Makossa

Assiko es un género musical propio de las regiones Litoral , Centro , Sur y Noroeste de Camerún . ^{[ 2 ]} Sus múltiples formas se deben a que cada región posee una variante particular, es decir, un ritmo, una estructura armónica y melódica , así como una orquestación específica. Así, distinguimos un assiko enérgico, "musculoso", rápido y cadencioso como el Bassa Assiko y el Eton Assiko; un assiko más relajado como el Bulu Assiko; y el "Bottle dance" de la región Noroeste . Sin embargo, ya sea Bassa, Eton, Bulu o del Noroeste, el assiko presenta una organología estándar: el uso del sonido de la botella como idiófono para la percusión, hasta el punto de que el violinista Jean-Luc Ponty lo denominó "Bottle-bop". ^{[ 2 ]}

El modo específico de interés es el Bassa Assiko debido a su influencia en el makossa. ^{[ 2 ]} En efecto, se caracteriza por un ritmo acelerado, sincopado, particularmente rápido y entrecortado. La guitarra solista es muy predominante, al igual que la percusión. La guitarra solista desempeña diversos roles de acompañamiento y de coro sucesivo intercalado con canto. Con una escucha atenta, el makossa es un assiko ralentizado. Ciertas obras de Nkotti François revelan con elocuencia esta influencia del assiko; por ejemplo, la canción "Mintoa Mintutu". Por cierto, hubo un conflicto entre el guitarrista , arreglista , autor , compositor y productor Toto Guillaume y el artista de assiko Jean Bikoko Aladin en torno a la canción "Dibena", que ganó el Disque d'Or en 1982. Jean Bikoko Aladin acusó a Toto Guillaume de plagiar su canción "Samedi Soir" al ralentizar el tempo. ^{[ 2 ]}

El surgimiento de makossa es históricamente contemporáneo a la lucha por la independencia . ^{[ 2 ]} La emergente élite indígena fue atravesada por el aliento de una independencia sólidamente apoyada en el deseo de soberanía cultural. Una forma de retorno a las fuentes mantenida por la corriente de la negritud , el activismo racial y la política afroamericana. La partida de los colonizadores pasó también por la vía de la descolonización de un espacio cultural y una música dominada por el vals , el jerk , el twist y la música clásica . Además, la creación de lugares dedicados a la relajación como los famosos "bares de vino de palma" - donde la gente consumía los siguientes alcoholes locales: "bilibili", "kwata beer " (vino de rafia ) y "arki" (whisky indígena ) - ofreció a los músicos locales un marco de expresión. Formaciones ligeras (un guitarrista, un percusionista y voces) tocaban melodías tradicionales. La disponibilidad de electricidad y equipos musicales, los bailes populares conocidos como "bol" y los inicios de la prostitución urbana son algunos de los elementos que constituyeron la embriogénesis de la música típica camerunesa en general y de la música makossa en particular. ^{[ 2 ]}

En total, el makossa tiene un sustrato rítmico tradicional que sirvió como rampa de lanzamiento para la construcción de su identidad. ^{[ 2 ]}

Muchos músicos recibieron su formación en coros de iglesias bautistas antes de dedicarse a la música profana. ^{[ 2 ]} Cabe destacar que los Duala son de influencia protestante . El góspel y los cantos clásicos influyeron en el aspecto makossa de los coros, concretamente en el uso de voces femeninas . ^{[ 2 ]}

El highlife es un género musical popular de África Occidental cuyos orígenes se remontan a Sierra Leona , luego a Ghana y finalmente a Nigeria en la década de 1920. ^{[ 2 ]} Es una fusión de sonidos occidentales y músicas tradicionales. El highlife abarca una multitud de estilos y diversas combinaciones de instrumentos que corresponden a las clases sociales emergentes , así como a las tradiciones locales. El término "highlife" revela la nueva cultura urbana creada por el colonialismo . ^{[ 2 ]}

En 1930, existían distintas variedades a lo largo de la costa de África Occidental. ^{[ 2 ]} Surgieron dos estilos principales: la orquesta de baile con instrumentos de viento-metal y otros instrumentos occidentales ; y grupos más populares con predominio de la guitarra y algunos músicos. Fue este segundo estilo el que influyó en el makossa en cuanto a textura guitarrística y estructura armónica . ^{[ 2 ]}

El merengue tiene sus orígenes en la República Dominicana en el siglo XIX. ^{[ 2 ]} Se originó con instrumentos africanos , especialmente tambores . Posteriormente, incorporó progresivamente instrumentos occidentales como el acordeón y, más recientemente, instrumentos de viento-metal. Marcó casi toda la música urbana africana y la música camerunesa en particular; fue muy popular en las décadas de 1950 y 1960. Según Joseph OWONA NTSAMA:

"El makossa de la costa camerunesa, entre los 50 y los 60 años desde sus inicios, es musical y sociológicamente un sucedáneo del merengue."

