Terror japonés

Después del bombardeo de Hiroshima y Nagasaki en 1945, el cine de terror japonés consistiría principalmente en fantasmas vengativos, mutantes por radiación y kaiju (monstruos gigantes irradiados) comenzando con Godzilla (1954). ^{[ 9 ]} La era de la posguerra también es cuando el género de terror alcanzó prominencia en Japón. ^{[ 9 ]} Una de las primeras películas de terror japonesas importantes fue Onibaba (1964), dirigida por Kaneto Shindo . ^{[ 10 ]} La película se clasifica como un drama de terror histórico donde una mujer y su suegra intentan sobrevivir durante una guerra civil. ^{[ 10 ]} Como muchas de las primeras películas de terror japonesas, los elementos se toman en gran medida del teatro tradicional Kabuki y Noh . ^{[ 9 ]} Onibaba también muestra una fuerte influencia de la Segunda Guerra Mundial . ^{[ 9 ]} El propio Shindo reveló que el maquillaje utilizado en la escena del desenmascaramiento se inspiró en fotos que había visto de víctimas mutiladas de los bombardeos atómicos. ^{[ 9 ]} Kwaidan (1964), dirigida por Masaki Kobayashi , es una película antológica que comprende cuatro historias, cada una basada en historias de fantasmas tradicionales. ^{[ 10 ]} Similar a Onibaba , Kwaidan entrelaza elementos del teatro Noh en la historia. ^{[ 9 ]} La antología utiliza elementos de terror psicológico en lugar de las tácticas de sustos repentinos comunes en las películas de terror occidentales. ^{[ 10 ]} Además, Kwaidan muestra un elemento común visto en varias películas de terror japonesas, que es la imagen recurrente de la mujer con cabello largo y descuidado que cae sobre su rostro. ^{[ 11 ]} Ejemplos de otras películas creadas después de Kwaidan que entrelazan este motivo en la historia son Ring (1998), Ju-On: The Curse (2000) y Exte (2007). Otra película notable que vale la pena mencionar es House (1977), que es una película de terror surrealista sobre un grupo de colegialas que visitan a su tía en el campo.

En la década de 1980, se produjo un cambio marcado, alejándose de lo sobrenatural y adentrándose en películas más sangrientas, al estilo slasher, con un espectáculo violento como Evil Dead Trap (1988), Biotherapy (1986) y Entrails Of A Virgin (1986), hacia un género psicológicamente emocionante y de atmósfera intensa, liderado por el director Norio Tsuruta. La serie de películas de Tsuruta de 1991 y 1992, Scary True Stories, marcó un cambio categórico en este tipo de películas, a las que a veces se les denomina simplemente "J-horror". ^{[ 12 ]}

También a finales de los 80 y mediados de los 90, las películas de terror corporal comenzaron a adquirir cada vez más prominencia dentro del "J-horror", como Tetsuo: The Iron Man (1989), Conton (1987), Cyclops , 964 Pinocchio (1991), Rubber's Lover (1996), Anatomia Extinction (1995) y Organ (1996).

En las películas de terror japonesas contemporáneas, un elemento dominante son las casas embrujadas y la ruptura de familias nucleares . ^{[ 9 ]} Además, las madres monstruosas se convierten en un tema importante, no solo en películas sino también en novelas de terror japonesas. ^{[ 9 ] [ 13 ]} La película Sweet Home (1989) de Kiyoshi Kurosawa proporciona la base para el cine de casas embrujadas contemporáneo y también sirvió de inspiración para los juegos de Resident Evil . La cultura japonesa ha visto un mayor enfoque en la vida familiar, donde la lealtad a los superiores se ha restado importancia. Por lo tanto, cualquier acto de disolución de una familia se veía como algo horrible, convirtiéndolo en un tema de particular interés en los medios de terror japoneses. ^{[ 9 ]}

