Articulo de referencia

Marc-Antoine Charpentier

For this representation, see François Filiatrault, \"Un menuet de Charpentier sur un almanach royal,\" and Patricia M. Ranum, \"Un portrait présumé de Marc-Antoine Charpentier,\...

Marc-Antoine Charpentier ( en francés: [ maʁk ɑ̃twan ʃaʁpɑ̃tje ] ; 1643 – 24 de febrero de 1704) [ 2 ] fue un compositor barroco francés durante el reinado de Luis XIV . Una de sus obras más famosas es el preludio de su Te Deum H.146, Marche en rondeau , que se ha utilizado como fanfarria de la canción principal antes de las transmisiones televisivas de la Red de Eurovisión desde la creación de la Unión Europea de Radiodifusión en 1954. [ 3 ]

Marc-Antoine Charpentier dominó la escena musical barroca en la Francia del siglo XVII gracias a la calidad de su prolífica obra. Dominó todos los géneros, y su habilidad para componer música vocal sacra fue especialmente aclamada por sus contemporáneos.

Comenzó su carrera viajando a Italia, donde cayó bajo la influencia de Giacomo Carissimi y otros compositores italianos, quizás Domenico Mazzocchi . Permanecería marcado por el estilo italiano y sería el único, junto con Jean-Joseph Cassanéa de Mondonville en Francia, en acercarse al oratorio. En 1670, se convirtió en maestro de música (compositor y cantante) al servicio de la duquesa de Guisa . A partir de 1690, Charpentier compuso Médée , sobre una pieza de Corneille . Fue un fracaso determinante en su carrera como compositor: a partir de entonces se dedicó a la música religiosa. Se convirtió en compositor de las Carmelitas de la Rue du Bouloir, la Abadía de Montmartre , la Abbaye-aux-Bois y Port-Royal . En 1698, Charpentier fue nombrado maestro de música para los niños de la Sainte-Chapelle du Palais . Tras haber conseguido del rey Luis XIV una flexibilización del monopolio de Lully , Molière recurrió a Charpentier para componer la música de los intermedios de Circe y Andrómeda , así como las escenas cantadas para las reposiciones de El matrimonio forzado y, finalmente, las piezas musicales de El enfermo imaginario .

Compuso obras profanas, música escénica, óperas , cantatas , sonatas , sinfonías , así como música sacra, motetes (grandes o pequeños), oratorios , misas, salmos, Magnificats y Letanías .

En el momento de su muerte, la obra completa de Charpentier debía sumar alrededor de 800 números de opus, pero hoy solo se conservan 28 volúmenes autógrafos , o más de 500 piezas que él mismo se encargó de clasificar. Esta colección, titulada Mélanges , es una de las más completas de manuscritos musicales autógrafos de todos los tiempos.

Biografía

Charpentier nació en París o sus alrededores, hijo de un maestro escriba que tenía muy buenas conexiones con familias influyentes en el Parlamento de París . [ 4 ] [ 5 ] Marc-Antoine recibió una muy buena educación, quizás con la ayuda de los jesuitas, y se matriculó en la facultad de derecho de París cuando tenía dieciocho años. [ 6 ] Se retiró después de un semestre. Pasó "dos o tres años" en Roma, probablemente entre 1667 y 1669, [ 7 ] y estudió con Giacomo Carissimi . También se sabe que estuvo en contacto con el poeta y músico Charles Coypeau d'Assoucy , quien componía para la Embajada de Francia en Roma. Una leyenda afirma que Charpentier viajó inicialmente a Roma para estudiar pintura antes de ser descubierto por Carissimi. Esta historia no está documentada y posiblemente sea falsa; En cualquier caso, si bien sus 28 volúmenes de manuscritos autógrafos revelan una considerable habilidad para reproducir los arabescos utilizados por los copistas profesionales, no contienen ni un solo dibujo, ni siquiera un boceto rudimentario. Aun así, adquirió un sólido conocimiento de la práctica musical italiana contemporánea y lo llevó de vuelta a Francia.

