« El Partisano » es un himno antifascista sobre la Resistencia francesa en la Segunda Guerra Mundial. La canción fue compuesta en 1943 por la rusa Anna Marly (1917-2006), con letra del líder de la Resistencia francesa Emmanuel d'Astier de La Vigérie (1900-1969), y originalmente se titulaba « La Complainte du partisan » (en español: «El lamento del partisano»). Marly la interpretó, junto con otras canciones, en el servicio francés de la BBC , a través del cual ella y sus canciones sirvieron de inspiración para la Resistencia. Desde entonces, varios artistas franceses han grabado y publicado versiones de la canción, pero es más conocida a nivel mundial por su significativa adaptación al inglés, tanto musical como por el significado de su letra, realizada por Hy Zaret (1907-2007), conocido principalmente por ser el letrista de « Unchained Melody ».
El cantautor canadiense Leonard Cohen (1934-2016) grabó su versión, basándose en la adaptación de Zaret, y la publicó en su álbum de 1969 , Songs from a Room , y como sencillo de 7 pulgadas en Europa. La versión de Cohen popularizó nuevamente la canción y es responsable de la creencia errónea de que fue escrita por él. Ha inspirado a muchos otros artistas a interpretar, grabar y lanzar versiones de la canción, incluyendo a la estadounidense Joan Baez (nacida en 1941), en su álbum de 1972 Come from the Shadows , y con el título " Song of the French Partisan ", la canadiense Buffy Sainte-Marie (nacida alrededor de 1941 ) y la israelí Esther Ofarim (nacida en 1941).
La Complainte du partisan


Anna Marly nació en Petrogrado el 30 de octubre de 1917, y tras el asesinato de su padre a manos de los bolcheviques , huyó con su madre y su hermana a una colonia rusa en Menton , al sureste de Francia. Sus dotes artísticas fueron fomentadas desde temprana edad; recibió clases de guitarra de Sergei Prokofiev y, a los dieciséis años, ya bailaba en los Ballets Rusos de París. Al estallar la Segunda Guerra Mundial, se convirtieron en refugiados y ella y su esposo, un aristócrata holandés, viajaron a Londres, llegando en 1941. [ g 1 ] [ 3 ]
Emmanuel d'Astier de La Vigerie nació en París el 6 de enero de 1900 y, tras estudiar en el colegio privado Sainte-Geneviève de Versalles , ingresó en la École Navale (la academia naval francesa, encargada de la formación de los oficiales de la Armada francesa) en 1919. Tras renunciar a la marina en 1931, d'Astier inició una carrera periodística, escribiendo para Marianne y VU . Con el estallido de la Segunda Guerra Mundial en 1939, fue movilizado para trabajar en el centre de renseignements maritimes de Lorient ( Centro de Información Marítima de Lorient ) en el noroeste de Francia, hasta la caída de Francia en 1940. Rechazando el armisticio con Alemania , cofundó el movimiento de Resistencia La Dernière Colonne ( La Última Columna ), publicando contrapropaganda contra la cooperación con Alemania, y trabajó como editor del periódico La Montagne . Tras la desintegración de la Última Columna por los arrestos de 1941, se ocultó bajo el seudónimo de Bernard . En 1943, después de reunirse en Londres con Charles de Gaulle y en Washington con el presidente estadounidense Roosevelt para asegurar la formación y el reconocimiento de las Fuerzas Francesas Libres , volvió a visitar Londres como Comisionado de Asuntos Políticos del Directorio de Movimientos Unidos de Resistencia. [ g 2 ]
Jonathan H. King escribió sobre d'Astier en su artículo "Emmanuel d'Astier y la naturaleza de la Resistencia francesa" para el Journal of Contemporary History : [ 7 ]
Pocos hombres ocuparon el centro de la Resistencia, pues este rara vez se definía y rara vez era estable. Menos aún poseían la necesaria autoconciencia literaria y verbal para alcanzar los objetivos [de documentar subjetivamente la realidad histórica]. Uno de los que sí estuvo en el centro y poseía esta autoconciencia fue Emmanuel d'Astier.
y que, en sus esfuerzos por organizar la Resistencia,
En sus propias palabras, d'Astier buscaba la fuerza de "las fuerzas populares, aquellas fuerzas que son las únicas que pueden convertir nuestros sueños en realidad, la aventura en historia, la estética en política".
