Lista de los principales compositores de ópera

Esta lista proporciona una guía de compositores de ópera , según su presencia en la mayoría de las listas compiladas de compositores de ópera importantes. (Véase la sección "Listas consultadas" para más detalles.) Los compositores van desde Jacopo Peri , que escribió la primera ópera de la historia a finales del siglo XVI en Italia, hasta John Adams , una de las figuras más importantes del mundo operístico contemporáneo. Las breves notas que acompañan a la lista ofrecen una explicación de por qué cada compositor ha sido considerado importante. También se incluye una sección sobre las principales compositoras de ópera, compilada a partir de las mismas listas. Para una introducción a la historia de la ópera, véase ópera . La lista está organizada por fecha de nacimiento.

• Jacopo Peri (1561-1633), florentino que compuso la primera ópera de la historia, Dafne (1598), y la primera ópera que se conserva, Eurídice (1600). ^[1]
• Claudio Monteverdi (1567–1643) Generalmente considerado como el primer compositor importante de ópera . ^[2] En Orfeo (1607) mezcló los experimentos de Peri en la ópera con el espectáculo suntuoso del intermedi . ^[3] Más tarde, en Venecia en la década de 1640, ayudó a hacer de la ópera una forma comercialmente viable con Il ritorno d'Ulisse in patria y L'incoronazione di Poppea , una de las primeras óperas del repertorio operístico actual.
• Francesco Cavalli (1602–1676) Cavalli, uno de los sucesores más importantes de Monteverdi, fue una fuerza importante en la difusión de la ópera en toda Italia y también ayudó a introducirla en Francia. Su Giasone fue "la ópera más popular del siglo XVII". ^[4]
• Jean-Baptiste Lully (1632–1687) En estrecha colaboración con el libretista Philippe Quinault , Lully fundó la tradición de la tragédie en musique , ^[5] que combinaba canto, danza y espectáculo visual, que seguiría siendo el género operístico francés más prestigioso durante casi cien años. Cadmus et Hermione (1673) se considera a menudo como el primer ejemplo de ópera francesa .
• Henry Purcell (1659–1695) Primer compositor operístico inglés de importancia. Su obra maestra es Dido y Eneas . ^[6]
• Alessandro Scarlatti (1660–1725) Figura clave en el desarrollo de la ópera seria , Scarlatti afirmó haber compuesto más de 100 óperas, de las cuales La Griselda es un ejemplo notable. ^[7]
• Jean-Philippe Rameau (1683–1764) Compositor de ópera francés más importante del siglo XVIII. Siguiendo el género establecido por Lully , ^[8] dotó a sus obras de una gran riqueza de invención. La audacia musical de Rameau provocó una gran controversia en su época, ^[8] pero ejerció una importante influencia sobre Gluck .
• Johann Christoph Pepusch (1667-1752) Arreglista de la primera ópera balada inglesa , la mordaz sátira política The Beggar's Opera . ^[9]
• La serie de óperas de Handel estableció el estándar en su época. ^[10] Handel compuso una serie de más de 30 óperas.