Inmediatamente después de su regreso a Francia, Charpentier probablemente comenzó a trabajar como compositor de la casa de María de Lorena, duquesa de Guisa , conocida familiarmente como "Mlle de Guise". Ella le asignó un "apartamento" en el recién renovado Hôtel de Guise, prueba fehaciente de que Charpentier no era un sirviente asalariado que dormía en una pequeña habitación de la vasta residencia, sino un cortesano que ocupaba uno de los nuevos apartamentos en el ala de las caballerizas. [ 8 ]

Durante los siguientes diecisiete años, Charpentier compuso una cantidad considerable de obras vocales para ella, [ 9 ] entre ellas salmos, himnos , motetes, un Magnificat , una misa y un Dies Irae para el funeral de su sobrino Luis José, duque de Guisa , [ 10 ] y una sucesión de oratorios italianizantes con textos latinos no litúrgicos. (Charpentier prefería el término latino canticum al italiano oratorio ). A lo largo de la década de 1670, la mayoría de estas obras eran para tríos. [ 11 ] El trío habitual estaba formado por dos mujeres y un bajo cantante, además de dos instrumentos agudos y continuo; pero cuando la interpretación en la capilla de una comunidad monástica masculina requería voces masculinas, escribía para un contratenor , un tenor y un bajo, además de los mismos instrumentos. Luego, alrededor de 1680, la señorita de Guisa aumentó el tamaño del conjunto, hasta que incluyó a 13 intérpretes y un profesor de canto. En las piezas escritas desde 1684 hasta finales de 1687, los nombres de los músicos de Guise aparecen como notas marginales en los manuscritos de Charpentier, incluyendo "Charp" junto a la línea de contrapunto. [ 12 ] Étienne Loulié , el instrumentista principal que tocaba el teclado, la flauta dulce y la viola, probablemente fue el encargado de instruir a los instrumentistas más nuevos.

A pesar de lo que se suele afirmar, durante sus diecisiete años al servicio de Mlle de Guise, Charpentier no fue el "director" del conjunto de Guise. El director era un caballero de la corte de Mlle de Guise, un músico aficionado, italófilo y latinista llamado Philippe Goibaut , conocido familiarmente como Monsieur Du Bois. Debido al amor de Mlle de Guise por la música italiana (una pasión que compartía con Du Bois) y a que frecuentemente agasajaba a italianos que pasaban por París, [ 13 ] Charpentier tenía pocos motivos para ocultar los italianismos que había aprendido en Roma.

Durante sus años de servicio a Mlle de Guise, Charpentier también compuso para "Mme de Guise" , prima hermana de Luis XIV . [ 14 ] Fue en gran parte gracias a la protección de Mme de Guise que a los músicos de Guise se les permitió interpretar las óperas de cámara de Charpentier desafiando el monopolio que ostentaba Jean Baptiste Lully . La mayoría de las óperas y pastorales en francés, que datan de 1684 a 1687, parecen haber sido encargadas por Mme de Guise para ser interpretadas en los entretenimientos de la corte durante la temporada de invierno; pero Mlle de Guise sin duda las incluyó en los entretenimientos que patrocinaba varias veces por semana en su palaciega residencia parisina.

Un retrato descubierto recientemente, inscrito por el artista como representante de Charpentier, pero que data de alrededor de 1750, [ 15 ] unos 40 años después de su muerte.

A finales de 1687, la señorita de Guise estaba muriendo. Por esa época, Charpentier entró al servicio de los jesuitas . De hecho, no se le menciona en el testamento de la princesa de marzo de 1688, ni en los documentos de su herencia, lo que constituye una clara evidencia de que ella ya había recompensado a su fiel sirviente y aprobado su partida.

