Craso

La banda se basaba en una comuna anarquista en una casa de campo del siglo XVI, Dial House , cerca de Epping , Essex, ^{[ 8 ]} y se formó cuando la fundadora de la comuna, Penny Rimbaud, comenzó a improvisar con Steve Ignorant ^{[ 9 ]} (quien se alojaba en la casa en ese momento). Ignorant se inspiró para formar una banda después de ver a The Clash actuar en Colston Hall en Bristol , ^{[ 10 ]} mientras Rimbaud, un veterano de grupos de performance de vanguardia como EXIT y Ceres Confusion, ^{[ 11 ]} estaba trabajando en su libro Reality Asylum . Produjeron "So What?" y "Do They Owe Us a Living?" como dúo de batería y voz. ^{[ 12 ]} Se llamaron brevemente Stormtrooper ^{[ 13 ]} antes de elegir Crass en referencia a una frase de la canción de David Bowie " Ziggy Stardust " ("The kids were just crass"). ^{[ 14 ]}

Otros amigos y familiares se unieron (incluidos Gee Vaucher , Pete Wright, NA Palmer y Steve Herman), y Crass dio su primer concierto en vivo en un festival callejero de okupas en Huntley Street, al norte de Londres . Planeaban tocar cinco canciones, pero un vecino "cortó el enchufe" después de tres. ^{[ 15 ]} El guitarrista Steve Herman dejó la banda poco después y fue reemplazado por Phil Clancey, también conocido como Phil Free. ^{[ 16 ]} Joy De Vivre y Eve Libertine también se unieron por esta época. Otras actuaciones tempranas de Crass incluyeron una gira de cuatro fechas por la ciudad de Nueva York, ^{[ 17 ]} un concierto en el festival de Covent Garden ^{[ 18 ]} y apariciones regulares con los UK Subs en The White Lion, Putney y Action Space en el centro de Londres. Estas últimas actuaciones a menudo tenían poca asistencia: "El público consistía principalmente en nosotros cuando tocaban los Subs y los Subs cuando tocábamos nosotros". ^{[ 19 ]}

Crass dio dos conciertos en el Roxy Club de Covent Garden, Londres. ^{[ 18 ]} Según Rimbaud, la banda llegó borracha al segundo concierto y fue expulsada del escenario; esto inspiró su canción "Banned from the Roxy" ^{[ 20 ]} y el ensayo de Rimbaud para la revista autopublicada de Crass , International Anthem , "Crass at the Roxy". ^{[ 21 ]} Después del incidente, la banda se tomó más en serio a sí misma, evitando el alcohol y el cannabis antes de los conciertos y vistiendo ropa negra de estilo militar tanto dentro como fuera del escenario. ^{[ 22 ]}

Presentaron su telón de fondo escénico, un logotipo diseñado por Dave King, amigo de Rimbaud . ^{[ 23 ]} Esto le dio a la banda una imagen militarista, lo que provocó acusaciones de fascismo. ^{[ 24 ]} Crass replicó que su apariencia uniforme pretendía ser una declaración en contra del " culto a la personalidad " para que ningún miembro fuera identificado como el "líder". ^{[ 24 ]}

Concebido y pensado como portada para una versión en folleto autoeditada de * El asilo de la realidad de Cristo* de Rimbaud , ^{[ 25 ]} el logotipo de Crass era una amalgama de varios "iconos de autoridad", incluyendo la cruz cristiana , la esvástica , la Union Jack y un ouroboros de dos cabezas (que simboliza la idea de que el poder eventualmente se autodestruirá). ^{[ 26 ] [ 27 ]} El uso de mensajes deliberadamente contradictorios formaba parte de la estrategia de Crass de presentarse como una "avalancha de contradicciones", ^{[ 28 ]} desafiando al público a (en palabras de Rimbaud) "formarse sus propias ideas". ^{[ 29 ]} Esto incluía el uso de música fuerte y agresiva para promover un mensaje pacifista , ^{[ 30 ]} una referencia a sus antecedentes dadaístas , de performance y a sus ideas situacionistas . ^{[ 31 ]}

