Monumento a la Victoria de Luis XIV

El Monumento a la Victoria de Luis XIV fue un elaborado monumento conmemorativo en forma de trofeo que celebraba los éxitos militares y domésticos de las primeras décadas del gobierno personal de Luis XIV , principalmente aquellos durante la guerra franco-holandesa de 1672-1678, en la Place des Victoires (Plaza de las Victorias) en el centro de París. Fue diseñado y esculpido por Martin Desjardins entre 1682 y 1686 por encargo de François d'Aubusson, duque de La Feuillade . La pieza central del monumento, una estatua colosal de Luis XIV coronada por una alegoría de la victoria, fue destruida en 1792 durante la Revolución Francesa . ^[1] Otras partes importantes del monumento se han conservado y ahora se conservan en su mayoría en el Louvre .

Junto con los dos arcos triunfales, la Porte Saint-Denis (1672) y la Porte Saint-Martin (1674), y haciendo eco del Salón de los Espejos del Palacio de Versalles (decorado entre 1680 y 1684), el Monumento de la Victoria marcó el punto culminante de la exaltación pública de la gloria militar de Luis XIV y su dominio europeo en el paisaje urbano de París, antes de los reveses y el agotamiento que vendrían más tarde en su reinado con la Guerra de los Nueve Años y la Guerra de Sucesión Española . ^[2]

El destacado cortesano Francisco III de Aubusson, duque de La Feuillade, planeó la Place des Victoires como un proyecto de desarrollo inmobiliario y una celebración de Luis XIV tras los Tratados de Nimega , que a finales de la década de 1670 habían puesto fin a su carrera anterior como líder militar. Formó el plan en 1681 y compró parte de los terrenos en 1684, siendo el resto adquirido para el mismo propósito por la ciudad de París. ^[1] Aunque no se sabe mucho sobre los detalles del proceso de planificación, es probable que el séquito de Luis XIV, si no el propio rey, estuviera involucrado en la definición de su programa de glorificación monárquica, de modo que el monumento finalmente aparece como un híbrido de iniciativa privada y proyecto oficial. ^{[3] : 10} El programa iconográfico se hace eco del del techo del Salón de los Espejos de Versalles e incluye varios de los mismos episodios, aunque las representaciones en el Monumento de la Victoria hacen un uso menos sistemático de la alegoría. ^{[3] : 31-32}

La Feuillade había encargado previamente una estatua de mármol de Luis XIV a Desjardins en 1679. Se la ofreció al rey en 1683 y fue colocada en la Orangerie de Versalles en 1684, donde permanece hasta el día de hoy después de haber sido alterada durante la Revolución y posteriormente restaurada por Jean-François Lorta  [fr] en 1815-1816. ^[4] Esa estatua sirvió de inspiración para la del Monumento a la Victoria, aunque el atuendo del rey difiere: romano antiguo en Versalles, versus atuendo de coronación en París.

La Feuillade encargó a Desjardins la creación del monumento de la victoria en 1682. ^[5] El monumento se completó e inauguró el 26 de marzo de 1686, aunque los edificios circundantes aún no estaban terminados o no se habían comenzado. ^[1]

En el centro de la plaza se encontraba el monumento, que constaba de tres secciones: una base con estatuas de bronce de tamaño mayor que el natural de prisioneros y botines militares; un pedestal cuadrado con cuatro relieves de bronce que conmemoraban eventos específicos; y una colosal estatua dorada de Luis XIV con la túnica de coronación, pisoteando a Cerbero , con una alegoría de la Victoria de pie detrás de él sobre un globo terráqueo y sosteniendo una corona de laurel sobre su cabeza. La estatua tenía más de cuatro metros de altura y la altura total del monumento era de unos 12 metros. El monumento incluía numerosas inscripciones celebratorias, ^{[3] : 28} incluida una dedicatoria principal en latín en el frente que decía Viro Immortali ("Al hombre inmortal"), una referencia inequívoca a Luis. ^[1]

Cada uno de los cuatro prisioneros evocaba simultáneamente una edad de la vida y una emoción específica, y también se entendía ampliamente que se refería a una nación vencida: juventud/esperanza/ España ; edad adulta/rebelión/ Holanda ; mediana edad/dolor/ Brandeburgo ; y vejez/desánimo/el Sacro Imperio Romano Germánico . El vínculo con los estados europeos, sin embargo, no se hizo del todo explícito. ^{[3] : 24} Tres de las figuras eran fáciles de identificar, ya que representaban a los principales adversarios de Francia de la época, pero la cuarta, ahora entendida como representante de Brandeburgo, ha sido malinterpretada de diversas formas en el pasado como el Ducado de Saboya ^[1] o el Imperio Otomano . ^[6] Entre ellos había armas rotas y emblemas militares dispersos, incluida una insignia imperial que combina anacrónicamente el lema SPQR de la Antigua Roma con el águila bicéfala del Sacro Imperio Romano Germánico.

