Galería Estense

La Galleria Estense es una pinacoteca situada en el corazón de Módena , centrada en la colección de la familia d'Este : gobernantes de Módena, Reggio y Ferrara desde 1289 hasta 1796. Situado en el último piso del Palazzo dei Musei , en la plaza de San Agustín, el museo exhibe una amplia gama de obras que van desde frescos y pinturas al óleo hasta esculturas de mármol, policromía y terracota; instrumentos musicales; numismática ; curiosidades y antigüedades decorativas.

Fue establecido públicamente en 1854 por el último duque, Francisco V de Austria-Este , y fue trasladado en 1894 a su situación actual desde el Palacio Ducal .

Desde 2014, la Galería forma parte de las Gallerie Estensi , un complejo independiente de museos que fusiona la Biblioteca Estense , el Museo Lapidario Estense de Módena, el Palacio Ducal de Sassuolo y la Pinacoteca Nazionale de Ferrara . Juntos, reflejan los gustos progresivos de una corte noble italiana. ^[1]

La Galería Estense consta de dieciséis salas de exposición con cuatro grandes salones organizados temáticamente. La colección alberga una gama ecléctica de obras realizadas tanto por artistas notables como por artistas locales. Aunque en su mayor parte se centra en pintores italianos , también incluye un número modesto de obras de arte flamencas , alemanas y francesas (Taller de van Eyck ; Aelbrecht Bouts ; Charles Le Brun ), así como ejemplos no occidentales de Sierra Leona e Irán .

Entre los objetos decorativos destaca el "arpa de los Estense", un instrumento musical raro, de 148 cm de largo, realizado íntegramente a mano gracias a la colaboración de cinco artistas ferrareses y flamencos: Giacometti, Marescotti, Bastarolo , Rosselli y Lamberti. No sorprende, pues, que figurase en los billetes de 1.000 liras italianas junto a Verdi entre 1961 y 1981. ^[2] La galería alberga también una Virgen con el Niño y un Telamón del escultor modenés Wiligelmo , un belén de coral del siglo XVIII y un bodegón tallado en madera que celebra la ascensión de Jaime II de Inglaterra . ^[3]

En 1598, los duques de Este se vieron obligados a ceder su sede de Ferrara al papa Clemente VIII y la capital del ducado se trasladó a Módena. El duque César intentó llevarse consigo la mayor parte posible de la herencia de Este, incluidas muchas vitrinas llenas de objetos raros y preciosos.

En cuanto a las obras que quedan en Ferrara, Cesare, que quizás no era tan aficionado al mecenazgo artístico como sus antepasados, no dudó en donar grandes partes de la colección para buscar el favor de poderosas figuras políticas, en particular el cardenal Borghese y Fernando II, emperador del Sacro Imperio Romano Germánico . ^[4]

Francisco I , sucesor de Alfonso III , era un hombre de gran ambición. Estaba decidido a recuperar Ferrara y a restaurar en Módena el ambiente artístico característico de la corte ferraresa. ^[5] Para la nueva capital del disminuido ducado de Módena y Reggio, imaginó una imponente residencia ducal, encomendando el proyecto a Bartolomeo Avanzini . El arquitecto romano fue asesorado por Bernini , cuyo compromiso con el Papa le impidió aceptar la tarea. ^[6]

Durante un viaje diplomático a España , Francesco hizo pintar un retrato de Diego Velázquez , una obra que sigue siendo un preciado tesoro de la colección Estense. Un retrato en mármol igualmente venerado ejecutado por Bernini ahora da la bienvenida a los espectadores que ingresan a la galería. No solo captura sin esfuerzo la semejanza y la bravura del duque , Bernini tampoco vio nunca a su modelo en persona, sino que utilizó efigies de Justus Sustermans y Jean Boulanger como referencia. Para vencer la renuencia del escultor, quien en una carta al hermano del duque, el cardenal Rinaldo , juzgó la tarea no solo como extremadamente difícil sino también imprudente, se ofreció una suma exorbitante de 3000 escudos , la cantidad exacta que le pagó a Bernini el papa Inocencio X por su Fuente de los Cuatro Ríos en Roma. ^{[7] [6]}

Otras valiosas obras donadas o adquiridas por el duque se unieron a la colección en esta época, como pinturas de Paolo Veronese , Salvator Rosa , Hans Holbein y otro busto de mármol de Bernini, esta vez dedicado a su amante.

