Mawalan Marika

Mawalan Marika ( c. 1908 – 26 de noviembre de 1967), a menudo llamado Mawalan 1 Marika para distinguirlo de Mawalan 2 Marika , fue un artista aborigen australiano y líder del clan Rirratjingu del pueblo Yolngu del noreste de Arnhem Land , en el Territorio del Norte de Australia. Es conocido por sus pinturas sobre corteza , sus tallas y su activismo político. Mawalan Marika, como uno de los primeros líderes del movimiento de pintura sobre corteza Yirrkala , desempeñó un papel fundamental en el uso del arte como medio de expresión cultural y como herramienta política para reivindicar los derechos territoriales del pueblo Yolŋu.

Mawalan Marika nació alrededor de 1908 en Yirrkala , en el noreste de la Tierra de Arnhem, Territorio del Norte. ^{[ 1 ]} Su nombre deriva del mawalan , o bastón para cavar usado por los Djang'kawu de la historia de la creación del clan Rirratjingu. ^{[ 2 ]} Su clan pertenece a la mitad Dhuwa , una de las dos mitades que se encuentran en la Tierra de Arnhem . ^{[ 3 ]} A menudo se le conoce como Mawalan 1 Marika, para distinguirlo de su nieto Mawalan 2 Marika , nacido en 1957. ^{[ 2 ]}

Además de ser un activo importante para muchos antropólogos , incluidos Charles P. Mountford y Ronald Berndt , Mawalan Marika fue uno de los activistas políticos más destacados de su tiempo. ^{[ 4 ]}

En julio de 1963, las figuras políticas Kim Beazley Sr. , presidente del Comité para los Aborígenes y Papúas, y Gordon Bryant , presidente del Consejo Federal para el Avance Aborigen , visitaron a la gente de Yirrkala. ^{[ 5 ]} Durante esta visita, el pueblo local Yolgnu les mostró lugares sagrados alrededor de Yirrkala y les explicó los derechos sagrados sobre la tierra que les correspondía a los pueblos aborígenes. ^{[ 5 ]} Después de esta visita, Beazley instó a los pueblos aborígenes a crear una petición para enviarla al parlamento con el fin de proteger sus derechos sobre la tierra frente a la continua creación de proyectos mineros en tierras aborígenes. ^{[ 5 ] [ 6 ]} Durante la redacción de la petición, el reverendo Edgar Wells instó a la comunidad a que la petición fuera obra exclusiva de los pueblos aborígenes, para que el gobierno no la descartara como escrita por personas no aborígenes. ^{[ 5 ]}

Mientras se redactaba la petición, los escritores aborígenes generaron ideas para la información ellos mismos, pero consultaron a maestros del ministerio local para obtener ayuda para transmitir el mismo mensaje tanto en inglés como en Gumatj . ^{[ 6 ] [ 5 ]} La única ayuda externa necesaria de la gente para crear las peticiones fue encontrar una máquina de escribir adecuada para imprimirlas, ya que la que pertenecía a Wandjuk Marika no era adecuada. ^{[ 5 ] [ 7 ]} El borde que rodeaba las peticiones consistía en pinturas sobre corteza creadas por ancianos en Yirrkala. ^{[ 6 ] [ 5 ]} Los ancianos crearon el borde para ser parte del proceso de la petición, incluso si no podían firmar sus nombres en la petición. ^{[ 5 ]} Después de la creación de las pinturas sobre corteza, la petición se imprimió y se pegó sobre la corteza. ^{[ 6 ]} En total, se crearon ocho copias del texto de la petición, cuatro de las cuales se pegaron sobre la corteza. ^{[ 6 ]} Al final de la petición, nueve hombres y tres mujeres aborígenes firmaron y representaron a aproximadamente 500 personas en las tierras afectadas por la minería. ^{[ 6 ]}

