Gran Ópera de Houston

El programa de desarrollo de jóvenes artistas de la Ópera de Houston, el Estudio de la Ópera de Houston Sarah y Ernest Butler, fue fundado en 1977 para ayudar a los jóvenes artistas a hacer la transición entre su formación académica y sus carreras profesionales. El Estudio Butler forma principalmente a jóvenes cantantes y pianistas/entrenadores, pero también ha formado a aspirantes a directores de orquesta en un programa de residencia de hasta tres años. En 1989 se inauguró un concurso anual, ahora llamado Concurso Eleanor McCollum para Jóvenes Cantantes, para ayudar a identificar un grupo de posibles artistas internacionales para el Estudio. Entre los exalumnos del Estudio se encuentran las sopranos Jan Grissom, Nicole Heaston , ^{[ 9 ]} Marquita Lister , Ana María Martínez , Edrie Means, Erie Mills , Albina Shagimuratova , Heidi Stober , Rachel Willis-Sørensen y Tamara Wilson ; las mezzosopranos Jamie Barton , Joyce DiDonato , Denyce Graves , Susanne Mentzer y Marietta Simpson ; Los tenores Bruce Ford , Carroll Freeman y Norman Reinhardt ; los barítonos Richard Paul Fink y Scott Hendricks ; los barítonos bajos Greer Grimsley , Ryan McKinny (archivado el 28/06/2018 en Wayback Machine) y Eric Owens ; y el bajo Eric Halfvarson . Otros exalumnos incluyen al maestro de coro de la HGO, Richard Bado, al compositor y director de orquesta David Hanlon , al exdirector artístico de la Lyric Opera de Kansas City, Ward Holmquist, al director de orquesta, arreglista y compositor James Lowe , al director de orquesta y pianista Eric Melear, al director de orquesta Evan Rogister y al director de orquesta y pianista Craig Terry.

En 2023, Sarah y Ernest Butler hicieron una donación trascendental a la Ópera de Houston, la mayor en la historia de la compañía, mediante la creación de un nuevo fondo dentro del Fondo Patrimonial de la HGO. Para honrar su compromiso con el apoyo a la excelencia en las artes y el futuro de la ópera, el Estudio de la Ópera de Houston pasó a llamarse Estudio de la Ópera de Houston Sarah y Ernest Butler. ^{[ 10 ]}

La Academia Vocal para Jóvenes Artistas de la HGO, creada en 2011 y administrada por el Estudio HGO, es un programa intensivo de una semana para estudiantes universitarios de música vocal. Los participantes seleccionados reciben formación que incluye clases diarias de canto y tutorías, así como clases de caracterización, movimiento, dicción y preparación de partituras.

HGOco (ver más abajo) ofrece capacitación a estudiantes de penúltimo y último año de secundaria.

La HGO ha presentado siete estrenos estadounidenses. Entre ellos, los más significativos son la primera versión escenificada de Rinaldo de Handel en 1975 (la Handel Society de Nueva York había ofrecido una versión de concierto en 1972), protagonizada por Marilyn Horne en el papel principal y Samuel Ramey como Argante; La donna del lago de Rossini en una nueva edición crítica en 1981, y más recientemente, The Passenger de Weinberg , una ópera sobre el Holocausto largamente censurada compuesta en 1968 e interpretada por la HGO en 2014. Además de presentar el estreno estadounidense en Houston, la HGO también fue invitada a llevar la producción al Park Avenue Armory como parte del Festival del Lincoln Center de 2014.

Durante la temporada 2017-18, HGOco estrenó una serie exclusivamente web de óperas de 15 minutos titulada Star-Cross'd, basada en historias reales con temática de Romeo y Julieta . El episodio piloto, "Boundless", del compositor Avner Dorman y la libretista Stephanie Fleischmann, se estrenó en línea el 20 de abril de 2018. Dos episodios más están programados para su lanzamiento durante 2019. ^{[ 14 ]}

En 2010, la HGO encargó y estrenó la primera "ópera mariachi" del mundo, ^{[ 15 ]} compuesta por el fallecido José "Pepe" Martínez, director musical durante muchos años del conjunto Mariachi Vargas de Tecalitlán , con libreto de Leonard Foglia. Esta obra, titulada Cruzar la Cara de la Luna/To Cross the Face of the Moon, se ha representado en el Théâtre du Châtelet de París y por varias compañías de ópera en los Estados Unidos.