Ring (1998) fue influyente en el cine occidental y alcanzó el estatus de película de culto en Occidente. A lo largo de las décadas de 1980 y 1990, el terror de Hollywood había estado dominado en gran medida por elsubgénero slasher , que se basaba en la violencia en pantalla, tácticas impactantes y gore. Ring, cuyo estreno en Japón coincidió aproximadamente con El proyecto de la bruja de Blair (1999) en Estados Unidos, ayudó a revitalizar el género al adoptar un enfoque más comedido del terror, dejando gran parte del miedo a la imaginación del público. ^{[ 14 ]} La película inició un interés global por el cine japonés en general y el cine de terror japonés en particular, un renacimiento que llevó a la acuñación del término J-Horror en Occidente. Este "Nuevo Terror Asiático" ^{[ 15 ]} dio lugar a otros estrenos exitosos, como Ju-On: The Grudge (2002) y Dark Water (2002). ^{[ 16 ]} Además de las producciones japonesas, este auge también logró atraer la atención hacia películas similares realizadas en otras naciones de Asia Oriental al mismo tiempo, como Corea del Sur ( A Tale of Two Sisters ) y Hong Kong ( The Eye ).

Desde principios de la década de 2000, varias de las películas de terror japonesas más populares han sido rehechas. Ring (1998) fue una de las primeras en ser adaptada al inglés como The Ring (2002), y posteriormente como The Ring Two (2005) (aunque esta secuela no guarda casi ninguna semejanza con la original japonesa). Otros ejemplos notables incluyen The Grudge (2004), Dark Water (2005) y One Missed Call (2008).

Con la excepción de The Ring , la mayoría de las adaptaciones en inglés de películas de terror japonesas han recibido críticas negativas (aunque The Grudge recibió críticas mixtas). ^{[ 17 ] [ 18 ] [ 19 ]} One Missed Call ha recibido la peor acogida de todas, habiendo ganado el premio Moldy Tomato en Rotten Tomatoes por obtener una calificación de aprobación de la crítica del 0%. Paramount dio luz verde a The Ring 3D en 2010, ^{[ 20 ]} y posteriormente la película fue renombrada y estrenada como Rings (2017).

Muchos de los directores originales de estas películas de terror asiáticas han dirigido posteriormente las adaptaciones en inglés. Por ejemplo, Hideo Nakata , director de Ring , dirigió la nueva versión The Ring Two ; y Takashi Shimizu , director de la original Ju-On: The Grudge , dirigió la nueva versión The Grudge , así como su secuela, The Grudge 2 (2006).

Otros países asiáticos también han realizado remakes de películas de terror japonesas. Por ejemplo, Corea del Sur creó su propia versión del clásico de terror japonés Ring , titulada The Ring Virus .

En 2007, el escritor y director Jason Cuadrado, afincado en Los Ángeles, estrenó la película Tales from the Dead , una película de terror en cuatro partes que Cuadrado filmó en Estados Unidos con un reparto de actores japoneses que hablaban su idioma nativo.

Las primeras películas de terror japonesas influyentes fueron las de monstruos kaiju , sobre todo la serie de Godzilla , que estrenó al Godzilla original en 1954. En 1973, la revista The Monster Times realizó una encuesta para determinar el monstruo cinematográfico más popular . Godzilla fue elegido como el monstruo cinematográfico más popular, superando a la colección de Universal Studios compuesta por el Conde Drácula , King Kong , el Hombre Lobo , La Momia , La Criatura de la Laguna Negra y el monstruo de Frankenstein . ^{[ 21 ]}

Godzilla, Rey de los Monstruos (1956), una versión americanizada y reeditada de la película original de Godzilla para el mercado norteamericano, inspiró notablemente a Steven Spielberg en su juventud. Describió a Godzilla como "la más magistral de todas las películas de dinosaurios" porque "te hacía creer que estaba sucediendo de verdad". ^{[ 22 ]} Godzilla también ha sido citada como fuente de inspiración por los cineastas Martin Scorsese y Tim Burton . ^{[ 23 ]}

