Ian Dunlop (cineasta)

Su película debut fue sobre la remota estación meteorológica de Giles en el desierto de Gibson en Australia Occidental , donde trabajó con y filmó al pueblo Martu , del bloque cultural del desierto occidental . Esto lo llevó a querer estudiar a los australianos de las Primeras Naciones en el cine durante el resto de su carrera, y su trabajo cambió la forma en que la CFU encuadró a los aborígenes australianos en sus películas. ^{[ 2 ]} A Dunlop le tomó un tiempo persuadir a la CFU para que regresara al desierto para continuar con su primera película, ^{[ 2 ]} finalmente viajó allí de nuevo en 1965 cuando el Instituto Australiano de Estudios Aborígenes (AIAS, más tarde AIATSIS) le proporcionó fondos para regresar en 1965 y 1967 para hacer películas etnográficas. ^{[ 6 ]} La unidad de cine en el AIAS encargó muchas películas originales mientras estuvo en funcionamiento, desde 1962 hasta 1988, ^{[ 5 ]} que incluyeron la producción de una serie de 19 partes de películas realizadas durante seis años, llamada Gente del desierto occidental australiano , por Dunlop. ^{[ 2 ]} La serie fue producida por John Martin-Jones. ^{[ 8 ]}

El camarógrafo profesional Richard Howe Tucker, junto con el joven antropólogo recién titulado Robert Tonkinson , que conocía algunos de los dialectos aborígenes locales , emprendieron un viaje de tres semanas en 1965 para filmar. Guías aborígenes que vivían en una misión cercana les ayudaron con la interpretación, mientras que Dunlop y Tucker filmaron unas cinco horas de película con dos familias Martu de diferentes grupos lingüísticos (Mandjintjadara y Ngadjadjadjara). En 1967 viajaron a otra zona del desierto central australiano, donde filmaron a tres familias Mandjintjadara emparentadas que aún llevaban una vida nómada. Dunlop y Tucker filmaron otras siete horas de material con este grupo durante tres semanas. La mayor parte del metraje se centra en la elaboración de objetos, la recolección de alimentos y la caza (lagartos, bandicuts, emúes y canguros). Algunas escenas ilustran actividades terapéuticas, como la preparación y administración de medicinas tradicionales . También filmaron algunos lugares sagrados aborígenes; estas partes de las películas ahora están restringidas y solo se pueden ver con permiso especial. ^{[ 9 ] [ 8 ]}

En 1966, Dunlop editó cuatro partes de la serie para crear una película de 49 minutos llamada Desert People . Esta película fue una producción de la Junta Nacional de Cine de Australia , producida por la Unidad de Cine de la Commonwealth para AIAS. ^{[ 10 ]} Desert People , filmada en película de 35 mm en blanco y negro , ^{[ 2 ]} se proyectó en muchos festivales de cine, incluyendo fuera de competición en el 28.º Festival Internacional de Cine de Venecia , y ganó varios premios internacionales. ^{[ 11 ]} El antropólogo australiano Norman Tindale reseñó la película para American Anthropologist en 1968, ^{[ 12 ]} y un artículo titulado "People of the Australian Western Desert. 1965. A series of nine films in b&w. Directed by Ian Dunlop." El artículo de James C. Pierson se publicó en la misma revista en 1986. ^{[ 13 ]} En 2015, Massimiliano Mollona, ​​profesor de antropología política y económica y artes visuales en Goldsmiths College , Londres, escribió una reseña de la película para Focaal . ^{[ 14 ]} Varios episodios de la serie se proyectaron posteriormente en el festival Cinema Reborn en marzo de 2018. ^{[ 15 ] [ 16 ]}

Dunlop distinguió entre películas documentales y películas interpretativas; la mayoría de la serie adoptó el primer modelo, siguiendo un proceso, evento o situación particular en una secuencia aproximadamente cronológica, mientras que Desert People sigue el segundo. Desert People comienza por la mañana con la familia Mandjintjadara realizando sus tareas diarias y termina con la familia Ngadjadjadjara acomodándose junto a las hogueras por la noche. Aunque filmada durante dos o tres semanas, la película se presenta como si transcurriera en tres o cuatro días. La segunda película interpretativa de Dunlop, At Patantja Claypan , se basó en material filmado durante la expedición de 1967 a lo largo de dos semanas, como si fueran dos días consecutivos en la vida de este grupo Mandjintjadara. Esta película de 53 minutos se estrenó como parte de la serie principal en 1969. ^{[ 9 ]}

Más adelante en su carrera, Dunlop filmó extensamente durante 12 años en la comunidad Yolngu en Yirrkala en el este de Arnhem Land , estableciendo estrechas relaciones de trabajo con líderes y artistas de allí, incluyendo a Narritjin Maymuru , Dundiwuy Wanambi y Mawalan Marika (todos los cuales habían participado en las peticiones de corteza de Yirrkala ; Dundiwuy había sido uno de los firmantes ^{[ 17 ]} ). Dunlop era respetado por el artista y activista por los derechos territoriales Roy Marika , quien explicó la importancia de sus películas a otros ancianos Yolngu. Dunlop dejó 27 de sus películas con la comunidad. ^{[ 2 ] [ 5 ] [ 18 ]} El artista y líder del clan Mithili Wanambi, padre de Wukun Wanambi , se convirtió en un estrecho colaborador en la década de 1970. El Proyecto Cinematográfico Yirrkala fue el nombre dado a una serie de 22 películas, con una duración total de 1271 minutos, filmadas entre 1970 y 1982. ^{[ 6 ] [ 7 ]} Entre estas películas se encuentra Baniyala (estrenada en 1996), que muestra "el estilo de vida de 1974 del pueblo Madarrpa de Baniyala en Blue Mud Bay ". ^{[ 19 ]}

