Articulo de referencia

Gibson L-5

{{cite web |url= http://www.prewargibsonl-5.com/85558/4578092585|title= 85558- Gibson L-5|last= Alcantara |first= Paul|website= prewargibsonl-5.com |access-date= 20 May 2018 |ar...

Guitarra Gibson Master Model L-5 de 1928 o 1930
Guitarra acústica L-5, ancho de la caja inferior: 16" (tocada por Maybelle Carter ) . George Gruhn la denominó "la guitarra individual más importante en toda la historia de la música country" . [ 1 ]
Existe controversia sobre su fecha de fabricación. Se suele decir que es un instrumento de 1928, pero el investigador Joe Spann concluyó que no pudo haber salido de la fábrica antes de abril de 1929 y que fue enviado en enero de 1930. [ 1 ]
 
L-5 Acústica avanzada. (después de 1934) Ancho de la parte inferior: 17" [ 2 ]
La cf Super 400, introducida en 1934, tiene un cuerpo más ancho y una anchura de caja menor: 18".
Prototipos conocidos entre ambos modelos 1. Se conoce una forma intermedia de estos modelos: 1935 L-5 Special con un cuerpo de 18" estilo Special 400 [ 3 ] 2. Uno de los primeros Super 400 (serie 91809) sigue siendo una confusión en la notación del nombre del modelo: " Deluxe " y " L-5 " en la etiqueta, " Super L-5 " en la tapa del alma y " Super 400 " en la placa del talón del mástil. [ 4 ]

La Gibson L-5 es una guitarra de caja hueca fabricada por primera vez en 1923 por la Gibson Guitar Corporation , entonces ubicada en Kalamazoo, Michigan . Fue una de las primeras guitarras en incorporar orificios en forma de F , diseñada bajo la dirección del ingeniero acústico y diseñador Lloyd Loar , y se ha producido ininterrumpidamente desde entonces. Fue considerada la guitarra estrella de Gibson hasta la llegada de la Super 400 en 1934. Originalmente se ofrecía como instrumento acústico ; los modelos semiacústicos estuvieron disponibles en la década de 1950.

Diseño y construcción

Los procesos de tallado, refuerzo y afinación por golpeteo involucrados en la construcción del L-5 son similares a los utilizados para un violonchelo, y comparten aspectos generales de construcción. Tanto el violonchelo como el L-5 amplifican y proyectan la vibración acústica de las cuerdas a través de maderas talladas y afinadas, utilizando orificios en forma de f como puntos de proyección. De 1922 a 1934, el L-5 se produjo con un ancho de caja inferior de 16". En 1934, ese ancho se aumentó a 17", que se ha mantenido como el tamaño estándar. También en 1934 se lanzó una guitarra archtop más grande de 18" llamada "L5 Super", posteriormente renombrada Gibson Super 400. Estas dos guitarras acústicas altamente ornamentadas son los instrumentos archtop tallados de gama alta de Gibson. Desde la década de 1930, Gibson ha diseñado varias otras guitarras archtop de 17", incluyendo algunos modelos más asequibles y menos ornamentados. [ 5 ]

Los años previos a la guerra (1922-1940)

Desde su introducción en 1922-23 hasta la década de 1940, el L-5 se presentó en diferentes configuraciones (todas estrictamente acústicas):

  • Tipo uno de 16" - Tal como apareció por primera vez cuando se introdujo originalmente en la lista de precios de Gibson (abril de 1923), la L-5 lucía un cuerpo de 16" con un acabado marrón Cremona, laterales de abedul o arce, un diapasón de 20 trastes con ribete simple y extremo puntiagudo, incrustaciones de puntos, un logotipo inclinado "The Gibson" en la pala y herrajes con acabado plateado. La mayoría de estas L-5 tipo uno también tenían un Virzi Tone Producer incorporado; este era (esencialmente) una tapa armónica adicional de forma ovalada suspendida dentro del cuerpo del instrumento. La principal característica externa distintiva de estas primeras Gibson de la era Loar es el golpeador sin ribete. [ 6 ]
  • Tipo dos de 16" - Entre 1925 y 1929, la L-5 presentaba un cuerpo de 16", aros y fondo de arce, diapasón con triple ribete y sin Virzi Tone Producer. Hacia el final de este período, el logotipo del clavijero podía ser inclinado u horizontal. Los herrajes tenían acabado dorado y el golpeador estaba ribeteado. [ 7 ]
  • Tipo tres de 16" - Entre 1929 y 1935, la última versión de la L-5 de 16" tenía incrustaciones de abulón en bloque en el diapasón (que se convirtieron en un rasgo distintivo del modelo), y el logotipo del clavijero pasó gradualmente a una escritura horizontal "Gibson" sin el artículo "The". Varios ejemplares de este período también prescinden de la punta en el extremo del diapasón, que en su lugar es cuadrada. [ 8 ]
  • La L-5 Advanced de 17" - A partir de 1935, la L-5 se produjo con un cuerpo de 17". [ 2 ] En los dos primeros años, el cordal era una versión ligeramente más ancha que la anterior, adornada con las letras "L 5". Para 1937, el ahora icónico cordal art déco con acabado dorado y elemento central plateado se había convertido en la norma. A partir de 1936, los orificios en forma de F se ribetearon. La L-5 de 17" fue también el primer modelo L-5 en presentar un acabado natural rubio y un corte veneciano como opciones. Este modelo, más o menos sin variaciones, también aparece en los primeros años de la posguerra (aproximadamente hasta 1947). [ 9 ]