Durante sus diecisiete y pico años en el Hôtel de Guise, Charpentier había escrito casi tantas páginas de música para encargos externos como para la señorita de Guise. (Solía ​​copiar estos encargos externos en cuadernos con números romanos). Por ejemplo, después de la ruptura de Molière con Jean-Baptiste Lully en 1672, Charpentier había comenzado a escribir música incidental para el teatro hablado de Molière. Probablemente fue debido a la presión ejercida sobre Molière por la señorita de Guise y la joven señora de Guise que el dramaturgo le quitó a Dassoucy el encargo de la música incidental para Le Malade imaginaire y se lo dio a Charpentier. Después de la muerte de Molière en 1673, Charpentier continuó escribiendo para los sucesores del dramaturgo, Thomas Corneille y Jean Donneau de Visé . Obra tras obra, componía piezas que requerían más músicos de los autorizados por el monopolio de Lully sobre la música teatral. En 1685, la compañía dejó de desafiar estas restricciones. Su capitulación puso fin a la carrera de Charpentier como compositor de teatro hablado. [ 16 ]

En 1679, Charpentier fue seleccionado para componer para el hijo de Luis XIV, el Delfín . [ 17 ] Escribiendo principalmente para la capilla privada del príncipe, compuso piezas devocionales para un pequeño conjunto formado por músicos reales: las dos hermanas Pièche cantando con un bajo llamado Frizon, e instrumentos tocados por los dos hermanos Pièche. En resumen, un conjunto que, con el permiso de Mlle de Guise, podía interpretar obras que había compuesto anteriormente para los Guises. A principios de 1683, cuando se le concedió una pensión real, Charpentier recibió encargos para componer para eventos de la corte, como la procesión anual del Corpus Christi . En abril de ese año, enfermó gravemente y tuvo que retirarse del concurso para el puesto de submaestro de la capilla real. Las especulaciones de que se retiró porque sabía que no ganaría parecen desmentidas por sus cuadernos autógrafos: no escribió absolutamente nada desde abril hasta mediados de agosto de ese año, prueba fehaciente de que estaba demasiado enfermo para trabajar.

Desde finales de 1687 hasta principios de 1698, Charpentier fue maestro de música de los jesuitas, trabajando primero para su colegio de Louis-le-Grand (para el que escribió Celse martyr , David et Jonathas y donde aún trabajaba en abril de 1691) [ 18 ] y luego para la iglesia de Saint-Louis, adyacente a la casa profesa de la orden en la rue Saint-Antoine. [ 19 ] Una vez que se trasladó a Saint-Louis, Charpentier prácticamente dejó de escribir oratorios y se dedicó principalmente a componer música para salmos y otros textos litúrgicos, como las Letanías de Loreto. Durante sus años en Saint-Louis, sus obras solían ser para grandes conjuntos que incluían cantantes profesionales de la Royal Opera . Además, durante estos años Charpentier sucedió a Étienne Loulié como profesor de música de Felipe, duque de Chartres . [ 20 ]

Charpentier fue nombrado maestro de música de la Sainte-Chapelle de París en 1698, cargo real que ocupó hasta su muerte en 1704. [ 21 ] Una de sus composiciones más famosas durante su mandato fue la Misa Assumpta Est Maria (H.11). El hecho de que esta obra haya sobrevivido sugiere que fue escrita para otra entidad, una entidad con derecho a solicitar a los músicos de la capilla y recompensarlos por sus esfuerzos. De hecho, prácticamente ninguna de las composiciones de Charpentier entre 1690 y 1704 ha sobrevivido, porque cuando el maestro de música fallecía, la administración real confiscaba sistemáticamente todo lo que había escrito para la capilla. Charpentier murió en la Sainte-Chapelle de París y fue enterrado en el pequeño cementerio amurallado situado justo detrás del coro de la capilla. (El cementerio ya no existe).

En 1727, los herederos de Charpentier vendieron sus manuscritos autógrafos (28 volúmenes en folio) a la Biblioteca Real, hoy la Biblioteca Nacional de Francia . Conocidos comúnmente como Mélanges o Meslanges , y ahora disponibles en facsímiles publicados por Minkoff-France, estos manuscritos fueron divididos por el propio Charpentier en dos series de cuadernos: una con números arábigos y la otra con números romanos, numerada cronológicamente. Estos manuscritos (y sus marcas de agua) han permitido a los investigadores no solo datar sus composiciones, sino también determinar los acontecimientos para los que se escribieron muchas de estas obras. [ 22 ]

Música, estilo e influencia

Sus composiciones incluyen oratorios , misas , óperas , lecciones de tinieblas , motetes y numerosas piezas más pequeñas difíciles de clasificar. Muchas de sus obras más breves para una o dos voces e instrumentos se asemejan a la cantata italiana de la época y comparten la mayoría de sus características, salvo el nombre: Charpentier las denomina airs sérieux o airs à boire si están en francés, pero cantata si están en italiano.