La banda prescindió de una iluminación escénica elaborada durante sus presentaciones en vivo, prefiriendo tocar bajo bombillas domésticas de 40 vatios; las dificultades técnicas de filmar bajo tales condiciones de iluminación explican en parte por qué hay pocas grabaciones en vivo de Crass. ^{[ 32 ]} Fueron pioneros en la presentación multimedia , utilizando tecnología de video (películas retroproyectadas y collages de video de Mick Duffield y Gee Vaucher ) para realzar sus actuaciones, y también distribuyeron folletos y volantes que explicaban ideas anarquistas a su público. ^{[ 33 ]}

El primer lanzamiento de Crass fue The Feeding of the 5000 (un EP de 18 pistas, 12" a 45 rpm del sello Small Wonder ) en 1978. Los trabajadores de una planta de prensado de discos irlandesa se negaron a procesarlo debido al contenido ofensivo y blasfemo de la canción "Asylum", ^{[ 34 ] [ 35 ]} y el disco se lanzó sin ella. En su lugar, se incluyeron dos minutos de silencio titulados "The Sound of Free Speech". Este incidente impulsó a Crass a crear su propio sello discográfico independiente , Crass Records , para mantener el control editorial sobre su material. ^{[ 36 ]}

Una versión extendida y regrabada de "Asylum", rebautizada como "Reality Asylum", fue lanzada poco después por Crass Records como un sencillo de 7" , y Crass fue investigada por la policía debido a la letra de la canción. La banda fue entrevistada en su casa de Dial House por la brigada antivicio de Scotland Yard y amenazada con ser procesada, pero el caso fue desestimado. ^{[ 19 ]} "Reality Asylum" se vendía a 45 peniques (cuando la mayoría de los demás sencillos costaban alrededor de 90 peniques), ^{[ 37 ]} y fue el primer ejemplo de la política de Crass de "no pagar más de..." para lanzar discos lo más baratos posible. La banda no incluyó el impuesto al valor agregado en sus gastos, lo que les hizo perder dinero con cada copia vendida. ^{[ 38 ]} Un año después, Crass Records lanzó nuevas ediciones de The Feeding of the 5000 (subtitulada "The Second Sitting"), restaurando la versión original de "Asylum".

En 1979, la banda lanzó su segundo álbum, Stations of the Crass , financiado con un préstamo de Poison Girls , ^{[ 39 ]} una banda con la que solían tocar. Este fue un álbum doble, con tres caras de material nuevo y una cuarta cara grabada en vivo en el Pied Bull en Islington .

El siguiente sencillo de Crass, "Bloody Revolutions" de 1980, fue un lanzamiento benéfico con Poison Girls que recaudó 20 000 libras esterlinas para financiar el Wapping Autonomy Centre . ^{[ 23 ]} Las letras eran una crítica (desde una perspectiva anarquista-pacifista) de la visión marxista tradicional de la lucha revolucionaria y fueron en parte una respuesta a la violencia que empañó un concierto de Crass en septiembre de 1979 en el Conway Hall en Red Lion Square de Londres . ^{[ 40 ]} El espectáculo estaba destinado a ser un beneficio para Persons Unknown, un grupo de anarquistas que enfrentaban cargos de conspiración . ^{[ 41 ]} Durante la actuación, simpatizantes del Partido Socialista de los Trabajadores y otros antifascistas atacaron a neonazis del Movimiento Británico , lo que desencadenó la violencia. ^{[ 42 ]} Crass argumentó más tarde que los izquierdistas eran en gran parte culpables de los enfrentamientos, y que organizaciones como Rock Against Racism estaban provocando que el público se polarizara en facciones de izquierda y derecha. ^{[ 43 ]} Otros (incluida la organización anarquista Class War ) criticaron la postura de Crass, afirmando que "al igual que Kropotkin , su política está en un callejón sin salida". ^{[ 44 ]} Muchos de los seguidores punks de la banda sentían que no comprendían la violencia a la que eran sometidos por la derecha. ^{[ 45 ]}