• Giovanni Battista Pergolesi (1710-1736) Aunque Pergolesi también compuso óperas serias , su obra más influyente fue la breve ópera buffa , La serva padrona . ^[11]
• Christoph Willibald Gluck (1714-1787) fue una figura clave en la transformación del barroco en ópera clásica, allanando el camino para Mozart , aunque su influencia se extendió mucho más allá, hasta el siglo XIX, y tanto Berlioz como Wagner reconocieron su deuda con él. En sus óperas reformadas, desde Orfeo y Eurídice en adelante, buscó deshacerse de las convenciones formales de la ópera seria y escribir música de "bella simplicidad" (según sus propias palabras). ^[12]
• Joseph Haydn (1732–1809) Haydn escribió diecinueve óperas, incluidas varias óperas cómicas y singspiels. ^[13]
• Giovanni Paisiello (1740–1816) Compositor italiano que escribió la primera ópera que incluyó al personaje Fígaro de Beaumarchais como personaje principal, además de escribir una cantidad sustancial de otras óperas, algunas de ellas en San Petersburgo.
• André Grétry (1741–1813), compositor de Lieja (actual Bélgica ) crucial para el desarrollo de la ópera cómica francesa , cuya simplicidad de estilo musical y dramaturgia sofisticada fueron inmensamente populares, además de vincular la comedia rococó prerrevolucionaria con el estilo romántico posterior.
• Domenico Cimarosa (1749–1801) Compositor italiano famoso por la ópera buffa , Il matrimonio segreto , que forma un puente entre las comedias de Mozart y Rossini . ^[14]
• La serie de colaboraciones cómicas de Mozart ( Las bodas de Fígaro , Don Giovanni y Così fan tutte ) con Lorenzo Da Ponte se encuentran entre las óperas más populares del repertorio actual, ^[15] junto con su singspiel La flauta mágica .
• Antonio Salieri (1750-1825) Compositor italiano que contribuyó de manera importante a la vida musical vienesa y la moldeó desde 1770 hasta 1820. También compuso óperas exitosas en Italia y París, y se ganó la admiración de los espectadores de ópera alemanes como un compositor que, en palabras de un crítico contemporáneo, "podía unir todo el poder de la música alemana al dulce estilo italiano". ^[16] Su ópera Europa riconosciuta fue compuesta para la inauguración de La Scala . Entre sus otras óperas más exitosas se encuentran Les Danaïdes , Axur, re d'Ormus (la versión italiana de la francesa Tarare ) y Falstaff .
• Luigi Cherubini (1760–1842) Seguidor de Gluck , la ópera más famosa de Cherubini es Médée . El papel principal ha supuesto un desafío para las sopranos (incluida Maria Callas ) desde su estreno en 1797. ^[17]
• Ludwig van Beethoven (1770–1827) escribió sólo una ópera, Fidelio , una historia de libertad de la opresión política, que se ha convertido en una de las principales óperas en lengua alemana . ^[18]
• Gaspare Spontini (1774–1851) Aunque es italiano, Spontini es más conocido por su trabajo en Francia durante la era napoleónica . Su obra maestra La vestale influyó en Bellini y Berlioz . ^[19]
• Daniel Auber (1782-1871) Compositor francés célebre por sus animadas óperas cómicas como Fra Diavolo y Le domino noir . Su gran ópera La muette de Portici alcanzó una influencia política inesperada cuando una representación en Bruselas en 1830 desencadenó una revolución que condujo a la creación de Bélgica. ^[20]
• Carl Maria von Weber (1786–1826) fundóla ópera romántica alemana ^[21] para desafiar el predominio del bel canto italiano . Maestro del color y la atmósfera orquestales, Weber nunca fue bien atendido por sus libretistas, y solo una de sus obras, Der Freischütz , se interpreta con cierta frecuencia. Aunque murió joven, su influencia en los compositores alemanes posteriores, especialmente Wagner , fue inmensa.
• Giacomo Meyerbeer (1791–1864) El compositor arquetípico de la gran ópera francesa, las enormes extravagancias de Meyerbeer como Les Huguenots y Le prophète fueron inmensamente populares en su época. ^[22]
• Gioachino Rossini (1792–1868) Une el bel canto con la gran ópera. Su inmortal El barbero de Sevilla fue la única de sus óperas que se representó de forma continuada hasta el siglo XX, ^[23] pero sus óperas serias, como Semiramide y Ermione , son reconocidas como obras maestras ahora que los cantantes con la técnica apropiada están nuevamente disponibles para interpretarlas. Guillermo Tell , su canto del cisne, tiene un alcance vasto ^[23] solo igualado en el siglo XIX por las obras posteriores de Verdi , Músorgski y Wagner .
• Heinrich Marschner (1795–1861), compositor alemán que fue el exponente más importante de la ópera romántica alemana en la generación comprendida entre Weber y Wagner. ^[24] Sus óperas de mayor éxito fueron Hans Heiling , Der Vampyr y Der Templer und die Jüdin .
• Gaetano Donizetti (1797–1848) Junto con Rossini y Bellini , Donizetti es reconocido generalmente como uno de los maestros del estilo bel canto . Su obra maestra suele citarse como Lucia di Lammermoor . ^[25]
• Fromental Halévy (1799–1862) Junto con Meyerbeer, el compositor más conocido de la gran ópera francesa, la obra clave de Halévy es La Juive , una historia de intolerancia religiosa ambientada en la Suiza del siglo XV. ^[26]