Fue en Londres, en 1943, mientras Marly dirigía un albergue para exiliados franceses, [ 8 ] que escribió el himno antifascista [ 9 ] "La Complainte du partisan", con letra de d'Astier, [ 10 ] interpretándolo junto con otras canciones en Radio Londres (en inglés: Radio London), la emisora de la Resistencia francesa operada por las Fuerzas Francesas Libres, a través de la British Broadcasting Corporation. [ g 1 ] [ 11 ] Fue en esta época cuando también escribió "The March of the Partisans", con letra en inglés de la hija del embajador ruso, Louba Krassine. Los exiliados franceses Joseph Kessel y Maurice Druon , también residentes en Londres, lo tradujeron al francés para su emisión en Radio Londres y se convirtió en " Le Chant des Partisans " (en inglés: "Song of the Partisans"), un himno francés no oficial hacia el final de la guerra. [ g 1 ]
Marly tocaba la guitarra y Druon y d'Astier silbaban la melodía mientras escribían la canción. [ 12 ] Fue interpretada por Anna Marly, transmitida por la BBC y adoptada por la resistencia . Marly, Druon, junto con Claude Dauphin y Andre Gillois, silbaban regularmente la canción en la BBC justo después de que Marly cantara. [ 13 ] [ 14 ] [ 15 ]
Las canciones de Marly, cantando y silbando en Radio Londres, fueron una inspiración para la Resistencia francesa y le valieron el título de " trovadora de la Resistencia" por parte del general de Gaulle, líder de las Fuerzas Libres Francesas. [ g 1 ] D'Astier llegó a ser Caballero de la Legión de Honor , Compañero de la Liberación y recibió la Cruz de Guerra entre 1939 y 1945. [ 4 ] En París, en 1945, Raoul Breton publicó la partitura de "La Complainte du partisan" con letra de d'Astier, acreditada a Bernard , [ 16 ] su nombre en clave de la Resistencia . [ 1 ]
Estructura, contenido y contexto
En su análisis de las canciones de Anna Marly, la Académie de Lyon describe "La Complainte du partisan" como " une vision déchirante de l'engagement des résisants " (español: "una visión desgarradora del compromiso de los miembros de la Resistencia"), y evalúa su estructura y el significado de sus palabras: la letra de la canción está estructurada en seis cuartetos ; el primer y el segundo verso de cada uno están formados con siete sílabas, el tercer verso con cinco sílabas y el cuarto con seis. [ 17 ]
En su análisis para la Universidad de Friburgo , Giacomo Bottà describe las letras de d'Astier como "muy directas", y luego continúa: [ 18 ]
Un partisano rememora, en primera persona, episodios de su vida... cada verso narra una situación diferente: la vida huyendo, la pérdida de la familia, la de los camaradas, el asesinato de un anciano que escondía a partisanos, hasta el final.
Los primeros cinco versos (cuartetos) describen escenas de la Francia ocupada por los nazis, la expectativa del pueblo francés de aceptar la ocupación de su país y la extraordinaria reacción de la Resistencia. El primer verso de la canción, « L'ennemi était chez moi » («El enemigo estaba en mi casa»), donde «mi casa» puede entenderse como una referencia a Francia, establece el escenario. El segundo verso, « On m'a dit 'Résigne-toi' » («Me dijeron: "Resígnate " ) , hace referencia a la resignación generalizada del pueblo francés en respuesta al discurso radiofónico de Philippe Pétain , tras la caída de Francia, en el que anunciaba su intención de pedir un armisticio con Alemania. [ 17 ]
En los versos tercero y cuarto, " Mais je n'ai pas pu / Et j'ai repris mon arme " (en español: "Pero no pude / Y tomé mi arma"), d'Astier introduce la noción de resistencia, con el riesgo de muerte, pérdida de familia, amigos e identidad, y de llevar una vida secreta y peligrosa huyendo, evocada por los versos " J'ai changé cent fois de nom / J'ai perdu femme et enfants ... Hier encore, nous étions trois / Il ne reste plus que moi / Et je tourne en rond / Dans la prison des frontières " (en español: "Cambié de nombre cien veces / Perdí a mi esposa e hijos... Ayer éramos tres / Ahora solo quedo yo / Y doy vueltas en círculos / Dentro de la prisión de las fronteras"). [ 17 ]