Mawalan y sus cuatro hermanos lideraron a los demás clanes en la presentación de las peticiones de corteza de Yirrkala al Gobierno australiano el 14 de agosto de 1963, y contribuyeron directamente a la formación del caso de derechos territoriales de Gove de 1971 (también conocido como Milirrpum v Nabalco Pty Ltd , llamado así por su hermano Milirrpum ^{[ 3 ]} ). ^{[ 8 ] [ 9 ]} Los relatos contemporáneos confirman que las peticiones fueron concebidas y redactadas por los hermanos Marika, los propietarios tradicionales de tierras afectados por la concesión minera, en lugar de figuras posteriores como Galarrwuy Yunupingu o su hijo, a quien anteriormente se le había atribuido la autoría de estos documentos de gran impacto. ^{[ 10 ]}

En octubre de 1963, Marika y otros 11 líderes Yolŋu presentaron pruebas ante el Comité Selecto de Investigación del Parlamento de la Commonwealth sobre las Quejas de los Aborígenes de Yirrkala, Reserva de Tierras de Arnhem. ^{[ 11 ]} Antes de esto, se describió al Comité Selecto como alguien que tenía serias dudas sobre las capacidades mentales del pueblo aborigen y que estaba bastante dispuesto a desestimar su petición debido a estas creencias racistas. ^{[ 5 ]} Sin embargo, Marika y sus compañeros manejaron el testimonio y el contrainterrogatorio con dignidad. ^{[ 12 ]} El testimonio de Marika, junto con el de sus hermanos y otros líderes del clan, enfatizó no solo la importancia cultural y espiritual de la tierra, sino también la necesidad de la inclusión de los Yolŋu en el desarrollo económico y la toma de decisiones en torno a la minería. ^{[ 11 ]} Las audiencias resaltaron su papel como figura clave en el liderazgo político Yolŋu, abogando tanto por los derechos culturales como por una compensación práctica para su pueblo.

Tras el testimonio y el interrogatorio de Marika y sus hermanos, el Comité Selecto informó al gobierno sobre sus conclusiones y recomendaciones de acción unánimes el 29 de octubre de 1963. ^{[ 13 ]} Las principales conclusiones y recomendaciones destacaron: el comité determinó que la administración no decía la verdad cuando informó que se había informado y consultado a los pueblos aborígenes sobre los proyectos mineros antes de su aprobación; existían áreas sagradas que pertenecían a los pueblos aborígenes; y, antes del inicio del proyecto minero, no se les preguntó a los pueblos aborígenes dónde se encontraban estos sitios sagrados. ^{[ 13 ]} Añadiendo un comentario sobre las capacidades mentales de los pueblos aborígenes que no habían previsto previamente, el comité escribió que se les debía pagar a los pueblos aborígenes 150 000 dólares australianos en regalías como compensación monetaria por la pérdida de sus tierras. ^{[ 13 ] [ 5 ]}

Aunque el informe no devolvió la tierra a sus legítimos propietarios y permitió que continuara la actividad minera, fue un paso importante para un mayor progreso en los derechos territoriales aborígenes . ^{[ 5 ]} Posteriormente, en 1968, el primer litigio sobre títulos nativos en la historia de Australia se llevó ante la Corte Suprema del Territorio del Norte en Milirrpum v Nabalco Pty Ltd. [ ^{6 ] Mawalan} y sus hermanos fueron piezas clave en este caso judicial. ^{[ 6 ]} Si bien este caso ante la Corte Suprema finalmente no tuvo éxito, el caso condujo directamente a la Ley de Derechos Territoriales Aborígenes (Territorio del Norte) de 1976. [ ^{6 ] Esta} ley devolvió la reserva de Arnhem Land a los propietarios aborígenes, pero permitió que la tierra arrendada a la compañía minera siguiera bajo el control de la compañía minera. ^{[ 6 ]}

