Julio César (obra de teatro)

• Shakespeare sitúa el triunfo de César el día de las Lupercales (15 de febrero), cuando en realidad, triunfó sobre Pompeyo seis meses antes.
• Para lograr un efecto dramático, convierte la colina Capitolina en el lugar de la muerte de César, en lugar de la Curia Pompeya ( Curia de Pompeyo ).
• En la obra, el asesinato de César, el funeral, el discurso de Antonio, la lectura del testamento y la llegada de Octavio tienen lugar el mismo día. Sin embargo, históricamente, el asesinato ocurrió el 15 de marzo ( los idus de marzo ), el testamento se publicó el 18 de marzo, el funeral tuvo lugar el 20 de marzo y Octavio llegó recién en mayo.
• Shakespeare hace que los triunviros se reúnan en Roma en lugar de cerca de Bononia para evitar una ubicación adicional.
• Combina las dos batallas de Filipos, aunque hubo un intervalo de 20 días entre ellas.
• Shakespeare hace que César diga Et tu, Brute? («¿Y tú, Bruto?») antes de morir. Plutarco y Suetonio informaron que César no dijo nada, y Plutarco añadió que se echó la toga sobre la cabeza cuando vio a Bruto entre los conspiradores, ^{[ 9 ]} aunque Suetonio sí registra otros informes de que César dijo « ista quidem vis est » («Esto es violencia»). ^{[ 10 ] [ 11 ]} Sin embargo, las palabras latinas Et tu, Brute? no fueron ideadas por Shakespeare para esta obra, ya que se atribuyen a César en obras isabelinas anteriores y se habían convertido en convencionales para 1599.

Shakespeare se apartó de estos hechos históricos para acortar el tiempo y condensar la historia, facilitando así la puesta en escena de la obra. La fuerza trágica se condensa en pocas escenas para lograr un mayor impacto.

Julio César fue escrito alrededor de 1599, durante el reinado de Isabel I , un período marcado por la incertidumbre política respecto a la sucesión al trono inglés. Aunque Inglaterra estaba en paz, Isabel se había negado a nombrar a su sucesor, lo que generó preocupación por una posible inestabilidad, rebelión o la posibilidad de una guerra civil similar a la de Roma tras su muerte. Maria Wyke ha escrito que la obra refleja esta ansiedad general sobre la sucesión real. ^{[ 15 ]} La dramatización que Shakespeare hizo del asesinato de César y la posterior guerra civil habría resonado entre el público isabelino, consciente de estas inquietudes.

Los críticos de la obra Julio César de Shakespeare discrepan enormemente en sus opiniones sobre César y Bruto, incluyendo el debate sobre quién de los dos es el protagonista. Este debate se entrelaza con diversas ideologías filosóficas y psicológicas sobre el republicanismo y el monarquismo . Un autor, Robert C. Reynolds, dedica su atención a los nombres o epítetos dados a Bruto y César en su ensayo "Epíteto irónico en Julio César ". Señala que Casca elogia a Bruto a primera vista, pero luego, sin querer, lo compara con un hombre despreciable al llamarlo alquimista : "Oh, él se sienta en lo alto del corazón de todo el pueblo, / Y lo que nos parecería ofensa / Su semblante, como la más rica alquimia, / Se transforma en virtud y dignidad" (I.iii.158–160). Reynolds también habla de César y su epíteto de "Coloso", que señala que tiene connotaciones obvias de poder y virilidad, pero también connotaciones menos conocidas de una fachada gloriosa externa y un caos interno. ^{[ 16 ]}

Myron Taylor, en su ensayo « El Julio César de Shakespeare y la ironía de la historia», compara la lógica y las filosofías de César y Bruto. César es considerado un filósofo intuitivo que siempre acierta cuando se guía por su instinto; por ejemplo, cuando dice que teme a Casio como una amenaza antes de ser asesinado, su intuición es correcta. Bruto es retratado como un hombre similar a César, pero cuyas pasiones lo llevan a un razonamiento erróneo, del cual se da cuenta al final cuando dice en los versículos 50-51: «César, cálmate ahora: / No te maté con tan buena voluntad». ^{[ 17 ]}

Joseph W. Houppert reconoce que algunos críticos han intentado presentar a César como el protagonista, pero que, en última instancia, Bruto es la fuerza motriz de la obra y, por lo tanto, el héroe trágico. Bruto antepone la república a su relación con César y lo asesina. Bruto comete los errores políticos que provocan la caída de la república que sus antepasados ​​fundaron. Se deja llevar por sus pasiones, no reúne pruebas suficientes para tomar decisiones razonables y es manipulado por Casio y los demás conspiradores. ^{[ 18 ]}

