de artistas como Marcel Broodthaers , John Cage , David Claerbout , Stan Douglas , Urs Fischer , Martin Kippenberger , Hugo Markl , Bruce Nauman , Raymond Pettibon , Jason Rhoades y Wolfgang Tillmans . ^{[ 5 ]}

El Hamburger Bahnhof se amplió mediante la anexión de un almacén adyacente para crear 10.000 metros cuadrados adicionales (110.000 pies cuadrados ) para las obras de arte de Flick.  

En 2001, Flick contrató al arquitecto holandés Rem Koolhaas para diseñar un museo en Zúrich para su colección. Sin embargo, grupos judíos y otros lo criticaron por no haber contribuido, a diferencia de sus hermanos, a un fondo de compensación de 6 mil millones de dólares para los trabajadores esclavos y sus familias. Él argumentó que el fondo no estaba destinado a contribuciones individuales y, en cambio, creó su propia fundación para combatir la xenofobia, el racismo y la intolerancia. Pero las protestas continuaron y decidió ubicar su colección en otro lugar.

Mediante un acuerdo con el gobierno, Flick prestó su colección de unas 2500 obras al Hamburger Bahnhof , donde se exhibirá en exposiciones que se supone que cambiarán cada nueve meses aproximadamente. El canciller Gerhard Schroeder , en un discurso en la ceremonia de inauguración, dijo: «El arte tiene que tener la oportunidad de desplegarse. Cada pieza tiene una dignidad y un aura, que es independiente de la historia familiar del coleccionista». ^{[ 6 ]} El senador de cultura de Berlín, Thomas Flierl, expresó sus reservas, diciendo que al reconstruir su imperio empresarial en las décadas de 1950 y 1960, Friedrich Flick personificó la tolerancia de los antiguos magnates nazis. ^{[ 7 ]} Salomon Korn, vicepresidente del Consejo Central de Judíos en Alemania , escribió una carta abierta al periódico muniqués Süddeutsche Zeitung preguntando: "¿Habrá pronto una 'Colección Göring' en Berlín?", calificando los planes como "una forma de encubrimiento moral para convertir dinero manchado de sangre en una forma socialmente aceptable de posesión de arte". Aparecieron carteles satíricos cerca de la estación Hamburger Bahnhof, ofreciendo "entrada gratuita para trabajadores esclavos" y acusando a Flick de usar su colección de arte para evadir impuestos. ^{[ 8 ]}

Varios artistas prominentes, entre ellos Gerhard Richter , Hans Haacke , Marcel Odenbach y Thomas Struth , publicaron declaraciones en el semanario nacional alemán " Die Zeit " protestando por la inmoralidad de los principios de Flick y la inapropiada potestad de un coleccionista privado para determinar el contenido de un museo financiado por el Estado. Otros, como el fotógrafo Wolfgang Tillmans y el pintor Luc Tuymans , defendieron a Flick, elogiaron su buen gusto artístico y señalaron que Berlín, por sí sola, carece de los recursos financieros necesarios para adquirir obras de arte comparables. En respuesta al debate, la estación de tren de Hamburgo (Hamburger Bahnhof) publicó un periódico interno con diferentes puntos de vista, que distribuyó gratuitamente entre los visitantes de la exposición. ^{[ 9 ]}