Los peligros que describe d'Astier se contrarrestan con las expresiones « Mais j'ai tant d'amis / Et j'ai la France entière » («Pero tengo tantos amigos / Y tengo a toda Francia»), que describen el apoyo del pueblo francés a la Resistencia. En el último verso, d'Astier expresa su esperanza y confianza en que la Resistencia no será en vano; « Le vent souffle sur les tombes » («El viento sopla sobre las tumbas») evoca un viento purificador y « La liberté reviendra / On nous oubliera / Nous rentrerons dans l'ombre » («La libertad volverá / Seremos olvidados / Entraremos en las sombras») expresa la confianza en que las acciones de la Resistencia, en su mayoría anónima, tendrán el efecto deseado. [ 17 ]
Marly interpretó su canción acompañándose a sí misma con la guitarra, e introdujo cada verso instrumentalmente mientras silbaba la melodía. [ 18 ]
Adaptación al inglés
Nacido en Manhattan, Nueva York, en 1907, Hy Zaret fue conocido principalmente como letrista de Tin Pan Alley , entre cuyos créditos de escritura se incluyen los de "Unchained Melody", " One Meat Ball " y varias canciones educativas y de servicio público. Escribió una versión en inglés de "La Complainte du partisan" [ g 3 ] [ g 4 ] titulada "Song of the French partisan", publicada por Leeds Publishing Corporation , Nueva York, el 11 de agosto de 1944. [ 23 ] [ 17 ] La adaptación de Zaret incluye tres de los versos originales en francés de d'Astier, con referencias a L'ennemi (en inglés: "The enemy") cambiadas a Les Allemands (en inglés: "The Germans"), insertadas entre el penúltimo y el último verso en inglés. [ 17 ] Leonard Cohen utilizó la adaptación de Zaret para su creación de " The Partisan ", la versión que popularizó la canción a nivel mundial. [ g 5 ]
Douglas Martin informó para The New York Times que Zaret "tradujo libremente" la letra francesa, [ 1 ] y en su libro Passion and Ambivalence: Colonialism, Nationalism, and International Law , el autor Nathaniel Berman compara extractos de la letra original francesa de d'Astier con lo que él llama la " ( mala) traducción" inglesa de Zaret, y señala que "las dos versiones reflejan puntos de vista muy diferentes"; que la versión inglesa de Zaret sugiere que los partisanos "saldrán de las sombras", mientras que la versión francesa " nous rentrerons dans l'ombre ", que él afirma como "volveremos a la sombra" (énfasis en la cita) en inglés, sugiere que los partisanos —la Resistencia— son "un artefacto del imperialismo que los domina", y que "la reconciliación de la sociedad con sus sombras es una ilusión". [ 25 ]
Alex Young, para Consequence of Sound , describe las diferencias entre el francés original y el inglés de Zaret, diciendo que "minimiza el contenido histórico de la canción: la letra en inglés no contiene referencias a Francia ni a la ocupación nazi", con un ejemplo de traducciones literales al inglés de la primera línea de la canción, "Los alemanes estaban en mi casa" (francés: " Les Allemands étaient chez moi "), que no se escuchan en su letra en inglés. Young continúa comparando la traducción literal al inglés del mismo verso comparada por Berman: [ 24 ]
Maurice Ratcliff también señaló, en su libro Leonard Cohen: The Music and The Mystique , que existen diferencias entre las versiones originales en francés y en inglés de Zaret; comenta que "The Partisan" de Leonard Cohen es "sustancialmente de Zaret", y aunque también contiene versos cantados en el francés original, las referencias a "Los alemanes" en los versos en inglés, "se convierten en los 'soldados ' más neutrales " y "la 'anciana' que da refugio es ' un vieux[ sic ] homme ' " (en inglés: "un anciano"). [ 8 ]
Giacomo Bottà describe la adaptación de Zaret como "relativamente fiel", [ 18 ] mientras que en la evaluación de la Académie de Lyon de "La Complainte du partisan", su adaptación y versiones de portada, escriben: [ 17 ]
La versión de Léonard Cohen propone una traducción fiel, sauf la última estrofa, que es bien plus positiva: les résistants sortiront de l'ombre et la liberté sera revenue. Le résistant est montré davantage comme un héros, qui est place dans la lumière, une fois la liberté rédito. (Inglés: La versión de Leonard Cohen ofrece una traducción fiel, excepto la última estrofa, que es mucho más positiva: los resistentes saldrán de las sombras y la libertad regresará. El luchador de la resistencia se muestra más como un héroe, que se coloca en la luz, una vez que la libertad ha regresado).
Afirman que: [ 17 ]
Cohen était fasciné par cette chanson et se demandait d'ailleurs "si la musique et les écrits n'avaient pas, à eux seuls, renversé Hitler" (inglés: Cohen quedó fascinado con esta canción y se preguntó, además, "si la música y los escritos por sí solos no derrocaron a Hitler").
