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Jacqueline du Pré

Jacqueline Mary du Pré (26 de enero de 1945 – 19 de octubre de 1987) fue una violonchelista británica , considerada una de las más destacadas del siglo XX. Nacida en Oxford, com...

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Jacqueline Mary du Pré (26 de enero de 1945 – 19 de octubre de 1987) fue una violonchelista británica , considerada una de las más destacadas del siglo XX. Nacida en Oxford, comenzó sus estudios en la Guildhall School of Music a mediados de la década de 1950 con William Pleeth , obteniendo la Medalla de Oro de la escuela en 1960. Su desarrollo musical se vio enriquecido por estudios avanzados con violonchelistas prominentes como Paul Tortelier , Pablo Casals y Mstislav Rostropovich .

Du Pré obtuvo reconocimiento desde temprana edad, ganando el premio de violonchelo más prestigioso de Gran Bretaña a los 11 años y debutando oficialmente en el Wigmore Hall a los 16. Alcanzó fama internacional con su debut en Estados Unidos en 1965, donde interpretó el Concierto para violonchelo de Elgar , una obra estrechamente ligada a ella. A los 20 años, ya actuaba con las principales orquestas del mundo. En 1967 se casó con el aclamado director de orquesta y pianista Daniel Barenboim , formando una célebre pareja musical.

Su carrera se vio truncada a finales de sus veinte años por la esclerosis múltiple , lo que la obligó a retirarse de las actuaciones públicas. Du Pré se mantuvo activa como profesora y mentora hasta su fallecimiento a los 42 años.

Educación infantil

Du Pré nació en Oxford , Inglaterra, el segundo hijo de Iris Greep y Derek du Pré. Derek, originario de la isla de Jersey , donde su familia había vivido durante generaciones, trabajó como contable en Lloyds Bank en St Helier y Londres antes de convertirse en editor adjunto y posteriormente en editor de The Accountant . Iris era una talentosa pianista de concierto que había estudiado en la Real Academia de Música . [ 1 ]

Se dice que a los cuatro años du Pré escuchó el sonido del violonchelo en la radio y le pidió a su madre "uno de esos". Comenzó con lecciones de su madre, quien componía pequeñas piezas acompañadas de ilustraciones, antes de matricularse en la London Violoncello School a los cinco años, donde estudió con Alison Dalrymple. Para su educación general, du Pré se matriculó primero en Commonweal Lodge , una escuela independiente para niñas ahora cerrada en Purley , y luego, a los ocho años, se trasladó a Croydon High School , una escuela diurna independiente para niñas en South Croydon. [ 2 ] En 1956, a los 11 años, ganó el Premio Guilhermina Suggia , y se le concedió la renovación del premio cada año hasta 1961. [ 3 ] El premio Suggia pagó la matrícula de du Pré en la Guildhall School of Music de Londres y las clases particulares con el célebre violonchelista William Pleeth .

A finales de 1958, la familia se mudó a Londres, donde Derek du Pré aceptó el puesto de secretario del Instituto de Contabilidad de Costos y Obras. En enero de 1959, du Pré se matriculó en el Queen's College , donde se rezagó en sus estudios, y en diciembre sus padres la retiraron de la escuela. Esto puso fin a la educación general de du Pré; nunca realizó el GCE . [ 4 ]

Desde muy joven, du Pré participaba y ganaba concursos musicales locales junto a su hermana, la flautista Hilary du Pré . En 1959 comenzó a presentarse en conciertos para niños y jóvenes músicos, incluyendo con compañeros de clase en el concierto de fin de trimestre de la Guildhall en marzo, seguido de una aparición en la BBC Television, interpretando el Concierto para violonchelo de Lalo . En mayo repitió el concierto de Lalo con la Orquesta Galesa de la BBC en Cardiff, con una grabación adicional del Concierto para violonchelo de Haydn en los estudios BBC Lime Grove con la Royal Philharmonic . En 1960 du Pré ganó la Medalla de Oro de la Guildhall School of Music and Drama y ese mismo año participó en una clase magistral de Pablo Casals en Zermatt , Suiza. Pleeth la inscribió en el concurso Queen's Prize para músicos destacados menores de 30 años. El jurado, presidido por Yehudi Menuhin , otorgó unánimemente el premio a du Pré, y Menuhin la invitó posteriormente a tocar tríos con él y su hermana . [ 5 ]

