Morgan Fisher

De 1966 a 1970, tocó el órgano con la banda de soul / pop Soul Survivors, que en 1967 cambió su nombre a Love Affair . Tuvieron un éxito número uno en 1968 con el sencillo " Everlasting Love ", mientras Fisher se tomaba un descanso de la banda para completar su último año en la escuela secundaria Hendon County Grammar: " Me uní a la banda cuando todavía estaba en la escuela, y luego varias personas me convencieron de que debía quedarme para terminar mis estudios de bachillerato. Así que los dejé durante unos seis meses, tiempo durante el cual tuvieron un éxito número uno. No tenía planes de volver, pero después de que tuvieron un éxito número uno..." . ^{[ 1 ]}

A finales de 1968, Fisher le pidió a un amigo que escribiera una carta a Love Affair para ponerlos al día sobre su vida personal, mencionando que Morgan ya había terminado sus estudios. La banda le respondió a Fisher preguntándole si quería reincorporarse al grupo, ya que no se llevaban bien con Lynton Guest y querían reemplazarlo. Morgan volvió a Love Affair y permaneció en la banda hasta 1971. ^{[ 2 ]}

Cuando Fisher dejó Love Affair en 1971, formó la banda de rock progresivo llamada Morgan , con el cantante Tim Staffell (vocalista principal de la banda Smile , que más tarde se convertiría en Queen ) y el baterista de Love Affair, Maurice Bacon. ^{[ 3 ]} Solo lanzaron un álbum, Nova Solis , en 1972, antes de disolverse en 1973. Un segundo álbum, "The Sleeper Wakes", grabado en 1973, fue lanzado en 1976. ^{[ 4 ]}

De 1973 a 1976, después de una breve colaboración con Third Ear Band , se unió a la banda de rock británica Mott the Hoople . ^{[ 5 ]} Morgan era conocido por su excéntrica chaqueta de traje negra con teclas de piano estampadas en las solapas. Mientras tanto, Fisher contribuyó con teclados a Medicine Head de John Fiddler .

Cuando Mott se disolvió, Fisher invitó a Fiddler a unirse a los miembros restantes de Mott en lo que se convertiría en British Lions . ^{[ 5 ]} De 1977 a 1979, los Lions grabaron dos álbumes y tres sencillos: "International Heroes" de Kim Fowley , "Wild in the Streets" de Garland Jeffries y "One More Chance to Run" del propio Fiddler.

En 1978, en su estudio casero de Notting Hill, Fisher inició un intenso período de actividad de dos años con cuatro proyectos solistas iconoclastas, todos publicados por el nuevo sello independiente Cherry Red Records . Hybrid Kids – A Collection of Classic Mutants, de 1979 , presentaba arreglos art-punk de canciones de éxito, haciéndose pasar por una docena de bandas indie, que en realidad eran todas Fisher, tocando teclados, bajo, guitarra y cantando. Una secuela, un álbum navideño llamado Claws , salió en 1980. La primera incursión de Fisher en la música ambiental se publicó ese mismo año, la sublime Slow Music en la que recreó y procesó una interpretación del maestro del saxo Lol Coxhill .

También en 1980, Fisher concibió y produjo el singular Miniatures, una secuencia de cincuenta y un álbumes de pequeñas obras maestras (51 pistas de un minuto de Robert Fripp , Gavin Bryars , Michael Nyman , The Pretenders , XTC , Penguin Cafe Orchestra , Robert Wyatt , Ivor Cutler , The Damned , etc.) ^{[ 5 ]} Una secuela se lanzó en 2000. Miniatures 2020 , un álbum tributo del 40 aniversario producido por otros artistas , se lanzó en 2021.  

Tras dos años de intensa actividad discográfica en solitario, Fisher, exhausto, se tomó un descanso de unos años y viajó por Europa y Asia. Al regresar a la música, tocó con Queen en su gira europea de 1982, la primera vez que incorporaron a un músico adicional a sus conciertos. En el álbum Queen on Fire – Live at the Bowl , se puede ver a Freddie Mercury presentándolo con humor al público antes de la interpretación de « Crazy Little Thing Called Love ».

Después de varios viajes, Fisher se mudó a Japón en 1984, donde rápidamente se dio cuenta de que había encontrado el nuevo hogar que había estado buscando desde que dejó Londres. Allí, comenzó a crear música ambiental e improvisada, además de convertirse en un exitoso compositor de música para comerciales de televisión, incluyendo canciones escritas o arregladas para Cat Power , Karin Krog , José Feliciano , Zap Mama y Swing Out Sister . Entre los artistas japoneses con los que ha trabajado se encuentran Yoko Ono , Dip in the Pool, The Boom, Heat Wave, Shoukichi Kina y Haruomi Hosono de Yellow Magic Orchestra . ^{[ 6 ]} También compuso la banda sonora de la película híbrida japonesa de anime y acción real Twilight of the Cockroaches (1987) y del documental A Zen Life: DT Suzuki (2006). ^{[ 7 ]}