Los años de la posguerra

Cuando Gibson reanudó la producción regular después de la guerra, la L-5 parecía más o menos idéntica al instrumento acústico de 17" producido a finales de la década anterior. Aparte del cambio del logotipo en la pala de cursiva fluida a un estilo "bloque", el cambio más significativo en los años inmediatamente posteriores a la guerra fue la introducción de una L-5 eléctrica. En 1951, la L-5 de 17" fue equipada con un par de pastillas P-90 para satisfacer las exigencias musicales de la época. La designación de esta versión del instrumento fue L-5 CES, que significa Cutaway Electric Spanish. Este instrumento podía obtenerse con el acabado sunburst estándar o con el acabado rubio natural. Sin embargo, la versión totalmente acústica de la L-5 no fue reemplazada por esta nueva introducción, y siguió estando disponible como una opción paralela. A partir de 1958, las pastillas P-90 fueron reemplazadas por humbuckers .

Desde finales de la década de 1950 hasta la actualidad

Actualmente, el modelo estándar del L-5 es el L-5 CES, la versión eléctrica diseñada para minimizar la retroalimentación a la que son propensas las guitarras archtop bien talladas cuando se amplifican.

Gibson lanza periódicamente variaciones de la L-5 en ediciones limitadas de diferentes tamaños. Un ejemplo es la "L-5 CT" (cutaway thin), de cuerpo delgado, que tiene las mismas especificaciones generales, con la excepción del grosor del cuerpo. El modelo CT se construyó originalmente para George Gobel, quien buscaba una guitarra menos voluminosa.

Otra variante de la L-5 es el modelo Wes Montgomery , que recibe su nombre del popular guitarrista de jazz de los años 50 y 60. El modelo Wes Montgomery cuenta con una sola pastilla "Classic 57" en la posición del mástil y un refuerzo paralelo que sostiene la tapa. El refuerzo paralelo es el estándar, y el más popular es el refuerzo paralelo, que produce un sonido ligeramente más brillante y se considera que proyecta el sonido más lejos que una guitarra archtop con refuerzo en X.

El modelo Gibson Byrdland de 1955 es otra variante de la L-5, diseñada por Billy Byrd y Hank Garland . La guitarra Byrdland tiene un cuerpo delgado al estilo L-5 y originalmente venía con un mástil más estrecho con una longitud de escala relativamente corta de 23 1/2 pulgadas para facilitar la ejecución de acordes difíciles.

A lo largo de los años, han aparecido varios modelos diferentes de guitarras L-5 de cuerpo hueco, incluyendo la L-5 Signature y la L-5 Studio. La ES-5 fue el primer modelo de guitarra de fábrica con tres pastillas. Inspirada en la L-5, presentada en 1949, posteriormente modificada como la Gibson ES-5 Switchmaster. A diferencia de la L-5, que tenía una tapa de abeto macizo tallado y aros y fondo de arce macizo, el cuerpo de la ES-5 se construyó con madera laminada prensada para evitar la retroalimentación. Gibson también consideró que las mejores maderas no eran necesarias en un modelo eléctrico y que la madera laminada prensada produciría un modelo más económico de fabricar, por lo que podría llegar a manos de muchos más músicos que los instrumentos tallados.

La L-5 CES era una versión eléctrica directa de la L-5, introducida en 1951. Originalmente usaban pastillas P-90 , pero a partir de 1958 usaron pastillas humbucker . [ 10 ] Desde 1961 hasta 1969, la mayoría de las guitarras L-5CES de producción presentaban un corte "florentino" (afilado), reemplazando el diseño de corte "veneciano" (redondeado).

