Paul Sylbert (16 de abril de 1928 – 19 de noviembre de 2016) fue un diseñador de producción , director artístico y escenógrafo estadounidense ganador del Premio de la Academia , que ocasionalmente también dirigió .
Nacido en Brooklyn , Nueva York , hijo de una modista, Sylbert creció en el barrio Flatbush del distrito y se graduó de la escuela secundaria Erasmus Hall en 1946. [ 1 ] Luchó en la Guerra de Corea y asistió a la Escuela de Arte Tyler en la Universidad de Temple en Elkins Park, Pensilvania, con su hermano gemelo idéntico Richard . [ 2 ] Al principio de sus carreras, colaboraron en Baby Doll y A Face in the Crowd . [ 3 ] Sylbert también asistió a la Escuela de Arte Hans Hoffman y al Actors Studio. Es veterano del Ejército de los Estados Unidos y sirvió en Corea. Sylbert fue miembro del profesorado del departamento de Cine y Artes Audiovisuales de la Universidad de Temple en Filadelfia, Pensilvania, donde impartió cursos de estudios cinematográficos. También impartió un curso llamado Cine: El Proceso Creativo en la Universidad de Temple en la primavera de 2014.
Sylbert murió el 19 de noviembre de 2016, a la edad de 88 años. [ 4 ] [ 1 ]
Filmografía
Televisión (como diseñador)
- La gran historia (1951)
- El programa de la casa (1954)
- La historia de Ira Hayes
- John Brown (1960)
- Canciones en venta
- Molly Goldberg
- Teatro Ford
- Peligro
- Suspense
- Estudio Uno
Largometrajes (como diseñador)
- El bulto de Roogie (1954)
- Muñeca (1956)
- El hombre equivocado (1956)
- Un rostro entre la multitud (1957)
- Vacaciones de música country (1958)
- El millonario adolescente (1961)
- Sin el uno al otro (1962)
- El tigre se besa (1967)
- El motín (1969)
- Mala compañía (1972)
- La piscina del ahogamiento (1975)
- Alguien voló sobre el nido del cuco (1975)
- Mikey y Nicky (1976)
- El cielo puede esperar (1978)
- Hardcore (1979)
- Kramer contra Kramer (1979)
- Resurrección (1980)
- Wolfen (1981)
- Blow Out (1981)
- Sin dejar rastro (1983)
- Parque Gorky (1983)
- Primogénito (1984)
- El viaje de Natty Gann (1985)
- Ishtar (1987)
- Nadine (1987)
- El artista de la seducción (1987)
- Biloxi Blues (1988)
- Caballos frescos (1988)
- Oportunidades profesionales (1989)
- Rush (1991)
- El príncipe de las mareas (1991)
- Sliver (1992)
- Dinero de la leche (1994)
- Liberen a Willy 2 (1995)
- El arpa de hierba (1995)
- Palo de rosa (1997)
- Teoría de la conspiración (1997)
- Para acabar con todas las guerras (2001)
Escenario (como diseñador)
- Susana (1957)
- Cuento para un oído sordo (1958)
- Escena callejera (1958)
- El crisol (1959)
- Carmina Buranna (1960)
- Edipo Rey (1960)
- Festival de los Dos Mundos, Spoletto, Italia: El ángel de fuego (1959), Lulu (1974)
- El agon de lo grosero - Off-Broadway (1952)
- Cómo se hizo Moo - Off-Broadway (1956)
- El cine con dosel - Teatro Kentrikon, Atenas, Grecia (1957)
- Dos para el balancín - Teatro Kentrikon, Atenas, Grecia (1958)
- La obra "El milagro de Ana Sullivan" - Teatro Dionisio, Atenas, Grecia (1961)
- La noche de la iguana - Teatro Coconut Grove (1961)
- La duquesa de Malfi - The Mark Taper Forum (1974)
Dirección escénica
- Edipo Rey , Compañía de Ópera de la Ciudad de Nueva York (1960)
- El cine con dosel - Teatro Kentrikon, Atenas, Grecia (1957)
- Dos para el balancín - Teatro Kentrikon, Atenas, Grecia (1958)
- La obra "El milagro de Ana Sullivan" - Teatro Dionisio, Atenas, Grecia (1961)
Dirección de televisión
- Los Defensores (1963)
- Las enfermeras (1963)
- El señor Broadway (1964)
- El reportero (1964)
Dirección comercial
- Más de 50 establecimientos, entre ellos Clairol, Dash, Burma Shave, Belvedere Cigarettes, Belmont Park, etc.
- Gráficos para televisión y producciones grupales (1965–1968)
Dirección industrial
- General Electric (1966)
- Compañía Telefónica de Nueva York (1967)
Dirección de largometrajes
- Amor instantáneo - Herbert Richards Productions, Río de Janeiro, Brasil (1963)
- El Steagle - Avco-Embassy Pictures, Inc. (1971)
Escritor de cine
- El Steagle - Avco-Embassy Pictures, Inc. (1971)
- Nighthawks - Universal Studios (1981)
Escritor - libros
- Final Cut - Cómo se hizo y se rompió una película , Seasbury Press/Continuum Books (1974)
- 100 maneras de vencer la tristeza (colaboradora), Tanya Tucker, Simon & Schuster (2003)
- Vacas: una reflexión (colaborador), Carl Hileman, Emmis Books (2004)
Premios
- Premio de la Academia - El cielo puede esperar (1978)
- Nominada al Premio de la Academia - El príncipe de las mareas (1992)
- Premio a la trayectoria profesional - Gremio de Directores de Arte (2009)
Referencias
- 1 2 3 William Grimes (25 de noviembre de 2016). "Paul Sylbert, ganador del Oscar que le dio al cine su estilo, muere a los 88 años" . The New York Times . Consultado el 29 de noviembre de 2016.
Paul Sylbert nació el 16 de abril de 1928 en Brooklyn y creció en el barrio de Flatbush... Después de graduarse de la escuela secundaria Erasmus Hall en 1946, sirvió en la misma unidad del ejército en Corea que su hermano.
- ↑ Biografía de Richard Sylbert en VH1.com
- ↑ "Paul Sylbert" . FilmReference.com .
- ↑ Mike Barnes (23 de noviembre de 2016). "Paul Sylbert, diseñador de producción ganador del Oscar por 'Heaven Can Wait', muere a los 88 años" . HollywoodReporter.com . Consultado el 26 de octubre de 2022 .
Enlaces externos
- Paul Sylbert en IMDb
- Paul Sylbert, Universidad de Temple
- Miami News, 19 de agosto de 1960
- Nacimientos en 1928
- Muertes en 2016
- directores de televisión estadounidenses
- guionistas masculinos estadounidenses
- Ganadores del premio Óscar al mejor diseño de producción
- Gente de Flatbush, Brooklyn
- diseñadores de producción estadounidenses
- Profesorado de la Universidad de Temple
- directores de arte estadounidenses
- gemelos idénticos estadounidenses
- Gemelos varones idénticos
- ex alumnos de la escuela secundaria Erasmus Hall
- Directores de cine de la ciudad de Nueva York
- Guionistas del estado de Nueva York
- Guionistas de Pensilvania