«Rival Tribal Rebel Revel», un sencillo en flexi disc distribuido con el fanzine Toxic Grafity [ sic ] , también era un comentario sobre los eventos en Conway Hall que atacaba la violencia sin sentido y los aspectos tribalistas de la cultura juvenil contemporánea. ^{[ 46 ]} A esto le siguió el sencillo doble «Nagasaki Nightmare/Big A Little A». Las letras fuertemente antinucleares de «Nagasaki Nightmare» se reforzaron con la ilustración de la funda desplegable. Incluía un artículo de Mike Holderness de la revista Peace News que conectaba la industria de la energía atómica con la fabricación de armas nucleares ^{[ 47 ]} junto con un gran mapa estilo póster de las instalaciones nucleares en el Reino Unido. La otra cara del disco, «Big A Little A», era una declaración de la filosofía anarquista individualista y antiestatal de la banda: «Sé exactamente quien quieras ser, haz lo que quieras hacer / Yo soy él y ella es ella, pero tú eres el único tú». ^{[ 48 ]}

Crass lanzó su tercer álbum, Penis Envy , en 1981. Este marcó un cambio con respecto a la imagen hardcore punk que The Feeding of the 5000 y Stations of the Crass le habían dado al grupo. Presentaba arreglos musicales más complejos y voces femeninas de Eve Libertine y Joy De Vivre (el cantante Steve Ignorant fue acreditado como "no participó en esta grabación"). El álbum abordaba temas feministas, atacando el matrimonio y la represión sexual .

La última canción de Penis Envy , una parodia de una canción de amor MOR titulada "Our Wedding", se ofreció como un disco flexible blanco a los lectores de Loving , una revista romántica para adolescentes. Crass engañó a la revista para que ofreciera el disco, haciéndose pasar por "Creative Recording and Sound Services". Loving aceptó la oferta, diciéndoles a sus lectores que el disco flexible gratuito de Crass haría que "el día de su boda fuera un poco más especial". ^{[ 49 ]} Se desató una controversia en la prensa sensacionalista cuando se descubrió el engaño, y el News of the World declaró que el título del álbum original del disco flexible era "demasiado obsceno para imprimir". ^{[ 50 ]} A pesar del enfado de Loving , Crass no había infringido ninguna ley. ^{[ 51 ]}

El álbum fue prohibido por el minorista HMV, ^{[ 52 ]} y la policía de Greater Manchester, bajo la dirección del jefe de policía James Anderton , confiscó copias del álbum de la tienda de discos Eastern Bloc . ^{[ 53 ]} Los dueños de la tienda fueron acusados ​​de exhibir "artículos obscenos para su publicación con fines de lucro" . ^{[ 54 ]} El juez falló en contra de Crass en el juicio subsiguiente, aunque la decisión fue revocada por el Tribunal de Apelación (excepto la letra de "Bata Motel", que se mantuvo como "sexualmente provocativa y obscena"). ^{[ 55 ]}

El cuarto LP de la banda, el álbum doble de 1982 , Christ – The Album , tardó casi un año en grabarse, producirse y mezclarse (durante el cual comenzó y terminó la Guerra de las Malvinas ). Esto llevó a Crass a cuestionar su enfoque para hacer discos. Como grupo cuyo propósito principal era el comentario político , se sintieron superados y relegados por los acontecimientos mundiales.

