Hispanopedia WikiEn poesía, un endecasílabo (o endecasílabo , adjetivo ) es un verso de once sílabas. El término puede referirse a varios metros poéticos diferentes: los más antiguos son cuantitativos y se utilizan principalmente en la poesía clásica ( griega y latina ), mientras que los más recientes son silábicos o acentual-silábicos y se emplean en la poesía medieval y moderna.
Clásico
En la poesía clásica, "hendecasílabo" o "hendecasílabo" puede referirse a cualquiera de los tres metros eólicos distintos de 11 sílabas , [ 1 ] utilizados primero en la Antigua Grecia y luego, con poca modificación, por los poetas romanos. [ 2 ]
Los metros eólicos se caracterizan por una base eólica × ×seguida de un coriambo– u u – ; donde –= una sílaba larga, u= una sílaba corta y ×= un anceps , es decir, una sílaba larga o corta. [ 2 ] Los tres endecasílabos eólicos (con la base y el coriambo en negrita) son:
hendecasílabo falecio
( latín : endecasyllabus phalaecius ):
× × – uu – u – u – – [ 2 ]
Este verso recibe su nombre de Faleco , un poeta helenístico menor que lo utilizó en epigramas; aunque no lo inventó, ya que anteriormente lo habían usado Safo y Anacreonte . [ 3 ]
El endecasílabo falecio era uno de los favoritos de Catulo ; Marcial también lo usaba con mucha frecuencia . [ 4 ] Un ejemplo de Catulo es el primer poema de su colección, que se presenta a continuación. La traducción intenta transmitir algo del ritmo, sustituyendo la longitud latina por el acento inglés.
Cui dōnō lepidum novum libellum āridā modo pūmic(e) expolītum? Cornēlī, tibi: namque tū solēbās meās ess(e) aliquid putāre nūgās [ 5 ]
¿A quién dedico este, mi encantador libro nuevo, recién pulido con piedra pómez? ¡A Cornelius! tú que siempre solías pensar que mis nimiedades valían algo.
La base eólica (es decir, las dos primeras sílabas del verso) con – –es, con mucho, la más común en Catulo, y en poetas posteriores como Estacio y Marcial fue la única utilizada, pero ocasionalmente Catulo usa u –o – ucomo en los versos 2 y 4 anteriores. Generalmente hay una cesura en el verso después de la quinta o sexta sílaba. [ 6 ]
En la primera parte de su colección de poemas, Catulo utiliza el endecasílabo falecio, como se indica arriba, en 41 poemas. Además, en dos de sus poemas (55 y 58b) Catulo utiliza una variación de la métrica, en la que la cuarta y la quinta sílabas a veces se contraen en una sola sílaba larga. En el poema 55 hay doce decasílabos y diez versos normales: [ 7 ]
Ōrāmus, sī forte non molestum (e)st, dēmōnstrēs ubi sint tuae tenebrae...
Le rogamos, si no le supone una molestia, que nos muestre dónde está su guarida...
Algunos estudiosos creen que el poema 58b es un fragmento que anteriormente formaba parte de este; aunque otros piensan que es un poema independiente. [ 8 ]
hendecasílabo alcaico
( latín : hendecasyllabus alcaicus ):
× – u – × – uu – u – [ 2 ]
Aquí la base eólica se trunca a un solo anceps. Este metro suele aparecer como los dos primeros versos de una estrofa alcaica . [ 2 ] (Para un ejemplo en inglés, véase §English , más abajo).
hendecasílaba sáfica
( latín : endecasyllabus sapphicus ):
– u – × – uu – u – – [ 2 ]
Nuevamente, la base eólica se trunca. Este metro suele aparecer como los tres primeros versos de una estrofa sáfica , aunque también se usó a veces en verso estíquico , por ejemplo, por Séneca y Boecio . [ 2 ] Safo escribió muchas de las estrofas que posteriormente recibieron su nombre, por ejemplo (con equivalente formal, sustituyendo la acentuación inglesa por la longitud griega):
φαίνεταί μοι κῆνος ἴσος θέοισιν ἔμμεν' ὤνηρ, ὄττις ἐνάντιός τοι ἰσδάνει καὶ πλάσιον ἆδυ φονεί- σας ὐπακούει [ 9 ]
Me parece que es completamente divino: Ah, ese hombre que está sentado frente a ti, ahí, inclinado y escuchando tu dulce voz, encantado por tu risa.