Artistas destacados

La L-5 ha estado presente durante varias generaciones en manos de muchos intérpretes. Muchas grabaciones de RCA de los años cincuenta la incluyen de forma destacada, incluidos los discos de Elvis Presley , que presentan el sonido de la L-5 de Scotty Moore . El guitarrista de sesión de Nashville, Hank Garland , quien también grabó aclamados álbumes de jazz antes de su casi fatal accidente automovilístico, tocaba frecuentemente una L-5, al igual que el guitarrista de jazz Wes Montgomery. Un dato poco conocido: la L-5 es la guitarra que Groucho Marx mantuvo a su lado durante toda su vida privada. Aunque no es muy conocido, Marx tocaba bien la guitarra. Entre los guitarristas contemporáneos que tocan y han tocado una L-5 en grabaciones notables, así como en vivo, se encuentran el fallecido Jerry Miller de Moby Grape , Tuck Andress de Tuck and Patti , Melvin Sparks , Lee Ritenour , George Van Eps y Howard Roberts (quien usó su L-5 para grabar los primeros compases del icónico tema de The Twilight Zone ). John Mayer usa uno en su CD/DVD en vivo de 2008, Where the Light Is . Eric Clapton usó un L-5 para grabar Reptile (2001) y también usó uno en su CD/DVD en vivo de 2002 , One More Car, One More Rider, durante las canciones " Reptile " y " Somewhere Over the Rainbow ".

Entre los primeros intérpretes de la L-5 se encuentran Eddie Lang y Maybelle Carter de The Carter Family , quien tocó su ahora famoso modelo de 1928 durante la mayor parte de su carrera. La L-5 de Maybelle Carter se conserva actualmente en el Salón de la Fama de la Música Country en Nashville, Tennessee . Django Reinhardt tocó una L-5 equipada con una pastilla DeArmond durante su gira con Duke Ellington en noviembre de 1946. [ 11 ] Groucho Marx aparece tocando su L-5 en la película de los Hermanos Marx de 1932 , Horse Feathers . [ 12 ] Clint Eastwood presentó una L-5 en la película de 1982, Honkytonk Man . Esta tenía un corte (introducido en 1939), algo improbable en una historia ambientada durante la Gran Depresión .

El comediante y cantante George Gobel encargó una versión especial de la guitarra Gibson L-5 archtop, diseñada a medida y regalada por su amigo Milton Berle en 1958. La "L-5CT" (cutaway, thin) presentaba dimensiones reducidas de la escala del mástil (62,4 cm) y la profundidad del cuerpo (6 cm), acordes a su baja estatura, y un acabado rojo cereza (para una apariencia óptima en el nuevo programa de televisión a color de Gobel). Se fabricaron alrededor de 45 L-5CT entre 1958 y 1963, lo que las convierte en uno de los modelos Gibson más raros. La mayoría eran guitarras acústicas, aunque algunas se enviaron con pastillas. El modelo L5 más raro era un pariente cercano de la L-5CT. Se llamaba "Crest"*. Fue concebida por Andy Nelson, empleado de Gibson (quien ayudó a diseñar la L-5CT), en 1961. Presentaba el mismo cuerpo delgado de la L-5CT, pero con la nueva forma de corte "florentina" de 1961, incrustaciones en el diapasón al estilo Super 400 y un exclusivo diseño de escudo/caballero en la pala. Solo se produjeron seis Crest (todas en 1961), y ninguna era idéntica a otra. Gibson produjo otro modelo llamado "Crest" entre 1969 y 1970, pero este era un tipo de instrumento diferente, similar a una ES-330, pero con cuerpo de palisandro y pastillas flotantes.

En la década de 1970, Gibson produjo la L-5S , que era esencialmente una versión de cuerpo sólido de la L-5 archtop. Fue utilizada por Pat Martino , Paul Simon y, de 1973 a 1976, por Mark Farner de Grand Funk Railroad (se le ve con la guitarra en las fotografías de la portada del álbum en vivo de la banda de 1975 Caught in the Act ); y se hizo una versión personalizada de una sola pastilla para Ronnie Wood , quien se la prestó a Keith Richards para su gira de 1988 con los X-Pensive Winos. [ 13 ] [ 14 ] Recientemente se ha introducido en el mercado una versión de doble cutaway de la L-5. La profundidad del cuerpo se ha reducido a 2 3/8". El cutaway superior es puramente estético, ya que la base o talón del mástil impide un acceso más alto a los trastes.