El tempo del merengue ha influido particularmente en el makossa. ^{[ 2 ]}

La rumba original nació en Cuba de los esclavos africanos . ^{[ 2 ]} Es la música de la gente pobre en entornos urbanos , de trabajadores sin esposas ni familias. Es una fusión de fandango , biguine , merengue , mambo , chachachá y calipso españoles . Desde su primera aparición en Cuba , la rumba completó su recorrido triangular a través de América , Europa y África para finalmente arraigarse en África, especialmente en el Congo, donde se mezcló con el highlife para apoyar la lucha por la independencia africana . En el Congo experimentó muchos cambios. ^{[ 2 ]}

En efecto, por medio del sebene , se vuelve más fluido y rítmico . ^{[ 2 ]} Ha dejado una considerable huella melódica en la makossa. Los pioneros de la makossa fueron arrullados por la digitación guitarrística de los modistos de la rumba. Vicky LONGOMBA, Docteur NICO, FRANCO, VERKYS, Franklin BOUKAKA, las orquestas "African-Jazz", "OK Jazz", "les bantus de la capitale", "les grands maquisards", etc., fueron sus paradigmas. Ciertas frases de guitarra no eran más ni menos que reinterpretaciones de solos de rumba. La música congoleña, más que ninguna otra influencia externa, ha dejado su huella en la makossa, pues era la más difundida en aquella época gracias a la todopoderosa "Radio Léopoldville". ^{[ 2 ]}

Además, el viaje a Duala entre 1966 y 1967 de la orquesta "Cercul jazz" de Brazzaville demostraría durante ocho meses, en una productiva estancia, que la rumba podía cantarse en Duala . ^{[ 2 ]} Esto contribuiría a su influencia en la makossa. ^{[ 2 ]}

Cansados ​​del "cool jazz" de la época, muchos músicos afroamericanos , entre 1954 y 1960, abogaron por el retorno a la fuerza de un jazz más "musculoso", lo que coincidió con el surgimiento del rock and roll entre jóvenes blancos . ^{[ 2 ]} Directamente inspirado por el bebop , este hard jazz echó raíces en las fuentes del ritmo africano. ^{[ 2 ]}

Además, este jazz buscó inspiración espiritual en el gospel y la música religiosa afroamericana. ^{[ 2 ]} El funky que surge de esta síntesis ha tenido un éxito rotundo. Este éxito se vería amplificado por su proximidad con el soul y el disco , géneros muy diferentes. Ciertos íconos servirían como "escuela" en la formación básica de futuras estrellas del makossa: James Brown , los Bee Gees , Kool and the Gang , T. Connection , Donna Summer , Village People , Gloria Gaynor , ABBA , The Temptations , Shalamar , The Commodores , Ike y Tina Turner , Percy Sledge , Boney-M , Smokey Robinson , etc. ^{[ 2 ]}

El movimiento funky - disco influyó en el makossa mediante el uso de los aerófonos , o los instrumentos de viento metal y madera ; el bajo y, en cierta medida, el ritmo de la batería . ^{[ 2 ]} Entre los bajistas se incluyen: Joe TONGO, LONG Manfred, Jeannot Karl DIKOTO MANDENGUE, Vicky EDIMO y ALADJI TOURE. La influencia del movimiento funky-disco, además de su aspecto puramente técnico y orquestal , también afectó la onomástica de los músicos de makossa. De hecho, muchos adoptaron simplemente nombres estadounidenses : Peter Moukoko, Bill Loko, Jimmy Sax, Peter Makossa, Jackson Berry, Vicky Edimo, Peter Mpouly, Tim y Foty, Jimmy Takoube, Black Styls, Joe Mboule, Joe Etonde, Peter Yamson, Georges Dickson, Mike Kounou, Blacks Styls, Negro Styls, Cracks, Chancellor, etc. ^{[ 2 ]}

En Camerún , la influencia de la música francesa era evidente. ^{[ 10 ]} Los colonizadores franceses llegaron a Camerún e introdujeron en ese territorio una serie de formas musicales que pueden clasificarse bajo el término pop francés y chansons . Chansons es un término que proviene de la palabra francesa para "canción". Esta música influyó en las lentas makossa, también conocidas como lentas camerunesas, que se caracterizaban por su cadencia romántica, similar a la de una balada, y sus armonías y letras sentimentales. Las letras, al igual que las makossa en general, solían cantarse en duala o francés . Estas canciones se basaban particularmente en las lentas francesas que eran populares en ese momento. ^{[ 11 ]} Entre los cantantes de este estilo se encuentran Tino Rossi , Eddy Mitchell y Sacha Distel , cuyo estilo de canto influyó indirectamente en el desarrollo de la makossa. ^{[ 12 ]}

Georges Collinet , locutor de radio nacido en Camerún , fue conocido por la creación de Maxi voum voum . Este programa de radio impulsó la popularidad de la makossa al darla a conocer a audiencias internacionales. Las emisoras de radio parisinas pusieron la makossa al alcance de sus oyentes, lo que propició la distribución global de la música. La música evolucionó, dando lugar a diferentes estilos. Las discográficas francesas crearon la fórmula para la fama internacional y permitieron a los músicos cameruneses exiliados sentar las bases de su éxito.