Charpentier no solo compuso durante ese «período de transición» tan importante para la «evolución del lenguaje musical, donde la modalidad de los antiguos y la emergente armonía tonal coexistieron y se enriquecieron mutuamente» ( Catherine Cessac , Marc-Antoine Charpentier , edición de 2004, p.  464), sino que también fue un teórico respetado. A principios de la década de 1680, analizaba la armonía de una misa policoral del compositor romano Francesco Beretta (Bibliothèque nationale de France, Ms. Réserve VM1 260, fol. 55-56). Hacia 1691 escribió un manual para la formación musical de Felipe de Orleans, duque de Chartres; y hacia 1693 amplió este manual. Las dos versiones se conservan como copias manuscritas de Étienne Loulié, colega de Charpentier, quien las denominó Règles de Composition par Monsieur Charpentier y Augmentations tirées de l'original de Mr le duc de Chartres (Bibliothèque nationale de France, ms. na fr. 6355, fols. 1–16). En una página en blanco de las Augmentations , Loulié enumeró además algunos de los puntos que Charpentier expuso en un tratado que Loulié llamó Règles de l'accompagnement de Mr Charpentier . Existen tres obras teóricas conocidas desde hace tiempo por los estudiosos, pero que no revelaron mucho sobre la evolución de Charpentier como teórico. Luego, en noviembre de 2009, se identificó un cuarto tratado, esta vez de puño y letra de Charpentier, en la colección de la Biblioteca Lilly de la Universidad de Indiana, Bloomington, EE. UU. Escrito durante los últimos meses de 1698 y numerado como "XLI", este tratado parece haber sido el cuadragésimo primero de una serie hasta ahora inimaginable para los estudiosos de Charpentier, una serie de tratados teóricos que abarca casi dos décadas, desde principios de la década de 1680 hasta 1698. [ 23 ]

Importancia moderna

El preludio de su Te Deum , H.146, un rondó , es la sintonía de la Unión Europea de Radiodifusión , que se escucha en los créditos iniciales de los eventos de Eurovisión . Este tema también fue la música introductoria de las películas de la Olimpiada de Bud Greenspan .

Las obras de Charpentier

Escritos

  • Observaciones sobre los líos de las 16 partes de Italia, H.549
  • Reglas de composición del Sr. Charpentier, H.550
  • Abrégé des règles de l'accompagnement del Sr. Charpentier, H.551

Grabaciones

La discografía completa, que se actualiza periódicamente, está disponible en el sitio web de CMBV . [ 24 ]

Homenajes

El asteroide descubierto en mayo de 1997 por Paul G. Comba en el Observatorio Prescott en Arizona, EE. UU., ha sido denominado 9445 Charpentier (1997 JA8) por la NASA . [ 25 ]

Thierry Pécou  : Le Tombeau de Marc-Antoine Charpentier , pour 3 choeurs à voix égales, orgue barroque, basse de viole, positif et cloches (1995)

Philippe Hersant  : Le Cantique des 3 enfants dans la fournaise (1995), poema de Antoine Godeau , frente a La Messe à 4 Choeurs H.4 de Marc-Antoine Charpentier con mismo coro y orquesta. (CD Radio Francia 2019)

