Tago Mago

Tago Mago es un álbum de 1971 de labanda alemana de krautrock Can , lanzado en agosto como un doble LP por United Artists Records . Fue el primer álbum completo de la banda que incluyó al vocalista Damo Suzuki después de la partida de Malcolm Mooney el año anterior, aunque Suzuki había aparecido en la mayoría de las pistas del álbum recopilatorio de 1970 Soundtracks . ^{[ 5 ]} Tago Mago fue grabado entre noviembre de 1970 y febrero de 1971 en el Can Studio en el Schloss Nörvenich , un castillo medieval cerca de Colonia . Fue el tercer lanzamiento de álbum de la banda, incluyendo el álbum recopilatorio de 1970, Soundtracks , aunque la banda lo considera su segundo. Su álbum debut fue Monster Movie (1969).

Tago Mago contiene temas de larga duración que combinan improvisación rock , ritmos funk y técnicas de edición de cinta de música concreta . ^{[ 6 ]} El álbum ha sido descrito como el mejor y más extremo disco de Can en sonido y estructura. ^{[ 7 ]} El álbum ha recibido una amplia aclamación de la crítica y es citado como influencia por varios artistas. Ned Raggett de AllMusic lo llama "no solo uno de los mejores álbumes de krautrock de todos los tiempos, sino uno de los mejores álbumes de la historia, punto". ^{[ 1 ]}

Después de que Malcolm Mooney dejara Can en diciembre de 1969, ^{[ 8 ]} Can se quedó sin vocalista. ^{[ 9 ]} Mientras visitaban Múnich para una presentación a principios de 1970, el bajista Holger Czukay y el baterista Jaki Liebezeit vieron a Kenji "Damo" Suzuki tocando en la calle afuera de un café y lo invitaron a tocar con ellos. ^{[ 10 ] [ 11 ] [ 12 ]} Suzuki tocó con la banda en el Blow Up Club esa noche y posteriormente se unió al grupo. ^{[ 13 ]}

A principios de 1968, el grupo fue invitado a alojarse gratuitamente durante un año en el castillo medieval de Nörvenich , en Renania del Norte-Westfalia , por el coleccionista de arte Christoph Vohwinkel, quien lo había alquilado con la idea de transformarlo en un centro de arte. Tago Mago fue grabado por Czukay en el castillo entre noviembre de 1970 y febrero de 1971. ^{[ 14 ]}

Durante las sesiones, Can recibió la visita del periodista inglés Duncan Fallowell de The Spectator . En 1970, publicó la primera columna de gran difusión sobre la banda. ^{[ 15 ]}

El proceso de grabación tardó tres meses en completarse. ^{[ 16 ]} Las sesiones a menudo duraban hasta 16 horas al día, ^{[ 17 ]} con Czukay editando las largas improvisaciones de la banda para convertirlas en canciones estructuradas. ^{[ 18 ]} Utilizó un par de grabadoras de cinta de dos pistas para capturar las sesiones, ^{[ 17 ]} lo que limitó a la banda. El grupo prefirió grabar en el vestíbulo del castillo para aprovechar su reverberación natural . Czukay utilizó solo tres micrófonos para capturar las sesiones, dos de ellos compartidos entre Suzuki y Liebezeit y el tercero cuidadosamente colocado en el centro del estudio. Como no tenían una mesa de mezclas ni un ingeniero aparte, la banda se reunió más cerca de los micrófonos e intentó equilibrar los sonidos que tocaban y los sonidos de los amplificadores sobre la marcha. ^{[ 19 ] [ 17 ]} Czukay dijo que "si alguien se hubiera movido, habría destruido la grabación". ^{[ 20 ]} El tecladista Irmin Schmidt experimentó con osciladores en lugar de sintetizadores típicos en "Aumgn". ^{[ 17 ]}

Tago Mago fue el primer álbum de Can que contenía grabaciones "intermedias", para las cuales Czukay grabó en secreto a los músicos improvisando durante las sesiones de preproducción. ^{[ 12 ]} También capturó grabaciones intermedias de los gritos de un niño que entró por error en la habitación durante la grabación, así como los aullidos del perro de Christoph Vohwinkel. ^{[ 17 ]}

Tago Mago es un álbum doble , con el primer LP de estructura más convencional y el segundo más experimental . ^{[ 22 ]} Roni Sarig, autor de The Secret History of Rock, calificó al segundo LP como "lo más cerca que [el grupo] estuvo jamás de la música noise de vanguardia ". ^{[ 7 ]} Las voces tienen una presencia más sutil en Tago Mago como resultado del reemplazo de la presencia dominante de Malcolm Mooney, el primer vocalista de la banda, por Damo Suzuki. ^{[ 23 ]} Czukay describió a Mooney como una "locomotora impulsora", afirmando que la banda "tenía que seguirlo; no podía quedarse detrás de él". Suzuki, por el contrario, "necesitaba un grupo que lo impulsara". ^{[ 24 ]}

