El rock gótico (también conocido como goth rock o simplemente gótico ) es un subgénero del rock que surgió del post-punk británico a finales de la década de 1970. El género se inspira en la literatura gótica , el nihilismo , el romanticismo oscuro , la poesía y la tragedia . El estilo evolucionó a través de las primeras bandas post-punk como Siouxsie and the Banshees , Joy Division , Bauhaus y The Cure , quienes orientaron su música hacia matices góticos más oscuros mediante el énfasis en acordes menores, reverberación, arreglos sombríos y melodías melancólicas.
En 1981, el escritor de Sounds, Steve Keaton, publicó un artículo sobre "punk gótico", un término acuñado por el líder de UK Decay , Steve Abbott, para describir su música. En 1983, la NME utilizó brevemente "punk positivo" para describir una escena musical asociada con un club londinense conocido como Batcave , que incluía a artistas como Alien Sex Fiend , Specimen , UK Decay, Sex Gang Children , Rubella Ballet y Southern Death Cult . La prensa británica optó más tarde por el término "gótico" para definir la subcultura y el estilo musical, que se desarrolló aún más con la llegada de Sisters of Mercy , seguida de Flesh for Lulu , Play Dead , Rubella Ballet , Gene Loves Jezebel , Blood and Roses y Ausgang .
En Estados Unidos, 45 Grave y Christian Death impulsaron aún más la escena, lo que dio lugar al surgimiento del deathrock . A finales de los años 80 y durante los 90, el rock gótico dio origen a varios géneros de fusión como el gothabilly , el gothic country y el gothic metal .
Etimología

El término «rock gótico» fue acuñado originalmente por el crítico John Stickney, quien utilizó la etiqueta para describir la música de The Doors en octubre de 1967, en una reseña publicada en The Williams Record . [ 2 ] Stickney escribió que la banda se reunió con los periodistas «en la lúgubre bodega abovedada del hotel Delmonico , la habitación perfecta para honrar el rock gótico de The Doors». [ 2 ] El autor señaló que, a diferencia de los « hippies agradables y divertidos », había «violencia» en su música y una atmósfera oscura en el escenario durante sus conciertos. [ 2 ] Stickney finalmente tituló su artículo: «Cuatro puertas al futuro: el rock gótico es lo suyo». [ 2 ]
En abril de 1977, el crítico Dave Marsh de The Morning Record describió el álbum North Star de Philip Glass como "el mejor rock neogótico desde Church of Anthrax de John Cale y Terry Riley , o más apropiadamente, los dos primeros álbumes de The Doors". [ 3 ]
El 4 de noviembre de 1978, Tim Lott de Record Mirror describió el sencillo debut de Pere Ubu de 1975, " 30 Seconds Over Tokyo ", como "rock gótico discordante". [ 4 ] En una reseña de un concierto de Siouxsie and the Banshees en julio de 1978, el crítico Nick Kent afirmó: "Ahora se pueden establecer paralelismos y comparaciones con arquitectos del rock gótico como The Doors y, ciertamente, los primeros Velvet Underground". [ 5 ] En 1980, el álbum Closer de Joy Division fue destacado por sus "oscuros toques de rock gótico" por Sounds . [ 6 ]
Características
Según el periodista musical Simon Reynolds , los elementos musicales característicos del rock gótico incluyen "patrones de guitarra cortantes, líneas de bajo agudas que a menudo usurpaban el papel melódico [y] ritmos que eran hipnóticamente fúnebres o pesados y 'tribales'". [ 7 ] Reynolds describió el estilo vocal como consistente en "aleaciones profundas y monótonas de Jim Morrison y Leonard Cohen ". [ 7 ] Varios grupos utilizaron cajas de ritmos, minimizando el contratiempo del ritmo . [ 8 ]
El rock gótico suele tratar temas oscuros abordados a través de las letras y la atmósfera musical. La sensibilidad poética del género llevó a que las letras del rock gótico exhibieran romanticismo literario , morbosidad, existencialismo , simbolismo religioso o misticismo sobrenatural. [ 9 ] El rock gótico es una rama del post-punk . Según AllMusic , el género "tomó los fríos sintetizadores y las guitarras procesadas del post-punk y los usó para construir paisajes sonoros ominosos, tristes y a menudo épicos". [ 10 ] El rock gótico temprano tenía letras introspectivas o personales, pero según AllMusic, "su sensibilidad poética pronto condujo a un gusto por el romanticismo literario, la morbosidad, el simbolismo religioso y/o el misticismo sobrenatural". [ 10 ]
El rock gótico crea una atmósfera oscura al inspirarse en los drones utilizados por The Velvet Underground , y muchos cantantes góticos están influenciados por el timbre vocal "profundo y dramático" de David Bowie , aunque cantan en tonos aún más bajos. [ 8 ]
En términos de moda, las bandas góticas incorporaron influencias de la literatura gótica del siglo XIX junto con películas de terror y, en menor medida, la cultura BDSM . [ 11 ] Las modas góticas dentro de la subcultura abarcan desde el deathrock, el punk , lo andrógino , lo victoriano , hasta la vestimenta de estilo renacentista y medieval , o combinaciones de los anteriores, con mayor frecuencia con ropa, maquillaje y cabello negros. [ 12 ] El cabello cardado fue popular entre los fanáticos góticos en la década de 1980. [ 13 ] [ 14 ]
Historia
Décadas de 1950 a 1970: Precursores