italiano
El endecasílabo ( en italiano : endecasillabo ) es el metro principal de la poesía italiana . Su característica definitoria es el acento constante en la décima sílaba, de modo que el número de sílabas del verso puede variar, llegando a once en el caso habitual en que la última palabra se acentúa en la penúltima sílaba. El verso también tiene un acento que precede a la cesura , ya sea en la cuarta o en la sexta sílaba. El primer caso se denomina endecasillabo a minore , o endecasílabo menor, y tiene el primer hemistiquio equivalente a un quinario ; el segundo se denomina endecasillabo a maiore , o endecasílabo mayor, y tiene un settenario como primer hemistiquio. [ 10 ]
Existe una fuerte tendencia a que los versos endecasílabos terminen con rimas femeninas (lo que hace que el número total de sílabas sea once, de ahí el nombre), pero también se encuentran versos de diez sílabas ( "Ciò che 'n grembo a Benaco star non può" ) y de doce sílabas ( "Ergasto mio, perché solingo e tacito" ). Los versos de diez o doce sílabas son más comunes en la poesía rimada; los versi sciolti , que dependen más de un ritmo agradable para lograr un efecto, tienden a un formato más estricto de once sílabas. Como novedad, se pueden crear versos de más de doce sílabas mediante el uso de ciertas formas verbales y pronombres enclíticos añadidos ( "Ottima è l'acqua; ma le piante abbeverinosene." ).
Los acentos adicionales, más allá de los dos obligatorios, proporcionan variación rítmica y permiten al poeta expresar efectos temáticos. Un verso en el que los acentos recaen consistentemente en sílabas pares ( "Al còr gentìl rempàira sèmpre amóre" ) se llama yámbico ( giambico ) y puede ser un endecasílabo mayor o menor. Este verso es el más simple, común y musical, pero puede volverse repetitivo, especialmente en obras más largas. Los endecasílabos menores suelen tener el acento en la séptima sílaba ( "fàtta di giòco in figùra d'amóre" ). Este tipo de verso se llama dactílico ( dattilico ) y su ritmo menos pronunciado se considera particularmente apropiado para representar el diálogo. Otro tipo de endecasílabo mayor tiene el acento en la tercera sílaba ( "Se Mercé fosse amìca a' miei disìri" ) y se conoce como anapéstico ( anapestico ). Este tipo de verso produce un efecto de crescendo y le da al poema una sensación de velocidad y fluidez.
Se considera impropio que el endecasílabo menor utilice una palabra acentuada en su antepenúltima sílaba ( parola sdrucciola ) para su acento medio. Un verso como "Più non sfavìllano quegli òcchi néri" , que retrasa la cesura hasta después de la sexta sílaba, no se considera un endecasílabo válido.
La mayoría de los poemas clásicos italianos están compuestos en endecasílabos, incluidas las obras principales de Dante , Francesco Petrarca , Ludovico Ariosto y Torquato Tasso . Los sistemas de rima utilizados incluyen la terza rima , la octava , el soneto y la canción , y algunas formas métricas emplean una mezcla de endecasílabos y versos más cortos. Desde principios del siglo XVI en adelante, los endecasílabos se utilizan a menudo sin un sistema estricto, con pocas o ninguna rima, tanto en poesía como en teatro. Esto se conoce como verso sciolto . Un ejemplo temprano es Le Api ("las abejas") de Giovanni di Bernardo Rucellai , escrito alrededor de 1517 y publicado en 1525 (con una paráfrasis equivalente formal que refleja el recuento silábico del original, las cesuras variadas y los perfiles de acentuación final de verso y hemistiquio):
Mentr'era per cantare i vostri doni Con alte rime, o Verginette caste, Vaghe Angelette delle erbose rive, Preso dal sonno, in sul spuntar dell'Alba M'apparve un coro della vostra gente, E dalla lingua, onde s'accoglie il mele, Sciolsono in chiara voce este parole: O spirto amico, che dopo mill'anni, E cinque cento, rinovar ti piace E le nostre fatiche, ei nostri studi, Fuggi le rime, e'l rimbombar sonoro. [ 11 ]
Mientras tus deliciosos dones | yo me disponía a cantar En rima elevada | Oh pequeñas vírgenes vestales, Dulces serafines | de márgenes verdes, El sueño me raptó | en la primera luz de la mañana, Y contemplé un coro | de tu pueblo, Que, con sus lenguas | que recientemente sorbieron miel, Zumbaron en el aire claro | este ferviente mensaje: "Oh alma amiga que | (después de mil veranos Y más de quinientos) | nos seduce con el canto Nuestro laborioso trabajo | nuestro estudio balsámico… ¡ Abandona la rima | y su eco resonante!"
Al igual que otras tragedias tempranas en lengua italiana , la Sophonisba de Gian Giorgio Trissino (1515) está escrita en endecasílabos blancos. Ejemplos posteriores se pueden encontrar en los Canti de Giacomo Leopardi , donde los endecasílabos se alternan con settenari .