Versión de Leonard Cohen
Mientras vivía en una granja alquilada en Franklin, Tennessee , Leonard Cohen trabajó en su segundo álbum Songs from a Room con Bob Johnston , su productor. En el estudio Columbia A iluminado con velas en Music Row , Nashville, [ 26 ] Johnston creó una atmósfera relajada para lo que Mike Evans, en su libro Leonard Cohen: An Illustrated Record , llama un "acompañamiento adecuado y no intrusivo" por parte de los músicos de sesión reunidos: Charlie Daniels al bajo, violín y guitarra, Ron Cornelius a las guitarras, Bubba Fowler al banjo, bajo, violín y guitarra, y el propio Johnston tocando los teclados. Se grabaron diez canciones en una sesión de ocho horas, la mitad de las cuales terminaron en el álbum. [ 8 ] [ g 6 ]
La grabación de "The Partisan" utilizó únicamente guitarra clásica, contrabajo y acordeón, junto con la voz de Cohen y voces femeninas. Bottà afirma, respecto a la grabación de Cohen de la adaptación de Zaret, que "la melodía y la estructura de acordes son considerablemente diferentes de la original" de Marly. [ 18 ]
Tanto Adam Sweeting , quien escribe para The Guardian en el obituario de Cohen, como Dorian Lynskey, en su artículo de blog musical, se refieren a Songs from a Room como un álbum sombrío. Sweeting afirma que es "otra colección poderosa pero sombría" [ 28 ] , mientras que Lynskey la describe como "más escasa y sombría que el álbum debut" [ 26 ] , Songs of Leonard Cohen .
Cohen aprendió por primera vez "La Complainte du partisan" del Cancionero Popular cuando tenía quince años en un campamento de verano en 1950. [ 29 ] Usar la adaptación predominantemente inglesa de Zaret para grabar la canción, con el título "The Partisan", [ 22 ] dejó a Cohen insatisfecho, y le sugirió a Johnston que se necesitaban voces francesas en la pista. Según se informa, Johnston organizó un vuelo con Cohen a París, para "autenticidad" según Maurice Ratcliff, para grabar a un trío de cantantes femeninas y un acordeonista, cuyo trabajo fue sobregrabado en la pista. [ 8 ] [ g 6 ] La canción se desvanece en una introducción, seguida de nueve estrofas y un final que se desvanece; las primeras cinco estrofas se cantan en inglés de Zaret, seguidas de las estrofas seis, siete y ocho que se cantan en francés, y la estrofa final nueve es una repetición de la estrofa cinco en inglés. [ 21 ]
En mayo de 1969, CBS lanzó en Europa el tema del álbum "The Partisan" como un sencillo de 7 pulgadas con, en el formato inicial, " Bird on the Wire ", y en un formato posterior, " Suzanne " en la cara B. [ 30 ] [ 31 ]
"The Partisan" iba a ser la primera grabación comercial de Cohen de una canción que no había escrito; [ 27 ] escribiendo sobre las versiones de Cohen de canciones de otros, en su artículo para Pitchfork , publicado poco después de la muerte de Cohen, Marc Hogan se refiere a "The Partisan" de Cohen como una "versión maravillosamente conmovedora... inquietante", [ 22 ] y Josh Jones, escribiendo para Open Culture , la describe como que tiene una "melodía folk y un lirismo melancólico", [ 10 ] con lo que Ratcliff llama una "línea de bajo pesada que sustenta la guitarra rasgueada simplemente y un acordeón ocasional" y "una rara excursión... al territorio político". [ 8 ] Tim Nelson, en su reseña de la BBC sobre los álbumes de Cohen, también se refiere al "comentario político mordaz" de la canción. [ 32 ]
Impacto cultural
Alex Young escribe que "[Cohen] a menudo es acreditado incorrectamente como el compositor de la canción [original], aunque ciertamente es responsable de su supervivencia", [ 24 ] Douglas Martin afirma que " ' The Partisan' ganó popularidad" en los Estados Unidos gracias a la grabación de Cohen, [ 1 ] y Josh Jones escribe que la canción "[se] ha asociado tan estrechamente con Cohen que a menudo se le ha acreditado", con Cohen supuestamente comentando, "De alguna manera reintroduje ['The Partisan'] en el mundo de la música popular. Siento que la escribí, pero en realidad no lo hice" (contenido entre corchetes en la fuente). [ 10 ] Hogan escribe que la versión de Cohen "se convirtió en una de sus canciones emblemáticas, lo que llevó a interpretaciones de Joan Baez, Buffy Sainte-Marie, Electrelane , First Aid Kit y muchos otros". [ 22 ]
Evans escribe sobre una traducción al polaco de la canción de Cohen —Zaret— que fue adoptada como himno no oficial del movimiento Solidaridad por la democracia en los campos de detención de la Polonia comunista , uno de los países en los que Cohen actuó durante la gira Various Positions en 1985, promocionando su álbum que dio origen a " Hallelujah ", Various Positions . [ 27 ]
Otras versiones de la portada
