James McMullan

James McMullan (nacido en junio de 1934) es un ilustrador y diseñador de carteles teatrales irlandés-canadiense.

Nacido en Tsingtao , República de China , a donde sus abuelos habían emigrado de Irlanda como misioneros de la Iglesia Anglicana , él y su madre huyeron a Canadá al comienzo de la Segunda Guerra Mundial . En 1944, se inscribió en el internado St. Paul's en Darjeeling , India . Después de que su padre muriera en un accidente aéreo, se unió a su madre en Shanghái , y los dos se mudaron a la isla de Vancouver , donde completó su educación secundaria. ^[1]

Cuando McMullan tenía 17 años, él y su madre emigraron a los Estados Unidos , donde estudió durante un año en el Cornish College of the Arts en Seattle . Se unió al ejército de los Estados Unidos y sirvió en Fort Bragg en Carolina del Norte , donde dibujó diagramas de dónde colocar los altavoces de propaganda en los tanques Sherman .

En 1955, McMullan se mudó a la ciudad de Nueva York para continuar su educación artística en el Pratt Institute . Mientras estudiaba allí, se ganó la vida ilustrando cubiertas de libros para autores como Lawrence Durrell y Jorge Luis Borges . También hizo ilustraciones para revistas como Esquire y Sports Illustrated , entre otras. En 1966, se unió a la firma de diseño Push Pin Studios , trabajando junto a Milton Glaser , Seymour Chwast y Edward Sorel . ^[1]

McMullan comenzó a vender ilustraciones a la incipiente revista New York Magazine en 1968; en 1974 era editor colaborador, ayudando a desarrollar su personalidad gráfica. ^[1] Su contribución más notable a la publicación fue la obra de arte que ilustra la historia de Nik Cohn de 1976 sobre una discoteca de Brooklyn . La pieza sirvió como base para Fiebre del sábado noche .

El primer cartel teatral de McMullan fue para la producción de 1976 de Comedians en el Music Box Theatre , producida por Alexander H. Cohen , quien comenzó a contratarlo de manera regular. Cuando el asociado de Cohen, Bernard Gersten , se convirtió en productor ejecutivo del Lincoln Center Theater , invitó a McMullan a unirse a la organización. En 2022, había creado más de 90 carteles para producciones del Lincoln Center, ^[2] muchos de los cuales están incluidos en el libro de 1998 The Theatre Posters of James McMullan . Ganó un premio Drama Desk Special Award por su obra de arte constantemente inspirada para el teatro en 1991. ^[3] André Bishop , el director artístico del Lincoln Center Theater, ha escrito que "McMullan logra capturar el momento preciso de cada obra, y lo hace mucho antes de haber visto la producción". ^[2] En 2017, Mark Rozzo, en un perfil del artista para Vanity Fair , señaló que McMullan "es para la Nueva York moderna lo que Toulouse-Lautrec fue para el París del siglo XIX: el artista de carteles que resume el espíritu de su época". ^[1]

En 1981, McMullan publicó Revealing Illustrations , en la que habla con franqueza de su método de trabajo. Es el creador del método de dibujo de figuras "High Focus", que comenzó a enseñar en la Escuela de Artes Visuales en 1987. En 2014 publicó una autobiografía ilustrada titulada Leaving China: An Artist Paints His World War II Childhood . ^[4] En 2022, publicó un libro de retratos llamado Hello World: The Body Speaks in the Drawings of Men . ^[2]

McMullan y su esposa Kate McMullan han colaborado en más de una docena de libros ilustrados para niños. ^{[5] [6]}

• Página web oficial
• Exhibición de carteles de McMullan en la Galería Triton
• James McMullan en la base de datos de Internet Broadway