La rapidez con la que se desarrolló la Guerra de las Malvinas y la devastación que Thatcher estaba causando tanto en el país como en el extranjero nos obligaron a reaccionar mucho más rápido de lo que jamás habíamos necesitado. La producción de Christ – The Album se prolongó tanto que algunas de sus canciones, que advertían de la inminencia de disturbios y guerra, se volvieron casi redundantes. Toxteth, Bristol, Brixton y las Malvinas estaban en llamas cuando lanzamos el disco. Nos sentimos avergonzados por nuestra lentitud, humillados por nuestra insuficiencia. ^{[ 52 ]}

Los lanzamientos posteriores (incluidos los sencillos "How Does It Feel? (To Be the Mother of a Thousand Dead)" y "Sheep Farming in the Falklands" y el álbum Yes Sir, I Will ) vieron el sonido de la banda volver a lo básico y fueron publicados como "respuestas tácticas" a situaciones políticas. ^{[ 56 ]} Crass produjo anónimamente 20 000 copias de un disco flexible con una grabación en vivo de "Sheep Farming in the Falklands", y se insertaron copias al azar en las fundas de otros discos por trabajadores afines en el almacén de distribución de Rough Trade Records . ^{[ 57 ]}

Desde sus inicios pintando con plantillas mensajes antibélicos , anarquistas, feministas y anticapitalistas en el metro de Londres y en vallas publicitarias, ^{[ 58 ]} Crass participó en acciones directas y actividades musicales con motivación política. El 18 de diciembre de 1982, la banda ayudó a coordinar una ocupación de 24 horas en el vacío club Zig Zag del oeste de Londres para demostrar «que la escena punk underground podía comportarse con responsabilidad cuando era necesario y que la música realmente podía disfrutarse libre de las restricciones impuestas por la industria corporativa». ^{[ 59 ]}

En 1983 y 1984, Crass formó parte de las acciones Stop the City coordinadas por Greenpeace de Londres ^{[ 60 ]} que anticiparon las manifestaciones antiglobalización de principios del siglo XXI. ^{[ 61 ]} El apoyo a estas actividades se manifestó en las letras y notas de la contraportada del último sencillo de la banda, "You're Already Dead", expresando dudas sobre su compromiso con la no violencia . También fue un reflejo de desacuerdos dentro del grupo, como explicó Rimbaud: "La mitad de la banda apoyaba la línea pacifista y la otra mitad apoyaba la acción directa y, si era necesario, violenta. Fue una época confusa para nosotros, y creo que muchos de nuestros discos lo muestran, inadvertidamente". ^{[ 62 ]} Esto llevó a la introspección dentro de la banda, con algunos miembros amargados y perdiendo de vista su postura esencialmente positiva. ^{[ 63 ]} Como reflejo de este debate, el siguiente lanzamiento bajo el nombre de Crass fue Actos de amor : composiciones de música clásica de 50 poemas de Penny Rimbaud, descritos como "canciones a mi otro yo" y destinados a celebrar "el profundo sentido de unidad, paz y amor que existe dentro de ese otro yo". ^{[ 64 ]}

Otro engaño de Crass fue conocido como las " cintas de Thatchergate " ^{[ 65 ]} , una grabación de una conversación telefónica aparentemente escuchada por casualidad (debido a líneas cruzadas). La cinta fue construida por Crass a partir de grabaciones editadas de Margaret Thatcher y Ronald Reagan . En la cinta falsificada de forma bastante torpe, parecen discutir el hundimiento del HMS Sheffield  durante la Guerra de las Malvinas y coinciden en que Europa sería un objetivo de armas nucleares en un conflicto entre Estados Unidos y la Unión Soviética . ^{[ 65 ]}

Se filtraron copias a la prensa a través de una agencia de noticias holandesa durante la campaña electoral general de 1983. ^{[ 66 ]} El Departamento de Estado de EE. UU. y el gobierno británico creían que la cinta era propaganda producida por la KGB (como informaron el San Francisco Chronicle ^{[ 67 ]} y The Sunday Times ). ^{[ 65 ]} Aunque la cinta se produjo de forma anónima, The Observer la vinculó con la banda. ^{[ 68 ]} Documentos gubernamentales previamente clasificados, hechos públicos en enero de 2014 bajo la regla de treinta años del Reino Unido, revelan que Thatcher estaba al tanto de la cinta y la había discutido con su gabinete. ^{[ 69 ]}