Francesco, amante del arte, comenzó a apropiarse de pinturas de iglesias y monasterios del ducado, una costumbre que adoptarían de forma habitual sus sucesores en los años siguientes. Las obras fueron sustituidas por copias de segunda categoría, a menudo ocultas a los ojos de los sacerdotes que intentaban resistirse. De esta manera, obras de Correggio , Parmigianino y Cima da Conegliano entraron en la colección ducal. ^[6]

El hijo de Francesco, Alfonso IV, fue el primero en abrir la galería al público. Su esposa Laura Martinozzi , nieta del cardenal Mazzarino, se convirtió en regente del ducado a la muerte de su marido, dado que su hijo, Francesco II , tenía solo dos años. La duquesa no contribuyó a las compras de la galería, dedicándose sobre todo a obras de caridad y a la construcción de iglesias y conventos, con el objetivo de reparar un estado gravemente afectado por la epidemia de peste y la Guerra de los Treinta Años .

La galería no se enriqueció, sino que se agotó durante los sucesivos reinados de Francisco II. Para recaudar fondos, el duque decidió vender las mejores piezas de la colección a Augusto III de Polonia por la considerable suma de 100.000 zecchini venecianos (el equivalente a unos 650 kg de oro). ^[8] Así, en julio de 1746, obras de Giulio Romano , Andrea del Sarto , Rubens , Velázquez , Holbein , Tiziano , Parmigianino , Correggio , Guercino , Guido Reni , Carracci y muchos otros se embarcaron hacia Dresde . Tales obras aún se pueden admirar en la Gemäldegalerie Alte Meister . Tampoco Rinaldo I , su tío y sucesor, pudo enriquecer artísticamente el ducado. ^{[9] [7]}

Ercole III y su predecesor, Francesco III , utilizaron el mismo método de expolio que Francesco I para salvar la galería: saquearon las iglesias del ducado, pero también se ayudaron con el uso de imposiciones crudas. Un ejemplo de ello son los frescos de Niccolò dell'Abbate desprendidos de las paredes de la Rocca di Scandiano, de donde también llegaron algunas pinturas.

Tal era la reputación de las colecciones de los d'Este (el letterato francés Charles de Brosses las consideró "sin duda las mejores de Italia" ^[7] ) que también atrajeron la atención de Napoleón . En el Armisticio de Cherasco , decretó que veinte de las pinturas de los d'Este debían ir a París como pago de los gastos de guerra incurridos durante sus campañas italianas de 1796. Después de unos meses, el número aumentó a setenta. Este período marca el saqueo más significativo de las colecciones de pinturas, dibujos, libros de archivo y la colección glíptica de los d'Este de Módena . ^[7]

El 14 de octubre de 1796, Napoleón entró en Módena con dos nuevos comisarios, Pierre-Anselme Garrau y Antoine Christophe Saliceti . Ambos fueron varias veces a examinar la Galería de Dibujos y Medallas del Palacio Ducal, seleccionando obras citadas por los visitantes del palacio. Los camafeos de esmalte dorado y las piedras semipreciosas grabadas fueron enviados al Louvre y a sus propias propiedades. Algunos dibujos fueron delegados a la Academia de Bellas Artes de Módena con fines didácticos, sin embargo, una abrumadora cantidad fue enviada a París, donde han permanecido desde entonces. De la selección anteriormente envidiable que refleja las prácticas del alto Renacimiento que incluía a artistas como Correggio, Parmigianino, Giulio Romano, Perino del Vaga , los hermanos Carracci, la Calumnia de Apeles de Botticelli y un Juicio de Salomón del taller de Mantegna , solo quedan 700. Actualmente almacenada en un almacén en Módena, la colección digital ahora se puede ver en el sitio web de la galería. ^[10]