Las placas en relieve de Desjardins en el pedestal conmemoraban cuatro eventos considerados particularmente representativos de la gloria de Luis XIV: en el frente, una alegoría de la Paz de Nimega de 1678-1679, con Luis XIV trayendo la paz a Europa, las dos últimas representadas como alegorías femeninas; en la parte posterior, una representación idealizada ^{[3] : 18} de Luis XIV aceptando las excusas del embajador de España el 24 de marzo de 1662, un episodio notable en la historia de la precedencia entre las monarquías europeas ; y en los laterales, dos acciones militares en las que había participado La Feuillade, el cruce del Rin de junio de 1672 y el asedio de Besançon de 1674. Desjardins también recibió el encargo de producir cuatro medallones circulares ( tondi ) en bronce para la base del monumento, pero finalmente solo se instalaron dos allí, mientras que los otros dos fueron reemplazados por inscripciones: La destrucción de la herejía , en referencia al Edicto de Fontainebleau de 1685 que revocó el Edicto de Nantes de 1598 y condujo a la expulsión de los protestantes o hugonotes de Francia ; y La abolición de los duelos , en referencia a las diversas iniciativas de Luis a partir de 1662 y especialmente a su ordenanza de 1679 por la que intentó poner fin a los duelos como forma de justicia privada en la nobleza francesa. Los otros dos medallones de Desjardins, sobre el Dux de Génova y los suecos en Alemania, fueron reutilizados en las linternas laterales. ^{[3] : 27}

Alrededor del monumento, en cuatro puntos de la plaza casi circular, se colocaron faroles monumentales ( en francés : fanaux ), cada uno de ellos formado por tres columnas de mármol coloreado que sostenían una lámpara naval y adornado con dos guirnaldas de tres medallones circulares cada una, es decir, seis por farol. Estos faroles proporcionaban iluminación a la plaza y al monumento por la noche. Sin embargo, en la práctica no se completaron todos. Algunos de los medallones eran sólo temporales, hechos en estuco, y posiblemente no más de la mitad del total (es decir, una docena) se produjeron en bronce. Aparte de los dos creados inicialmente por Desjardins para el monumento central, los otros medallones fueron creados por el escultor flamenco Jean Regnault (o Arnould) y el fundidor Pierre Le Nègre, basándose en dibujos de Pierre Mignard . ^{[3] : 29}

Un grabado contemporáneo da la siguiente lista de los temas de los 24 medallones: 1. Batalla de Rocroi en 1643; 2. Restauración de la disciplina militar (reforma de 1665); 3. Holandeses rescatados en Münster , 1664 (en realidad 1665 durante la Segunda Guerra Anglo-Holandesa ); 4. Lucha de San Gotardo en Hungría, 1665 (en realidad 1664); 5. Tournai, Lille y C. tomadas en 1667 (durante la Guerra de Devolución ; "C." puede ser Courtrai o Charleroi ); 6. Reforma de la justicia en 1667 (el Código Luis  [fr] ); 7. Pirámide erigida en Roma en 1664 y derribada en 1668 (el Asunto de la Guardia Córcega ); 8. Toma de Maastricht en 1673; 9. Batalla de Seneffe en 1674; 10. Combates victoriosos en Alemania en 1674 y 1675; 11. Combate naval en Sicilia, 1676 (presumiblemente la Batalla de Augusta ); 12. Batalla de Palermo , 1676; 13. Asalto a Valenciennes , 1677; 14. Batalla de Cassel , 1677; 15. Toma de Cambrai , 1677; 16. Flota holandesa incendiada en Tobago en América, 1676 (en realidad 1677); 17. Gante tomada en 1676; 18. Los suecos se restablecieron en Alemania, 1679 (por el Tratado de Fontainebleau ); 19. [?] y Estrasburgo regresaron el mismo día, 1681 (durante la Guerra de las Reuniones ); 20. Toma de Luxemburgo , 1684; 21. La unión de los dos mares (por el Canal du Midi en 1681); 22. Sumisión de Génova, 1685 (visita del dux Francesco Maria Imperiale Lercari a Versalles); 23. Los mares liberados de los piratas, 1685; 24. Embajadores de Moscovia en 1668 ( Piotr Potemkin ), 1681 (Piotr Potemkin y Stefan Volkov) y 1685 (Semyon Erofeevich Almazov y Semyon Ippolitov), ​​de Guinea en 1670 (Matteo Lopes, en nombre del Reino de Allada ), de Marruecos y Fez en 1682 ( Mohammad Temim , en nombre de Ismail Ibn Sharif ), de Siam en 1684 (liderado por Bénigne Vachet  [fr] , precediendo a la gran embajada de 1686 ), y de Argel en 1683 (Djiafar-Aga-Effendi, durante la guerra franco-argelina ). ^{[7] : 135}