Carrera

En marzo de 1961, a los 16 años, du Pré hizo su debut formal en el Wigmore Hall de Londres. Estuvo acompañada por Ernest Lush e interpretó sonatas de Handel , Brahms , Debussy y Falla , y una suite para violonchelo solo de Bach . Su debut como solista de concierto tuvo lugar el 21 de marzo de 1962 en el Royal Festival Hall, donde interpretó el Concierto para violonchelo de Elgar con la Orquesta Sinfónica de la BBC bajo la dirección de Rudolf Schwarz ; repitió la obra de Elgar en los Proms con la misma orquesta el 14 de agosto del mismo año, bajo la dirección de Sir Malcolm Sargent . En septiembre de 1962, du Pré debutó en el Festival de Edimburgo con la Segunda Sonata para violonchelo de Brahms , seguida de debuts en Berlín en septiembre y París en octubre, donde interpretó el Concierto para violonchelo de Schumann . Tras su debut en París, du Pré se matriculó en el Conservatorio de París para estudiar durante seis meses con Paul Tortelier , cuyos gastos fueron sufragados por la beca final del Premio Suggia, aunque siguió refiriéndose a Pleeth como su principal profesor. [ 6 ]

En 1963, Du Pré actuó en los Proms, interpretando el Concierto de Elgar junto a Sir Malcolm Sargent. Su interpretación fue tan popular que regresó durante tres años consecutivos para interpretar la obra. En su concierto del 3 de septiembre de 1964, interpretó el Concierto de Elgar, así como el estreno mundial del Concierto para violonchelo de Priaulx Rainier . Du Pré se convirtió en una de las favoritas de los Proms, regresando cada año hasta 1969.

En 1965, a los 20 años, Du Pré grabó el Concierto de Elgar para EMI con la Orquesta Sinfónica de Londres y Sir John Barbirolli , lo que le valió el reconocimiento internacional. Esta grabación se ha convertido en un referente de la obra y ha permanecido en el catálogo desde su lanzamiento. Du Pré también interpretó el Concierto de Elgar con la Orquesta Sinfónica de la BBC bajo la dirección de Antal Doráti en su debut en Estados Unidos, en el Carnegie Hall el 14 de mayo de 1965. En 1966, Du Pré estudió en Rusia con Mstislav Rostropovich , quien quedó tan impresionado con su alumna que, al finalizar su tutoría, la declaró "la única violonchelista de la generación más joven que podía igualar e incluso superar su propio logro". [ 7 ]

En 1968, a sugerencia de Ian Hunter , Alexander Goehr compuso específicamente para du Pré la Romanza para violonchelo y orquesta , Op. 24, que ella estrenó en el Festival de Música de Brighton , con Daniel Barenboim dirigiendo la New Philharmonia Orchestra . [ 8 ]

Además de las ya mencionadas, du Pré actuó con numerosas orquestas de todo el mundo, incluyendo la Orquesta Filarmónica de Londres , la Orquesta de Cleveland , la Orquesta New Philharmonia , la Orquesta Sinfónica de la BBC , la Filarmónica de Nueva York , la Orquesta de Filadelfia , la Orquesta Sinfónica de Chicago , la Orquesta Filarmónica de Israel y la Filarmónica de Los Ángeles (donde actuó en el Hollywood Bowl con su esposo, Daniel Barenboim, como director [ 9 ] ). Debutó con la Filarmónica de Berlín en 1968 interpretando el Concierto para violonchelo en si menor de Dvořák con Zubin Mehta . Actuó regularmente con directores como Barbirolli, Sargent, Sir Adrian Boult , Daniel Barenboim y Leonard Bernstein .