Durante finales de la década de 1960 y principios de la de 1970, varios músicos se volvieron influyentes en la configuración de la estética y las convenciones musicales del rock gótico, como Marc Bolan , [ 15 ] Lou Reed y The Velvet Underground , [ 16 ] Jim Morrison y The Doors, David Bowie, Brian Eno e Iggy Pop y The Stooges . [ 17 ] [ 18 ]
El periodista Kurt Loder escribiría retrospectivamente que la canción " All Tomorrow's Parties " de The Velvet Underground y Nico es una "obra maestra hipnotizante del rock gótico", mientras que Rolling Stone afirmó que su canción " Venus in Furs " convirtió a la banda en "pioneros del gótico". [ 19 ] [ 20 ] El álbum de Nico de 1968 , The Marble Index, ha sido descrito por Alternative Press como "el primer álbum verdaderamente gótico". [ 21 ] Con su sonido crudo, letras sombrías y estética visual oscura. [ 22 ] [ 23 ] Sin embargo, el periodista musical Simon Reynolds considera al artista de shock rock Alice Cooper como "el verdadero padrino impío del gótico" debido a su "teatralidad y humor negro ", que fue inspirado por el sonido y la estética visual de Arthur Brown . [ 24 ] [ 25 ] [ 26 ] [ 15 ] El estilo inicial de shock rock de Screamin' Jay Hawkins , que mezclaba imágenes ocultistas y teatralidad con rock and roll , como se ejemplifica en su tema de 1956 " I Put a Spell on You ", también ha sido reconocido retroactivamente como un precursor de la música gótica. [ 18 ]

A finales de la década de 1970, la palabra "gótico" se usaba para describir la atmósfera de bandas post-punk como Siouxsie and the Banshees , Magazine y Joy Division . [ 27 ] En marzo de 1979, Kent usó el adjetivo gótico en su reseña del segundo álbum de Magazine, Secondhand Daylight . Kent señaló que había "una nueva y austera sensación de autoridad" en su música, con un "sonido neogótico oscuro". [ 28 ] El segundo álbum de Siouxsie and the Banshees, también lanzado en 1979, fue un precursor en varios aspectos. Alexis Petridis de The Guardian afirmó retrospectivamente: "Muchos de los significantes musicales del rock gótico clásico —guitarra afilada y cargada de efectos, tambores tribales contundentes— son audibles en [...] Join Hands ". [ 29 ] En septiembre, el mánager de Joy Division, Tony Wilson, describió su música como "gótica" en el programa de televisión Something Else , [ 30 ] y su productor Martin Hannett describió su estilo como "música bailable con matices góticos". [ 31 ] [ 29 ]
En 1980, Melody Maker escribió que "Joy Division son maestros de esta melancolía gótica". [ 32 ] En 1983, Paul Rambali de The Face recordó que había "varias características góticas marcadas" en la música de Joy Division. [ 33 ] En 1984, el bajista de Joy Division, Peter Hook, nombró a Play Dead como uno de sus herederos: "Si escuchas a una banda como Play Dead, que me gusta mucho, Joy Division tocaba lo mismo que Play Dead. Son similares". [ 34 ]
La banda inglesa de punk rock The Damned ha sido citada como una influencia y precursora del rock gótico, tanto en la música como en la estética; [ 35 ] [ 36 ] su estilo musical posterior comenzó a virar hacia lo gótico, particularmente en su álbum de 1985, Phantasmagoria . [ 37 ]
En retrospectiva, Pitchfork describió el glam rock como una influencia fundamental en el desarrollo del género del rock gótico, afirmando: "Aunque abandonó la paleta de colores psicodélicos y cambió el culto a los extraterrestres por un culto a los vampiros, el gótico mantuvo intacta la teatralidad del glam, así como su apertura a la experimentación", añadiendo que el músico de glam y art rock Brian Eno "pudo haber contribuido más al ADN sonoro del gótico" que David Bowie, considerando el tema de 1974 " Third Uncle " como una canción "protogótica". [ 18 ]
Década de 1980: Orígenes
Reino Unido

Poco después, la etiqueta "gótica" se convirtió en un término despectivo para una banda como Bauhaus , que había irrumpido en la escena musical en 1979. [ 31 ] En aquel entonces, NME consideraba que "Siouxsie and the Banshees, Adam and the Ants e incluso... Joy Division" habían abierto un mercado potencialmente enorme para recién llegados como Bauhaus y Killing Joke : el periodista Andy Gill separó entonces a estos dos grupos de bandas, señalando que existía una diferencia entre arte y artificio. [ 38 ]
Sin embargo, el sencillo debut de Bauhaus, " Bela Lugosi's Dead ", lanzado a finales de 1979, fue considerado retrospectivamente como el inicio del género rock gótico. [ 39 ] Según Peter Murphy , la canción fue escrita con un tono irónico, pero como el grupo la interpretó con "ingenua seriedad", así fue como la entendió el público. [ 40 ] Bauhaus lanzó su álbum debut In the Flat Field en 1980, y el álbum suele ser considerado el primer álbum de rock gótico. [ 41 ] [ 42 ]