El monumento fue bien recibido en general por razones estéticas y fue considerado ampliamente como la obra maestra más importante de Desjardins. En el retrato de Desjardins de 1692 presentado por Hyacinthe Rigaud para su ingreso en la Académie royale de peinture et de sculpture , el modelo estaba representado con su mano sobre la estatua cautiva de Holland. ^[8]

Al mismo tiempo, todo el proyecto fue criticado por la adulación desenfrenada de Luis XIV y la humillación de las naciones europeas que eran inherentes al programa. La ceremonia de inauguración de marzo de 1686, completa con salvas de artillería, marcha militar, incienso y genuflexiones, fue considerada exagerada por el duque de Saint-Simon , que asistió a ella siendo un niño y la encontró al borde del culto. ^[1] François-Timoléon de Choisy también se burló de la elevación de Luis a la condición de dios como un eco arrogante del culto pagano romano al emperador. ^[9] Poemas anónimos, panfletos y caricaturas circularon tanto en Francia como en el extranjero, criticando el monumento y, sobre todo, la dedicatoria del "hombre inmortal", que, al negar la mortalidad del monarca, ponía en tela de juicio su responsabilidad ante Dios. ^{[2] : 161}

La representación ofensiva de los vecinos de Francia como cautivos vencidos no ayudó en nada a la diplomacia francesa y varias décadas después se consideró que posiblemente había contribuido al aislamiento del reino. ^{[2] : 160} Un proyecto de diseño urbano grandilocuente posterior a una escala mayor que la Place des Victoires, iniciado en 1685 y destinado a llamarse Place de Nos Conquêtes , se atenuó drásticamente en 1699 a una Place Louis-le-Grand más centrada en lo doméstico . Ese año, el alto funcionario de Luis XIV , Louis Phélypeaux, conde de Pontchartrain, se refirió específicamente en una carta a la Académie des Inscriptions a los "relieves, esclavos e inscripciones de la estatua de la Place des Victoires" como el ejemplo a no seguir mientras se buscaba algo "sabio y razonable" para la nueva plaza, ahora conocida como Place Vendôme . ^{[2] : 161}

Las linternas se apagaron definitivamente en 1699, se desmantelaron por orden real en 1717 y se desmantelaron en 1718. El hijo de La Feuillade donó sus doce preciosas columnas de mármol a la congregación de los Teatinos de París, establecida entonces en lo que ahora es Quai Voltaire , para su iglesia inacabada. ^[10] Después de su muerte en 1725, los Teatinos, que estaban escasos de dinero, las vendieron a la Sociedad de Misiones Extranjeras de París , al Convento de la Madeleine de Traisnel  [fr] y a la Catedral de Sens . ^[11] Esta última reutilizó cuatro de las columnas para su baldaquino del altar , erigido en 1742 bajo el arzobispo Jean-Joseph Languet de Gergy sobre un diseño de Giovanni Niccolò Servandoni . ^{[12] [13]}

En 1790, las estatuas de los cautivos, consideradas una ofensa al nuevo espíritu de libertad, fueron "liberadas" y reubicadas inicialmente en el Palacio del Louvre . ^[14] El 10 de agosto de 1792, durante la insurrección de ese día , la estatua principal del monumento fue derribada para ser fundida en cañones. Partes de la decoración, incluidos los cuatro relieves de bronce, fueron rescatadas por Alexandre Lenoir para su Musée des Monuments français . ^[15]

