Forma del momento

En música, la forma del momento se define como "un mosaico de momentos" y, a su vez, un momento se define como una "sección autónoma (cuasi) independiente, separada de otras secciones por discontinuidades". ^[1]

El concepto de forma de momento, y el término específico, se originaron con la composición Kontakte (1958-60) de Karlheinz Stockhausen . ^{[2] [3]}

Un «momento», en la terminología de Stockhausen, es cualquier «unidad formal en una composición particular que sea reconocible por un carácter personal e inconfundible». Puede ser una gestalt indivisible , una estructura con componentes claros o una mezcla de ambas; y puede ser estático, dinámico o una combinación de ambos. «Dependiendo de sus características, pueden ser tan largos o tan cortos como se desee». ^[4]

Por otra parte, la " formación de momentos " es un enfoque compositivo en el que se evita deliberadamente una línea narrativa general. Los momentos que componen una forma de este tipo están relacionados por un principio no lineal de proporciones. Si este sistema de proporciones agota un conjunto de posibilidades, se dice que la forma es "cerrada"; si no es así, o si la serie de proporciones no es finita, entonces la forma es "abierta".

La forma del momento no evita necesariamente los procesos perceptibles dirigidos a un objetivo. "Simplemente se niegan a participar en una curva narrativa dirigida globalmente, lo cual, naturalmente, no es su propósito". ^[5] En palabras de Stockhausen, las obras con esta propiedad

No se trata de formas que se esfuercen en alcanzar el clímax, ni de clímax múltiples preparados (y por tanto esperados), y las habituales fases de introducción, ascenso, transición y desvanecimiento no se delinean en una curva de desarrollo que abarque toda la duración de la obra. Por el contrario, estas formas son inmediatamente intensas y tratan de mantener el nivel de los "puntos principales" continuos, que están constantemente presentes por igual, hasta que se detienen. En estas formas se puede esperar un mínimo o un máximo en cada momento, y no se puede predecir con certeza ninguna dirección de desarrollo a partir del presente; siempre han comenzado y podrían continuar eternamente ; en ellas o cuenta todo lo presente, o no cuenta nada en absoluto; y cada Ahora no se considera indefectiblemente como la mera consecuencia del anterior y como el comienzo del próximo -en el que se deposita la esperanza-, sino más bien como algo personal, independiente y centrado, capaz de existir por sí mismo. Son formas en las que un instante no tiene por qué ser sólo un trocito de una línea temporal, ni un momento sólo una partícula de una duración medida, sino más bien en las que la concentración en el Ahora –en cada Ahora– hace, por así decirlo, cortes verticales que atraviesan una concepción temporal horizontal hasta una atemporalidad que llamo eternidad: una eternidad que no comienza al final del tiempo sino que es alcanzable en cada momento. Estoy hablando de formas musicales en las que aparentemente se intenta nada menos que hacer estallar (incluso derribar) el concepto temporal –o, dicho con más precisión: el concepto de duración. ... En obras de este tipo, el comienzo y el final están abiertos y, sin embargo, cesan después de cierta duración. ^[6]

Además de Kontakte , las obras citadas por Stockhausen como particularmente relacionadas con la formación de momentos incluyen el anterior Gesang der Jünglinge (1955-56), así como los posteriores Carré (1960), Momente (1962-64/69), Mixtur (1964), Mikrophonie I (1964), Mikrophonie II (1965), Telemusik (1966), Hymnen (1966–67/69), Stimmung (1968), Samstag aus Licht (1981–83), Michaelion de Mittwoch aus Licht , Himmelfahrt (2004–05), Freude (2005) y Himmels-Tür (2005). ^{[3] [7] [8] [9] [10]} El concepto de forma de momento se ha confundido a menudo con las formas móviles (o, en la nomenclatura de Stockhausen, "polivalentes"), porque en cuatro de estas composiciones ( Momente , Mixtur , Mikrophonie I y Stimmung ), los momentos componentes pueden ordenarse de diferentes maneras. Varias otras obras de Stockhausen tienen esta característica "móvil", sin caer en su categoría de forma de momento, por ejemplo, Klavierstück XI (1956), Refrain (1959). ), Zyklus (1959) y Sirius (1975-1977).

