Música de The Last of Us Parte II

Gustavo Santaolalla (izquierda) regresó para componer la banda sonora de The Last of Us Part II , mientras que Mac Quayle (derecha) aportó música adicional para las escenas de combate.

La música del videojuego de acción, aventura y terror de supervivencia The Last of Us Part II , lanzado en 2020 por Naughty Dog y publicado por Sony Interactive Entertainment , fue compuesta por el músico Gustavo Santaolalla , con música adicional compuesta por Mac Quayle . El álbum de la banda sonora original se lanzó digitalmente junto con el juego en junio de 2020, con el trabajo de Santaolalla y Quayle. Un EP adicional , Covers and Rarities , se lanzó en septiembre de 2021, con cinco versiones de canciones del juego y su material promocional interpretadas por Troy Baker y Ashley Johnson , quienes interpretaron a Joel y Ellie , respectivamente. El juego también tuvo dos lanzamientos de sencillos en vinilo : uno en junio de 2018 con música de los tráileres, y otro en la Ellie Edition del juego en junio de 2020.

Santaolalla ya había compuesto la música de The Last of Us (2013). Creó la música basándose en la idea original del director creativo Neil Druckmann , y su trabajo a menudo inspiró a Druckmann a escribir nuevas escenas. Santaolalla utilizó su instrumento característico, el ronroco , para representar a Ellie, y el banjo para Abby . El juego gira en torno al banjo y la guitarra eléctrica. Mientras que Santaolalla se encargó de crear las piezas emotivas, centradas en los personajes, Quayle compuso la música de combate. Fue contratado en 2018 gracias a su trabajo en la serie de televisión Mr. Robot , y su objetivo era crear un sonido de suspense que mantuviera la acción en movimiento y reflejara la tensión del juego.

El equipo de desarrollo recibió permiso para crear versiones de varias canciones de artistas como Pearl Jam , Shawn James y A-ha . Estas versiones se convirtieron en una parte importante de los personajes y su desarrollo; la guitarra de Ellie le permite acceder a recuerdos y emociones, y la canción " Future Days " de Pearl Jam actúa como un tema recurrente entre ella y Joel a lo largo del juego. La música recibió críticas positivas, ya que los críticos consideraron que se integraba adecuadamente con la narrativa y añadía tensión a la jugabilidad. Fue nominada a numerosos premios .

Gustavo Santaolalla regresó para componer e interpretar la banda sonora de The Last of Us Part II , como lo había hecho con el primer juego . ^{[ 1 ]} Naughty Dog le encargó crear temas emotivos y basados ​​en los personajes, y trabajó en el juego durante dos o tres años. ^{[ 2 ]} Creó música basada en la propuesta de la historia del director creativo Neil Druckmann y luego la adaptaron a las escenas, requiriendo ocasionalmente pequeñas reescrituras. ^{[ 3 ]} Santaolalla entregó pequeñas partes a lo largo del tiempo, inspirando a menudo a Druckmann a escribir nuevas escenas. Con el juego aún en desarrollo, Santaolalla trabajó con la historia, los personajes y el arte para crear la banda sonora, aunque estaba familiarizado con "el lenguaje visual" después del primer juego. ^{[ 2 ]} Quería mantener y extender los motivos del primer juego a la vez que introducía nuevos elementos. ^{[ 2 ]} Sentía que su enfoque en la composición no había cambiado ya que los temas del amor (continuado del primer juego) y el odio (nuevo en Part  II ) estaban vinculados: este último una deformación del primero. ^{[ 4 ]}

Santaolalla continuó usando el ronroco , su instrumento característico usado en el tema del primer juego, ya que sentía que realzaba las cualidades de Ellie a través de sonidos femeninos, ^{[ 4 ]} mientras que introdujo un banjo para el tema de Abby . Compuso la banda sonora de la Parte  II en torno al banjo y una guitarra eléctrica , sintiendo que los personajes más numerosos y las complejidades exigían más timbre . ^{[ 5 ]} Los desarrolladores lo animaron a usar el banjo a pesar de su vacilación inicial; sentía que reflejaba el entorno y origen estadounidense del juego ^{[ 4 ]} y su uso espontáneo impartía una sensación "buscativa, reflexiva, pensativa". ^{[ 5 ]} Santaolalla quería que los temas de Joel se interpretaran acústicamente en la Parte II , reemplazando el bajo Fender VI del primer juego con unas esotéricas cuerdas argentinas llamadas "Magma", que mantenían la oscuridad del Fender pero emitían un sonido más viril. ^{[ 4 ]} Para las partes orquestales, Santaolalla prefirió el clarinete bajo por su rango de cinco octavas y su calidez, similar a la de una flauta . ^{[ 4 ]} La música durante la escena de la muerte de Joel pretendía generar pavor pero hacerla sentir inevitable, a diferencia de la sorpresa y la tristeza evocadas durante la muerte de Sarah en el primer juego. ^{[ 6 ]} Druckmann quería que la música transmitiera elementos narrativos: después de que Abby recolecta la medicina para salvar a Yara, la música simboliza su redención; cuando luego protege a Lev, representa su relación. ^{[ 3 ]} 

Mac Quayle fue contratado a principios de 2018 para crear la música de combate. ^{[ 7 ] [ 8 ]} Los desarrolladores estaban familiarizados con su trabajo en la serie de televisión Mr. Robot . Quayle compró una PlayStation 4 y The Last of Us para familiarizarse con la serie . ^{[ 8 ]} Comenzó a escribir ideas en mayo de 2018 y entregó la música final en enero de 2020; encontró que los plazos eran más relajados que en el cine y la televisión. Aunque discutieron la posibilidad de compartir pistas y sesiones, las colaboraciones de Santaolalla y Quayle fueron mínimas; realizaron una sesión de grabación de tres días en las oficinas de PlayStation en octubre de 2018, experimentando para crear "ritmos y texturas". ^{[ 8 ]} Quayle atribuyó sus similitudes a que los desarrolladores "realmente sabían lo que querían". ^{[ 8 ]} La música de Quayle tenía como objetivo representar la "tensión implacable" del juego, impulsando constantemente la acción hacia adelante y aumentando el suspenso y la ansiedad. ^{[ 8 ]} A Quayle se le proporcionaron videos del juego inicial para inspirarse. Utilizó Logic Pro para manipular los instrumentos acústicos en vivo, de los cuales sus favoritos eran el bajo y el violonchelo ; contrató a un violonchelista profesional para este último. ^{[ 8 ]}

El trabajo de Santaolalla y Quayle en el juego fue nominado en los British Academy Games Awards , ^{[ 37 ]} Game Audio Network Guild Awards, ^{[ 21 ]} The Game Awards , ^{[ 38 ]} Hollywood Music in Media Awards , ^{[ 39 ]} New York Game Awards , ^{[ 40 ]} y Webby Awards ; ganó el premio People's Voice en los Webby Awards. ^{[ 41 ]} Scott Hanau, Rob Goodson y Scott Shoemaker también fueron nominados a la Supervisión Musical Destacada en los Hollywood Music in Media Awards. ^{[ 39 ]} Santaolalla adaptó su música para la adaptación televisiva de The Last of Us , que se estrenó en enero de 2023. ^{[ 42 ] [ 43 ]} La música de la serie fue versionada por la orquesta London Music Works en un álbum de 2026. ^{[ 44 ]}