• Vincenzo Bellini (1801–1835) Gracias a obras como Norma y I puritani , Bellini es reconocido como uno de los principales compositores del estilo bel canto de ópera. ^[27]
• Los intentos de Berlioz de forjarse una carrera operística se vieron frustrados por un establishment musical poco imaginativo. ^[28] Sin embargo, logró producir Benvenuto Cellini , Béatrice et Bénédict y su obra maestra, la épica Les Troyens ,. ^[29] La leyenda dramática de Berlioz, La damnation de Faust , también se ha representado como ópera en los últimos años.
• Mijaíl Glinka (1804-1857) fundó la tradición operística rusa con su drama histórico Una vida por el zar y su pieza de cuento de hadas Ruslán y Liudmila . ^[30]
• Michael William Balfe (1808–1870) Compositor irlandés, su ópera The Bohemian Girl es famosa por su aria de Arline Gipsy Girl's Dream .
• Ambroise Thomas (1811-1896) compositor francés conocido por las óperas Mignon y Hamlet . ^[31]
• George Alexander Macfarren (1813–1887) compositor inglés conocido por las óperas Robin Hood y Helvellyn .
• Richard Wagner (1813–1883) Wagner revolucionó la ópera. En una serie de "dramas musicales" como Tristán e Isolda , Parsifal y, sobre todo, su tetralogía épica El anillo del nibelungo , Wagner abolió la distinción tradicional entre recitativo y aria y fue pionero en un nuevo estilo de ópera compuesta en su totalidad. ^[32]
• Giuseppe Verdi (1813–1901) Tuvo una larga carrera como compositor, durante la cual su estilo compositivo siguió evolucionando. Entre sus obras más famosas se encuentran Nabucco , Rigoletto , Il Trovatore , La traviata , Don Carlos , Aida y Otello . ^[33]
• Charles Gounod (1818-1893) Escribió óperas líricas sobre temas literarios, entre ellas, Roméo et Juliette y Mireille . Su Fausto sigue en escena hoy en día, ^[29] a pesar de las críticas por su "victorianismo".