Luke Reilly, en un artículo para IGN sobre la creación de la versión de "The Partisan" del compositor australiano Mick Gordon para los créditos finales del videojuego Wolfenstein: The Old Blood de 2015 , un juego de una serie que representa los eventos de una Segunda Guerra Mundial ficticia, se refiere a "The Partisan" de Cohen como "quizás" la más famosa, e informa que el director de audio de Wolfenstein, Nicholas Raynor, también calificó la versión de Cohen como "una de las más famosas". Según Gordon, fue idea de Raynor hacer una versión para el juego. El cantautor australiano Tex Perkins fue la primera opción de Gordon para cantar su versión. Reilly afirma que «la canción en sí es conmovedora y desgarradora, pero a la vez increíblemente inspiradora y motivadora. Una canción que lamenta lo perdido y prepara a los oyentes para la lucha que está por venir», y que la versión de Gordon y Perkin «comienza con una introducción acústica suave y evocadora antes de intensificarse con potentes ráfagas de guitarra distorsionada y una batería atronadora». [ 11 ]
El grupo inglés Electrelane grabó en directo en el estudio su álbum de 2005 , Axes, e incluyó una versión de "The Partisan" en el disco. Andy Gill, en su reseña del álbum para The Independent , describió su estilo como "una especie de cruce entre Krautrock , klezmer y free jazz que se nutre del entusiasmo de la interpretación", y que su versión "sigue siendo reconocible... a pesar del thrash metal que le imprimen". [ 22 ] [ 33 ]
El grupo canadiense Po' Girl incluyó una versión en su álbum de 2007, Home to You , que Sue Keogh describió, en su reseña para la BBC, como una "mezcla acústica de guitarras, banjos y violín, además de un par de momentos de clarinete y trompeta o comentarios irónicos del poeta escénico CV Avery para mantenerte alerta", con un "suave sonido acústico" con una "atmósfera brillante y fresca, pero a la vez íntima y encantadora". [ 34 ] David Jeffries calificó el álbum como un "triunfo complejo, perspicaz y profundamente conmovedor" en su reseña para AllMusic . [ 35 ]
Betty Clarke, del periódico The Guardian , reseñó un concierto en directo del grupo estadounidense Other Lives en el Village Underground de Londres en 2012, donde interpretaron una versión de «The Partisan». Clarke afirma que la banda crea «indie-pop con la amplitud, precisión y refinamiento de Rumours de Fleetwood Mac » (énfasis añadido), y que su interpretación de «The Partisan» «abarcaba todos los elementos del sonido de Other Lives». [ 36 ]
Se han interpretado, grabado y publicado versiones de "The Partisan" por muchos otros artistas, pero ninguna es tan citada como la de Joan Baez [ 11 ] [ 22 ] en 1972, [ g 7 ] en su álbum Come from the Shadows , [ 37 ] cuyo nombre deriva de la letra en inglés de Zaret. [ 38 ]
Canción del partisano francés

En 1970, la cantautora canadiense Buffy Sainte-Marie proporcionó la canción principal de la película Soldier Blue , [ g 8 ] lanzada por primera vez como un sencillo de 7 pulgadas en Francia en 1970 por Vanguard Records con el título "Soldat Bleu", y en otros lugares en 1971 por RCA Victor como "Soldier Blue", todos los lanzamientos presentaban "Song of the French Partisan", el título tal como lo publicó Zaret, [ 16 ] [ 23 ] una "melodía folclórica que aprendió de Leonard Cohen" según Andrea Warner en su libro, Buffy Sainte-Marie: The Authorized Biography , [ 42 ] en la cara B. [ 43 ] Ambas canciones se incluyeron en su álbum de 1971 She Used to Wanna Be a Ballerina . [ 39 ] [ 42 ] El lanzamiento de "Soldier Blue" por RCA fue un éxito entre los 10 primeros en el Reino Unido en 1971, permaneciendo dieciocho semanas en la lista de sencillos, cuatro en el top 10 y dos en el número siete. [ 22 ] [ 44 ]
Otra versión producida por Bob Johnston fue grabada por la cantante israelí Esther Ofarim, quien previamente había obtenido el segundo lugar para Suiza en el Festival de Eurovisión de 1963 [ 45 ] [ 46 ] y había tenido, junto con su entonces esposo Abi Ofarim , un éxito número uno en el Reino Unido con la canción novedosa " Cinderella Rockefella " en 1968. [ 47 ] [ 48 ] Lanzó la versión en su álbum homónimo de 1972, Esther Ofarim ; en su reseña para AllMusic, Richie Unterberger considera la grabación de Ofarim de la canción como uno de los puntos culminantes, otorgándole al álbum tres de cinco estrellas posibles. [ 49 ]
Véase también
- Canción de protesta : una canción asociada a un movimiento por el cambio social.
- Guerra psicológica § Segunda Guerra Mundial : el uso de la radio para difundir propaganda durante la Segunda Guerra Mundial
- " Nos volveremos a encontrar " – una canción de 1939 popularizada por la cantante Vera Lynn que caló hondo entre los soldados y sus familias durante la Segunda Guerra Mundial.