A principios de la década de 1980, bandas post-punk como Siouxsie and the Banshees y The Cure incluyeron más características góticas en su música. [ 44 ] Según Reynolds, con su cuarto álbum, Juju de 1981 , los Banshees incluyeron varias cualidades góticas, tanto en la letra como en el sonido, [ 45 ] mientras que según The Guardian , Juju era art rock en ciertas canciones del álbum y pop en los sencillos. [ 46 ] Su bajista, Steven Severin , atribuyó la estética utilizada por los Banshees en ese momento a la influencia de The Cramps . [ 44 ] El trío de álbumes de The Cure , "opresivamente desanimados", Seventeen Seconds (1980), Faith (1981) y Pornography (1982), consolidó la posición de ese grupo en el género. [ 47 ] La frase "No importa si todos morimos" comenzaba el álbum Pornography , considerado como "la obra maestra gótica de The Cure". [ 48 ] Posteriormente se convertirían en el grupo más exitoso comercialmente de este género. [ 49 ] El estilo de The Cure era "introvertido", [ 47 ] contrastando con el de sus contemporáneos como The Birthday Party de Nick Cave , quienes se inspiraban en el blues y la violencia. [ 50 ] Con el álbum Junkyard de The Birthday Party , Nick Cave combinó elementos "sagrados y profanos", utilizando imágenes del Antiguo Testamento con historias sobre el pecado, las maldiciones y la condenación. [ 51 ] Su sencillo de 1981, " Release the Bats ", fue particularmente influyente en la escena. [ 51 ]
Killing Joke se inspiraron originalmente en Public Image Ltd. , tomando prestados elementos del funk, el disco , el dub y, posteriormente, el heavy metal . [ 52 ] Llamando a su estilo "música de tensión", Killing Joke distorsionó estos elementos con un efecto provocador, además de producir un estilo visual mórbido y políticamente cargado. [ 52 ] Reynolds identificó a Birthday Party y Killing Joke como grupos protogóticos esenciales. [ 53 ] A pesar de su legado como precursores del rock gótico, a esos grupos no les gustaba la etiqueta. [ 54 ] El trabajo inicial de Adam Ant también fue un impulso importante para la escena del rock gótico, y gran parte de la base de fans provenía de su entorno. [ 55 ] Otros contribuyentes iniciales a la escena fueron UK Decay y Virgin Prunes de Irlanda .
Expansión de la escena
En febrero de 1981, el escritor de Sounds, Steve Keaton, publicó un artículo sobre "punk gótico", titulado "El rostro del punk gótico", [ 56 ] un término acuñado por el líder de UK Decay, Steve Abbott, para describir su música. [ 56 ] En el artículo, Keaton afirmó: "¿Podría ser este el surgimiento del punk gótico? Con Bauhaus volando con alas similares, ¿podría ser la próxima gran cosa?" [ 56 ] [ 57 ] La escritora Cathi Unsworth cree que Abbott fue el primero en atribuir el término "gótico" a la música y la subcultura con la que llegaría a asociarse, citando una entrevista en mayo de 1981 donde volvió a usar el término "punk gótico". [ 58 ] [ 59 ] [ 60 ] [ 61 ]

El rock gótico no sería adoptado como "identidad positiva, un grito de guerra tribal" hasta un cambio en la escena en el invierno de 1982-83. [ 31 ] En Londres, el club Batcave abrió sus puertas el 21 de julio de 1982: [ 63 ] [ 64 ] se convirtió en un lugar para la escena y subcultura emergentes. Bandas como Specimen dieron muchos conciertos allí. [ 65 ] [ 66 ] [ 67 ] Ese mismo año, Ian Astbury de la banda Southern Death Cult usó el término "duendes góticos" para describir a los fans de Sex Gang Children . [ 68 ] Southern Death Cult se convirtió en íconos de la escena, tomando inspiración estética de la cultura nativa americana y apareciendo en la portada de NME en octubre. [ 69 ]
El 19 de febrero de 1983, la escena emergente fue descrita como "punk positivo" en la portada de NME , en un artículo titulado "Guerreros Punk" del periodista musical Richard North . [ 17 ] El artículo describía a grupos como Bauhaus, Theatre of Hate y UK Decay como parte del movimiento . [ 17 ] Otros actos asociados fueron Alien Sex Fiend , [ 62 ] The Mob , [ 70 ] Rubella Ballet , [ 71 ] Sex Gang Children y Southern Death Cult . El 14 de junio de 1983, el DJ de radio de la BBC John Peel señaló que NME había abandonado el término "punk positivo" y ahora había optado por " gótico " para describir la subcultura emergente. [ 72 ] Ese año, surgieron innumerables grupos góticos, incluidos Flesh for Lulu , Play Dead , Rubella Ballet , Gene Loves Jezebel , Blood and Roses y Ausgang . [ 73 ]

Reynolds citó el cambio de la música gótica al rock gótico tradicional o rock gótico influenciado principalmente por la banda de Leeds , The Sisters of Mercy . [ 74 ] Como lo expresó la periodista Jennifer Park, "El modelo original del rock gótico había mutado significativamente. La fatalidad y la tristeza ya no se limitaban a su atmósfera característica, sino que, como demostraron las Sisters, realmente podía ser rock". [ 75 ] The Sisters of Mercy, que citaron influencias como Leonard Cohen, Gary Glitter , Motörhead , The Stooges , The Velvet Underground, The Birthday Party, Suicide y The Fall , crearon una nueva forma más dura de rock gótico. [ 76 ] Además, incorporaron una caja de ritmos . [ 76 ] Reynolds identificó su sencillo de 1983, " Temple of Love ", como el himno gótico por excelencia del año, junto con "Fatman" de Southern Death Cult. [ 77 ] El grupo creó su propio sello discográfico, Merciful Release , que también contrató a March Violets , que tocaba en un estilo similar. [ 78 ] Según Reynolds, March Violets "imitaba a Joy Division sonoramente". [ 79 ] Otra banda, Danse Society, se inspiró particularmente en el período Pornography de The Cure . [ 78 ] El sello 4AD lanzó música en un estilo más etéreo , [ 80 ] de grupos como Cocteau Twins , [ 81 ] Dead Can Dance y Xmal Deutschland . [ 73 ]
