Jerry Jofen

Jerry Jofen (1925–1993) fue un pintor, artista de collage y cineasta experimental estadounidense .

Zalman "Jerry" Jofen nació en Białystok , Polonia, en el seno de una familia rabínica erudita. En 1941 huyó con su familia a Estados Unidos para escapar de los nazis , llegando a San Francisco en el último barco de refugiados procedente de Japón. Posteriormente se trasladó a Nueva York, donde pasó gran parte de su tiempo en Greenwich Village . Inicialmente pintor, comenzó a explorar el cine y otros medios en la década de 1960. Jofen es conocido principalmente por su participación en la escena cinematográfica underground de Nueva York , donde colaboró ​​con artistas como Jack Smith , Ken Jacobs y Angus MacLise . ^{[ 1 ] [ 2 ]} Pocas de sus películas se conservan, principalmente porque tenía la costumbre de destruirlas o dejarlas inacabadas. ^{[ 3 ]} Sin embargo, fue un cineasta experimental destacado en su época, ^{[ 4 ]} haciendo un uso innovador de la superposición y otras técnicas, e influyendo en otros artistas como Andy Warhol , Stan Brakhage , Ron Rice y Barbara Rubin . ^{[ 5 ] [ 6 ] [ 7 ] [ 8 ]}

En 1965, la obra de Jofen se incluyó en el New Cinema Festival (también conocido como Expanded Cinema Festival), una extensa serie de producciones multimedia en Nueva York presentada por Jonas Mekas y que presentaba el trabajo de artistas como Robert Rauschenberg y Claes Oldenburg . Mekas quedó impresionado con Jofen y escribió en el Village Voice : «Los tres primeros programas del New Cinema Festival —la obra de Angus McLise [sic], Nam June Paik y Jerry Joffen [sic]— disolvieron los límites de este arte llamado cine en un misterio fronterizo». ^{[ 9 ]} La obra de Jofen también causó una impresión duradera en el dramaturgo Richard Foreman , quien la recordó años después como una de sus favoritas. ^{[ 10 ]}

Entre las películas de Jofen se incluyen, entre otras:

• Voyage (ca. 1962), con Ron Rice, Joel Markman, et al. y música de Angus MacLise. ^{[ 11 ]}
• ¿Cómo distinguir a la bailarina de la danza? (c. 1968), un "retrato psicodélico de una noche en la ciudad". ^{[ 12 ]}
• Nos estamos llevando bien (c. 1973) con Jack Smith ^{[ 13 ]}
• Rituales y manifestaciones (1977), un documental sobre los rituales religiosos judíos en el Brooklyn de los años 70. ^{[ 14 ]}

También aparece en Film Magazine of the Arts (1963) de Jonas Mekas ^{[ 15 ]} y en Birth of a Nation (1997). ^{[ 16 ]}

La técnica de Jofen ha sido descrita como "similar al collage" ^{[ 17 ]} y, de hecho, también ha sido reconocido como un talentoso artista del collage, cuya obra a menudo se compara con la de Kurt Schwitters ^{[ 18 ] [ 19 ]} . Rara vez exhibidos durante su vida, los collages de Jofen comenzaron a atraer más atención después de una exposición en 1997 comisariada por Klaus Kertess, quien escribió: "Jerry Jofen fue un migrante en busca de luz. El collage conformó su arte y su vida. Los procedimientos improvisados ​​y la dispersión de lo encontrado y desechado en la búsqueda incansable de coherencia, tan a menudo endémicos del collage, reflejan las estrategias de improvisación, las vicisitudes y la serendipia de la vida del inmigrante" ^{[ 20 ] .}

Las películas de Jofen se han proyectado en el Museo de Arte Moderno , el Museo Judío , el Museo Whitney de Arte Estadounidense y, más recientemente, en el Anthology Film Archives . Sus collages se exhiben regularmente en la Galería Pavel Zoubek de Nueva York. ^{[ 17 ]}

• Nuevo cine estadounidense

• Sitio web de homenaje
• Fotografía de Jofen (en el centro) con Taylor Mead y Ron Rice en la revista Film Culture . (La fotografía también aparece en The Exploding Eye: A Re-Visionary History of 1960s American Experimental Cinema de Wheeler W. Dixon, SUNY Press, 1997. ISBN 978-0791435663)