Polaco
El metro endecasílabo ( en polaco : jedenastozgłoskowiec ) fue muy popular en la poesía polaca, especialmente en los siglos XVII y XVIII, debido a la fuerte influencia literaria italiana. Fue utilizado por Jan Kochanowski , [ 13 ] Piotr Kochanowski (quien tradujo Jerusalén liberada de Torquato Tasso ), Sebastian Grabowiecki , Wespazjan Kochowski y Stanisław Herakliusz Lubomirski . El más grande poeta romántico polaco, Adam Mickiewicz , musicalizó su poema Grażyna en este compás. El endecasílabo polaco se usa ampliamente al traducir verso blanco inglés .
El verso de once sílabas suele constar de 5+6 sílabas con cesura medial , acentos primarios en la cuarta y décima sílaba, y terminaciones femeninas en ambas mitades del verso. [ 14 ] Aunque la forma puede admitir un verso completamente yámbico, en la práctica no existe tal tendencia, ya que los acentos de las palabras recaen de diversas maneras en cualquiera de las sílabas iniciales de cada mitad del verso. [ 14 ]
ooo S s | oooo S s o = cualquier sílaba, S = sílaba tónica, s = sílaba átona
Una forma popular de la literatura polaca que emplea el endecasílabo es la estrofa sáfica : 11/11/11/5.
La endecasílaba polaca se combina a menudo con un verso de 8 sílabas: 11a/8b/11a/8b. Mickiewicz utilizó una estrofa de este tipo en sus baladas, como en el siguiente ejemplo (con paráfrasis equivalente formal):
Ktokolwiek będziesz w Nowogródzkiej stronie, Do Płużyn ciemnego boru Wjechawszy, pomnij zatrzymać twe konie, Byś się przypatrzył jezioru. [ 15 ]
Visitante que pasa por los cursos de Novogrudok En la sombra del bosque de Płużyn, Una vez que llegue, recuerde frenar sus caballos: Contemple el lago con admiración.
portugués
El endecasílabo ( portugués : hendecassílabo ) es una métrica común en la poesía portuguesa. El poema portugués más conocido compuesto en endecasílabos es Lusiads de Luís de Camões , que comienza así:
As armas, & os barões assinalados, Que da Occidental listeninga Lusitana, Por mares, nunca de antes navegados, Passaram, ainda alem da Taprobana, Em perigos, & guerras esforçados, Mais do que prometia a força humana. Entre gente remota edificaram Novo Reino, que tanto sublimaram. [ 16 ]
Armas, y los hombres por encima de la vulgar fila, que desde la costa occidental de Lusitana, pasando incluso más allá de la isla de Trapobania, a través de mares que ningún barco había surcado antes; que (valientes en la acción, pacientes en la larga lucha, más allá de lo que la fuerza de la naturaleza humana podía soportar) entre naciones, bajo otras estrellas, adquirieron un cetro moderno que aspiraba al cielo. [ 17 ]
En portugués, el metro endecasílabo se suele denominar "decasílabo" ( decassílabo ), incluso cuando la obra en cuestión utiliza rimas predominantemente femeninas (como ocurre con los Lusíadas ). Esto se debe a que la prosodia portuguesa considera que los versos terminan en la última sílaba acentuada, por lo que, según la métrica portuguesa, los versos mencionados son efectivamente decasílabos.
Español
El endecasílabo ( en español : endecasílabo ) es menos frecuente en la poesía española que en la italiana o portuguesa, pero se usa comúnmente con formas de verso italianizantes como los sonetos y la octava rima (como se encuentra, por ejemplo, en la epopeya La Araucana de Alonso de Ercilla ).
Los dramaturgos españoles suelen usar endecasílabos junto con versos más cortos como los heptasílabos, como se puede ver en el discurso inicial de Rosaura en La vida es sueño de Calderón :
Hipogrifo violento, Que corriste parejas con el viento, ¿Dónde, rayo sin liama, Pájaro sin matiz, pez sin escama, Y bruto sin instinto Natural, al confuso laberinto Destas desnudas peñas Te desbocas, arrastras y despeñas? [ 18 ]
Hipogrifo salvaje veloz, tú que corres, superando los vientos alados, rayo que ningún destello ilumina, pez sin escamas, ave sin plumas cambiantes, y bestia por un tiempo desprovista de instinto natural, ¿por qué a esta grieta salvaje, el laberinto de rocas desnudas, te lanzas sin riendas, sin freno, para precipitarte por el precipicio? [ 19 ]
Inglés
El término «hendecasílabo» se refiere con mayor frecuencia a una imitación de versos métricos griegos o latinos, especialmente por Alfred Tennyson , Swinburne y Robert Frost («For Once, Then, Something»). Las poetisas estadounidenses contemporáneas Annie Finch («Lucid Waking») y Patricia Smith («The Reemergence of the Noose») han publicado ejemplos recientes. En inglés, que carece de longitud fonémica, los poetas suelen sustituir las sílabas acentuadas por sílabas largas y las sílabas átonas por sílabas cortas . Sin embargo, Tennyson intentó mantener las características cuantitativas de la métrica (apoyándolas con acento concurrente) en sus estrofas alcaicas , cuyos dos primeros versos son hendecasílabos alcaicos.