Además de encargar y estrenar nuevas obras, la HGO ha desempeñado un papel importante al dar a conocer ciertas obras existentes al mundo de la ópera. En 1976, la HGO presentó una producción "triunfal" ^{[ 16 ]} e "innovadora" ^{[ 17 ]} de Porgy and Bess que restauró partes de la obra que habían sido eliminadas en producciones anteriores (incluidas algunas realizadas por el propio compositor George Gershwin para el estreno en Nueva York en 1935), permitiendo así al público experimentar la visión original de la obra y dejando claro que se trataba, en efecto, de una ópera. Tras el estreno en Houston, la producción, con Donnie Ray Albert como Porgy y Clamma Dale como Bess y dirigida por John DeMain, realizó una gira por Broadway y ganó un premio Tony en 1977 a la Producción más innovadora de una reposición. ^{[ 18 ]} La grabación completa ganó el premio Grammy en 1977 a la Mejor grabación de ópera. ^{[ 19 ]}

Treemonisha de Scott Joplin , que abarca una variedad de estilos musicales aunque a menudo se la denomina "ópera ragtime", se estrenó con una puesta en escena completa en la Ópera de Houston en 1976 con una partitura encargada por la HGO al experto en ragtime Gunther Schuller . Treemonisha también realizó una gira por Broadway y fue grabada. ^{[ 20 ]}

En 1984, la Ópera de Houston comenzó a utilizar subtítulos en todas sus producciones que no eran en inglés, convirtiéndose en una de las primeras compañías de ópera en los Estados Unidos en hacerlo. ^{[ 21 ]}

La HGO fue una de las primeras compañías de ópera en Estados Unidos (y posiblemente la primera) en ofrecer servicios descriptivos para personas con discapacidad visual. Ofrece estos servicios desde la temporada 1987-88, la temporada inaugural del Wortham Theater Center. El servicio es gratuito y se ofrece a petición para cualquier función con 48 horas de antelación.

En 1989, la HGO se convirtió en la primera organización de artes escénicas de Houston y la segunda gran compañía de ópera estadounidense en establecer su propio centro de archivos y recursos. El centro lleva el nombre de la fallecida Genevieve P. Demme, quien fuera fideicomisaria e historiadora de la Asociación de la Gran Ópera de Houston durante muchos años.

El 10 de noviembre de 1995, la Ópera de Houston se convirtió en la primera compañía de artes escénicas de Estados Unidos en transmitir simultáneamente una función en vivo a una audiencia en otra ubicación. (La Royal Opera, Covent Garden, era la única otra compañía que había organizado un evento similar en ese momento). La representación de La Cenicienta de Rossini , con la mezzosoprano Cecilia Bartoli, que se llevaba a cabo en el Teatro Brown del Wortham Theater Center, se proyectó en tiempo real en una gran pantalla instalada en el exterior del edificio. El evento fue gratuito para el público. La audiencia estaba sentada en la Plaza Ray C. Fish, fuera del teatro, lo que llevó a la Ópera de Houston a denominar el evento Plazacast. La Ópera de Houston realizó Plazacasts públicos gratuitos cada año hasta la temporada 2004-05 (la 50.ª temporada de la Ópera). En abril de 2005, la compañía transmitió simultáneamente tanto una representación de Romeo y Julieta de Gounod como su concierto de gala del 50.º aniversario.

En mayo de 1998, la Ópera de Houston presentó su Escenario Modular Multimedia, una gran estructura de acero con luces móviles, pantallas de proyección para vídeo en directo e imágenes fijas, y un potente sistema de sonido. Diseñado para grandes espacios al aire libre, podía adaptarse a otros lugares. La Ópera lo utilizó en varias ocasiones para representaciones al aire libre en Houston y durante sus giras, y una vez para una producción en interiores de " A Little Night Music" de Stephen Sondheim en 1999. Su último uso en Houston fue la noche del 8 de junio de 2001, en una producción de "Carmen" en el Teatro al Aire Libre Miller de Houston. Esa noche, la tormenta tropical Allison azotó Houston, donde se produjeron las peores inundaciones. Las dos funciones restantes en Houston fueron canceladas, aunque la producción salió de gira según lo previsto los días 15 y 16 de junio al Mann Center de Filadelfia. Los efectos de la tormenta, junto con el impacto del 11-S y el colapso de Enron pocos meses después, llevaron a la retirada del Escenario Modular Multimedia, cuyo montaje y desmontaje resultaban costosos.

En otoño de 2000, la Ópera de Houston (HGO) diseñó e implementó un sistema de pantallas de plasma y proyección instaladas en el palco y el balcón de la mayor de las dos salas del Wortham Theater Center. Este sistema, diseñado para ofrecer una visión cercana de la acción en el escenario y mejorar la visibilidad en las zonas del palco y el balcón, de pronunciada pendiente, se denominó OperaVision y recibió opiniones encontradas por parte del público. OperaVision se suspendió al final de la temporada 2004-05.