Du Pré tocaba principalmente con dos violonchelos Stradivarius , uno de 1673 y el Stradivarius Davidov de 1712. Ambos instrumentos fueron regalos de su madrina, Isména Holland, esposa del compositor Theodore Holland . Tocó con el Stradivarius de 1673 desde 1961 hasta 1964, año en que adquirió el Davidov. Muchas de sus grabaciones más famosas se realizaron con este instrumento, incluyendo el Concierto de Elgar con Barbirolli, el Concierto para violonchelo de Robert Schumann con Barenboim y las dos sonatas para violonchelo de Brahms . De 1969 a 1970, al igual que Casals antes que ella, tocó con un violonchelo Francesco Goffriller , y en 1970 adquirió un instrumento moderno del luthier de Filadelfia Sergio Peresson . Fue el violonchelo Peresson el que Du Pré tocó durante el resto de su carrera hasta 1973, utilizándolo para una segunda grabación en directo del Concierto de Elgar, y para su última grabación de estudio, de la Sonata para violonchelo en sol menor de Frédéric Chopin y la Sonata para violín en la mayor de César Franck , arregladas para violonchelo, en diciembre de 1971.

Su amistad con los músicos Yehudi Menuhin , Itzhak Perlman , Zubin Mehta y Pinchas Zukerman , y su matrimonio con Daniel Barenboim dieron lugar a muchas interpretaciones memorables de música de cámara. En una reseña de dos biografías sobre la violonchelista, Eugenia Zukerman , flautista y exesposa de Pinchas Zukerman, consideró a du Pré "una de las músicas más asombrosamente talentosas de nuestro tiempo". [ 10 ] La interpretación en 1969 en el Queen Elizabeth Hall de Londres del Quinteto para piano en la mayor de Schubert , "La trucha" , fue la base de una película, La trucha , de Christopher Nupen . Nupen realizó otras películas con du Pré, incluyendo Jacqueline du Pré y el Concierto para violonchelo de Elgar , un documental que presenta una interpretación en vivo de Elgar; y El fantasma , con Barenboim y Zukerman en una interpretación del Trío para piano "Fantasma" en re mayor , de Beethoven .

Vida personal

Boda de Jacqueline du Pré y Daniel Barenboim , Jerusalén, 1967

Casamiento

Du Pré conoció al pianista y director de orquesta Daniel Barenboim en Londres la Nochebuena de 1966. Poco antes de la Guerra de los Seis Días de 1967, canceló todos sus compromisos y voló a Jerusalén con Barenboim. Allí se convirtió al judaísmo y se casaron en el Muro de las Lamentaciones el 15 de junio de 1967, tras ofrecer conciertos por todo Israel para sus tropas y ciudadanos. Barenboim y Du Pré fueron considerados una pareja de oro en la industria musical a finales de los años 60 y principios de los 70, y sus numerosas colaboraciones en conciertos y grabaciones se consideran entre las mejores de su época.

Las memorias póstumas A Genius in the Family (más tarde renombradas Hilary and Jackie ) de los hermanos de Jacqueline, Hilary du Pré y Piers, publicadas mucho después de su muerte, alegan que tuvo una aventura extramatrimonial con Christopher Finzi , su cuñado, entre 1971 y 1972, cuando visitaba a la familia de Hilary. [ 11 ]

Discapacidad

En 1971, la interpretación de Du Pré decayó al empezar a perder sensibilidad en los dedos y otras partes del cuerpo. En octubre de 1973 le diagnosticaron esclerosis múltiple . Su última grabación, de sonatas de Chopin y Franck (esta última originalmente para violín ), se realizó en diciembre de 1971. Se tomó un año sabático entre 1971 y 1972, y actuó solo esporádicamente. Retomó los conciertos en 1973, pero para entonces su estado de salud se había agravado. Para su gira de enero por Norteamérica, algunas de las críticas poco halagadoras indicaban que su estado había empeorado, salvo breves momentos en los que su interpretación no presentaba problemas perceptibles. Sus últimos conciertos en Londres fueron en febrero de 1973, incluyendo el Concierto de Elgar con Zubin Mehta y la New Philharmonia Orchestra el 8 de febrero.