El 17 de octubre, se eligieron 94 volúmenes para ser transferidos desde la biblioteca ducal a la Biblioteca Nacional de París, incluidos numerosos manuscritos y códices antiguos. Napoleón se llevó personalmente dos ediciones de los Commentarii de César de los siglos XVI al XVIII mientras pasaba rápidamente por Módena. ^[11] En cuanto a la colección de monedas, la Biblioteca recibió 900 monedas imperiales de bronce, 124 de las cuales eran de colonias romanas; 10 de plata; 31 incisas; así como 44 griegas y 103 de la Casa de la Moneda Papal. La esposa de Napoleón, Josefina, siguió su ejemplo. Durante su estancia en el Palacio Ducal de Módena en febrero de 1797, no se conformó con simplemente "mirar" la colección numismática. La emperatriz se llevó unas doscientas, además de las seleccionadas por los miembros de la corte de su esposo que la acompañaban.

Numerosas pinturas de la escuela emiliana, como el retablo de los santos patronos de Módena de Guercino (1651) y su San Pablo (1644), así como La purificación de la Virgen de Guido Reni , La aparición de la Virgen a los santos Lucas y Catalina (1592) de Annibale Carracci , El sueño de Job (1593) de Cigoli , La burla de Cristo de Giambologna y otras, nunca fueron devueltas. Se estima que 1.300 cuadros fueron exportados al Louvre.  

Desde su exilio en Treviso , Ercole III vendió varios objetos que había traído consigo, pero también hizo algunas ampliaciones a su colección, en un intento de poner remedio al saqueo napoleónico. Con la restauración del duque Francisco IV de Austria-Este en Módena y el Tratado de París (1815) se recuperaron muchas obras importantes. Sólo 21 cuadros que anteriormente formaban parte de la colección Estense regresaron a Módena, además de dos nuevos cuadros adquiridos como remuneración por Charles Le Brun .

En el contexto de la pérdida de estatus de la Iglesia, surgió la creciente tendencia al coleccionismo de arte como medio para defender la autoridad local de la nobleza. Francisco IV contribuyó así a la galería con obras de pueblos cercanos mediante el método probado y comprobado de saqueo de iglesias de Este. En 1822, un renovado interés por las primeras pinturas italianas "primitivas" impulsó las adquisiciones de la rica colección del marqués Tommaso degli Obizzi , incluidas obras de Barnaba da Modena , Apollonio di Giovanni , Bartolomeo Bonascia y Francesco Bianchi Ferrari . Su hijo Francisco V también realizó algunas nuevas compras y reabrió la galería trasladada durante el reinado de su padre al Palazzo Ducale. ^[7]

Con la unificación de Italia en 1859, la línea Este llegó a su fin.

Durante la transición se produjeron inevitablemente algunas pérdidas y robos. Luigi Carlo Farini , dictador reinante en las provincias de Módena en nombre del nuevo gobierno italiano , fue acusado por algunos de haberse apropiado de objetos de valor guardados en el Palacio Ducal en el que él y su gobierno residían, aunque hasta ahora no está claro en qué se basaban tales acusaciones.

En 1879, el palacio se convirtió en sede de la Academia Militar , privando a la ciudad de su uso. La pinacoteca se vio obligada a trasladarse al palacio del siglo XVIII construido por Francesco III , hoy conocido como Palazzo dei Musei , donde coexiste con el Museo Lapidario , el Museo Cívico y el Archivo en la planta baja y la biblioteca Estense en el tercer piso.