Las etapas posteriores del rock gótico en el Reino Unido llegaron con un cambio en el sonido y el éxito comercial. Southern Death Cult se reformó como The Cult , un grupo de hard rock más convencional . [ 77 ] Los miembros de Bauhaus se reformaron como Love and Rockets, influenciados por la psicodelia, logrando éxito tanto de crítica como comercial durante finales de los 80 y los 90. [ 82 ] Tras ellos, The Mission , que incluía a dos exmiembros de Sisters of Mercy (Wayne Hussey y Craig Adams), logró éxito comercial a mediados de los 80 y principios de los 90, [ 83 ] al igual que Fields of the Nephilim y All About Eve . [ 84 ] También proliferaron grupos europeos inspirados en el rock gótico, incluido Clan of Xymox . [ 85 ] Otras bandas asociadas con el género fueron All Living Fear , And Also the Trees , Balaam and the Angel , Claytown Troupe , Dream Disciples , Feeding Fingers, Inkubus Sukkubus , Libitina, Miranda Sex Garden , Nosferatu , Rosetta Stone y Suspiria . [ 86 ]
Sellos discográficos como Factory , 4AD y Beggars Banquet lanzaron gran parte de esta música en Europa, y a través de un dinámico mercado de importación musical en los EE. UU., la subcultura creció, especialmente en Nueva York y Los Ángeles, California , donde muchos clubes nocturnos organizaban noches "góticas/industriales" y bandas como Black Tape for a Blue Girl , Theatre of Ice , Human Drama y The Wake se convirtieron en figuras clave para que el género se expandiera a nivel nacional. [ 87 ]
Estados Unidos

El rock gótico estadounidense comenzó con bandas californianas como 45 Grave y Christian Death , cuyo estilo más duro e influenciado por el punk rock se conoció como deathrock . [ 88 ] Christian Death combinó "tácticas conscientemente controvertidas" con influencias del punk y el heavy metal de Los Ángeles . Su cantante Rozz Williams se suicidó ahorcándose en 1998 a los 34 años. [ 89 ] 45 Grave estaba más inspirado por el heavy metal que Christian Death y contaba con la cantante Dinah Cancer . Algunos grupos punk como The Cramps , The Gun Club , Lydia Lunch , The Nuns , The Misfits y TSOL han sido reconocidos por su influencia tanto en el sonido como en la estética de la subcultura gótica en Estados Unidos, siendo posteriormente considerados pioneros en estilos contemporáneos relacionados con el gótico como "deathrock", " horror punk ", " gothabilly " y "goth punk". [ 90 ] Entre las bandas góticas estadounidenses notables de la década de 1980 se incluyen Super Heroines , Human Drama , The Wake y Kommunity FK . [ 91 ]
Década de 1990-2000
En la década de 1990 se produjo un resurgimiento de la subcultura gótica, impulsado en gran medida por la fusión de géneros con la música industrial , electrónica y metal. La cultura y la estética gótica volvieron a integrarse en la conciencia colectiva, inspirando florecientes escenas musicales góticas en la mayoría de las ciudades y una gran notoriedad en la cultura popular, así como la aparición de nuevos sellos discográficos estadounidenses centrados en el gótico, como Cleopatra Records , entre otros. Dave Simpson, de The Guardian , afirmó: «En los 90, los góticos prácticamente desaparecieron a medida que la música dance se convertía en el culto juvenil dominante». [ 92 ] Como resultado, el movimiento gótico pasó a la clandestinidad y se dividió en cyber goth , shock rock , metal industrial , metal gótico y folk metal medieval. [ 92 ]
En ese momento, el metal gótico fusionó "la atmósfera sombría y gélida del rock gótico con las guitarras fuertes y la agresividad del heavy metal". [ 93 ] Marilyn Manson fue visto como un "icono del shock gótico" por Spin , [ 94 ] y combinó "la atmósfera del gótico y la música disco" [ 95 ] con "el sonido industrial". [ 96 ] "Undercore", un movimiento efímero identificado con las bandas Deadsy , Orgy y Videodrone , sintetizó glam, gótico y synth-rock con ciencia ficción. [ 97 ] En la década de 2000, los críticos notaron regularmente la influencia del gótico en las bandas de ese período. [ 98 ] [ 99 ] La banda inglesa The Horrors mezcló el garage rock de la década de 1960 con el gótico de la década de 1980. [ 98 ] Al referirse a la cantante Zola Jesus , los escritores cuestionaron si ella anunció la segunda venida del género [ 100 ] ya que su música fue descrita con este término. [ 101 ]
Década de 2010 a 2020
Entre los grupos contemporáneos de gótico y darkwave se incluyen Creux Lies , Twin Tribes , She Past Away , Drab Majesty , A Cloud of Ravens , Kælan Mikla , Lebanon Hanover y Night Club . [ 102 ]
Legado
En la década de 1990, varios grupos como PJ Harvey , [ 103 ] Manic Street Preachers , [ 104 ] Nine Inch Nails [ 105 ] y The Smashing Pumpkins [ 106 ] incluyeron características góticas en su música. Según Rolling Stone , la música de PJ Harvey en 1993 "pasa rápidamente del blues al gótico y al grunge , a menudo en el espacio de una sola canción". En 1997, Spin calificó el segundo álbum de Portishead como "gótico", "mortal" y "psicodélico". El crítico Barry Walters observó que el grupo se volvió "más oscuro, profundo y perturbador" en comparación con su álbum debut Dummy . [ 107 ] A finales de la década de 2010, The Twilight Sad incluyó elementos góticos en su música. [ 108 ]
Véase también
Referencias
- ↑ Spracklen, Karl; Spracklen, Beverley. La evolución de la cultura gótica: los orígenes y las hazañas de los nuevos góticos . pág. 46.