Sus últimos conciertos públicos tuvieron lugar en Nueva York en febrero de 1973: estaban programadas cuatro interpretaciones del Doble Concierto de Brahms con Pinchas Zukerman y Leonard Bernstein dirigiendo la Filarmónica de Nueva York . Du Pré recordó que tenía problemas para calcular el peso del arco, e incluso abrir el estuche del violonchelo se había vuelto difícil. Como había perdido sensibilidad en los dedos, tenía que coordinar su digitación visualmente. Solo tocó en tres de los cuatro conciertos, cancelando el último, en el que Isaac Stern la reemplazó en el programa con el Concierto para violín de Felix Mendelssohn . [ 12 ]

Aunque no se dispone de un diagnóstico definitivo del tipo de EM de du Pré, algunos especulan que se trataba de esclerosis múltiple remitente-recurrente (EMRR). [ 12 ] Otros han caracterizado el curso como más compatible con EM primaria progresiva, postulando que el patrón inusual de desarrollo de los síntomas podría reflejar siringomielia o siringobulbia asociada con malformación de Chiari que conduce a hidrocefalia no comunicante . [ 13 ] El uso de corticosteroides puede haber tenido efectos adversos, incluido el síndrome de Cushing . [ 12 ]

Muerte

Lápida de du Pré, fotografiada en 2010.

Du Pré falleció en Londres el 19 de octubre de 1987 a los 42 años y está enterrado en el cementerio judío de Golders Green .

La Fundación Louis Vuitton compró su Stradivarius Davidov por poco más de 1  millón de libras esterlinas y lo puso a disposición en préstamo para Yo-Yo Ma . Después de haber sido propiedad del violonchelista noruego Øyvind Gimse , el Stradivarius de 1673, bautizado por Lynn Harrell como Stradivarius Du Pré en homenaje, [ 14 ] ahora está en préstamo extendido al violonchelista húngaro István Várdai . [ 15 ] El violonchelo Peresson de 1970 de Du Pré está actualmente en préstamo al violonchelista Kyril Zlotnikov del Cuarteto de Jerusalén . [ 16 ]

En 2021, la actriz Miriam Margolyes escribió en sus memorias, This Much Is True, que du Pré murió por suicidio asistido . Afirmó que su terapeuta, Margaret Branch, le dijo que ella había asistido el suicidio mediante inyección letal . El esposo de du Pré, Daniel Barenboim, calificó la declaración de "inverificable" y dijo que "no tenía absolutamente nada que ver con la realidad del fallecimiento de Jackie". [ 17 ]

Representaciones culturales

Libro y película

Las memorias póstumas «Un genio en la familia», escritas por Hilary y Piers du Pré, se publicaron al mismo tiempo que la película de 1998 «Hilary y Jackie» , dirigida por Anand Tucker , basada en parte en entrevistas con Hilary y Piers. El estreno de la película impulsó la popularidad de las memorias. Tanto el libro como la película han sido criticados por sensacionalizar la vida personal de Jacqueline du Pré, aunque la afirmación general de una relación extramatrimonial fue respaldada por otros.

El contenido de las memorias en general sigue sin estar respaldado por hechos y es objeto de controversia, además de contener omisiones significativas. [ 18 ] La descripción real de los hechos en las memorias es ambigua y describe la repentina petición de Jacqueline de "sesiones de terapia" sexual como ocurrida dentro de un período de depresión mental extrema. La inusual depresión (considerada un síntoma temprano de esclerosis múltiple) [ 19 ] también coincidió con un largo período en el que Finzi tomó la iniciativa de consolar verbalmente a Jacqueline. Hilary afirma que estaba ayudando a su hermana a superar su depresión. Sin embargo, también argumenta que fue víctima de las demandas de su hermana y concluye que su hermana tenía un deseo por su esposo. [ 20 ] El relato de las memorias sobre la aventura con Finzi fue cuestionado por la hija de Hilary, Clare Finzi, quien sugirió que su padre era un adúltero serial que había seducido a su tía emocionalmente vulnerable en un momento de gran necesidad de gratificar su propio ego. La acusación póstuma de una aventura amorosa, combinada con la afirmación de Hilary de haber sido víctima, generó inevitablemente una controversia sobre la vida personal de Jacqueline du Pré. [ 21 ]