Modelos de variación mencionados anteriormente

Referencias

  1. 1 2 Alcantara, Paul. "85558- Gibson L-5" . prewargibsonl-5.com . Archivado del original el 4 de mayo de 2017. Recuperado el 20 de mayo de 2018. Joe Spann... Guía de Spann sobre Gibson... Concluyo que la guitarra de Maybelle se envió en enero de 1930.
  2. 1 2 Achard, Ken (1990). " Capítulo 2 Entre las guerras – i) El establecimiento de la tradición Gibson" . La historia y el desarrollo de la guitarra americana . Bold Strummer. págs. 8-9 . ISBN  978-0-933224-18-6... El siguiente acontecimiento trascendental tuvo lugar en 1934. ... Fue entonces cuando apareció el modelo avanzado. El modelo L5 Advanced, ahora con un cuerpo de 17 pulgadas y mayor potencia, se consolidó como la guitarra más popular en los salones de baile de la época.
  3. Gruhn, George (2015). "L-5 a Super 400: la historia de las grandes guitarras archtop de Gibson" . Vintage Guitar (revista) . N.° enero de 2015. (archivado en Gruhn Guitars (guitars.com)" A primera vista, esta Gibson de 1935 parece tener un mástil L-5 en un cuerpo Super 400. Etiquetada como L-5 Special, es muy probable que sea el primer modelo archtop de 18" de ancho con orificios en forma de f fabricado por cualquier constructor. También es muy probable que sea un prototipo de la Super 400, ya que precede a la introducción de ese modelo por varios meses. ... La L-5 Special que se muestra aquí tiene un cuerpo estilo Super 400/18", tapa de abeto con orificios en forma de f, aros y fondo de arce figurado con acabado sunburst, múltiples ribetes en el cuerpo, mástil de arce estilo L-5 con franja trasera de nogal, diapasón de ébano con incrustaciones de bloques de nácar e incrustaciones de nácar en la pala. Los registros de Gibson indican que fue enviada a Coy Davison el 6 de septiembre de 1935..."
  4. "Gibson Super 400 – Super 400 Número de serie 91809" . Gibson L-5 de antes de la guerra (PreWarGibsonL-5.com) . 13 de junio de 2021. El ejemplar que se muestra aquí se registró en los libros de Gibson en abril de 1935 (número de serie 91809), lo que lo convierte en una de las dos primeras guitarras Super 400 entregadas por la fábrica de Gibson (es el ejemplar más antiguo que se conserva hasta la fecha). / La etiqueta indica "Deluxe" en la parte superior y "L-5" para el modelo, mientras que la tapa negra del alma, con forma art déco, lleva grabada la inscripción "Super L-5". A diferencia de los ejemplares de producción posterior, el cordal no lleva grabada la leyenda "Super 400", aunque en el talón sí se aprecian las palabras "Super 400".. Véase la imagen 1 : logotipo "SUPER L-5" en la tapa del alma, y ​​la imagen 3 : logotipo "Super 400" en la placa del talón del mástil.
  5. Guía de Gruhn para guitarras vintage , 2.ª edición, pág. 140
  6. "L-5 Tipo Uno de 16 pulgadas" . Club de propietarios de Gibson L-5 de antes de la guerra . Archivado del original el 29 de mayo de 2015. Recuperado el 28 de octubre de 2022 .
  7. "16-Inch L-5 Tipo Dos" . Club de Propietarios de Gibson L-5 de antes de la guerra . Archivado del original el 10 de mayo de 2021. Recuperado el 28 de octubre de 2022 .
  8. "Galería Tipo Tres – Gibson L-5" . www.prewargibsonl-5.com . Archivado del original el 23 de enero de 2015. Consultado el 10 de mayo de 2021 .
  9. "Cronología de 17 pulgadas (continuación) – Gibson L-5" . www.prewargibsonl-5.com . Archivado del original el 23 de enero de 2015. Consultado el 10 de mayo de 2021 .
  10. "L5-CES" . Gibson.
  11. Django de Michael Dregni, Oxford University Press 2004. Tony Romano, que tocó con el violinista de jazz Joe Venuti , también tocó el L-5. De hecho, tocó el L-5 de Eddie Lang, que fue el primero en producirse.
  12. McCulley, Jerry. «La sorprendentemente seria historia del comediante Groucho Marx y su búsqueda de toda la vida para dominar la guitarra» . Gibson Musical Instruments. Archivado del original el 23 de julio de 2019. Consultado el 1 de enero de 2026 .
  13. Carter, Walter. "Aventuras en los archivos: El rastro de piedras conduce a la Gibson S-1" . Gibson Musical Instruments. Archivado del original el 12 de mayo de 2008. Consultado el 15 de febrero de 2008 .
  14. Keith Richards & the X-Pensive Winos (1988). En vivo en el Hollywood Palladium (DVD). Virgin Records.
  15. Carter, Walter (2007). El libro de la guitarra eléctrica Gibson: setenta años de guitarras clásicas . Backbeat Books. pág. 156. ISBN  978-0-87930-895-7Lee Ritenour L-5 Signature (2003-actualidad) Tapa arqueada de un solo corte, cuerno redondeado, L-5 de tamaño reducido. Como la L-5 Signature con pastilla flotante, cordal de ajuste fino TP-6. • 1 pastilla mini-humbucker flotante (algunas con...

Lecturas adicionales

  • Ingram, Adrian (1997). The Gibson L5 . Centerstream Publishing. ISBN 9781574240474.