Referencias

  1. ^ Para esta representación, véase François Filiatrault, "Un menuet de Charpentier sur un almanach royal" y Patricia M. Ranum, "Un retrato présumé de Marc-Antoine Charpentier", ambos en Catherine Cessac , ed., Marc-Antoine Charpentier, un musicien retrouvé (Sprimont: Mardaga, 2005), págs. 8-23
  2. Hitchcock, H. (2001). "Charpentier, Marc-Antoine" . Grove Music (  Edición en línea). doi : 10.1093/gmo/9781561592630.article.05471 . ISBN 978-1-56159-263-0Consultado el 23 de febrero de 2019 .
  3. "ORF-Radio" . oe1.orf.at. Consultado el 27 de junio de 2026 .
  4. "Su año de nacimiento" . Ranumspanat.com. Archivado del original el 3 de abril de 2012. Consultado el 14 de agosto de 2014 .
  5. Para obtener información sobre su familia, véase Patricia M. Ranum, Portraits around Marc-Antoine Charpentier (Baltimore, 2004), págs. 517-523.
  6. "Registro de la facultad de derecho" . Archivado del original el 3 de abril de 2012. Consultado el 16 de noviembre de 2011 .
  7. Patricia M. Ranum, Retratos en torno a Marc-Antoine Charpentier , págs. 525–33; y Jean Lionnet, "Charpentier à Rome, en Catherine Cessac , ed., Marc-Antoine Charpentier, un musicien retrouvé (Sprimont: Mardaga, 2005), págs. 74–84
  8. Patricia M. Ranum, Retratos en torno a Marc-Antoine Charpentier , págs. 533 y siguientes; Patricia M. Ranum, "Le mécénat musical de Mademoiselle de Guise (1670–1688), en Yvonne Bellenger, ed., Le Mécénat et l'influence des Guises (París: Champion, 1997), págs. 613–38; Patricia M. Ranum, "Mademoiselle de Guise, ou les défis de la quenouille", XVIIe Siècle (1984), págs. 221-32
  9. Patricia M. Ranum, Retratos en torno a Marc-Antoine Charpentier , págs. 377–78, 426–54, 536–80
  10. Patricia M. Ranum, Retratos en torno a Marc-Antoine Charpentier , págs. 401–403
  11. Patricia M. Ranum, Retratos en torno a Marc-Antoine Charpentier , págs. 190-201, 552 y ss. Véase también Patricia M. Ranum, «Trazando los "mundos" de Charpentier a través de sus Mélanges», en Shirley Thompson, ed., Nuevas perspectivas sobre Marc-Antoine Charpentier (Farnham: Ashgate, 2010), págs. 1-29, especialmente págs. 13-22, 26-27.
  12. Patricia M. Ranum, «Una dulce servidumbre: la vida de un músico en la corte de la señorita de Guise», Early Music , 15 (1987), págs. 346-360; y Patricia M. Ranum, Retratos de Marc-Antoine Charpentier , págs. 190-201
  13. ^ Patricia M. Ranum, "Un 'foyer d'italianisme' chez les Guises: Quelques réflexions sur les oratorios de Charpentier", en Catherine Cessac , ed., Marc-Antoine Charpentier, un musicien retrouvé (Sprimont: Mardaga, 2005), págs. 85-109
  14. Patricia M. Ranum, Retratos en torno a Marc-Antoine Charpentier , págs. 419-25, 574-80; Patricia M. Ranum, «Lully se hace el sordo: una relectura de la evidencia sobre su privilegio», en John Hajdu Heyer, ed., Estudios sobre Lully (Cambridge: Cambridge University Press, 2000), págs. 15-31
  15. "Nuevo retrato" . Ranumspanat.com. Archivado del original el 2 de mayo de 2014. Consultado el 14 de agosto de 2014 .
  16. ^ Patricia M. Ranum, Retratos en torno a Marc-Antoine Charpentier , págs. 141–49, 170–76, 177–88, 546–48; John S. Powell, "Les condition de représentation au théâtre Guénégud et à la Comédie-Française d'après les Mélanges ", en Catherine Cessac, ed., Les manuscrits autographes de Marc-Antoine Charpentier (Wavre: Mardaga, 2007), págs.
  17. Patricia M. Ranum, Retratos en torno a Marc-Antoine Charpentier , págs. 300–317
  18. ^ Érik Kocevar, "L'orgue du collège Louis-le-Grand... à la lumière d'un marché d'orgues inédit", Recherches , 31 (2004-2007), págs. 165-180
  19. Patricia M. Ranum, Retratos en torno a Marc-Antoine Charpentier , págs. Patricia M. Ranum, "Marc-Antoine Charpentier compositeur pour les Jésuites (1687–1698)", en Catherine Cessac, ed., Marc-Antoine Charpentier, un musicien retrouvé (Sprimont: Mardaga, 2005) págs.
  20. Patricia M. Ranum, Retratos en torno a Marc-Antoine Charpentier , págs. 324-327
  21. Patricia M. Ranum, Retratos en torno a Marc-Antoine Charpentier , págs. 241–50
  22. ^ Patricia M. Ranum, Vers une cronologie des Œuvres de Marc-Antoine Charpentier (Baltimore, 1994); Patricia M. Ranum, Retratos en torno a Marc-Antoine Charpentier , págs. 81–88; Patricia M. Ranum, " Meslanges , Mélanges , Cabinet , Recueil , Ouvrages : L'entrée des manuscrits de Marc-Antoine Charpentier à la Bibliothèque du roi", en Catherine Cessac, ed., Marc-Antoine Charpentier, un musicien retrouvé (Sprimont: Mardaga, 2005), págs. Para conocer la lógica subyacente al orden cronológico de estos manuscritos, véase Patricia M. Ranum, "Marc-Antoine Charpentier 'garde-nottes" ou les Mélanges comme travail de scribe", en Catherine Cessac, ed., Les manuscrits autographes de Marc-Antoine Charpentier (Wavre: Mardaga, 2007), págs. 15-36.
  23. "Un autógrafo recién identificado" . Ranumspanat.com. 9 de mayo de 2013. Archivado del original el 10 de noviembre de 2013. Recuperado el 14 de agosto de 2014 .
  24. ^ Cessac, Catalina (2022). «CMBV espacio Marc-Antoine Charpentier» . Espacio CMBV Marc-Antoine Charpentier . Consultado el 14 de febrero de 2024 .
  25. Comba, Paul.G. (1997). "Navegador de la base de datos de cuerpos pequeños del JPL" . ssd.jpl.nasa.gov . Recuperado el 18 de febrero de 2024 .