La película Hilary and Jackie difiere de las memorias en varios puntos clave de los hechos, [ 19 ] y ha sido criticada por algunos por imponer un escándalo a la vida personal de Jacqueline. [ 22 ] Clare Finzi, hija de Hilary, afirmó que la película era una "grave mala interpretación que no puedo dejar pasar sin cuestionar". [ 22 ] La película retrata a Jacqueline desde el punto de vista de Hilary antes de pasar a una representación de los eventos imaginados desde la perspectiva de Jacqueline. La película contiene elementos controvertidos, retratando a Jacqueline como depredadora y planeando activamente seducir al esposo de su hermana. [ 19 ] El director, Anand Tucker, defiende la representación de la relación amorosa en la película argumentando que las alternativas existentes equivalen a canonización o hagiografía , y que estaba "profundamente conmovido [por] el sacrificio de Hilary". La película y el libro también fueron defendidos por su poder emocional y amplia autenticidad, a pesar del contenido ficticio en lo que respecta a aspectos de la personalidad de Jacqueline y los detalles de los eventos. [ 23 ]

Sin embargo, en un artículo para The Guardian , Hilary defendió la representación de los eventos y la personalidad de su hermana en la película, argumentando que retrataba con precisión su lado más oscuro, el "lado de la EM"; y en The New Yorker argumentó que los detractores simplemente "quieren ver solo las partes de la vida de Jackie que están dispuestos a aceptar". [ 24 ] [ 25 ] Según Hilary, "[l]os estragos de la EM cambiaron la personalidad de Jackie. La Jackie que conocí y amé murió años antes de su muerte real en 1987, pero para ser sincera tenía que mostrar su lado afectado por la EM". Otros, como Christopher Nupen, adoptaron una postura diferente, sosteniendo que la lucha de Jacqueline contra la esclerosis múltiple fue más compleja, con períodos prolongados de normalidad incluso hasta el final. [ 26 ]

En febrero de 2001, se emitió en el Canal 5 del Reino Unido un documental sobre du Pré dirigido por Nupen y titulado '¿Quién era Jacqueline du Pré?'. Nupen declaró en una entrevista con The Observer que, si bien el documental no pretendía ser una respuesta directa a Hilary y Jackie , su objetivo era celebrar su vida, "recordar a la persona tal como era" y corregir las ideas erróneas del público sobre ella. "La gente quiere saber más sobre ella, y cuando la vuelven a ver en la pantalla quedan impresionados. Ella te hace sentir vivo. Eso no se puede describir, pero se puede filmar. He oído a gente en tiendas de discos decir: 'No quiero una grabación de esa mujer extraña' o de esa 'mujer horrible'. Pues bien, ella no era una mujer horrible; era todo lo contrario". [ 27 ]

Una nueva película para el American Public Broadcasting System , Jacqueline du Pré: Genius and Tragedy se estrenó en 2025 en el año que habría incluido el 80 cumpleaños de du Pré. [ 28 ] Está narrada por el violonchelista Yo-Yo Ma y presenta entrevistas y material de archivo; no menciona el controvertido libro de su hermana ni la película relacionada. [ 29 ] La productora de la película, Allegro Films, con sede en Londres, fue fundada como una compañía de producción independiente en 1968 por Christopher Nupen . [ 30 ] Tenía un gran interés en temas de música clásica y dirigió varias películas sobre du Pré comenzando con The Trout basada en su actuación de 1969 en el Queen Elizabeth Hall.

Escultura de du Pré de Drago Marin Cherina

Ballet

La coreógrafa Cathy Marston coreografió un ballet de un acto titulado The Cellist , basado en la vida de du Pré, para el Royal Ballet . El ballet se estrenó en 2020 en la Royal Opera House , con Lauren Cuthbertson como "La violonchelista", Matthew Ball como "El director" y Marcelino Sambé como "El instrumento". [ 31 ]

Ópera

Jacqueline , de Luna Pearl Woolf (música) y Royce Vavrek ( libreto ), tuvo su estreno mundial en el Teatro Betty Oliphant de la Escuela Nacional de Ballet de Canadá en Toronto, en una producción de Tapestry Opera , el 19 de febrero de 2020. [ 32 ] [ 33 ]

Honores y premios

Placa azul en el número 27 de Upper Montagu Street, Marylebone.