Marika pintó más de 40 obras, muchas de las cuales se encuentran en colecciones de arte de museos o coleccionistas privados. ^{[ 14 ]} En la década de 1950, ayudó a crear un entorno comercial de pintura sobre corteza en la misión de Yirrkala y colaboró ​​en la creación de los Paneles de la Iglesia de Yirrkala en 1963. ^{[ 4 ]} Debido a que Marika pertenece al clan Rirratjingu, muchas de sus pinturas sobre corteza aluden a las dos figuras ancestrales del clan, Mururruma, el gran cazador de tortugas, y Djambuwal, el Hombre del Trueno. En su obra, Turtle Dreaming , Marika demuestra la conexión entre las dos figuras ancestrales a través de formas largas y puntiagudas que representan los chorros de agua creados por el Hombre del Trueno y rocas que contienen el espíritu de Mururruma. ^{[ 15 ]} Uno de los rasgos figurativos de Marika es que a menudo pinta a las hermanas Djang'kawu , quienes se dice que son los seres creadores de la mitad Dhuwa. La familia Marika se considera descendiente directa de los Djang'kawu. Mawalan creó una serie completa de pinturas que detallan el viaje de las hermanas Djang'kawu hacia su territorio. ^{[ 1 ]} Una colección de pinturas sobre corteza de Marika titulada Historia de Djan'kawu (1959) se encuentra en la Galería de Arte de Nueva Gales del Sur . ^{[ 16 ]} Las narrativas de Djang'kawu que sustentan el arte de Yalangbara articulan tanto la identidad espiritual como los derechos sobre la tierra, reafirmados a través de generaciones de artistas Yolŋu. ^{[ 17 ]}

Además de ser conocido por sus pinturas sobre corteza, Marika poseía una gran habilidad para la talla y la escultura. Muchas de sus primeras pinturas sobre corteza siguen de cerca el formato estructural de las pinturas corporales Yolŋu, con diseños simétricos que a menudo replican la orientación y el flujo visual de la pintura ceremonial del pecho. ^{[ 18 ]} Sus esculturas están pintadas con precisión con diseños de clanes y terminadas con plumas, cabello humano u otros elementos naturales. ^{[ 4 ]} Las obras de arte revelan un diálogo dinámico entre las narrativas ancestrales y las experiencias contemporáneas, lo que confirma que las comunidades aborígenes remotas siguen innovando a la vez que mantienen fuertes tradiciones culturales. ^{[ 19 ]}

Su estilo es característico de la mitad Dhuwa, con muchos puntos, líneas diagonales y formas geométricas/diamantinas. ^{[ 1 ]} Una de las innovaciones por las que se le atribuye a Marika es el uso de pinturas episódicas o en paneles sobre corteza y la ruptura con el uso de rarrk mediante técnicas de punteado y elementos más figurativos. Un rasgo notable de muchas de sus pinturas es el llamativo uso del ocre amarillo , que aparece profusamente en todas sus obras, tanto escultóricas como pictóricas. ^{[ 4 ]} Muchas de sus obras tratan temas relacionados con las historias y ceremonias sagradas del clan. ^{[ 2 ]} A menudo distinguía las figuras superpuestas mediante el uso de contrastes entre líneas curvas y rectas, o formas redondeadas y angulares. Estas técnicas visuales añadieron ritmo y una clara estructura narrativa a sus composiciones, particularmente en obras como Las hermanas Wagilag. ^{[ 20 ]}

Como uno de los primeros líderes del movimiento de pintura sobre corteza de Yirrkala, desempeñó un papel fundamental en el uso del arte tanto como medio de expresión cultural como herramienta política para afirmar los derechos territoriales del pueblo Yolŋu. ^{[ 21 ]}

La influencia de Marika se extendió más allá de Australia. Se dice que en 1960, Pablo Picasso envió una carta a la Misión Yirrkala expresando su admiración por la obra de Marika y su envidia por la capacidad del artista para producir imágenes tan impactantes, un gesto que pone de relieve el impacto artístico global de la pintura sobre corteza Yolŋu. ^{[ 22 ]}

Marika fue uno de los primeros artistas en romper con la tradición y enseñar a sus hijas (es decir, mujeres) a pintar los diseños sagrados del clan madayin . ^{[ 23 ]} Marika abogó por la enseñanza de la cultura Yolŋu a la población australiana en general y negoció la fundación de una misión metodista en Yirrkala en 1935. ^{[ 3 ]} Una forma en que intentó fomentar esta transmisión de conocimiento fue el establecimiento de la producción comercial de pinturas sobre corteza a través de la misión. ^{[ 23 ]} Las obras de Marika se encontraban entre las registradas y catalogadas durante la Expedición Científica Estadounidense-Australiana a la Tierra de Arnhem en 1948, un evento que ayudó a presentar el arte Yolŋu a un público antropológico más amplio. ^{[ 24 ]}

