José Rumshinsky

Joseph Rumshinsky (1881–1956) fue un compositor judío nacido cerca de Vilna, Lituania (entonces parte de la Polonia rusa). Junto con Sholom Secunda , Alexander Olshanetsky y Abraham Ellstein , es considerado uno de los cuatro grandes compositores y directores de orquesta del teatro yiddish estadounidense. ^{[ 1 ]}

La madre de Joseph Rumshinsky enseñaba canto a cantantes locales y badkhonim (artistas de bodas). De niño, estudió con un cantor. A los ocho años, en la escuela de música donde estudiaba piano, lo llamaban "Yoshke der notn-freser". Viajó hasta 1894 con varios jazanim . En Grodno vio por primera vez teatro yiddish ( la opereta Shulamis de Abraham Goldfaden ); ^{[ 1 ]} y se unió al coro de la compañía itinerante de Kaminska hasta 1896, cuando le cambió la voz. Entonces se convirtió en director de coro de un cantor llamado Rabinovitch.

Se casó con la actriz Sabrina Laxer. Su hijo Maury también era pianista y compositor.

Su primera composición fue un vals para piano que se hizo muy popular en Vilna. ^{[ 2 ]}

En 1897 se convirtió en director de coro de la ópera/opereta rusa de Borisov; en 1888 dirigió una producción completa de Bar Kokhba de Goldfaden . En 1899, en Łódź , fue contratado como director de la nueva Sociedad Coral Hazomir, donde estudió y arregló canciones populares, así como oratorios de Haydn , Handel y Mendelsohn . Estudió con el músico polaco Henryk Meltzer y en el Conservatorio de Varsovia . En 1903 partió hacia Londres para evitar el reclutamiento en el ejército del zar. ^{[ 2 ]}

En Londres conoció al neoyorquino Charles Zunser, hijo del bardo folclórico Eliakum Zunser , quien lo convenció de emigrar a los Estados Unidos en 1904. ^{[ 1 ]} Impedido por el sindicato de trabajar en el teatro, enseñó piano y compuso obras, incluyendo una marcha fúnebre en conmemoración del pogromo de Kishinev . Entre 1905 y 1906 fue director del Hope Theater de Boston . Luego regresó a Nueva York, donde aún no podía trabajar en el teatro. Finalmente, en 1907, fue contratado como director del Lyric Theater de Brooklyn, y un año después fue contratado como director de orquesta y compositor en el Windsor Theater gracias al actor dramático Jacob Adler . ^{[ 2 ]}

Sholem Perlmutter escribió:

Cuando Rumshinsky llegó a Estados Unidos, el mundo musical lo consideraba un extraño. El círculo de músicos, que por aquel entonces dominaba el teatro yiddish con mano de hierro, lo trató como a un huésped indeseado y le cerró las puertas. El único que lo tomó en serio fue Jacob P. Adler , quien intuyó que Rumshinsky poseía una gran originalidad... Gracias a Adler, Rumshinsky tuvo la oportunidad de demostrar su talento y habilidad musical.

En 1912, Boaz Young (esposo de la famosa actriz Clara Young ) escribió que cuando la obra de Rumshinsky/Shor , Di Amerikanerin - Dos Meydl fun der vest (La chica americana, la doncella del oeste), se representó en Varsovia , "la música de Rumshinsky tuvo tanto éxito que no solo la cantaron judíos, sino también polacos. Se cantaba en todos los cabarets".

En Nueva York trabajó como compositor y director en el Royal Theater de Malvina Lobel , de 1913 a 1914, y en el Peoples Theater de Joseph Edelstein , de 1914 a 1916. ^{[ 3 ]} En ese momento, muchas producciones estadounidenses en yiddish eran consideradas shund (basura) "que abarcaban un mundo de literatura barata, periódicos comunes y otras diversiones toscas". Rumshinsky intentó alejar el entretenimiento musical en yiddish de lo que él llamaba "vodevil elevado" hacia su propia visión de un nuevo género estadounidense de opereta ligera en yiddish. En 1916 se unió a Boris Thomashefsky y trabajó como compositor y director en el National Theater , componiendo música para comedias y melodramas. Su Tsubrokhene fidele («Violín roto» o «Violín roto») contaba con un cuerpo de baile completo y una orquesta de foso completa con dos docenas de músicos (la mayoría de las producciones habían utilizado anteriormente una pequeña orquesta de baile o una orquesta de bodas). (Cuando añadió por primera vez el arpa, el oboe y el fagot a sus orquestaciones, los actores lo llamaban «el Wagner loco»). ^{[ 1 ]}

En 1919 se trasladó al Teatro Kessler de la Segunda Avenida, en el distrito teatral yiddish . En 1923, Rumshinsky presentó a Molly Picon en la Segunda Avenida con una producción de Yankele. Molly Picon, su esposo Jacob (Yankl) Kalich y Rumshinsky fueron apodados "los tres mosqueteros del East Side" en un artículo del New York Times de 1931 .

Rumshinsky escribió decenas de obras a lo largo de cuatro décadas. A partir de la década de 1930, también trabajó en la radio, convirtiéndose en director musical del único programa en yiddish emitido a nivel nacional, The Jewish Hour , patrocinado por el diario en yiddish Der Tog . Trabajó de 1946 a 1949 en el Teatro de Arte Yiddish de Maurice Schwartz , componiendo la música de Hershele ostropoler , Dray matones de Isaac Leib Peretz y Blondzhende shtern de Sholem Aleichem .

En 1940 recopiló sus escritos, publicados en The Forward , añadiendo nuevos artículos y memorias, y los publicó en Tog con el título Epizodn fun mayn lebn (Episodios de mi vida) . La colección se publicó en formato de libro en 1944 con el título Klangen fun mayn lebn.

Rumshinsky también compuso piezas litúrgicas. En 1926 dirigió al coro de más de cien voces del Coro Hazzanim Farband en su cantata de inspiración bíblica, Oz yashir. En la década de 1940, Rumshinsky completó una ópera en hebreo, Ruth, que hasta la fecha no se ha representado ni grabado. Su último espectáculo, Wedding March , estaba en cartelera cuando falleció.

• Tsubrokhene fidl ('Violín roto' o 'Violín roto') (1918) ^{[ 4 ]}
• ¡Oy, Is Dus a Leben! ( ¡Oh, qué vida! ) 1942
• Die Goldene Kale ( La novia de oro ) 1923

• Obras de o sobre Joseph Rumshinsky en el Archivo de Internet
• Joseph Rumshinsky en la base de datos de Broadway en Internet
• Grabaciones de Joseph Rumshinsky en la Discografía de Grabaciones Históricas Americanas .