- 1 2 3 4 Stickney, John (24 de octubre de 1967). "Cuatro puertas al futuro: el rock gótico es lo suyo" . The Williams Record . Archivado del original el 4 de mayo de 2013. Recuperado el 11 de marzo de 2013 .
- ↑ Marsh, Dave (16 de abril de 1977). "Reseñas de discos - Philip Glass North Star ". The Morning Record and Journal . pág. 46.
- ↑ Lott, Tim (4 de noviembre de 1978). "Pere Ubu - 30 Seconds Over Tokyo [Single reviex]". Record Mirror : 12.
- ↑ Kent, Nick (29 de julio de 1978). "Banshees logran el éxito [crítica en vivo - Londres, The Roundhouse, 23 de julio de 1978]". NME .
- ↑ McCullough, Dave (26 de julio de 1980). "Closer to the Edge". Sounds .
Jóvenes en siluetas oscuras, algunas más oscuras que otras, mirando hacia adentro, mirando hacia afuera, descubriendo el mismo horror y describiéndolo con los mismos trazos oscuros del rock gótico.
- 1 2 Reynolds 2005 , pág. 423.
- 1 2 Charlton 2003 , pág. 353.
- ↑ Reynolds 2005 , págs. 430–431.
- 1 2 "Goth Rock" . AllMusic . Consultado el 22 de mayo de 2021 .
- ↑ Wilson, Cintra (17 de septiembre de 2008). "Es imposible acabar con ello" . nytimes.com . Consultado el 10 de marzo de 2013 .
- ↑ Steele y Park 2008 .
- ↑ Algunos visten de cuero, otros de encaje: Un compendio mundial del postpunk y el gótico en la década de 1980, de Andi Harriman (página 66)
- ↑ Tribus de consumo por Bernard Cova, Robert Kozinets, Avi Shankar (página 228)
- 1 2 Reynolds, Simon (26 de marzo de 2008). Una vida menos vivida: La caja gótica .
{{cite book}}:|work=ignorado ( ayuda ) - ↑ Hann, Michael (27 de octubre de 2013). "Lou Reed: Cinco temas de rock que le debemos a su obra" . The Guardian . ISSN 0261-3077 . Consultado el 6 de julio de 2025 .
- 1 2 3 North, Richard (19 de febrero de 1983). "Guerreros Punk". NME .
- 1 2 3 "La historia del gótico en 33 canciones" . Pitchfork . 25 de octubre de 2017. Consultado el 22 de mayo de 2021 .
- ^ Loder, Kurt (diciembre de 1984). VU (notas del álbum). Registros de brío.
- ↑ Harriman, Andi (31 de octubre de 2022). "Las 50 mejores canciones góticas de todos los tiempos" . Rolling Stone . Consultado el 6 de julio de 2025 .
- ↑ Thompson, Dave ; Greene, Jo-Ann (noviembre de 1994). "Undead Undead Undead". Alternative Press . Alternative Press Magazine, Inc..
- ↑ Unterberger, Richie (1 de junio de 2009). White Light/White Heat: The Velvet Underground day-by-day . Jawbone Press. pág. 201. ISBN 978-1906002220.
- ↑ Unterberger, Richie. " The Marble Index – Nico" . AllMusic . Consultado el 11 de marzo de 2013 .
- ↑ "Alice Cooper: 'La música rock buscaba un villano'"" . The Guardian. 29 de diciembre de 2017. Archivado del original el 29 de diciembre de 2017. Consultado el 29 de diciembre de 2017 .
- ↑ Miles, Barry (2009). La invasión británica: Arthur Brown . Sterling Publishing Company, Inc. pág. 274. ISBN 9781402769764. Archived from the original on 25 April 2019. Retrieved 29 December 2017.
- ↑"Arthur Brown on Shock Rock, Hendrix, Close Calls With Fire"Archived 29 December 2017 at the Wayback Machine. Rolling Stone. Retrieved 29 December 2017
- ↑Rambali, Paul (July 1983). "A Rare Glimpse into a Private World". The Face.