En 1959, el subdirector de la Galería de Arte de Nueva Gales del Sur, Tony Tuckson, viajó a Yirrkala para encargar obras de gran formato para la colección por su valor estético más que etnográfico. ^{[ 25 ]} Cinco grandes pinturas de Mawalan Marika, realizadas con pigmentos naturales sobre corteza de eucalipto, pasaron a formar parte de la colección. Estas pinturas representaban el viaje de Djan'kawu: un grupo de hermanos que viajaban desde el mundo espiritual. Se consideran entre los ejemplos más significativos de las primeras obras de arte Yolŋu que han ingresado en una colección estatal australiana. Su adquisición por la Galería de Arte de Nueva Gales del Sur fue crucial para cambiar la percepción de la pintura sobre corteza, pasando de ser un artefacto indígena a una forma de arte. ^{[ 18 ]} La primera de esta serie, Djan'kawu Creation Story 1 , forma parte de la colección Madayin en la Colección de Arte Aborigen Kluge-Ruhe en Charlottesville, Virginia. ^{[ 25 ]}

Además de los paneles de corteza con la historia de la creación de Djan'kawu , Marika realizó dibujos a crayón que representaban historias ancestrales clave del pueblo Yolŋu. Una obra de 1946, El viaje de las Djan'kawu de Burralku a Yalangbara , traza el camino de las hermanas Djan'kawu mientras viajaban desde la isla espiritual hasta el continente, creando el paisaje y dando a luz a los ancestros del clan. ^{[ 26 ]} El dibujo superpone figuras, animales y objetos ceremoniales en la composición, vinculando visualmente cada lugar y evento a lo largo de su viaje. Otro dibujo de 1946, Los actos creativos y las formas ceremoniales de las Djan'kawu , expresa emotivamente el momento del nacimiento ancestral en Yalangbara mediante el uso del color rojo brillante y motivos ceremoniales. El dibujo refleja cómo la cultura Yolŋu vincula los temas de poder y fertilidad con el ritual público. ^{[ 26 ]}

La pintura sobre corteza de Gulbingoi Rock (loriquitos) y Garingan Rock, realizada por Marika, utiliza diseños sagrados del clan Rirratjingu, vinculados a las hermanas Djan'kawu. Fue recopilada por Ronald Berndt en 1946. Los círculos centrales representan pozos de agua, esteras sagradas y el sol, mientras que las líneas verticales muestran los palos de excavación utilizados por las mujeres ancestrales para dar forma a la tierra. ^{[ 26 ]} La pintura refleja la ley sagrada y se utiliza en contextos ceremoniales. ^{[ 26 ]}

También en Kluge-Ruhe se encuentra su pintura anterior a 1966, Milŋiyawuy ( La Vía Láctea ), que representa la Vía Láctea como un río de estrellas en el cielo. ^{[ 27 ]} También pintada con el medio tradicional de pigmentos naturales sobre corteza de eucalipto, Milŋiyawuy muestra a personas tocando el didyeridú y muestra la característica Yolŋu de mostrar tanto la representación humana de la ceremonia como el dominio espiritual con el que se relaciona. ^{[ 27 ]} Las pinturas aborígenes no son simplemente objetos decorativos, sino que están profundamente arraigadas en un marco de creencias religiosas, leyes y transmisión de conocimiento cultural. ^{[ 28 ]} Para el pueblo Yolŋu, la tierra y la ley son inseparables, y el arte se convierte en un medio primordial para expresar y mantener estas conexiones vitales. ^{[ 29 ]}

Marika murió el 26 de noviembre de 1967. ^{[ 1 ]}

Su papel en las peticiones de corteza de Yirrkala y su impacto en el futuro de los derechos territoriales aborígenes fue significativo, ^{[ 6 ]} y sus numerosas obras de arte siguen exhibiéndose en colecciones y exposiciones de todo el mundo.