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• Jacques Offenbach (1819–1880) Fundador de la opereta francesa y prolífico compositor de piezas que alcanzaron un tremendo éxito entre el público parisino por sus pegadizas melodías y su tono satírico, como La vida parisina y Orfeo en los inframundos . ^[34] En el momento de su muerte, Offenbach estaba trabajando en una ópera más seria, Los cuentos de Hoffmann .
• Bedřich Smetana (1824–1884) Instauró la ópera nacional checa con epopeyas históricas como Dalibor . ^[35] Su comedia popular La novia vendida ha entrado en el repertorio internacional.
• Alexander Borodin (1833–1887) Un "compositor de fin de semana" que pasó 17 años trabajando en una sola ópera, El príncipe Ígor , que ahora forma una parte clave del repertorio ruso. ^[36]
• Camille Saint-Saëns (1835-1921). Compositor francés de alrededor de una docena de óperas, de las cuales una, la bíblica Samson et Delila , todavía se interpreta. ^[37]
• Léo Delibes (1836-1891) compositor francés, cuyo Lakmé es conocido por su Dúo de flores y como vehículo para sopranos de coloratura . ^[38]
• La obra maestra de Georges Bizet, Carmen, es un clásico del repertorio de los teatros de ópera de todo el mundo. En el momento de su estreno, la controvertida trama escandalizó tanto a los críticos como al público. ^[39]
• Modest Mussorgsky (1839–1881) Mussorgsky completó solo una ópera, pero Boris Godunov resultó ser una inspiración para generaciones de compositores rusos debido a su carácter singularmente nacionalista. ^[40]
• La fama internacional de Chaikovski como compositor de ópera se basa principalmente en dos obras, Eugenio Onegin y La dama de picas . ^[41] Menos interesado en cultivar un estilo exclusivamente ruso que su contemporáneo Músorgski , Chaikovski también muestra la influencia de Mozart , el bel canto y Carmen de Bizeten estas piezas. ^[42]
• Emmanuel Chabrier (1841-1894) tenía la ambición de escribir grandes óperas en la línea wagneriana, pero ahora es más famoso por piezas más ligeras, como L'étoile y Le roi malgré lui , que fueron muy admiradas por Ravel y Poulenc. ^[43]
• Antonín Dvořák (1841-1904) Principal compositor de ópera checo entre Smetana y Janáček . Su Rusalka , basada en la leyenda de la Ondina , es su obra más popular a nivel internacional. ^[44]
• Jules Massenet (1842-1912) Posiblemente el compositor de ópera francés más representativo de su época (la Belle Époque ), Massenet fue un escritor prolífico y versátil cuyas obras cubren una amplia variedad de temas. ^[45] Su popularidad se desvaneció un poco después de la Primera Guerra Mundial, pero Werther y Manon todavía hacen apariciones regulares en la ópera. ^[46]
• Arthur Sullivan (1842-1900) Compositor inglés conocido por su serie de 14 colaboraciones operísticas con el dramaturgo WS Gilbert , incluidas obras tan perdurables como HMS Pinafore , Los piratas de Penzance y El Mikado .
• Nikolai Rimsky-Korsakov (1844–1908) Compositor ruso que escribió óperas coloridas sobre temas legendarios e históricos. ^[47]