Las interpretaciones tradicionales de la obra sostienen que Casio y los demás conspiradores están motivados principalmente por la envidia y la ambición, mientras que Bruto lo está por las exigencias del honor y el patriotismo . Ciertamente, esta es la opinión que expresa Antonio en la escena final. Pero una de las principales fortalezas de la obra es que se resiste a categorizar a sus personajes como simples héroes o villanos. El periodista político y clasicista Garry Wills afirma que «Esta obra es singular porque no tiene villanos». ^{[ 19 ]}

Es un drama famoso por la dificultad de decidir qué papel enfatizar. Los personajes giran unos alrededor de otros como las piezas de un móvil de Calder . Si tocas uno, afecta la posición de todos los demás. Si levantas uno, otro se hunde. Pero siempre vuelven a un equilibrio precario. ^{[ 20 ]}

• 1864: Junius Jr. , Edwin y John Wilkes Booth (quien más tarde asesinaría al presidente estadounidense Abraham Lincoln ) hicieron su única aparición juntos en escena en una función benéfica de Julio César el 25 de noviembre de 1864, en el Winter Garden Theatre de Nueva York. Junius Jr. interpretó a Casio, Edwin a Bruto y John Wilkes a Marco Antonio. Esta producción histórica recaudó fondos para erigir una estatua de Shakespeare en Central Park, que permanece allí hasta el día de hoy.
• 29 de mayo de 1916: Una única función en el valle natural de Beachwood Canyon , Hollywood, atrajo a una audiencia de 40.000 personas y contó con Tyrone Power Sr. y Douglas Fairbanks Sr. como protagonistas. Los estudiantes de las escuelas secundarias Hollywood y Fairfax representaron a ejércitos opuestos, y las elaboradas escenas de batalla se representaron en un enorme escenario, así como en las laderas circundantes. La obra conmemoró el tricentenario de la muerte de Shakespeare. Una fotografía del elaborado escenario y las gradas puede verse en el sitio web de la Biblioteca del Congreso. La función fue elogiada por L. Frank Baum . ^{[ 24 ]}
• 1926: Otra elaborada representación de la obra se escenificó como evento benéfico para el Actors Fund of America en el Hollywood Bowl . César llegó a las Lupercales en un carro tirado por cuatro caballos blancos. El escenario tenía el tamaño de una manzana y estaba dominado por una torre central de 24 metros de altura. El evento tenía como objetivo principal generar trabajo para actores desempleados. Trescientos gladiadores aparecieron en una escena de arena que no figuraba en la obra de Shakespeare; un número similar de muchachas bailó como las cautivas de César; un total de tres mil soldados participaron en las secuencias de batalla. 

• 1937: César , la famosa producción del Mercury Theatre de Orson Welles , generó comentarios entusiastas cuando el director vistió a sus protagonistas con uniformes que recordaban a los comunes en la época en la Italia fascista y la Alemania nazi , estableciendo una analogía específica entre César y el líder fascista italiano Benito Mussolini . La revista Time le dio a la producción una crítica entusiasta, ^{[ 25 ]} junto con los críticos de Nueva York. ^{[ 26 ] : 313–319} El punto culminante del espectáculo fue la matanza de Cinna el Poeta ( Norman Lloyd ), una escena que detuvo la función. ^{[ 27 ]} César se estrenó en el Mercury Theatre de la ciudad de Nueva York en noviembre de 1937 ^{[ 28 ] : 339} y se trasladó al National Theatre, más grande , en enero de 1938, ^{[ 28 ] : 341} con un total de 157 funciones. ^{[ 29 ]} Una segunda compañía realizó una gira nacional de cinco meses con César en 1938, nuevamente con gran éxito de crítica. ^{[ 30 ] : 357}
• 1950: John Gielgud interpretó a Cassius en el Shakespeare Memorial Theatre bajo la dirección de Michael Langham y Anthony Quayle . La producción fue considerada uno de los momentos culminantes de una temporada memorable en Stratford y llevó a Gielgud (quien hasta entonces había trabajado poco en cine) a interpretar a Cassius en la versión cinematográfica de Joseph L. Mankiewicz de 1953 .
• 1977: Gielgud hizo su última aparición en un papel shakesperiano sobre el escenario como César en la producción de John Schlesinger en el Royal National Theatre . El reparto también incluía a Ian Charleson como Octavio.
• 1994: Arvind Gaur dirigió la obra en India con Jaimini Kumar como Bruto y Deepak Ochani como César (24 funciones); posteriormente, la reestrenó con Manu Rishi como César y Vishnu Prasad como Bruto para el Festival de Teatro Shakespeare de Assam en 1998. Arvind Kumar tradujo Julio César al hindi . Esta producción también se presentó en el Festival Internacional de Teatro Prithvi, en el India Habitat Centre de Nueva Delhi.
• 2005: Denzel Washington interpretó a Bruto en la primera producción de Broadway de la obra en más de cincuenta años. La producción recibió críticas universalmente negativas, pero agotó las entradas debido a la popularidad de Washington en taquilla. ^{[ 31 ]}
• 2012: La Royal Shakespeare Company presentó una producción con un elenco completamente negro bajo la dirección de Gregory Doran .
• 2012: Una producción exclusivamente femenina protagonizada por Harriet Walter como Bruto y Frances Barber como César se presentó en el Donmar Warehouse , bajo la dirección de Phyllida Lloyd . En octubre de 2013, la producción se trasladó al St. Ann's Warehouse de Brooklyn, Nueva York.
• 2018: El Bridge Theatre presentó Julio César como una de sus primeras producciones, bajo la dirección de Nicholas Hytner , con Ben Whishaw , Michelle Fairley y David Morrissey en los papeles principales. Esto refleja la importancia de la obra como una de las primeras producciones del Globe Theatre en 1599.

