Los oltremontanos ("los de más allá de los Alpes") fueron los compositores de la escuela franco-flamenca que dominaron el panorama musical del norte de Italia a mediados del siglo XVI. El papel de los compositores oltremontanos en las cortes ducales de Italia fue análogo al predominio en la corte española de la capilla flamenca y otros compositores de la escuela franco-flamenca en Alemania y Francia. [1]
En el campo sacro, las obras de los Oltremontani son similares al estilo Ars Perfecta de generaciones anteriores en los Países Bajos y a sus compatriotas en España y Alemania. Pero en el campo de la música profana, los Oltremontani , compositores flamencos en Italia, progresaron rápidamente y adaptaron las formas vernáculas italianas. Fue en parte la "herencia norteña" polifónica flamenca la que elevó la frottola y la villota indígenas al madrigal de 4 y 5 voces de finales del Renacimiento y principios del Barroco y sentó las bases para Marenzio , Monteverdi y Carlo Gesualdo . [2] Los primeros madrigales para 3, 4 y 5 voces fueron escritos principalmente por compositores flamencos en Italia, como Philippe Verdelot , en Florencia, Jacques Arcadelt en Venecia, aunque la primera colección de madrigales, en 1530, también incluyó obras de un italiano nativo, Costanzo Festa . El género del madrigal fue retomado por Adrian Willaert , Cipriano de Rore , Giaches de Wert , Giovanni de Macque y, aunque estaba radicado en Múnich , el fenómeno editorial paneuropeo que fue Orlando di Lasso . [3]
El apogeo de la influencia de los Oltremontani puede quizás indicarse por el mandato de los músicos flamencos Albertus Francigena (1485-1491), Petrus De Fossis (1491-1527) y Adrian Willaert desde 1527, en el puesto preeminente de maestro de capilla de la Basílica de San Marcos . Asimismo, el principio del fin de esa preeminencia está señalado por la renuncia de Cipriano de Rore al mismo puesto en 1565, en favor de Gioseffe Zarlino , con Andrea Gabrieli como organista, ambos estudiantes de Willaert . [4] De ahí en adelante, los Países Bajos y el resto de Europa mirarían a Italia como los líderes de la innovación musical durante el siglo XVII.
Referencias
- ^ Angelo Pompilio ed., Trasmissione e recezione delle forme di cultura musicale. Sociedad Musicológica Internacional 1990 p256
- ^ Glenn Watkins Gesualdo: el hombre y su música. p97
- ^ Alfred Einstein El madrigal italiano, Princeton 1949
- ^ Bossuyt, I. De Guillaume Dufay a Roland de Lassus: Les tres riches heures de la polyphonie franco-flamande (Edición francesa) (9782204055550)