- " A Change Is Gonna Come " – una canción de 1964 del artista estadounidense Sam Cooke que se convirtió en un himno para los afroamericanos y el Movimiento por los Derechos Civiles.
- El dolor y la piedad : un documental de dos partes de 1969 de Marcel Ophüls sobre la colaboración entre el gobierno de Vichy y la Alemania nazi durante la Segunda Guerra Mundial, que incluye entrevistas y material de archivo de Emmanuel d'Astier de La Vigerie.
Referencias
Grupos
Fuentes
- 1 2 3 4 Martin, Douglas (13 de marzo de 2016). "Anna Marly, de 88 años, muere; inspiró la Resistencia francesa en una canción" . The New York Times . Archivado del original el 18 de septiembre de 2017. Recuperado el 13 de agosto de 2019 .
- ↑ Kirkup, James (21 de febrero de 2006). "Anna Marly: 'Trovadora de la Resistencia'"Obituarios . The Independent . Archivado del original el 13 de agosto de 2019. Consultado el 23 de octubre de 2020 .
- ↑ "Anna Marly" . Obituarios. The Telegraph . 28 de febrero de 2006. Archivado del original el 16 de agosto de 2019. Consultado el 24 de octubre de 2020 .
- ^ " Emmanuel d'Astier de la Vigerie" . Musée de l'Ordre de la Libération (en francés). Archivado desde el original el 9 de agosto de 2020 . Consultado el 23 de octubre de 2020 .
- ↑ "Perfiles: Emmanuel d'Astier de la Vigérie" . Fundación de la Resistencia (en francés). Archivado del original el 9 de agosto de 2020. Consultado el 23 de octubre de 2020 .
- ↑ «Emmanuel de Astier de La Vigerie (1900-1969)» . BnF (en francés). Biblioteca Nacional de Francia . Consultado el 6 de septiembre de 2019 .
- 1 2 King, Jonathan H. (1973). "Emmanuel d'Astier y la naturaleza de la Resistencia francesa". Journal of Contemporary History (Revista). 8 (4). SAGE Publications : 25– 34. doi : 10.1177/002200947300800402 . JSTOR 260126 . S2CID 159925576 .
- 1 2 3 4 5 Ratcliff, Maurice (2012). "Parte 1: Álbumes de estudio" . Leonard Cohen: La música y el misticismo (Libro). Omnibus Press . ISBN 9780857128225– vía Google Libros .
- ↑ Craig, Dylan (2019). Soberanía, guerra y Estado global (Libro). Springer Publishing . pág. 110. ISBN 9783030198862– vía Google Libros .
- 1 2 3 4 Jones, Josh (14 de septiembre de 2018). "Tom Waits lanza una oportuna versión del himno antifascista italiano "Bella Ciao", su primera canción nueva en dos años" . Open Culture . Archivado del original el 25 de julio de 2020. Recuperado el 23 de octubre de 2020 .
- 1 2 3 Reilly, Luke (19 de octubre de 2017). "Pentagramas y partisanos: Mick Gordon sobre cómo hacer música que importa" . IGN . Ziff Davis . Archivado del original el 12 de agosto de 2019. Recuperado el 23 de octubre de 2020 .
- ^ André Gillois, Histoire secrète des Français à Londres de 1940 à 1944 (París: Hachette, 1973), 397.
- ↑ Raskin, Richard (1991) .«Le Chant des Partisans»: Funciones de una canción de guerra» . Folklore . 102 (1): 62– 76. doi : 10.1080/0015587X.1991.9715806 . JSTOR 1260357 .
- ↑ https://www.smh.com.au/national/songwriter-and-soldier-gave-france-hope-in-darkest-hours-20090423-agm1.html
- ↑ https://www.thetimes.com/culture/tv-radio/article/anna-marly-03fp5jl0rwf?eafs_enabled=false
- 1 2 "Notice bibliographique La Complainte du partisano - Canción del partisano francés. Paroles de Bernard" [ Registro bibliográfico El lamento del partisano - Canción del partisano francés. Palabras de Bernard ] . BnF (en francés). Biblioteca Nacional de Francia . Consultado el 29 de agosto de 2019 .
- 1 2 3 4 5 6 7 8 "La Complainte du partisan" (PDF) . Académie de Lyon (en francés). Academy of Lyon . Archivado del original (PDF) el 12 de agosto de 2019. Recuperado el 23 de octubre de 2020 .
- ^ Bottà , Giacomo (24 de julio de 2014 ) . "La queja del partisano / El partisano - Songlexikon" . Universidad Albert-Ludwigs de Friburgo . Universidad de Friburgo . Archivado desde el original el 28 de abril de 2016 . Consultado el 4 de agosto de 2020 .