• La primera ópera madura de Janáček ( Jenůfa ) combinaba melodías de canciones populares y un énfasis en los ritmos naturales del habla a lo Mussorgsky con una trama impulsada por los personajes de cierta intensidad; ^[48] sus obras posteriores se volvieron cada vez más concisas, con fragmentos melódicos recurrentes, arrebatos líricos y una orquestación poco convencional que servían a una colección diversa de material fuente; solo unos pocos compases de estas óperas pueden identificarse instantáneamente como suyos.
• Ruggero Leoncavallo (1857-1919) compositor italiano asociado al verismo . Su Pagliacci es un elemento básico del repertorio operístico y generalmente se presenta junto con la Cavalleria rusticana de Mascagni . ^[49]
• Giacomo Puccini (1858–1924) El único verdadero sucesor de Giuseppe Verdi en la ópera italiana, ^[50] Tosca , La bohème y Madama Butterfly de Puccinise encuentran entre las más populares y reconocidas del repertorio actual.
• Gustave Charpentier (1860-1956) fue un compositor francés famoso por una sola ópera, Louise , ambientada en un distrito de clase trabajadora de París. ^[51]
• Claude Debussy (1862-1918) Al igual que Beethoven , Debussy terminó solo una ópera, pero su versión dela obra simbolista de Maeterlinck Pelléas et Mélisande es una obra clave en el drama musical del siglo XX. ^[52] En muchos sentidos, una "antiópera", Pelléas contenía poco del canto convencional o la acción que el público del estreno esperaba, pero Debussy usó su sutil orquestación para crear una atmósfera elusiva y onírica, que todavía tiene el poder de fascinar a los oyentes de hoy.
• Pietro Mascagni (1863-1945), compositor italiano, famoso sobre todo por Cavalleria rusticana , que suele presentarse en un programa doble con Pagliacci de Leoncavallo . ^[53]
• Richard Strauss (1864-1949) Strauss fue uno de los pocos compositores de ópera de los primeros años del siglo XX que aceptó y conquistó el desafío que planteaban la escala y la naturaleza radical delas obras innovadoras de Wagner . ^[54] Compuso varias óperas que siguen siendo extremadamente populares hoy en día, entre ellas Salomé , Elektra y El caballero de la rosa . ^[40]
• Hans Pfitzner (1869–1949) Seguidor de Wagner , Pfitzner es más conocido por la ópera Palestrina , que explora el debate entre la tradición y la innovación en la música. ^[55]
• Arnold Schoenberg (1874-1951) Compositor modernista de primer orden e inventor del sistema dodecafónico, Schoenberg comenzó su carrera operística con elmonodrama expresionista Erwartung . Su ópera principal Moses und Aron quedó inacabada a su muerte. ^[56]
• Maurice Ravel (1875-1937) Escribió dos óperas cortas, pero innovadoras: L'enfant et les sortilèges , ambientada en el mundo de la infancia, y L'heure espagnole , de sabor español. ^[57]
• Franz Schreker (1878-1934), compositor austríaco asociado con el expresionismo , Schreker alguna vez rivalizó en popularidad con Richard Strauss pero, como judío, cayó en desgracia con los nazis. Sus óperas incluyen Der ferne Klang y Die Gezeichneten . ^[58]
• Béla Bartók (1881-1945) escribió sólo una ópera, El castillo del duque de Barba Azul , una pieza clave en el teatro musical del siglo XX y la única obra húngara con un lugar seguro en el repertorio operístico internacional. ^[59]
• Igor Stravinsky (1882–1971) Después de componer El ruiseñor, inspirado en Rimsky-Korsakov , y las casi óperas Renard y La historia del soldado , Stravinsky se opuso a las tendencias del siglo XX al componer una ópera "numérica", El progreso del libertino , utilizando el diatonismo. ^[60]
• Alban Berg (1885–1935) Debido a su música atonal que utiliza convenciones tonales que se remontan al romanticismo tardío ^[61] y a los libretos trágicos, las obras maestras de Berg, Wozzeck y Lulu, han permanecido en el repertorio y han asumido una mayor popularidad después de su muerte. ^[50]
• Serguéi Prokófiev (1891-1953) Compositor moderno de gran importancia en la tradición rusa, ^[62] Prokófiev produjo óperas sobre una amplia variedad de temas, desde el cuento de hadas cómico El amor de las tres naranjas , hasta la oscura y oculta El ángel de fuego y la épica Guerra y paz . Al igual que Shostakóvich , Prokófiev sufrió bajo el régimen artístico soviético, pero su obra ha sido defendida recientemente por directores como Valery Gergiev .
• Paul Hindemith (1895-1963) fue un compositor alemán que saltó a la fama en los años posteriores a la Primera Guerra Mundial. Su ópera clave Mathis der Maler , que trata sobre los problemas de un artista en tiempos de crisis, ha sido vista como una alegoría de la situación de Hindemith durante el Tercer Reich. ^[63]
• George Gershwin (1898–1937) debe su lugar en el repertorio operístico estándar a Porgy and Bess . ^[64]