Julio César ha sido adaptado a varias producciones cinematográficas, entre ellas:

• Julio César ( Vitagraph Company of America , 1908), producida por J. Stuart Blackton y dirigida por William V. Ranous , quien también interpretó a Antonio. ^{[ 38 ]}
• Julio César (Avon Productions, 1950), dirigida por David Bradley , quien interpretó a Bruto; Charlton Heston interpretó a Antonio y Harold Tasker a César. ^{[ 39 ]}
• Julio César ( MGM , 1953), dirigida por Joseph L. Mankiewicz y producida por John Houseman ; protagonizada por James Mason como Bruto, Marlon Brando como Antonio y Louis Calhern como César. ^{[ 39 ]}
• Un asesinato honorable (1960), dirigida por Godfrey Grayson ; ^{[ 40 ]} representó la obra en un entorno empresarial moderno. ^{[ 41 ]}
• The Spread of the Eagle , una serie de la BBC de 1963 que comprende Coriolano , Julio César y Antonio y Cleopatra .
• Julio César (BBC, 1969), una adaptación televisiva de la serie "Play of the Month" , dirigida por Alan Bridges .
• Julio César ( Commonwealth United , 1969), dirigida por Stuart Burge , producida por Peter Snell , protagonizada por Jason Robards como Bruto, Charlton Heston como Antonio y John Gielgud como César. ^{[ 39 ]}
• Heil Caesar ( BBC , 1973), una obra de televisión en tres partes escrita por John Griffith Bowen que era "una reescritura moderna de la obra, con vestuario y diálogos modernos, actualizada a un régimen actual sin nombre que está a punto de pasar de la democracia a la dictadura a menos que Bruto y sus conspiradores actúen para impedirlo". Estaba pensada como una introducción a la obra de Shakespeare para escolares, pero resultó lo suficientemente buena como para ser emitida en televisión para adultos, y posteriormente se produjo una versión teatral. ^{[ 42 ]} La base de datos del British Universities Film & Video Council afirma que la obra "transforma la obra en un thriller político moderno de conspiración con diálogos modernos y muchas alusiones fuertes a eventos políticos de principios de la década de 1970". ^{[ 43 ]}
• Julio César ( BBC / Time-Life TV , 1978), una adaptación televisiva de la serie BBC Television Shakespeare , dirigida por Herbert Wise y producida por Cedric Messina , protagonizada por Richard Pasco como Bruto, Keith Michell como Antonio y Charles Gray como César. ^{[ 39 ]}
• La serie Roma de HBO hacía frecuentes referencias a momentos y frases notables de la obra de Shakespeare. ^{[ 44 ]}
• Julio César (2010) es un cortometraje protagonizado por Randy Harrison como Bruto y John Shea como Julio César. Dirigido por Patrick J. Donnelly y producido por Dan O'Hare. ^{[ 45 ]}
• César debe morir (2012), es una película italiana sobre un grupo de reclusos que ensayan una obra de teatro. Finalmente, la vida en prisión y la obra se vuelven indistinguibles y el discurso de Marco Antonio « Amigos, romanos…» se pronuncia en el patio de la prisión, con cientos de presos asomándose por las ventanas de sus celdas, interpretando el papel de ciudadanos romanos. Si bien la película es ficticia, los actores son reclusos reales que se interpretan a sí mismos . ^{[ 46 ]}
• Julio César (2012), una adaptación televisiva de la BBC de la producción teatral de la Royal Shakespeare Company del mismo año, dirigida por Gregory Doran con un elenco completamente negro, sitúa la tragedia en el África posterior a la independencia con ecos de la Primavera Árabe . La película está protagonizada por Paterson Joseph como Bruto, Ray Fearon como Antonio, Jeffery Kissoon como César, Cyril Nri como Casio y Adjoa Andoh como Porcia. ^{[ 47 ]}
• Zulfiqar (2016), unapelícula india en idioma bengalí de Srijit Mukherji que es una adaptación de Julio César y Antonio y Cleopatra y un homenaje a la película El Padrino . ^{[ 48 ]}
• Et Tu (2023), una película estadounidense independiente de comedia, terror y suspense dirigida por Max Tzannes, se desarrolla en torno a una producción teatral regional de la obra y su director, quien se vuelve loco. ^{[ 49 ]}