A partir de noviembre de 2003, Morgan ofreció 100 conciertos mensuales de improvisación en solitario en el vanguardista club de arte y música Superdeluxe, en Roppongi , Tokio. Llamó a esta serie de conciertos "Morgan's Organ" y comenzó a publicar grabaciones en directo de la serie para su descarga. ^{[ 8 ]} La serie finalizó en marzo de 2013 y continuó como "Morgan's Organ at Home" en su estudio personal en Tokio desde junio de 2013. Allí también comenzó a organizar una serie de eventos en su propia sala "Morgan Salon", que él mismo dirige, inspirada en los salones parisinos de la década de 1920, presentando a personas creativas de otras disciplinas como la fotografía, la poesía, la música tradicional japonesa y la elaboración de sake. ^{[ 9 ] [ 10 ]}

En 2005, colaboró ​​con el músico alemán Hans-Joachim Roedelius (de Cluster y Harmonia) en el álbum ambiental Neverless (del sello Klanggalerie). Entre 2014 y 2020, Fisher contribuyó a cuatro álbumes de Tom Guerra . El cuarto álbum de Guerra, titulado "Sudden Signs of Grace", se realizó en medio de la pandemia mundial de COVID-19. El video del tema principal cuenta con la participación de invitados como Fisher y varias figuras destacadas del rock, entre ellas Hilton Valentine , Dan Baird , Christine Ohlman , GE Smith , Alvin Youngblood Hart , Jeff Pevar y Kenny Aaronson . ^{[ 11 ]}

Fisher ha realizado veinte exposiciones individuales en Tokio y, ocasionalmente, en Estados Unidos. Entre ellas se incluyen:

• 1980 Instituto de Arte Contemporáneo, Londres
• Galería NTT (Nippon Telephone), Tokio, 1987
• Roppongi Wave, Tokio, 1988
• Galería Striped House, Tokio, 1989
• Galería Uplink, Tokio, 2003
• Superdeluxe 2007 , Tokio
• Galería de trenes geniales, Tokio, 2007
• Superdeluxe 2009 , Tokio
• Galería Bauhaus, Tokio, 2010
• Galería Blue-T, Tokio, 2010
• Galería Cosmos, Tokio, 2010
• 2011 Galería Winfield, Carmel, California
• 2011 Fire King Cafe, Tokio
• 2011 Gallery Box, Yokohama
• Club de Corresponsales Extranjeros 2012 , Tokio
• Hotel Hard Rock, Las Vegas, 2013
• Galería Hasselblad 2013
• 2014 Kid Ailack Art Hall, Tokio
• Café Fire King, Tokio, 2015
• Matrícula de Tokio 2019

• Centuri Maya Nexus 1973
• 1979 Hybrid Kids 1
• 1980 Hybrid Kids – Claws: The Christmas Album
• Temporadas de 1983
• Marfiles de 1984
• 1984 Una mirada a la vida
• 1985 Dentro de Satie
• Música acuática de 1985
• Desbordamiento de flujo de 1987
• 1987 Vida bajo el suelo: Banda sonora de " El crepúsculo de las cucarachas "
• 1988 Paz en el corazón de la ciudad
• 1989 Belleza exterior, misterio interior
• 1990 Ecos de Lennon
• 1992 Re-Lax
• 1992 Re-Fresh
• Recarga de 1992
• Reequilibrio de 1994
• Actualización de 1995 (nueva versión)
• 1996 Relax (nueva versión)
• Recarga de 1996 (nueva versión)
• Música floral de 1998
• 1999 Paz en el corazón de la ciudad (nueva versión)
• Remix de 1999 (selecciones remezcladas de la serie Re)
• 2005 Roedelius y Morgan Fisher - Sin nunca
• 2009 No lunes
• 2011 El Gran Obi Blanco
• Heartmuse 2014

• 1968 El amor eterno
• 1971 New Day (acreditado a "LA")

• Nova Solis de 1972
• 1973 The Sleeper Wakes (también conocida como Brown Out , no estrenada hasta 1976)

• 1974 El Hoople
• 1974 Mott the Hoople en directo

• 1975 Drive On
• 1976 Gritos y señalamientos

• Leones Británicos de 1978
• Problemas con las mujeres (1980 )

• 1980 Lol Coxhill / Morgan Fisher – Música lenta

• 1980 Tiswas presenta a los Cuatro Buqueros

• 1981 Los juicios de brujas [EP]

• 1983 Morgan Fisher/John White – Toca fuerte / Toca suave

• 2013 Portmanteau (con Tatsuji Kimura y Toshiyuki Yasuda)

• 2014 Todo lo anterior
• 2016 Pisoteando lo vintage
• Jardín Americano 2018
• 2020 Señales repentinas de gracia

Citas ^{[ 14 ] [ 15 ]}