El itinerario de la galería ha sufrido varias reorganizaciones a lo largo de los años, y la conservación de las salas se mantiene en un estado de revisión constante. Un cambio notablemente reciente se produjo tras el terremoto de mayo de 2012. Después de un período de renovación de tres años, se reabrió al público en 2015. Se recuperaron obras inéditas del almacén, se instaló nueva iluminación y un sistema de microclima que respalda la conservación de las exposiciones y se instalaron pantallas digitales, lo que garantiza que la Galería Estense siga siendo un núcleo de cultura tanto para los locales como para los turistas que viajan fuera de los caminos trillados en su camino de Venecia a Roma. ^[7]

• Busto de Santa Mónica de Niccolo dell'Arca
• Nacimiento con las dos parteras de Pellegrino Aretusi
• Tancredo bautiza a Clorinda de Sisto Badalocchio
• Esculturas de terracota de Antonio Begarelli
• Busto de Francesco I d'Este de Gian Lorenzo Bernini
• Crucifixión y San Cristóbal de Aelbrecht Bouts
• Miniaturas de Anna Campori
• Retrato en miniatura grabado por Rosalba Carriera
• La Virgen con el Niño y Santa Ana de Joos van Cleve
• Lamentación con San Francisco y San Bernardino de Cima da Conegliano
• Madonna Campori y otros de Correggio
• La Natividad de Battista Dossi
• El bufón; paneles del techo del dormitorio de Alfonso d'Este; Ercole d'Este y otros de Dosso Dossi
• Tríptico de Módena de El Greco
• Hércules a caballo , escultura de Bertoldo di Giovanni
• La Virgen con el Niño, obra de un seguidor de Jan Gossaert
• Una guitarra y un clavicémbalo de mármol de Carrara de Michele Antonio Grandi
• Martirio de San Pedro ; Venus, Cupido y Marte y otros de Guercino
• Retrato del poeta Fulvio Testi de Ludovico Lana
• Moisés defiende a las hijas de Jetro; El matrimonio de Moisés y Séfora por Charles Le Brun
• Retrato de Francisco de Valois-Angouleme por Corneille de Lyon
• Lucrecia, Bruto y Collatino de Gianfrancesco Maineri
• Retratos y Enrique IV en Canossa por Adeodato Malatesta
• Polípticos portátiles de Tommaso y Barnaba da Modena
• Martirio de Santa Catalina de Lelio Orsi
• La Virgen y el Niño de Domenico Panetti
• Paisajes atribuidos a Antonio Francesco Perruzzini
• Cristo crucificado de Guido Reni
• Éxtasis de San Francisco; El adivino de Lionello Spada
• Escenas de las Metamorfosis de Ovidio de Tintoretto
• San Antonio de Padua de Cosimo Tura
• Adoración de los Magos de Palma Vecchio
• Retrato de Francisco I d'Este, duque de Módena por Diego Velázquez
• Paneles de las contraventanas del órgano de San Geminiano, obra de Paolo Veronese
• La danza de las horas de Giuseppe Zattera
• Redondeles del Apartamento de Virginia de Médici en el Palacio de los Diamantes de los hermanos Carracci
• Una colección de ciclos de frescos de la Rocca di Scandiano de Niccolò dell'Abate y de la Rocca di Novellara de Lelio Orsi .

• 
  Guido Reni , Cristo crucificado , 1636.
• 
  Gian Lorenzo Bernini , Busto de Francesco I d'Este , 1650-1.
• 
  Silla de desfile , 1470-80.
• 
  Kouros , principios del siglo V a. C.
• 
  Niño con espinas , finales del siglo I a.C.
• 
  Guido Mazzoni , Cabeza de anciano , 1480-5.
• 
  Ludovico Carracci , La Asunción de la Virgen , 1607.
• 
  Relieve con Aión-Fanés , 125-50 d.C.
• 
  Bartolomeo Bonascia , Piedad, 1475-95
• 
  Cosmè Tura , San Antonio de Padua , 1484-1488
• 
  Francesco Bianchi Ferrari , Crucifixión, 1485-90.
• 
  Correggio , Madonna Campori, 1517-8.
• 
  Paolo Veronese , Santa Menna, 1558-61.
• 
  El Greco , Retablo Portátil, 1567-8.
• 
  Annibale Carracci , Venus y Cupido, 1592.
• 
  Jacopo Tintoretto , Escenas de las Metamorfosis de Ovidio, 1541-5.
• 
  Guercino , Venus, Marte y Cupido, 1633.
• 
  Diego Velázquez , Retrato de Francesco I d'Este , 1638.
• 
  Antonio Begarelli , La Virgen y el Niño, c.1535.
• 
  Ignaz Elhafen (?), Plato con escenas marinas, 1670-80.
• 
  Gibones sonrientes , Vanitas, c.1685.
• 
  Taller de Trapani, Belén, siglo XVIII.
• 
  Giovanni Battista Giacometti, Giulio Marescotti, el Bastarolo, Arpa estense , 1581-93.
• 
  Domenico Galli, Violonchelo , 1691.
• 
  Pisanello , Medalla de Leonello d'Este, c.1440.
• 
  Giovanni di Paolo , Adoración del Niño Jesús , c.1430-40.
• 
  Dosso Dossi , El techo del dormitorio de Alfonso I , 1520-22.
• 
  Virgen con el Niño, Wiligelmo, c.1100-20.
• 
  El cuento de Griselda , Apollonio de Giovanni, c.1440.
• 
  Cabeza de anciana Bartolomeo Passerotti, c.1575-80