Curtis' death wrapped an already mysterious group in legend. From the press eulogies, you would think Curtis had gone to join Chatterton, Rimbaud and Morrison in the hallowed hall of premature harvests. To a group with several strong gothic characteristics was added a further piece of romance. The rock press had lost its great white hope, but they had lost a friend. It must have made bitter reading.
- ↑Kent, Nick (31 March 1979). "Magazine's Mad Minstrels Gains Momentum (Album review)". NME. p. 31.
- 12Petridis, Alexis (26 April 2012). "Goth for life". The Guardian. Retrieved 2 September 2017.
- ↑"Something Else [featuring Joy Division]". BBC television [archive added on youtube]. 15 September 1979. Archived from the original on 11 December 2021.
Because it is unsettling, it is like sinister and gothic, it won't be played. [interview of Joy Division's manager Tony Wilson next to Joy Division's drummer Stephen Morris from 3:31]
- 123Reynolds 2005, p. 420.
- ↑Bohn, Chris (16 February 1980). "Joy Division: University of London Union – Live Review". Melody Maker.
- ↑Rambali, Paul. "A Rare Glimpse into A Private World". The Face (July 1983).
Curtis' death wrapped an already mysterious group in legend. From the press eulogies, you would think Curtis had gone to join Chatterton, Rimbaud and Morrison in the hallowed hall of premature harvests. To a group with several strong Gothic characteristics was added a further piece of romance.
- ↑Houghton, Jayne (June 1984). "Crime Pays!". ZigZag. p. 21.
- ↑"Brian James, founding guitarist of punk's The Damned, dead at 70". Los Angeles Times. 7 March 2025. Retrieved 19 October 2025.
- ↑ Koithan, Stephanie (22 de mayo de 2025). "La banda pionera de goth-punk The Damned aterrorizó el Paper Tiger de San Antonio la noche del miércoles" . San Antonio Current . Consultado el 19 de octubre de 2025 .
- ↑ Rowleypublished, Scott (7 de marzo de 2025) .«Encendió una fogata en medio de su habitación de hotel. Fue bastante tierno…» La historia loca, mala y peligrosamente absurda de Los Condenados . Louder . Consultado el 19 de octubre de 2025 .
- ↑ Gill, Andy (8 de noviembre de 1980). "Gótico como un ladrillo". NME : 32.
- ↑ Reynolds 2005 , pág. 432.
- ↑ Thompson, Dave (1 de noviembre de 2000). Rock alternativo . Miller Freeman Books. ISBN 0-87930-607-6.
- ↑ Raggett, Ned. " En el campo plano – Bauhaus" . AllMusic . Consultado el 20 de mayo de 2021 .
- ↑ Abebe, Nitsuh (24 de enero de 2007). "Varios artistas: Una vida menos vivida: La caja gótica " . Pitchfork . Recuperado el 10 de marzo de 2013 .
- ↑ "NME Originals: Goth" . NME . 2004. Archivado del original el 26 de enero de 2008. Consultado el 30 de septiembre de 2013 .
- 1 2 Reynolds 2005 , págs. 428–429.
- ↑ Reynolds 2005 , pág. 428.
- ↑ "Artistas que empiezan por S" . guardian.co.uk . 21 de noviembre de 2007.
- 1 2 Reynolds 2005 , pág. 429.
- ↑ Doran, John (27 de octubre de 2008). "The Quietus | Artículos | Todo empezó con una mezcla | The Cure: Seleccionar lo mejor para una cara de un C90" . The Quietus . Consultado el 11 de marzo de 2013 .
- ↑ "RIAA – Base de datos de búsqueda de oro y platino – 10 de marzo de 2013" . riaa.com . Consultado el 10 de marzo de 2013 .
- ↑ Reynolds 2005 , págs. 429–431.
- 1 2 Reynolds 2005 , pág. 431.
- 1 2 Reynolds 2005 , págs. 433–435.
- ↑ Reynolds 2005 , pág. 433.
- ↑ Hannaham 1999 , pág. 114.
- ↑ Reynolds 2005 , pág. 421.
- 1 2 3 Keaton, Steve (21 de febrero de 1981). "El rostro del punk gótico". Sonidos .
- ↑ "Siluetas y estatuas: una revolución gótica 1978-1986 - Revista Record Collector" . Consultado el 18 de octubre de 2025 .
- ↑ Unsworth, Cathi (29 de octubre de 2015). "Música de lo macabro: una revisión de la evolución del gótico – desde los archivos [ publicado inicialmente en 1989 en la revista Sounds ] " . The Guardian . Archivado del original el 18 de diciembre de 2024. Recuperado el 14 de octubre de 2025 .
- ↑ "Nueva esperanza para los no muertos - Revista Record Collector" . Consultado el 18 de octubre de 2025 .
- ↑ Rioupublished, Christian (22 de marzo de 2017). "Una historia secreta del gótico por la compañía Claytown" . Louder . Recuperado el 19 de octubre de 2025 .
- ↑ Jennings, Dave (3 de junio de 2025). "UK Decay: The Black Prince, Northampton - Crítica en directo" . Louder Than War . Consultado el 19 de octubre de 2025 .
- 1 2 "ALIEN SEX FIEND - entrevista de la revista Peek-A-Boo" . www.peek-a-boo-magazine.be . Consultado el 26 de septiembre de 2025 .
- ↑ Reynolds 2005 , pág. 552.