- ↑ Martin, Douglas (3 de julio de 2007). "Hy Zaret, de 99 años, letrista de Tin Pan Alley, ha fallecido" . Artes. The New York Times . Archivado del original el 10 de agosto de 2020. Consultado el 23 de octubre de 2020 .
- ↑ "Hy Zaret" . Obituarios. The Telegraph . 7 de julio de 2007. Archivado del original el 13 de agosto de 2019. Consultado el 23 de octubre de 2020 .
- 1 2 Wise Publications (2012). "The Partisan" . The Little Black Songbook: Leonard Cohen (Libro). Wise Publications. págs. 124–125 . ISBN 9780857129192– vía Google Libros .
- 1 2 3 4 5 6 7 Hogan, Marc (11 de noviembre de 2016). "7 versiones que Leonard Cohen hizo suyas" . The Pitch. Pitchfork . Archivado del original el 1 de octubre de 2020. Recuperado el 23 de octubre de 2020 .
- 1 2 Catálogo de entradas de derechos de autor: composiciones musicales, parte 3 (libro). Biblioteca del Congreso , Oficina de Derechos de Autor. 1944. pág. 1421 – vía Google Books .
- 1 2 3 4 Young, Alex (14 de enero de 2009). "Historia del rock 101: Leonard Cohen – "The Partisan"" . Consequence of Sound . Archivado del original el 12 de agosto de 2019 . Recuperado el 23 de octubre de 2020 .
- ↑ Berman, Nathaniel (2011). Pasión y ambivalencia: colonialismo, nacionalismo y derecho internacional (libro). Traducido por Euan MacDonald. Martinus Nijhoff Publishers . pp. 455–456 . ISBN 9789004210240– vía Google Libros .
- 1 2 Lynskey, Dorian (11 de noviembre de 2016). "Leonard Cohen sabía cosas sobre la vida, y si lo escuchabas podías aprender" . Blog de música. The Guardian . Archivado del original el 8 de octubre de 2020. Recuperado el 23 de octubre de 2020 .
- 1 2 3 Evans, Mike (2018). Leonard Cohen: Un registro ilustrado (Libro). Plexus Publishing . ISBN 9780859658690– vía Google Libros .
- ↑ Sweeting, Adam (11 de noviembre de 2016). "Obituario de Leonard Cohen" . Obituarios. The Guardian . Archivado del original el 29 de agosto de 2020. Recuperado el 23 de octubre de 2020 .
- ↑ Nadel, Ira B. (2010). Various Positions: A Life of Leonard Cohen (Libro). Random House of Canada . ISBN 9780307367020– vía Google Libros .
- ↑ Kubernik, Harvey (2017). "7" and 12" Vinyl Singles, EPs and CD-Singles" . Leonard Cohen: Everybody Knows (Libro). Omnibus Press . ISBN 9781783238163– vía Google Libros .
- ↑ The Partisan de Leonard Cohen en MusicBrainz (lista de lanzamientos)
- ↑ Nelson, Tim (2007). "Leonard Cohen The Songs of Leonard Cohen, Songs from a Room, Songs of Love and Hate Review" . BBC . Archivado del original el 14 de agosto de 2019. Recuperado el 23 de octubre de 2020 .
- ↑ Gill, Andy (6 de mayo de 2005). "Álbum: Electrelane" . The Independent . Archivado del original el 12 de agosto de 2019. Consultado el 23 de octubre de 2020 .
- ↑ Keogh, Sue (2007). "Reseña de Po' Girl Home To You" . BBC . Archivado del original el 16 de agosto de 2019. Recuperado el 23 de octubre de 2020 .
- ↑ Jeffries, David. Reseña de David Jeffries sobre «Home to You» de Po' Girl en AllMusic . Consultada el 15 de agosto de 2019.
- ↑ Clarke, Betty (5 de abril de 2012). "Other Lives – reseña" . The Guardian . Archivado del original el 11 de agosto de 2019. Consultado el 23 de octubre de 2020 .
- ↑ Come From The Shadows de Joan Baez en MusicBrainz
- ↑ Baez, Joan (2012). Y una voz para cantar: Memorias (Libro). Simon and Schuster . págs. 169–170 . ISBN 9781451688405– vía Google Libros .
- 1 2 Ruhlmann, William.en AllMusic sobre She Used to Wanna Be a Ballerina de Buffy Sainte-Marie . Consultado el 15 de agosto de 2019.
- ↑ «Positif, Números 123-133» . Positif (Revista) (en francés). Nuevas ediciones. 1971 - vía libros de Google .
- ↑ «Jeune cinéma, Números 53-62» . Jeune Cinéma (Revista) (en francés). Federación Jean Vigo. 1971 - vía libros de Google .