Existen numerosas obras japonesas de ficción sobre zombis . Una de las primeras películas japonesas de zombis con considerable gore y violencia fue Battle Girl: The Living Dead in Tokyo Bay (1991), dirigida por Kazuo Komizu. ^{[ 24 ]} Sin embargo, Battle Girl no logró generar una respuesta nacional significativa en la taquilla japonesa. ^{[ 25 ]} No fue hasta el lanzamiento de dos videojuegos japoneses de zombis en 1996, Resident Evil de Capcom y The House of the Dead de Sega , cuyo éxito desató una locura internacional por los medios de comunicación sobre zombis, que muchos cineastas comenzaron a capitalizar las películas de zombis. ^{[ 26 ] [ 24 ] [ 25 ]} Además de presentar a los clásicos zombis lentos de George A. Romero , The House of the Dead también introdujo un nuevo tipo de zombi: el zombi veloz. ^{[ 27 ]}

Según Kim Newman en el libro Nightmare Movies (2011), el "resurgimiento del género zombi comenzó en el Lejano Oriente" a finales de la década de 1990, inspirado en gran medida por dos juegos japoneses de zombis lanzados en 1996: Resident Evil , que dio inicio a la serie de videojuegos Resident Evil , y el juego arcade de disparos House of the Dead de Sega . El éxito de estos dos juegos de zombis de 1996 inspiró una ola de películas asiáticas de zombis, como la comedia de zombis Bio Zombie (1998) y la película de acción Versus (2000). ^{[ 24 ]} Las películas de zombis estrenadas después de Resident Evil estuvieron influenciadas por los videojuegos de zombis, lo que las inspiró a centrarse más en la acción en comparación con las películas anteriores de Romero. ^{[ 28 ]}

El resurgimiento de los zombis que comenzó en el Lejano Oriente finalmente se globalizó tras el éxito mundial de los juegos de zombis japoneses Resident Evil y The House of the Dead . ^{[ 24 ]} Estos impulsaron un resurgimiento del género zombi en la cultura popular, lo que llevó a un renovado interés mundial en las películas de zombis durante los primeros años de la década de 2000. ^{[ 29 ]} Además de ser adaptados en Resident Evil (2002) y House of the Dead (2003), los videojuegos originales también inspiraron películas de zombis como 28 Days Later (2002) ^{[ 30 ]} y Shaun of the Dead (2004), ^{[ 31 ]} lo que llevó al resurgimiento de las películas de zombis durante la década de 2000. ^{[ 29 ] [ 30 ] [ 32 ]} En 2013, George Romero dijo que fueron los videojuegos Resident Evil y House of the Dead "más que cualquier otra cosa" los que popularizaron su concepto de zombi en la cultura popular de principios del siglo XXI. ^{[ 33 ] [ 34 ]} Los zombis veloces introducidos en los juegos de The House of the Dead también comenzaron a aparecer en películas de zombis durante la década de 2000, incluidas las películas de Resident Evil y House of the Dead , 28 Days Later y Dawn of the Dead (2004). ^{[ 27 ]}

La comedia japonesa de zombis de bajo presupuesto One Cut of the Dead (2017) se convirtió en un éxito inesperado en Japón, recibiendo elogios generales en todo el mundo ^{[ 35 ]} y haciendo historia en la taquilla japonesa al recaudar más de mil veces su presupuesto. ^{[ 36 ]}

El manga de terror es una evolución moderna de las historias serializadas producidas como textos en forma de grabados en madera durante el período Edo. Estas novelas gráficas suelen abordar tropos históricos del terror basados ​​en el rokudo budista (seis reinos) y la aterradora noción de fluidez, es decir, la posibilidad de moverse entre estos reinos involuntariamente, como entre el cielo, la tierra y el infierno, y la no dualidad, la idea de que los reinos están interrelacionados.

Algunas películas de terror japonesas populares están basadas en estos mangas , entre ellas Tomie (1998), basada en Tomie de Junji Ito ; Uzumaki (2000), basada en Uzumaki de Junji Ito ; y Premonition (2004), basada en Kyōfu Shinbun de Jirō Tsunoda .

Algunos ejemplos de series de televisión de anime de terror son Death Note , Yamishibai: Japanese Ghost Stories y Boogiepop Phantom .

Muchas franquicias de videojuegos de terror creadas por compañías japonesas han alcanzado un éxito masivo y una gran influencia, entre las que destacan Castlevania , Fatal Frame , Resident Evil , Silent Hill y The House of the Dead . También existen muchos JRPG como Corpse Party , Yume Nikki y Ao Oni .