Du Pré recibió varias becas de academias de música y doctorados honoris causa de universidades por sus destacadas contribuciones a la música en general y a su instrumento en particular. En 1956, a la edad de 11 años, fue la segunda persona en recibir (después de Rohan de Saram en 1955) el prestigioso Premio Guilhermina Suggia , y sigue siendo la persona más joven en recibirlo. En 1960, ganó la Medalla de Oro de la Guildhall School of Music de Londres y el Premio de la Reina para músicos británicos. Fue nombrada Oficial de la Orden del Imperio Británico en la lista de honores de Año Nuevo de 1976. [ 34 ] En los Premios BRIT de 1977 , ganó el premio al mejor álbum de solista clásico de los últimos 25 años por el Concierto para violonchelo de Elgar. [ 35 ]

Tras su muerte, una variedad de rosa que lleva su nombre recibió el Premio al Mérito de Jardinería de la Real Sociedad de Horticultura . [ 36 ] Fue nombrada miembro honoraria del St Hilda's College de Oxford , cuyo edificio de música lleva su nombre.

Hay una placa azul en su memoria en su antigua casa, 27 Upper Montagu Street, Marylebone . [ 37 ]

En 2012, fue elegida para ingresar al primer Salón de la Fama del Gramófono . [ 38 ]

Discografía

En DVD

  • Recordando a Jacqueline du Pré (1994), dirigida por Christopher Nupen
  • Jacqueline du Pré en Retrato (2004), dirigida por Christopher Nupen
  • La trucha (documental de 1970, estrenado en DVD en 2005), dirigido por Christopher Nupen.
  • Jacqueline du Pré: Una celebración de su don único y perdurable (2007), dirigida por Christopher Nupen.
  • Hilary y Jackie (1998), retrato dramatizado dirigido por Anand Tucker.

Referencias

  1. ↑ Jose Sanchez-Penzo (6 de junio de 2005). "Página de homenaje a Jacqueline du Pré" . jose-sanchez-penzo. Archivado del original el 19 de diciembre de 2007. Recuperado el 29 de abril de 2008 .
  2. ↑ Easton 2000 , pág. 31.
  3. ↑ Easton 2000 , pág. 50.
  4. ↑ Easton 2000 , págs. 44–46.
  5. ↑ Easton 2000 , págs. 52–53.
  6. ↑ Easton 2000 , págs. 68–69.
  7. ↑ Elizabeth Wilson (febrero de 2005). "Jacqueline du Pré: Celebración del 60 aniversario" . BBC Music Magazine . págs. 22-26 . Archivado del original el 16 de septiembre de 2018. Consultado el 21 de mayo de 2007 . 
  8. ↑ Wilson 1999 , págs. 281–282.
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  10. ↑ "Heartstrings". (Zukerman, Eugenia). The Washington Post , 25 de abril de 1999.
  11. ↑ "Ideal romántico" .
  12. 1 2 3 Tierradentro-García, Luis Octavio; Botero-Meneses, Juan Sebastián; Talero-Gutiérrez, Claudia (10 de mayo de 2018). "El sonido de Jacqueline du Pré: revisando su historia médica y musical" . Revista de esclerosis múltiple . 4 (2) 2055217318775756. doi : 10.1177/2055217318775756 . PMC 5952293 . PMID 29780612 .  
  13. ↑ Mezaki, T.; Namekawa, K. (diciembre de 2019). "Jacqueline du Pré y su diagnóstico alternativo". Medical Hypotheses . 133 109401. Elsevier BV. doi : 10.1016/j.mehy.2019.109401 . PMID 31542612 . 
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Fuentes

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  • Wilson, Elizabeth AM (1999). Jacqueline du Pré: Su vida, su música, su leyenda . Nueva York: Arcade. ISBN 978-1-55970-490-8– vía Internet Archive .
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