Ciertas obras de otros compositores, tanto anteriores como contemporáneos, como István Anhalt , Earle Brown , Elliott Carter , Barney Childs , Roberto Gerhard , Michael Gielen , Hans Werner Henze , Charles Ives , Witold Lutosławski , Olivier Messiaen , Morgan Powell, Roger Reynolds , Joseph Schwantner , Roger Sessions , Igor Stravinsky , Anton Webern , Stefan Wolpe , Yehuda Yannay y Frank Zappa , también han sido citadas como ejemplos de forma de momento. ^{[11] [12] [13] [14]}

• Albaugh, Michael D. 2004. "Moment Form and Joseph Schwantner's Aftertones of Infinity ". Tesis doctoral de maestría en DMA. Morgantown: Universidad de Virginia Occidental. ISBN  0549737960 .
• Clarkson, Austin. 2001. "Wolpe, Stefan". The New Grove Dictionary of Music and Musicians , segunda edición, editado por Stanley Sadie y John Tyrrell . Londres: Macmillan.
• Dack, John. 1999. "Contacto y Narratividad". eContacto! 2, núm. 2.
• Kramer, Jonathan . 1978. "Moment Form in Twentieth Century Music" (Acceso por suscripción). The Musical Quarterly 64:177–194.
• Kramer, Jonathan. 1988. El tiempo de la música: nuevos significados, nuevas temporalidades, nuevas estrategias de escucha . Nueva York: Schirmer Books; Londres: Collier Macmillan.
• Stockhausen, Karlheinz . 1963a. "Momentform: Neue Beziehungen zwischen Aufführungsdauer, Werkdauer und Moment". En su Texte zur Musik , vol. 1, págs. 189-210. Colonia: DuMont Schauberg.
• Stockhausen, Karlheinz. 1963b. "Erfindung und Entdeckung", en su Texte zur Musik , vol. 1, págs. 222–258. Colonia: DuMont Schauberg.
• Stockhausen, Karlheinz. 2002. Michaelion: 4. Szene vom Mittwoch aus Licht (partitura). Kürten: Stockhausen-Verlag.
• Stockhausen, Karlheinz. 2006. Cursos Stockhausen Kuerten 2006: Curso de composición sobre KLANG /SONIDO, las 24 horas del día: Primera hora: ASCENSION para órgano o sintetizador, soprano y tenor, 2004/05, Obra nº 81. Kürten: Stockhausen-Verlag.
• Stockhausen, Karlheinz. 2007. Stockhausen-Kurse Kürten 2007: Kompositions-Kurs über KLANG, die 24 Stunden des Tages, Zweite Stunde: FREUDE für 2 Harfen, 2005 / Stockhausen Courses Kuerten 2007: Curso de composición sobre KLANG/SONIDO, las 24 horas del día, segundo Hora: FREUDE para 2 Arpas, 2005, Obra núm. 82 . Kürten: Stockhausen-Verlag.
• Stockhausen, Karlheinz y Jerome Kohl . 1985. "Stockhausen on Opera". Perspectives of New Music 23, núm. 2 (primavera): 24–39.

• Kaletha, Holger. 2004. "Descomposición del continuo sonoro: serialismo y desarrollo desde una perspectiva genético-fenomenológica". Perspectivas de la nueva música 42, núm. 1 (invierno): 84–128.
• Kohl, Jerome . 1981. "Técnicas seriales y no seriales en la música de Karlheinz Stockhausen de 1962 a 1968". Tesis doctoral, Seattle: Universidad de Washington.
• Morgan, Robert. 1975. "Stockhausen's Writings on Music" (acceso por suscripción). The Musical Quarterly 61, núm. 1 (enero): 1–16. Reimpreso en The Musical Quarterly 75, núm. 4 (invierno de 1991): 194–206.
• Sartre, Jean-Paul . 1957. El ser y la nada : ensayo sobre ontología fenomenológica . Traducido por Hazel E. Barnes . Londres: Methuen.
• Weizsäcker, Viktor von . 1960. Gestalt und Zeit . Gotinga: Verlag Vandenhoek & Ruprecht.