- ↑ Dazed (27 de mayo de 2015). "Siouxsie, la Batcueva y el legado del gótico de los 80" . Dazed . Consultado el 26 de septiembre de 2025 .
- ↑ Johnson, David (febrero de 1983). "69 Dean Street: La creación de la cultura de los clubes" . The Face . N.° 34. pág. 26. Recuperado el 7 de abril de 2018 – vía Shapersofthe80s.
- ↑ Steele y Park 2008 , pág. 151.
- ↑ Hall, Oliver (4 de mayo de 2017). "Dentro de la Batcueva: Un reportaje de 1983 sobre el legendario club gótico londinense" . dangerousminds.net . Consultado el 26 de septiembre de 2025 .
- ↑ Steele y Park 2008 , pág. 150.
- ↑ Reynolds 2005 , pág. 422.
- ↑ Babey, Ged (19 de noviembre de 2012). "The Mob y el regreso de All The Madmen como sello cooperativo" . Louder Than War . Recuperado el 27 de septiembre de 2025 .
- ↑ Babey, Ged (9 de julio de 2017). "Las diez mejores canciones punk 'positivas': Londres 1983 (¿el nacimiento del gótico?) - elegidas por Gail Thibert, autora de 'Soap the Stamps, Jump the Tube'" . Louder Than War . Recuperado el 26 de septiembre de 2025 .
- ↑ Cavanagh, David (2015). Buenas noches y buen viaje: Cómo treinta y cinco años de John Peel ayudaron a... Faber & Faber. pág. 699. ISBN 978-0-571-32789-8.
- 1 2 Reynolds 2005 , págs. 423, 431 y 436.
- ↑ Reynolds 2005 , pág. 437.
- ↑ Steele y Park 2008 , pág. 144.
- 1 2 Steele & Park 2008 , pág. 145.
- 1 2 Reynolds 2005 , pág. 438.
- 1 2 Steele & Park 2008 , pág. 147.
- ↑ Reynolds 2005 , pág. 435.
- ↑ Mercer, Mick. Música para morirse . Londres: Cherry Red Books, 2009, ISBN 190144726Xpág. 5
- ↑ Mercer, Mick. Música para morirse . Londres: Cherry Red Books, 2009, ISBN 190144726Xpág. 105
- ↑ "Amor y cohetes: Cómo tres góticos británicos conquistaron Estados Unidos" . 12 de abril de 2018.
- ↑ Cierto, Chris. " La medicina de Dios : La misión en el Reino Unido" . AllMusic . Consultado el 11 de marzo de 2013 .
- ↑ Larkin, Colin, ed. (1998). La enciclopedia de la música popular (3.ª ed.). Londres: Macmillan. pág. 123. ISBN 033374134X.
- ↑ Sutton, Michael. "Clan of Xymox – Biografía musical" . AllMusic . Consultado el 11 de marzo de 2013 .
- ↑ Mercer 1996 , págs. 78–95.
- ↑ "Noches oscuras: El gótico no murió en los 80, sino que se multiplicó" . Los Angeleno . 1 de noviembre de 2019. Archivado del original el 21 de enero de 2023. Consultado el 21 de enero de 2023 .
- ↑ Kilpatrick 2004 , pág. 89.
- ↑ Huey, Steve. "Muerte cristiana | Biografía e historia" . AllMusic . Consultado el 20 de mayo de 2021 .
- ↑ Stegall, Tim (17 de marzo de 2021). "10 bandas que lideraron la macabra idea del goth-punk a través de la historia" . Alternative Press Magazine . Recuperado el 25 de enero de 2023 .
- ↑ Greene 2013 , pág. 32.
- 1 2 Simpson, Dave (29 de septiembre de 2006). "De vuelta al negro: el gótico ha resucitado de entre los muertos, y los pioneros de los años 80 (naturalmente) no están contentos con ello" . The Guardian . Consultado el 26 de octubre de 2022 .
- ↑ "Goth metal" . AllMusic . Consultado el 30 de abril de 2016 .
- ↑ Klosterman, Chuck (junio de 2003), "Quién: Marilyn Manson", Spin
- ↑ "Los 100 mejores álbumes de los noventa: Marilyn Manson, Antichrist Superstar " . rollingstone.com . Consultado el 11 de marzo de 2013 .
- ↑ "Biografía de Marilyn Manson" . rollingstone.com . Archivado del original el 23 de enero de 2012. Consultado el 11 de marzo de 2013 .
- ↑ Dyer, Ryan (6 de agosto de 2025). "The Undercore Four: The Forgotten Retro-Future of Rock" . New Noise Magazine . Berkeley, California : New Noise Magazine, Inc. Recuperado el 26 de marzo de 2026 .
- 1 2 Hodgkinson, Will (8 de julio de 2011). "Los horrores: Skying ". thetimes.co.uk .
El garage de los sesenta se encuentra con el gótico de los ochenta.
. - ↑ " Reseñas de álbumes de NME – Reseña del álbum: Zola Jesus Stridulum II " . nme.com . 23 de agosto de 2010 . Consultado el 11 de marzo de 2013 .
- ↑ Richards, Sam (21 de agosto de 2010). "¿Anunciará Zola Jesus la segunda venida del gótico?" . guardian.co.uk . Consultado el 11 de marzo de 2013 .