Las adaptaciones modernas de la obra a menudo han hecho referencias políticas contemporáneas, ^{[ 50 ]} con César representado como semejante a una variedad de líderes políticos, incluidos Huey Long , Margaret Thatcher y Tony Blair , ^{[ 51 ]} así como Fidel Castro y Oliver North . ^{[ 52 ] [ 53 ]} El académico AJ Hartley afirmó que este es un "tropo bastante común" en las representaciones de Julio César : "A lo largo del siglo XX y hasta el XXI, la regla ha sido crear un mundo político reconocible dentro de la producción. Y a menudo las personas en el papel principal se parecen o se sienten como alguien de la política reciente o actual". ^{[ 51 ]} Una producción de Julio César de 2012 del Guthrie Theater y The Acting Company "presentó a César disfrazado de un actor negro que pretendía sugerir al presidente Obama ". ^{[ 50 ]} Esta producción no fue particularmente controvertida. ^{[ 50 ]}

En 2017, sin embargo, una adaptación moderna de la obra en Shakespeare in the Park de Nueva York (representada por The Public Theater ) representó a César con la semejanza del entonces presidente Donald Trump y, por lo tanto, provocó una feroz controversia, recibiendo críticas de medios de comunicación como The Daily Caller y Breitbart y llevando a los patrocinadores corporativos Bank of America y Delta Air Lines a retirar su apoyo financiero. ^{[ 50 ] [ 54 ] [ 55 ] [ 56 ]} The Public Theater declaró que el mensaje de la obra no es pro-asesinato y que el punto es que "aquellos que intentan defender la democracia por medios antidemocráticos pagan un precio terrible y destruyen aquello mismo que están luchando por salvar". Los estudiosos de Shakespeare Stephen Greenblatt ^{[ 57 ]} y Peter Holland estuvieron de acuerdo con esta declaración. ^{[ 51 ]} Pallotta afirmó que «Nunca he leído a nadie que sugiera que "Julio César" sea una obra que recomiende el asesinato. Miren lo que sucede: César es asesinado para impedir que se convierta en dictador. Resultado: guerra civil, matanza masiva, creación de un emperador, ejecución de muchos que simpatizaban con la conspiración. No me parece un resultado muy exitoso para los conspiradores». ^{[ 51 ]} La obra fue interrumpida varias veces por manifestantes de derecha , quienes la acusaron de «violencia contra la derecha», y actores y miembros de teatros con Shakespeare en el nombre fueron acosados ​​y recibieron amenazas de muerte , incluida la esposa del director de la obra, Oskar Eustis . ^{[ 58 ] [ 59 ] [ 60 ] [ 61 ]} Las protestas fueron elogiadas por el director de la American Family Association, Sandy Rios, quien comparó la obra con la ejecución de cristianos por damnatio ad bestias . ^{[ 62 ]}

La producción de Bridge Theatre de 2018 también incorpora imágenes políticas modernas. Los plebeyos en la primera escena cantan música punk moderna y César distribuye gorras rojas al público que son notablemente similares a la mercancía de campaña de Donald Trump . ^{[ 63 ]} Los conspiradores también usan armas de fuego modernas durante el asesinato y la batalla de Filipos . ^{[ 63 ]}