Articulo de referencia

Hierba Aach

Herbert Aach (24 de marzo de 1923 – 13 de octubre de 1985) fue un pintor y escritor estadounidense . El estilo pictórico de Aach es conocido por su pigmentación intensa y bien c...

Herbert Aach (24 de marzo de 1923 – 13 de octubre de 1985) fue un pintor y escritor estadounidense . El estilo pictórico de Aach es conocido por su pigmentación intensa y bien colocada, que surgió de su profundo interés por la teoría del color y las relaciones entre los colores. Este interés por la teoría del color y la filosofía lo llevaría a escribir una de las traducciones más notables de la Teoría del color de Goethe .

Vida personal y docencia

Herb Aach nació en Colonia , República de Weimar , en 1923. Fue en Alemania donde Aach estaría expuesto a las bellas artes, estudiando con el pintor expresionista alemán Ludwig Meidner . La persecución nazi hizo que su familia huyera, y en 1938 llegó a la ciudad de Nueva York . En 1942 se alistó en el Ejército de los Estados Unidos y un año después se convirtió en ciudadano estadounidense . Después de servir durante la Segunda Guerra Mundial , en Kassel , Alemania, regresó a Nueva York en 1946, donde estudió con John Ferren y Rufino Tamayo en la Escuela de Arte del Museo de Brooklyn . En 1948 se mudó, con su nueva esposa, a la Ciudad de México , donde continuó sus estudios de bellas artes en la Escuela de Pintura y Escultura . [1]

A su regreso de México, Aach practicaría la pintura en lo que se describió como un "aislamiento relativo", entre 1954 y 1963 en Hazleton, Pensilvania . Finalmente, regresaría a la ciudad de Nueva York en 1963 y comenzó a enseñar en el Queens College en 1965, donde continuaría enseñando por el resto de su vida. [2] En Queens enseñó arte de estudio y teoría del color y se convirtió en el favorito de los estudiantes, ganando homenaje en el anuario escolar de 1968 y votado dos veces como "Maestro del año". [3] Se desempeñaría como presidente del departamento de artes de 1976 a 1979. [3] También enseñó en el Pratt Institute de 1966 a 1969. [2] En la década de 1970, Aach visitó Alemania del Este para participar en el programa de extensión de la Junta Internacional de Investigación e Intercambios para ampliar los intercambios culturales entre Occidente. Mientras estaba en Alemania del Este, estudió en los archivos de Goethe en Weimar y se interesó en los rosetones . De regreso a Nueva York, trabajó con funcionarios de la ciudad para pintar puentes de colores brillantes, como el puente de Madison Avenue , que fue pintado de color lavanda. Se convirtió en presidente del Instituto de Investigación Técnica de Artistas en 1975. [4] En 1979 le diagnosticaron cáncer y debido a la enfermedad no pudo pintar, adoptando el dibujo como su formato principal. [1] Murió el 13 de octubre de 1985 de cáncer en el Memorial Sloan–Kettering Cancer Center . [3]

Carrera

Cuadro

La carrera profesional temprana de Aach estuvo fuertemente inspirada por el trabajo de John Ferren y sus ideas sobre la teoría del color . Al regresar a los Estados Unidos desde México, Aach exploró sus ideas sobre la ejecución del color en la pintura, donde desarrolló el estilo del expresionismo del color . Este estilo se formó a partir del tiempo que pasó desarrollando pintura en Art Crayon Company, que le proporcionó acceso a pigmentos raramente accesibles para uso público y le permitió experimentar con pigmentación recientemente desarrollada que agregó a sus propias pinturas. También recibió nuevos pigmentos de DuPont y, a mediados de la década de 1960, comenzó a usar pinturas fluorescentes para lograr lo que se ha descrito como "intensidad y luz interior". [1]

A mediados de los años 60, pasó de crear pinceladas exuberantes a crear áreas de color más grandes sobre el lienzo, lo que le permitió buscar un "marco más puro en el que explorar las relaciones cromáticas". Su patrimonio describe la importancia de las relaciones cromáticas en su arte:

Las relaciones de color eran centrales, se basaban en predisposiciones fisiológicas innatas y, por lo tanto, el color era demasiado importante como para desperdiciarlo como una mera "etiqueta" para establecer referencias objetuales. [1]

La rueda de colores de Goethe

En 1974 creó la serie Precesión de equinoccios . En esta serie, Aach comenzó cubriendo el lienzo con capas delgadas de yeso , inspirado en las superficies similares a los frescos de Giotto . Después de sentar las bases para su lienzo, pintó líneas nítidas entre las regiones de color y utilizó sus colores fluorescentes característicos. Incluso con el uso de líneas duras, Aach creía que su uso del color dominaba la ubicación y la apariencia de las líneas. [1] El crítico de arte Noel Frackman describió la serie como "pinturas hermosas y sencillas". [5]

Escribiendo

Inspirado por su interés en la teoría del color, en 1971 Aach editó y tradujo la Teoría de los colores de Goethe . [1] También contribuyó con artículos sobre la teoría y la práctica del color y reseñas para varias publicaciones de arte.

Recepción

Louis Finkelstein describió el trabajo de Aach como fuertemente "ubicado en la tradición cultural" en relación con sus influencias, aquellos a quienes influyó y las habilidades y estilos de los manuscritos irlandeses , los textiles , el arte chino y colombiano . [1] En 1974, el crítico de arte Noel Frackman declaró a Aach un pionero. [5]

Exposiciones destacadas

Colecciones notables

Referencias

Notas

  1. ^ abcdefgJohn Aach (2007). "Hierba Aach". John Aach y Doris Aach. Archivado desde el original el 20 de diciembre de 2012 . Consultado el 12 de junio de 2011 .
  2. ^ abc "Documentos de Herbert Aach, 1942–1988". Archivos de Arte Americano, Instituto Smithsoniano . Consultado el 12 de junio de 2011 .
  3. ^ abc «Artistas y obras». Obras de arte de los años 70. Museo de Arte Castellani. Archivado desde el original el 25 de agosto de 2011. Consultado el 12 de junio de 2011 .
  4. ^ Mayer, Ralph (1975). "El Instituto de Investigación Técnica de Artistas". Art Journal . 34 (4). Asociación de Arte Universitario: 316– 319. doi :10.1080/00043249.1975.10793701. JSTOR  775912.
  5. ^ ab John Aach (2008). "Hierba Aach: Reseñas". Hierba Aach . John Aach y Doris Aach . Consultado el 12 de junio de 2011 .
  6. ^ John Aach (2003). "Hierba Aach (1923-1985)". John Aach y Doris Aach . Consultado el 12 de junio de 2011 .

Obras publicadas por Aach

  • Aach, Herb. "Una disputa entre pintores sobre el uso de fotografías". Art Journal 27.2 (1967–68): 220.
  • Aach, Herb. "Sobre el uso y los fenómenos de los pigmentos fluorescentes en la pintura". Leonardo 3.2 9 (1970): 135–138.
  • Aach, Herb. "Reseñas: Pintura con medios sintéticos de Russell O. Woody, Jr. y pintura con acrílicos de José Gutiérrez; Nicholas Roukes". Art Journal 26.2 (1966–67): 212; 214.
  • Matthaei, Rupprecht, La teoría del color de Goethe . Por Johann Wolfgang von Goethe. Organizado y editado por Rupprecht Matthaei  [Delaware] . Edición americana. traducido y editado por Herb Aach. Van Nostrand Reinhold , 1971.

Bibliografía

  • Sloane, Patricia. Fuentes primarias: escritos selectos sobre el color desde Aristóteles hasta Albers . Culver City: Design Press, 1991. ISBN 0-8306-3481-9 
  • Wilson, Michael (1972). "Reseña: La teoría del color de Goethe". Leonardo . 5 (2): 179– 180. doi :10.2307/1572566. JSTOR  1572566.
  • Wolbarsht, Myron L (1972). "Reseña: La teoría del color de Goethe". The Quarterly Review of Biology . 47 (4): 472. doi :10.1086/407469.
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