Oh, poderoso inventor de armonías, oh, hábil para cantar sobre el Tiempo o la Eternidad, voz de órgano de Inglaterra, don divino, Milton, un nombre que resonará por los siglos; [ 20 ]
— Tennyson: "Milton", líneas 1-4
En ocasiones, "hendecasílabo" se utiliza para denotar un verso de pentámetro yámbico con una terminación femenina , como en el primer verso de Endymion de John Keats : "Una cosa bella es una alegría para siempre".
Véase también
Referencias
- ↑ Halporn, James W.; Ostwald, Martin ; Rosenmeyer, Thomas G. (1980). The Meters of Greek and Latin Poetry (Edición revisada ). Indianápolis: Hackett Publishing Company, Inc. págs. 129–132 . ISBN 0-87220-243-7.
- 1 2 3 4 5 6 7 Halporn, James W.; Ostwald, Martin ; Rosenmeyer, Thomas G. (1980). The Meters of Greek and Latin Poetry (Edición revisada ). Indianápolis: Hackett Publishing Company, Inc. págs. 29–34 , 97–102 . ISBN 0-87220-243-7.
- ↑ William Smith (1873). Diccionario de biografía y mitología griega y romana : Falaecus .
- ↑ Raven, DS (1965). Latin Metre , pp. 177, 180–181.
- ^ Quinn, Kenneth, ed. (1973). Catulo: Los poemas (2ª ed.). Londres: St. Martin's Press. pag. 1.ISBN 0-333-01787-0.
- ↑ DS Raven (1965), Métrica latina (Faber), pág. 139.
- ↑ Fordyce (1961). Catulo , pág. 225.
- ↑ Fordyce (1961). Catulo , pág. 226.
- ↑ «Phainetai Moi» . www.stoa.org . y nd . Consultado el 2 de julio de 2021 .
- ↑ Claudio Ciociola (2010) "Endecasillabo" , Enciclopedia dell'Italiano (en italiano). Consultado en marzo de 2013.
- ^ Alamanni, Luigi; Rucellai, Giovanni (1804). Bianchini, Giuseppe María; Titi, Roberto (eds.). La Coltivazione di Luigi Alamanni y Le Api di Giovanni Rucellai . Milán: Società Tipografica de'Classici Italiani. págs. 239-240 .
- ↑ Hunt, Leigh (octubre de 1844). "Un tarro de miel del monte Hybla [ n.º XI ] " . Revista Ainsworth . 6. Open Court Publishing Co: 390–395 .
- ↑ Comparar: Resumen [en:] Lucylla Pszczołowska, Wiersz polski. Zarys Historyczny, Wrocław 1997, p. 398.
- 1 2 Gasparov, ML (1996). Smith, GS; Holford-Strevens, L. (eds.). Historia de la versificación europea . Traducido por Smith, GS; Tarlinskaja, Marina . Oxford: Clarendon Press. pág. 220. ISBN 0-19-815879-3OCLC 1027190450 .
- ^ Mickiewicz, Adán (1852). Balada i romanse (en polaco). Lipsk: FA Brockhaus. pag. 10.
- ↑ Camões, Luis de (1572). Os Lusiadas . Lisboa: Antonio Go[n]çaluez impresionador. pag. 1.
- ↑ Camões, Luis de (1963). Bullough, Geoffrey (ed.). Las Lusiadas . Traducido por Fanshawe, Sir Richard. Londres: Centaur Press. pag. 59.
- ↑ Calderón de la Barca, Pedro (1905). Gröber, Gustav (ed.). La vida es sueño . Estrasburgo: JHE Heitz. págs. 13 y 14.
- ↑ Calderón de la Barca, Pedro (1873). Dramas . Traducido por Mac-Carthy, Denis Florence . Londres: Henry S. King. pag. 7.
- ↑ Tennyson, Alfred (1864). Enoch Arden, &c . Boston: Ticknor and Fields. pág. 200.
Lecturas adicionales
textos italianos
- Raffaele Spongano, Nozioni ed esempi di metrica italiana , Bolonia, R. Pàtron, 1966
- Angelo Marchese, Dizionario di retorica e di stilistica , Milán, Mondadori, 1978
- Mario Pazzaglia, Manual de métrica italiana , Florencia, Sansoni, 1990
textos polacos
- Wiktor Jarosław Darasz, Mały przewodnik po wierszu polskim , Cracovia 2003.
- Tipos de versos
- Estudios de sonetos