• HGO: El ciclo del anillo, Sculpting With Time Productions (Alex Douglas y Whitney Douglas), 2017, premios Emmy regionales a la dirección y la fotografía.
• Hitting the High Cs , Marion Kessell y Rick Christie, 1998, Emmy regional a la edición
• Nixon en China , de John Adams y Alice Goodman, 1988, por Mejor Programa Musical

• Nixon en China , John Adams y Alice Goodman , 1988, Mejor Composición Contemporánea
• Porgy and Bess , George Gershwin y DuBose Heyward , 1977, Mejor grabación de ópera
• Inteligencia , Jake Heggie , 2026, Mejor grabación de ópera ^{[ 22 ]}

• Porgy and Bess , George Gershwin y DuBose Heyward, 1977

• Iniciativa Song of Houston de HGOco , 2009, Premio Leading Lights a la Diversidad en Artes y Cultura

• Porgy and Bess , George Gershwin y DuBose Heyward, 1977, Producción más innovadora de una reposición.

• La gaviota , Thomas Pasatieri y Kenward Elmslie , 1974
• La muñeca de Bilby , Carlisle Floyd, 1976
• Willie Stark , Carlisle Floyd, 1981
• Starbird , Henry Mollicone y Kate Pogue, 1980
• Un lugar tranquilo , Leonard Bernstein y Stephen Wadsworth, 1983
• Nixon en China , John Adams y Alice Goodman , 1987
• La creación del representante del Planeta 8 , Philip Glass y Doris Lessing , 1988
• ¿ Dónde está Dick?, Stewart Wallace y Michael Korie , 1989
• Año Nuevo, Sir Michael Tippett , 1989
• La pasión de Jonathan Wade (nueva versión), Carlisle Floyd, 1991
• ATLAS: una ópera en tres partes , Meredith Monk , 1991
• El desierto de rosas , Robert Moran y Michael John LaChiusa , 1992
• El talón de Aquiles , Craig Bohmler y Mary Carol Warwick, 1993
• ¡TEXAS!, Mary Carol Warwick y Kate Pogue, 1993
• El diario de Drácula , Robert Moran y James Skofield, 1994
• El marginado (versión completa), Noa Ain, 1994
• Harvey Milk , Stewart Wallace y Michael Korie , 1995
• El cachorro y el grandullón , Sterling Tinsley y Kate Pogue, 1995
• El Libro Tibetano de los Muertos , una liberación a través de la audición , Ricky Ian Gordon y Jean-Claude van Itallie , 1996
• Florencia en el Amazonas , Daniel Catán y Marcela Fuentes-Berain, 1996
• Jackie O , Michael Daugherty y Wayne Koestenbaum , 1997
• Cenicienta en España/Cinderella en España , Mary Carol Warwick y Kate Pogue, 1998
• Mujercitas , Mark Adamo, 1998
• Resurrección , Tod Machover y Laura Harrington con material adicional de Braham Murray, 1999
• Árbol frío y atrevido , Carlisle Floyd , 2000
• El traje nuevo del emperador , Mary Carol Warwick y Kate Pogue, 2001
• ¡Sibanda! , Michael Remson, 2003
• El Principito , Rachel Portman y Nicholas Wright , 2003
• El conejo de terciopelo , Mary Carol Warwick y Kate Pogue, 2004
• El fin del romance , Jake Heggie y Heather McDonald, 2004
• Salsipuedes, un cuento de amor, guerra y anchoas , Daniel Catán y Eliseo Alberto / Francisco Hinojosa, 2004
• La princesa y el guisante , Mary Carol Warwick y Mary Ann Pendino, 2005
• Lisístrata, o la diosa desnuda, Mark Adamo , 2005
• Strega Nona , Mary Carol Warwick y Mary Ann Pendino, 2006
• Enviar (¿Quién eres? Te amo) , Michael John LaChiusa , 2006
• El Refugio , Christopher Theofanidis y Leah Lax, 2007
• Tres diciembres (estrenada con el título Last Acts ), Jake Heggie y Gene Scheer , 2008
• La Bella Durmiente , Edward Charles Winkler, 2008
• Breve encuentro , André Previn y John Caird , 2009
• Un camino a casa , Ethan Frederick Greene e Irene Keliher, 2010
• Cruzar la Cara de la Luna / To Cross the Face of the Moon , José "Pepe" Martínez y Leonard Foglia, 2010
• Courtside , Jack Perla y Eugene Chan, 2011
• Tu nombre significa el mar , Franghiz Alizadeh, 2011
• Fragmentos del 11-S, Jake Heggie y Gene Scheer, 2011
• La esposa inteligente: un cuento popular chino, Mary Carol Warwick y Hugh Behm-Steinberg, 2012
• El albañil , Gregory Spears y Farnoosh Moshiri , 2012
• Nuevas llegadas, John Glover y Catherine Filloux, 2012
• De la madre de mi madre, Jeeyoung Kim y Janine Joseph, 2012
• Más allá de los puestos de control , David Hanlon y Joann Farías, 2013
• La Piedra de la Memoria, Marty Regan y Kenny Fries, 2013
• Rapunzel, Mary Carol Warwick y Álvaro Saar Ríos, 2014
• Atado, Huang Ruo y Bao-Long Chu, 2014
• Un ataúd en Egipto , Ricky Ian Gordon y Leonard Foglia, 2014
• Río de Luz , Jack Perla y Chitra Banerjee Divakaruni, 2014
• Un cuento de Navidad, Iain Bell y Simon Callow, 2014
• El Príncipe Pastelero, Mark Buller y Charles Anthony Silvestri , 2015
• O Columbia, Gregory Spears y Royce Vavrek, septiembre de 2015
• La diva engreída, Mark Buller y Charles Anthony Silvestri, enero de 2016
• Príncipe de los Jugadores, Carlisle Floyd, marzo de 2016
• ¡Qué alas tenían!: El caso de Emeline, John L. Cornelius II y Janine Joseph, abril de 2016
• Después de la tormenta, David Hanlon y Stephanie Fleischmann, mayo de 2016
• ¡Qué bello es vivir!, Jake Heggie y Gene Scheer, diciembre de 2016
• Un rayo de esperanza emerge , Laura Kaminsky y Mark Campbell/Kimberly Reed, marzo de 2017
• La casa sin árbol de Navidad , Ricky Ian Gordon y Royce Vavrek, noviembre de 2017
• Monkey y Francine en la ciudad de los tigres , Kamala Sankaram y David Johnston, enero de 2018
• El Fénix , Tarik O'Regan y John Caird , abril de 2019
• El Milagro del Recuerdo, Javier Martínez y Leonard Foglia, diciembre 2019
• La canción de Marian, Damien Sneed y Deborah Deep Mouton, marzo de 2020
• El empresario de Oz, Mark Buller y Charles Anthony Silvestri, junio de 2020
• El día de nieve, Joel Thompson y Andrea Davis, diciembre de 2021
• Otra ciudad, Jeremy Howard Beck y Stephanie Fleischmann, marzo de 2023