• William Walton (1902–1983) La ópera más importante de Walton es Troilo y Crésida . ^[65]
• Michael Tippett (1905–1998) Probablemente el compositor británico más famoso que siguió los pasos de Benjamin Britten , Tippett escribió óperas que exploraban temas metafísicos y sociales. Entre ellas se incluyen The Midsummer Marriage y The Knot Garden . ^[66]
• La ópera más famosa de Dmitri Shostakovich, Lady Macbeth del distrito de Mtsensk , una violenta historia de amor ambientada en la Rusia provincial, escandalizó a las autoridades soviéticas. Más tarde produjo una versión revisada, Katerina Ismailova . Sin embargo, el original se convirtió en una de las obras operísticas más interpretadas del siglo XX. ^[67]
• Samuel Barber (1910–1981) estadounidense que compuso dos óperas importantes, Vanessa y Antonio y Cleopatra . ^[68]
• Gian Carlo Menotti (1911–2007) Compositor italoestadounidense, particularmente famoso por la pieza navideña Amahl and the Night Visitors , la primera ópera escrita específicamente para televisión. ^[69]
• Benjamin Britten (1913–1976) Uno de los pocos compositores de ópera británicos que alcanzaron reconocimiento internacional y uno de los poquísimos compositores de óperas del siglo XX que permanecieron en el repertorio estándar después de sus estrenos. Estas óperas incluyen sus obras maestras Peter Grimes , El sueño de una noche de verano y Otra vuelta de tuerca . ^[70]
• Hans Werner Henze (1926–2012) Uno de los compositores de ópera más interpretados después de la Segunda Guerra Mundial, las obras de Henze incluyen The Bassarids y Elegy for Young Lovers . ^[71]
• Peter Maxwell Davies (1934–2016) Modernista británico de la "escuela de Manchester", Davies escribió muchas obras teatrales, entre ellas Taverner y El martirio de San Magnus . ^[72]
• Philip Glass (nacido en 1937) Compositor estadounidense de la escuela minimalista , Glass alcanzó la fama por primera vez con la ópera Einstein on the Beach , una colaboración con el director de teatro Robert Wilson . Le siguieron muchas obras teatrales (entre ellas Akhnaten y The Voyage ). ^[73]
• John Adams (nacido en 1947) Al igual que Glass, Adams comenzó siendo minimalista. Sus óperas que tratan temas contemporáneos, Nixon en China y La muerte de Klinghoffer , han recibido elogios de la crítica y han provocado controversia política. ^[74]

Se han sugerido varias razones, entre ellas el alto coste de producción y el alto estatus de la ópera, ^[75] para explicar el número relativamente reducido de mujeres compositoras de ópera, y ninguna compositora cumplía los criterios de inclusión antes mencionados. Sin embargo, algunos expertos de nuestra muestra no estuvieron de acuerdo ^[76] y nombraron a una o ambas de las mujeres que figuran a continuación como comparables a las que ya figuran:

• Francesca Caccini (18 de septiembre de 1587 - después de 1641) fue una compositora, cantante, laudista , poeta y profesora de música italiana de principios del Barroco . También era conocida por el apodo de "La Cecchina", que le dieron los florentinos y que probablemente era un diminutivo de "Francesca". ^[77] Era hija de Giulio Caccini . Su única obra escénica que se conserva, La liberazione di Ruggiero , es considerada la ópera más antigua escrita por una compositora.
• Dame Ethel Smyth (1858–1944) Quizás más famosa por su trabajo para las sufragistas ; sin embargo, también escribió varias óperas notables, entre ellas The Wreckers .
• Judith Weir (nacida en 1954) comenzó a componer óperas de larga duración en 1987 con Una noche en la Ópera China .

• Shafiga Akhundova (21 de enero de 1924 - 26 de julio de 2013) fue una destacada compositora azerbaiyana, la primera autora profesional de una ópera en Oriente. También es Artista del Pueblo de Azerbaiyán.

• Svitlana Azarova (nacida en 1976) Encargada por la Ópera Real Danesa para escribir Momo y los ladrones del tiempo , que se estrenó en 2017.

Otras compositoras de ópera notables incluyen a Peggy Glanville-Hicks , Lori Laitman , Missy Mazzoli , Rachel Portman y Olga Neuwirth .

• Categoría:Compositores de ópera
• Categoría:Óperas por compositor
• Lista de óperas por compositor
• Lista de óperas importantes
• Lista de óperas órfeas