Dunlop realizó En memoria de Mawalan , una película en blanco y negro con fotografía de Dean Semler y sonido de Bob Hays, en 1971 (estrenada 12 años después). El trasfondo de la película es la historia de las hermanas Djang'kawu , un relato de la creación del clan Rirratjingu que establecía la ley para el pueblo, la cual fue ignorada cuando el gobierno autorizó a una compañía minera de bauxita a iniciar operaciones en el este de la Tierra de Arnhem. La lucha por los derechos sobre la tierra por parte de la gente de la misión de Yirrkala condujo a las peticiones de corteza de Yirrkala en 1963 y luego al caso de los derechos sobre la tierra de Gove en 1971, que falló en su contra. El artista y anciano Mawalan Marika , creador y firmante de las peticiones, falleció en 1967. En 1971, su hijo mayor, Wandjuk Marika, organizó una ceremonia en honor a su padre y como reafirmación de la Ley Djang'kawu. El documental «En memoria de Mawalan » narra la ceremonia. Wandjuk documentó la filmación para los cineastas durante el rodaje. ^{[ 7 ]} La película se estrenó en 1983 y está disponible en DVD a través de la NFSA. ^{[ 20 ] [ 21 ]} Posteriormente, la película se proyectó en el Museo Nacional de Australia en Canberra , junto con la exposición «Yalangbara: arte de los Djang'kawu», entre agosto y septiembre de 2011. ^{[ 7 ]}

En la década de 1950, Dunlop realizó películas en Papúa Nueva Guinea . ^{[ 5 ]} En 1969, el antropólogo francés Maurice Godelier lo invitó a filmar la ceremonia de iniciación del pueblo Baruya de las tierras altas de Nueva Guinea . Sus películas se convirtieron en dos series principales sobre el pueblo Baruya, de 9 y 13 horas. ^{[ 23 ]} La serie de nueve partes se tituló Hacia la madurez Baruya . ^{[ 2 ] [ 7 ] [ 24 ]}

Después de que el Instituto Australiano de Estudios Aborígenes y la CFU dejaran de financiar películas etnográficas, alrededor de 1985, Dunlop trabajó en completar películas sin editar y en organizar sus archivos cinematográficos y los de otros. ^{[ 2 ]} Supervisó la preservación y proyección de las películas olvidadas de Walter Baldwin Spencer , ^{[ 6 ]} y fue miembro del Grupo de Referencia Indígena de la NFSA ^{[ 4 ]} desde 1998 durante algunos años. ^{[ 5 ]}

En 1996, realizó una comisión de servicio de seis meses de la NFSA a AIATSIS para administrar el archivo cinematográfico, trabajando junto a su colaborador de larga data, el editor Pip Deveson. ^{[ 5 ]}

Representó a Australia en congresos y festivales de cine etnográfico ^{[ 2 ]} y proyectó las películas de Baldwin Spencer en todo el mundo. También impartió conferencias sobre la historia del cine etnográfico en Australia ^{[ 6 ] .}

La película de Dunlop de 1967, Desert People, ganó los siguientes galardones: ^{[ 25 ]}

• 1967: Prix Special du Comite Directeur: IX Recontre Cinematographique Internationale de Prades ( Prades , Francia (Ciné-Rencontres de Prades ^{[ 26 ]} )
• 1967: Diploma de Mérito: Festival Internacional de Cine de Edimburgo
• 1967: Bucráneo de Oro (mejor película del festival): XII Festival Internacional de Cine Científico y Educativo, Padua , Italia
• 1968: Mención especial (fuera de competición): Premios del Cine Australiano , Instituto Australiano de Cine.
• 1969: Diploma de Mérito: Festival de Cine de Melbourne
• 1969: Cinta Azul (Primer Premio en la sección de Antropología y Arqueología): 11º Festival de Cine Americano, Nueva York.
• 1971: Premio Década Dorada: Festival de Cine Industrial de Estados Unidos, Chicago, 1971.

Conversaciones con Dundiwuy Wanambi ganó el Premio de Cine del Instituto Real de Antropología en 1996. ^{[ 7 ]}

Dunlop también recibió numerosos premios y distinciones personales por su trabajo, entre ellos:

• 1968: Ganador del primer Premio Raymond Longford del Instituto Australiano de Cine ^{[ 2 ]}
• 1986: Medalla de la Orden de Australia en la Lista de Honores del Día de Australia de 1986 , "en reconocimiento al servicio al público, particularmente en el campo de la realización de películas etnográficas" ^{[ 1 ] [ 2 ]}
• 1991: Elegido miembro honorario del Real Instituto Antropológico de Gran Bretaña e Irlanda ^{[ 2 ]}
• 2000: Ganador del primer Premio Gian Paolo Paoli de Cine Etnográfico en el Festival dei Popoli de Florencia , Italia ^{[ 2 ] [ 27 ] [ 28 ]}
• 2009: Ganador del premio Ken G Hall por sus servicios a la preservación de películas australianas, otorgado por el Archivo Nacional de Cine y Sonido (NFSA) ^{[ 2 ] [ 27 ]} para coincidir con la Semana NAIDOC , para reconocer la "importante contribución de Dunlop a la preservación de películas de comunidades indígenas australianas a través de su propio trabajo y su preservación y protección del trabajo de otros" ^{[ 4 ]}