• Galería de Arte de Nueva Gales del Sur , Sídney ^{[ 1 ]}
• Galería Nacional de Australia , Canberra
• Galería Nacional de Victoria , Melbourne
• Colección de arte aborigen Kluge-Ruhe de la Universidad de Virginia ^{[ 32 ]}

• Exposición de Maestros Antiguos - Galería Nacional de Australia ^{[ 4 ]}
• El arte de Arnhem Land - Perth , 1957 ^{[ 3 ]}
• Sueños - Nueva York, 1988 ^{[ 3 ]}
• Aratjara - Europa, 1993 – 94 ^{[ 3 ]}
• Yalangbara: Arte del Djang'kawu - Museo Nacional de Australia, 2010 - 11 ^{[ 3 ]}

• Galería de Arte de Nueva Gales del Sur ; Willsteed, Theresa; Perkins, Hetti (2004). Tradición hoy: Arte indígena en Australia . Galería de Arte de Nueva Gales del Sur. ISBN 978-0-7347-6344-0.
• Knott, Matthew (13 de diciembre de 2019). "Se espera que la venta de arte indígena alcance hasta 3,9 millones de dólares en una subasta en Nueva York" . The Sydney Morning Herald .
• "La familia Marika" . Museo Nacional de Australia . 29 de julio de 2019.Breves biografías de: Mawalan Marika 1 (c. 1908-1967), Mathaman Marika (c. 1920-1970), Milirrpum Marika (c. 1923-1983), Roy Dadaynga Marika MBE (c. 1925-1993), Wandjuk Djuwakan Marika OBE (1929-1987), Banduk Marika (nacida 1954), Dhuwarrwarr Marika (nacido c.1946), Wanyubi Marika (nacido en 1967), Yalmay Gurrwun (Marika) Yunupingu (nacido en 1956), Mawalan Marika 2 (nacido en 1957), Jimmy Barrmula Yunupingu (nacido en 1963) (hijo de Dhuwarrwarr Marika).
• Museo Nacional de Australia ; Caruana, Wally; Duff, Alisa (2013). Maestros antiguos: Los grandes artistas australianos de la corteza . Editorial del Museo Nacional de Australia. ISBN 978-1-921953-16-3.
• Pearce, Barry; Galería de Arte de Nueva Gales del Sur (2014). 100 Momentos en la Pintura Australiana . NewSouth Publishing. ISBN 978-1-74223-129-7.
• McKenzie, Robyn (2011), «Las figuras de cuerda de Yirrkala: Examen de un legado» , en Thomas, Martin; Neale, Margo (eds.), Explorando el legado de la expedición a Arnhem Land de 1948 , ANU Press, pp. 191–212 , ISBN  978-1-921666-44-5, JSTOR j.ctt24h9p1.15 - Describe el legado de la fabricación de figuras de cuerda en Yirrkala y el papel de Mawalan Marika, su hermano Mathaman y su hijo Wandjuk, a partir de la página 201.
• May, Sally K. (2011), «Reconstruyendo la historia: Una visión general de la expedición a Arnhem Land de 1948» , en Thomas, Martin; Neale, Margo (eds.), Explorando el legado de la expedición a Arnhem Land de 1948 , ANU Press, pp. 171–188 , ISBN  978-1-921666-44-5, JSTOR j.ctt24h9p1.14 Describe la expedición a la Tierra de Arnhem de 1948, incluyendo una descripción de los artistas de Yirrkala, entre ellos Mawalan Marika y su familia, a partir de la página 181.
• Wells, Edgar. Recompensa y castigo en Arnhem Land, 1962-1963 . Canberra: Instituto Australiano de Estudios Aborígenes, 1982. - Relato de primera mano del reverendo superintendente de Yirrkala sobre los acontecimientos que precedieron, ocurrieron durante y siguieron a las Peticiones de la Corteza de Yirrkala de 1963.

• Pintura sobre corteza de árbol de la Vía Láctea – vía www.youtube.com.- La hija de Mawalan, Dhuwarrwarr Marika , en las pinturas de su padre.