- ↑ Orton, Karen (3 de octubre de 2011). "20 preguntas y respuestas: Zola Jesus" . dazeddigital.com . Consultado el 11 de marzo de 2013 .
- ↑ "10 nuevas bandas góticas y darkwave que mantienen vivo el espíritu" . Premios Grammy . 19 de mayo de 2023. Consultado el 12 de mayo de 2026 .
- ↑ "Los 500 mejores álbumes de todos los tiempos: PJ Harvey, Rid of Me " . rollingstone.com . 31 de mayo de 2009. Consultado el 11 de marzo de 2013 .
- ↑ Price, Simon (1999). "7. The Holy Bible ". Everything (A Book About Manic Street Preachers) . Virgin Books. p. 143.
Tanto en su atmósfera como en su mensaje,
The Holy Bible
fue un disco intensamente sombrío, ensombrecido por los mismos cielos tormentosos que oscurecieron las últimas obras de Van Gogh. Era gótico y, con bastante frecuencia, literalmente
gótico
: más de una canción podría haber pertenecido fácilmente a los primeros trabajos de The Cure, Sisters of Mercy o Bauhaus.
- ↑ Sheffield, Rob (14 de octubre de 1999). "Nine Inch Nails The Fragile" . Rolling Stone . Recuperado el 18 de febrero de 2014.
El autor de Nine Inch Nails lanzó Downward Spiral, punk y gótico contundente y Depeche Mode
. - ↑ Cinquemani, Sal (7 de abril de 2001). "Smashing Pumpkins – Machina: The Machines of God" . Slant Magazine . Archivado del original el 3 de enero de 2021. Recuperado el 23 de noviembre de 2015 .
"The Crying Tree of Mercury" continúa la línea industrial de rock gótico de Adore.
- ↑ Walters, Barry, "Portishead [reseña del álbum]", Spin , n.° noviembre de 1997, pág. 142
- ↑ "Reseña musical: The Twilight Sad, Usher Hall, Edimburgo" . scotsman.com . 2 de diciembre de 2019. Consultado el 13 de septiembre de 2020 .
Bibliografía
Libros
- Charlton, Katherine (2003). Estilos de música rock (Cuarta ed.). McGraw-Hill . ISBN 0-07-249555-3.
- Goodlad, LME; Bibby, M. (2007). Gótico: Subcultura no muerta . Duke University Press. ISBN 978-0-8223-3921-2.
- van Elferen, Isabella (2009). ¿Nostalgia o perversión? Reescritura gótica desde el siglo XVIII hasta nuestros días . Libro electrónico. ISBN 978-1282191198.
- van Elferen, Isabella (2012). Música gótica: Los sonidos de lo inquietante . University of Wales Press. ISBN 9780708325186.
- Greene, James Jr. (2013). This Music Leaves Stains: The Complete Story of the Misfits . Scarecrow Press. ISBN 9780810884380.
- Hannaham, James (1999). «Bela Lugosi ha muerto y yo tampoco me siento muy bien» . Las estrellas no se quedan quietas en el cielo: música y mito . NYU Press . págs. 78-87 . ISBN 0-8147-4727-2.
- Kilpatrick, Nancy (2004). La Biblia Gótica: Un compendio para los de inclinación oscura . Nueva York: St. Martin's Griffin . ISBN 0-312-30696-2.
- Melton, JG (1994). El libro de los vampiros: La enciclopedia de los no muertos . Visible Ink Press . ISBN 0-8223-3921-8.
- Mercer, Mick (1993). Gothic Rock . Los Ángeles: Cleopatra Records. ISBN 0-9636193-1-4.
- Mercer, Mick (1988). Gothic Rock Black Book . Londres: Omnibus Press . ISBN 0-7119-1546-6.
- Mercer, Mick (1996). The Hex Files: The Goth Bible . Woodstock: Overlook Press . ISBN 0-87951-783-2.
- Partridge, Christopher (2015). Mortalidad y música: Música popular y conciencia de la muerte . Bloomsbury Publishing. ISBN 9781472526809.
- Reynolds, Simon (2005). "Capítulo 22: 'Cosas oscuras: El gótico y el regreso del rock'"« Destrózalo y empieza de nuevo: Postpunk 1978–1984 . Londres: Faber and Faber . ISBN» 0-571-21569-6.
- Robb, John (2023). El arte de la oscuridad : La historia del gótico . Louder Than War Books. ISBN 978-1-914424-86-1
- Sinclair, Mick (2013). Adjusting The Stars: Music journalism from post-punk London . Edición Kindle, B00FG9JGVE.
- Steele, Valerie ; Park, Jennifer (21 de octubre de 2008). Gótico: Glamour oscuro . Yale University Press. ISBN 978-0300136944.
- Thompson, Dave (2002). El oscuro reinado del rock gótico . Helter Skelter. ISBN 9781900924481.
- Unsworth, Cathi (2023). Season of the Witch: The Book of Goth . Nine Eight Books. ISBN 978-1788706247
Revistas
- Collins, Andrew (30 de noviembre de 1991). "Guía del fanfarrón para el gótico". NME .
Enlaces externos
Contenido multimedia relacionado con el rock gótico en Wikimedia Commons
- rock gótico
- géneros de música gótica
- subcultura gótica
- Estilos musicales británicos
- Post-punk
- La música de los años 80
- La década de 1990 en la música
- Géneros musicales del siglo XX
- géneros de música rock