• Luigi Amorth, Módena capitale: storia di Modena e dei suoi duchi dal 1598 al 1860 , Martello Editore, Milán, 1973
• Jadranka Bentini, Diseños de la Galleria Estense di Modena, Panini, Módena, 1989.
• Herman van Bergeijk, "La primera mitad del siglo XVII: del castillo al palacio" en El Palacio Ducal de Módena, siete siglos de un espacio urbano , editado por A. Biondi, Módena 1987.
• Maria Grazia Bernardini, La Galleria Estense di Modena: guida storico-artistica , Cinisello Balsamo, Silvana Editoriale, 2006, ISBN 88-366-0680-6 . 
• Giorgio Bonsanti, Galleria Estense , Banca popolare di Modena, Módena, 1977
• Stefano Casciu (ed.), (trad. David Kerr), La Galleria Estense de Módena: una breve guía , Franco Cosimo Panini, Módena, 2015, ISBN 978-88-570-0901-8 . 
• Stefano Casciu; Sonia Cavicchioli; Elena Fumagalli, Módena barroca: Opere e Artisti alla corte di Francesco I d'Este (1629-1658) Edifir Edizioni Firenze, Florencia, 2013.
• Luciano Chiappini, Gli Estensi , Collana Le grandi famiglie d'Europa , Edizioni Dall'Olio, Milán, 1967
• Alessandra Mottola Molfino; Mauro Natale; y otros, Le Muse e il Principe. Arte di corte del Rinascimento Padano , catalogo della Mostra tenuta a Milano nel 1991, Franco Cosimo Panini Editore, Módena, 1991
• Angelo Namias, Storia di Modena e dei Paesi Circostanti, Arnaldo Forni Editore, Bolonia, 1893.
• Giuseppe Panini, La familia estense da Ferrara a Modena , Edizioni Armo, Módena, 1996
• Angelo Spaggiari y Giuseppe Trenti, El estado de Módena: una capital, una dinastía, una civilización en la historia de Europa, vol. II, Istituto Poligrafico y Zecca dello Stato- Archivi Stato, Módena, 2001.
• Adolto Venturi, La Galleria Estense di Modena, Edizioni Panini, Módena, 1989.

• Galería Estensi
• Biblioteca Estense
• Museo Lapidario Estense
• Pinacoteca Nacional de Ferrara
• Palacio Ducal de Sassuolo

Medios relacionados con la Galería Estense en Wikimedia Commons

• Sitio web oficial
• Cortometraje que explora la totalidad de la línea d'Este a través de imágenes de la galería y los aspectos más destacados de su colección en la página Descubrir del sitio web oficial
• Página de la Casa de Este en Britannica .
• Catálogo online del patrimonio artístico de los Este en museos repartidos por el mundo en los archivos de la Corte de Este.

44°38′55″N 10°55′18″E / 44.6485°N 10.9216°E / 44.6485; 10.9216