En 1792 se erigió un monumento temporal de madera para celebrar a las víctimas de la insurrección del 10 de agosto de 1792, que a su vez fue retirado durante el Consulado . Napoleón encargó entonces una estatua heroica de bronce del general Louis Desaix , que fue producida por Claude Dejoux e inaugurada en 1810. La escultura desnuda fue ampliamente rechazada y retirada en 1814 antes de la caída de Napoleón. Su metal se utilizó para la nueva estatua ecuestre de Enrique IV de François-Frédéric Lemot , inaugurada en el Pont Neuf en 1818. En 1822 se erigió un reemplazo más permanente, a saber, una estatua ecuestre de Luis XIV de François Joseph Bosio . Este monumento no guarda relación visual con el original de Desjardin, aunque su programa se superpone, especialmente porque el cruce del Rin en 1672 está representado en uno de los dos relieves de bronce de Bosio en el pedestal.

Mientras tanto, las estatuas de los cuatro cautivos fueron colocadas en 1804 frente a Los Inválidos , donde permanecieron hasta 1939. En 1960 su propiedad fue transferida al Louvre , que en 1961 las hizo depositar en el Parc de Sceaux  [fr] donde permanecieron hasta 1992. En 1993, en el contexto de la ampliación del museo conocida como proyecto Grand Louvre , fueron trasladadas, junto con otras partes conservadas del monumento, a su ubicación actual en la recién creada Cour Puget , donde dominan la sección inferior del patio. ^[16]

En el Louvre se conservan también once medallones de bronce. Los dos que decoraban la base del monumento pasaron a formar parte de las colecciones del museo en 1836, tras haber estado conservados en el Museo de los Monumentos franceses :

• La abolición del duelo ^[17]
• La destrucción de la herejía (1685) ^[18]

Cinco medallones de las linternas fueron comprados durante la Revolución por el rey Jorge III de Gran Bretaña y donados por el Reino Unido a Francia en 1914: ^[15]

• La restauración de la disciplina militar (1665) , de Arnould
• La pirámide de los corsos en Roma (1668) , de Arnould
• Toma de una ciudad , que en el pasado se creía que representaba el asedio de Valenciennes (1676-1677) , de Arnould
• El restablecimiento de los suecos en Alemania (1679) , por Desjardins ^[19]
• La sumisión del dux de Génova (1685) , de Desjardins ^[20]

Los cuatro restantes, todos de Arnould, fueron adquiridos por el Louvre entre 1980 y 2006:

• La victoria de San Gotardo (1664) ^[21]
• Una segunda versión de El restablecimiento de los suecos en Alemania , después de que la de Desjardins fuera considerada no lo suficientemente respetuosa con la monarquía sueca.
• La unión de los dos mares (1681)
• Los magníficos edificios de Versalles (que no aparecen en la lista de grabados de 1686 citada anteriormente)

• 
  Los cuatro cautivos, ahora en el Louvre
• 
  España , o la esperanza
• 
  Holanda , o la ira
• 
  Brandeburgo o el dolor
• 
  Sacro Imperio Romano Germánico , o el desaliento
• 
  Detalle de trofeos
• 
  La paz de Nimega , Louvre
• 
  España reconoce la precedencia de Francia en el Louvre
• 
  El cruce del Rin , Louvre
• 
  El asedio de Besançon , Louvre
• 
  La destrucción de la herejía , Louvre
• 
  La abolición del duelo , Louvre
• 
  La sumisión del dux de Génova , Louvre
• 
  La victoria de San Gotardo , Louvre
• 
  Los magníficos edificios de Versalles , el Louvre
• 
  La pirámide de la Guardia Córcega, construida y luego demolida en Roma , Museo del Louvre
• 
  La restauración de la disciplina militar , Louvre
• 
  Grabado de una de las linternas laterales, obra de Nicolas Guérard (1686)
• 
  La plaza y el monumento, obra de Jacques Chereau (1775)
• 
  Grabado del monumento realizado por François-Nicolas Martinet (1779)
• 
  Dibujo de la estatua central de Paul Grégoire  [fr] (1789)
• 
  La estatua de Desaix, grabado anónimo (1810)
• 
  Estatua ecuestre de Luis XIV de Bosio (1822, fotografiada en 2007)

• Monumento de los Cuatro Moros
• Estatua ecuestre de Luis XIV (Bernini)
• Columna de la peste, Viena