Tago Mago se inspira en fuentes como músicos de jazz como Miles Davis y compositores de vanguardia electrónica como Karlheinz Stockhausen , con quien Czukay y Schmidt estudiaron. ^{[ 25 ]} El álbum también se inspiró en la obra del ocultista inglés Aleister Crowley ; lleva el nombre de Illa de Tagomago, una isla que aparece en la leyenda de Crowley, y el tema "Aumgn" recibe su nombre de la interpretación que Crowley hizo de la sílaba Om del mantra hindú . ^{[ 3 ] [ 26 ]} En 2008, Czukay describió el álbum como "un intento de lograr un mundo musical misterioso de la luz a la oscuridad y el retorno". ^{[ 12 ]} El grupo se ha referido al álbum como su "disco mágico", ^{[ 3 ]} y la música ha sido descrita como poseedora de un "aire de misterio y secretos prohibidos". ^{[ 11 ]}

Rob Young, biógrafo de Can, notó una similitud entre "Oh Yeah" y la canción "Don't Turn the Light on, Leave Me Alone" del álbum recopilatorio de la banda de 1970, Soundtracks . ^{[ 27 ]} Las pistas "Aumgn" y "Peking O", que presentan los experimentos de Czukay con cintas y radio, han llevado a los críticos musicales a llamar a Tago Mago el "disco más extremo del grupo en términos de sonido y estructura". ^{[ 7 ]} "Peking O" también utiliza un Ace Tone Rhythm Ace, una de las primeras cajas de ritmos , combinada con batería acústica. ^{[ 28 ] [ 29 ]} "Aumgn" presenta a Schmidt cantando en lugar de la voz de Suzuki. ^{[ 23 ]} La pista final, "Bring Me Coffee or Tea", fue descrita por Raggett como una "excelente y divertida coda para un disco histórico". ^{[ 1 ]}

Tago Mago se publicó como álbum doble , editado por United Artists Records en Alemania en agosto de 1971. La edición británica, con una portada diferente, le siguió en febrero de 1972. Inicialmente, Can planeaba editar las sesiones para crear un solo álbum, omitiendo el material más experimental del segundo disco. Sin embargo, a su mánager, Hildegard Schmidt, le gustó el material del segundo disco, diciendo que "realmente representaba a este grupo", e insistió en que debían publicarlo en un segundo LP. Hildegard se puso en contacto con United Artists y Liberty Records , comunicándoles que solo permitirían la publicación de Tago Mago como álbum doble. ^{[ 30 ]}

La canción de larga duración " Halleluhwah ", que cierra el primer disco, se acortó de 18½ a 3½ minutos para su lanzamiento como cara B del sencillo "Turtles Have Short Legs", una canción novedosa grabada durante las sesiones de Tago Mago y publicada por Liberty Records en 1971. ^{[ 31 ]} Una edición diferente de "Halleluhwah", de 5½ minutos, aparecería más tarde en la compilación Cannibalism en 1978, ^{[ 32 ]} mientras que "Turtles Have Short Legs" permaneció descatalogada hasta su inclusión en Cannibalism 2 en 1992. ^{[ 31 ]}

Tago Mago ha recibido elogios de la crítica y se le atribuye haber sido pionero en varios estilos musicales modernos. Raggett calificó a Tago Mago como una "rareza de principios de los 70, un álbum doble sin una sola nota desperdiciada". ^{[ 1 ]} Muchos críticos, particularmente en el Reino Unido, se mostraron entusiasmados por el álbum, y a finales de 1971 Can ofreció su primer concierto en el país. ^{[ 44 ] [ 45 ]}

Julian Cope escribió en Krautrocksampler que Tago Mago "suena solo como sí mismo, como nadie antes ni después" y describió las letras como una inmersión "en el inconsciente ". ^{[ 16 ]} Dummy lo llamó "una obra que define el género de la música rock psicodélica y experimental ". ^{[ 4 ]} El crítico de Melody Maker , Simon Reynolds, lo describió como " avant-funk chamánico ". ^{[ 2 ]}

En una reseña mixta, Michael Watts de Melody Maker elogió Tago Mago por su "extraña cualidad alienígena" en contraste con la "placidez y falta de aventura" del reciente Meddle de Pink Floyd , al tiempo que lamentaba la falta de "un profundo sentido del espíritu del rock and roll en la música. Es música para la cabeza, no para el corazón". ^{[ 46 ] [ 47 ]}

• Damo Suzuki – voz
• Holger Czukay – bajo, ingeniería, edición
• Michael Karoli – guitarra eléctrica, guitarra acústica, violín
• Jaki Liebezeit – batería, contrabajo, piano
• Irmin Schmidt – Órgano Farfisa y piano eléctrico, ^{[ 69 ]} electrónica, voz (5)

• Warner, Alan (2015). Tago Mago: Permiso para soñar . Académico de Bloomsbury. ISBN 978-1-6289-2108-3.

• Sitio web oficial
• Tago Mago en MusicBrainz
• Tago Mago (LP) en Discogs
• Tago Mago (SACD remasterizado) en Discogs