Bibliografía

Biografía

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  • Cessac, Catherine, ed., Marc-Antoine Charpentier, un musicien retrouvé (Sprimont: Mardaga, 2005), una colección de trabajos pioneros difundidos originalmente en el Bulletin Charpentier , 1989–2003. La mayor parte de los artículos tratan sobre su vida y obra: su familia y sus orígenes, Italia y el italianismo en el Hôtel de Guise, su trabajo para los jesuitas, la venta de sus manuscritos, además de información contextual sobre obras específicas.
  • Cessac, Catherine, ed., Les Manuscrits autographes de Marc-Antoine Charpentier (Wavre: Mardaga, s.f.), ponencias presentadas en la conferencia celebrada en Versalles en 2004. Los artículos de este volumen se centran principalmente en lo que los investigadores pueden deducir de los 28 volúmenes autógrafos que contienen sus composiciones.
  • Ranum, Patricia M. "Una dulce servidumbre: la vida de una música en la corte de la señorita de Guise", Early Music , 15 (1987), págs.  347-360.
  • Ranum, Patricia M. "Lully se hace el sordo: releyendo la evidencia sobre su privilegio", en John Hajdu Heyer, ed., Lully Studies (Cambridge, Reino Unido: Cambridge University Press, 2000), págs.  15-31, que se centra en los poderosos contactos de Charpentier.
  • Ranum, Patricia M. (2004). Retratos en torno a Marc-Antoine Charpentier . Baltimore: Dux Femina Facti. ISBN 978-0-9660997-3-7Archivado del original el 15 de mayo de 2009.

Historia y teoría de la música

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  • Thompson, Shirley (2010). Nuevas perspectivas sobre Marc-Antoine Charpentier . Farnham, Surrey, Inglaterra: Ashgate. ISBN 978-0-7546-6579-3OCLC 319318911 
  • Cessac, Catalina; Ranum, Patricia M. (2016). Les Histoires sacrées de Marc-Antoine Charpentier  : orígenes, contextos, idioma, interpretación  : homenaje a Patricia M. Ranum (en francés). Turnhout, Bélgica: Brepols. ISBN 978-2-503-56968-0OCLC 962330865