- 1 2 Warner, Andrea (2018). "Mejor descúbrelo por ti mismo" . Buffy Sainte-Marie: La biografía autorizada (Libro). Greystone Books . ISBN 9781771643597– vía Google Libros .
- ↑ "Offizielle Deutsche Charts: Soldier Blue" [ Listas oficiales alemanas: Soldier Blue ] . Listas oficiales alemanas (en alemán). GfK Entertainment . Archivado del original el 18 de agosto de 2019. Consultado el 24 de octubre de 2020 .
- ↑ "Lista oficial de sencillos del Reino Unido: Soldier Blue" . Listas oficiales . Archivado del original el 24 de mayo de 2019. Consultado el 24 de octubre de 2020 .
- ↑ "Londres 1963" . Festival de Eurovisión . Archivado del original el 18 de septiembre de 2020. Consultado el 24 de octubre de 2020 .
- ↑ "Recordando el 50 aniversario del concurso de 1963" . Festival de Eurovisión . 23 de marzo de 2013. Archivado del original el 21 de mayo de 2020. Consultado el 24 de octubre de 2020 .
- ↑ Unterberger, Richie. Esther Ofarim: Biografía en AllMusic . Consultado el 16 de agosto de 2019.
- ↑ "Resultados oficiales de la lista de sencillos coincidentes: Cinderella Rockefella" . Listas oficiales . Archivado del original el 2 de octubre de 2020. Recuperado el 24 de octubre de 2020 .
- ↑ Unterberger, Richie. Reseña de Richie Unterberger sobre el álbum homónimo de Esther Ofarim en AllMusic . Consultado el 15 de agosto de 2019.
- "Les femmes à travers les collections du musée de l'Armée" [ Las mujeres a través de las colecciones del Musée de l'Armée ] (en francés). Museo del Ejército . Archivado desde el original el 12 de agosto de 2020 . Consultado el 27 de abril de 2023 .
- Warner, Andrea (2018). «Dejen que los niños pequeños se callen» . Buffy Sainte-Marie: La biografía autorizada (Libro). Greystone Books . ISBN 9781771643597– vía Google Books .
No hay registro oficial del nacimiento de Buffy Sainte-Marie... nació... muy probablemente en 1941, alrededor del 20 de febrero.
- Simon, Scott (29 de septiembre de 2018). "La biografía autorizada de Buffy Sainte-Marie sirve como un 'mapa de esperanza'".NPR . Archivado del original el 16 de agosto de 2019. Consultado el 24 de octubre de 2020. [
Buffy Sainte-Marie] no sabe su fecha de nacimiento exacta
. - "Información biográfica: Cronología" . Joan Baez . Joan C. Baez / Diamonds & Rust Productions. Archivado del original el 24 de febrero de 2020. Consultado el 24 de octubre de 2020.
1941 Joan Chandos Baez nace el 9 de enero
. - "Anna Marly" . The Times . 24 de febrero de 2006. Archivado del original el 15 de agosto de 2019. Consultado el 24 de octubre de 2020 .
- "Canciones desde una habitación" . Sitio web oficial de Leonard Cohen . Archivado del original el 19 de septiembre de 2020. Consultado el 24 de octubre de 2020 .
Enlaces externos
- El sitio web oficial de Leonard Cohen
- "La queja del partisano" en SecondHandSongs : una fuente de información sobre la versión de la canción
- Leonard Cohen - The Partisan (Audio) en YouTube – subido por LeonardCohenVEVO
- Les Stentors - La denuncia del partisano en YouTube – subido por LesstentorsVEVO
- Emily Loizeau - La denuncia del partidista en YouTube – subido por EmilyLoizeauVEVO
- Mick Gordon (con Tex Perkins) - The Partisan en YouTube – subido por Mick Gordon
- Other Lives - The Partisan (versión de Leonard Cohen) [En vivo en Amoeba] en YouTube – subido por Amoeba Music
- The Partisan en YouTube – Joan Baez – Versión del álbum Come from the Shadows – proporcionada a YouTube por Universal Music Group
- The Partisan en YouTube – Electrelane – Versión del álbum Axes – Proporcionado a YouTube por Beggars Group
- Canciones de 1943
- Canciones de la Segunda Guerra Mundial
- Canciones sobre soldados
- Canciones sobre el ejército
- canciones en francés
- canciones folclóricas francesas
- Resistencia francesa
- Canciones escritas por Anna Marly
- Canciones escritas por Hy Zaret
- Canciones de Buffy Sainte-Marie
- Canciones de Leonard Cohen
- Canciones de Joan Baez
- Grabaciones de canciones producidas por Bob Johnston.
- Música antifascista
- sencillos de CBS Records