• Hugh el arriero , Ralph Vaughan Williams , 1973
• Rinaldo (estreno en escena), George Frideric Handel , 1975
• Robinson Crusoé , Jacques Offenbach , 1977
• La pantera , Philip Glass, 1981
• La donna del lago (nueva edición crítica), Gioacchino Rossini , 1981
• Akenatón , Philip Glass , 1984
• El pasajero , Mieczyslaw Weinberg , 2014

• Treemonisha , Vídeo cultural, VHS, 1982
• La Cenerentola , Londres/Decca, VHS y DVD, 1996
• Mujercitas , Naxos, DVD, 2010

• Willie Stark , programa Great Performances de PBS , octubre de 1981
• Treemonisha , PBS, febrero de 1986
• Aida , programa Great Performances de PBS , octubre de 1987
• Nixon en China , programa Great Performances de PBS, abril de 1988
• La Cenerentola , Grandes Actuaciones de PBS, abril de 1996
• Mujercitas , programa Great Performances de PBS , agosto de 2001

• Porgy and Bess , RCA, 1977
• Treemonisha , Deutsche Grammophon, 1982
• Nixon en China , Nonesuch, 1988
• ATLAS: una ópera en tres partes , ECM, 1992
• El Día de Drácula , Catalyst/BMG, 1994
• La canción de Majnun , Delos, 1997
• Jackie O , Argo/Decca, 1997
• Mujercitas , Ondine, 2001
• Resurrección , Albany, 2002
• Florencia en el Amazonas '' , Albany, 2002
• De ratones y hombres , Albany, 2003
• Cold Sassy Tree , Albany, 2005
• El Refugio , Albany, 2008
• Tres diciembres , Albany, 2008
• Cruzar la Cara de la Luna , Albany, 2011
• Breve encuentro , Deutsche Grammophon, 2011
• Dead Man Walking , Virgin Classics, 2012
• Un ataúd en Egipto , Albany, 2014
• ¡Qué bello es vivir!, PENTATONE , 2017
• La casa sin árbol de Navidad , PENTATONE , 2018