Notas

• Boyden, Matthew; et al. (1997). Ópera, una guía básica. ISBN 1-85828-138-5.
• Encyclopædia Britannica: Macropedia Volumen 24, 15.ª edición. «Ópera» en «Formas y géneros musicales». ISBN 0-85229-434-4 
• Orrey, Leslie; Milnes, Rodney (1987). Ópera: una historia concisa. World of Art, Thames & Hudson. ISBN 0-500-20217-6.
• Parker, Roger , ed. (1994). Historia ilustrada de la ópera en Oxford. Londres: Oxford University Press. ISBN 0-19-816282-0.
• Sadie, Stanley , ed. (1992). El nuevo diccionario Grove de ópera . ISBN 0-333-73432-7., con 5.448 páginas, la mayor referencia general sobre ópera en lengua inglesa.
• The Viking Opera Guide (1993) ISBN 0-670-81292-7 : (Ahora Holden, Amanda (ed.), The New Penguin Opera Guide , Nueva York: Penguin Putnam, 2001. ISBN 0-14-029312-4 ). Las contribuciones son de destacados especialistas en sus campos.  
• Warrack, John ; West, Ewan (1992). Diccionario Oxford de ópera. ISBN 0-19-869164-5.

Esta lista se elaboró ​​consultando diez listas de grandes compositores de ópera, creadas por autoridades reconocidas en el campo de la ópera, y seleccionando a todos los compositores que aparecían en al menos seis de ellas (es decir, todos los compositores en la mayoría de las listas). Judith Weir aparece en cuatro de las diez listas consultadas, más que cualquier otra compositora de la muestra. Las listas utilizadas fueron:

1. "Guía de ópera de Graeme Kay, producida para la BBC".
2. "El artículo "Opera" de la Enciclopedia Británica". Answers.com .
3. "Ópera", en Columbia Encyclopedia online". Archivado desde el original el 5 de octubre de 2009.
4. Compositores mencionados en la introducción de Nicholas Kenyon a la Viking Opera Guide (edición de 1993) ISBN 0-670-81292-7 . 
5. "El repertorio estándar de la gran ópera 1607–1969", una lista incluida en Europa: una historia de Norman Davies (OUP, 1996; edición de bolsillo Pimlico, 1997) ISBN 0-7126-6633-8 . 
6. Compositores mencionados en la cronología de Mary Ann Smart en The Oxford Illustrated History of Opera (OUP, 1994) ISBN 0-19-816282-0 . 
7. "Una visión de pájaro de los principales compositores de ópera del mundo" en The Oxford Companion to Music de Percy Scholes (décima edición revisada por John Owen Ward, 1970). ISBN 0-19-311306-6 . 
8. Compositores con grabaciones incluidas en The Penguin Guide to Opera on Compact Discs ed. Greenfield, March y Layton (edición de 1993) ISBN 0-14-046957-5 . 
9. El nuevo libro de ópera de Kobbe , ed. Lord Harewood (edición de 1997) ISBN 0-399-14332-7 . 
10. "Índice de la Guía básica de la ópera". Amazon UK .por Matthew Boyden. (Edición 2002) ISBN 1-85828-749-9 . 

Nota:

• Los compositores incluidos en las 10 listas citadas son: Berg, Britten, Donizetti, Gluck, Handel, Monteverdi, Mozart, Puccini, Rameau, Rossini, Richard Strauss, Verdi y Wagner.
• Los compositores incluidos en nueve de las listas son: Bellini, Berlioz, Bizet, Glinka, Gounod, Lully, Massenet, Mussorgsky y Tchaikovsky.
• Los compositores incluidos en ocho de las listas son: Adams, Debussy, Glass, Henze, Janáček, Leoncavallo, Menotti, Meyerbeer, Pergolesi, Purcell, Rimsky-Korsakov, Schoenberg, Smetana, Thomas (Ambroise), Tippett y Weber.
• Los compositores incluidos en siete de las listas son: Auber, Beethoven, Borodin, Cavalli, Cherubini, Cimarosa, Delibes, Hindemith, Mascagni, Offenbach, Prokofiev, Ravel, Saint-Saëns, Shostakovich y Gustave Charpentier.
• Los compositores incluidos en seis de las listas son: Barber, Bartók, Chabrier, Peter Maxwell Davies, Dvořák, Gay y Pepusch, Gershwin, Halévy, Peri, Pfitzner, Scarlatti, Schreker, Spontini, Stravinsky, Walton.
• Judith Weir fue incluida en cuatro listas; Dame Ethel Smyth en dos.