Las preguntas sobre la banda en el Parlamento y un intento de procesamiento por parte del diputado del Partido Conservador Timothy Eggar bajo la Ley de Publicaciones Obscenas del Reino Unido por su sencillo "How Does It Feel..." ^{[ 70 ]} hicieron que los miembros de Crass cuestionaran su propósito:

Nos encontramos en un escenario extraño y aterrador. Habíamos querido hacer públicas nuestras opiniones, habíamos querido compartirlas con personas afines, pero ahora esas opiniones estaban siendo analizadas por esas sombras oscuras que habitaban los pasillos del poder... Habíamos obtenido una forma de poder político, habíamos encontrado una voz, éramos tratados con un respeto ligeramente reverencial, pero ¿era eso realmente lo que queríamos? ¿Era eso lo que nos habíamos propuesto lograr hacía tantos años? ^{[ 52 ]}

La banda también había incurrido en elevados gastos legales por el procesamiento de Penis Envy ; ^{[ 55 ]} esto, combinado con el agotamiento y las presiones de vivir y trabajar juntos, finalmente pasó factura. ^{[ 52 ]} El 7 de julio de 1984, la banda tocó en un concierto benéfico en Aberdare , Gales, para los mineros en huelga , y en el viaje de regreso, el guitarrista NA Palmer anunció su intención de dejar el grupo. ^{[ 71 ]} Esto confirmó la intención previa de Crass de renunciar en 1984, y la banda se disolvió. ^{[ 72 ]}

El último lanzamiento del grupo como Crass fue el sencillo de 12 pulgadas "Ten Notes on a Summer's Day" en 1986. Crass Records cerró sus puertas en 1992; su último lanzamiento fue Christ's Reality Asylum , una cinta de casete de 90 minutos con Penny Rimbaud leyendo el ensayo que había escrito a principios de 1977.

El 11 de julio de 2024, el concierto completo del 7 de julio de 1984 se lanzó como descarga gratuita para celebrar su 40 aniversario, aunque se trataba de una transferencia de cinta deficiente y con resolución mejorada.

En noviembre de 2002, varios exmiembros organizaron Your Country Needs You, un concierto de "voces en oposición a la guerra", como Crass Collective . En el Queen Elizabeth Hall en South Bank de Londres , Your Country Needs You incluyó el War Requiem de Benjamin Britten y actuaciones de Goldblade , Fun-Da-Mental , Ian MacKaye y el proyecto post-Crass de Pete Wright, Judas 2. ^{[ 73 ]} En octubre de 2003, Crass Collective cambió su nombre a Crass Agenda , ^{[ 74 ]} con Rimbaud, Libertine y Vaucher trabajando con Matt Black de Coldcut y músicos de jazz como Julian Siegel y Kate Shortt . En 2004, Crass Agenda encabezó una campaña para salvar el Vortex Jazz Club en Stoke Newington , al norte de Londres ^{[ 75 ]} (donde tocaban regularmente). En junio de 2005, Crass Agenda fue declarado "ya no" y cambió su nombre al "más pertinente" Last Amendment. ^{[ 76 ]} Después de un paréntesis de cinco años, Last Amendment se presentó en el Vortex en junio de 2012. ^{[ 77 ]} Rimbaud también ha actuado y grabado con Japanther and the Charlatans . Un "nuevo" tema de Crass (un remix de "Major General Despair" de 1982 con nueva letra), "The Unelected President", está disponible. ^{[ 78 ]}

Los días 24 y 25 de noviembre de 2007, Steve Ignorant interpretó en directo el álbum de Crass, The Feeding of the 5000, en el Shepherd's Bush Empire con una banda de "invitados selectos". ^{[ 79 ] [ 80 ]} Otros miembros de Crass no participaron en estos conciertos. Inicialmente, Rimbaud le negó a Ignorant el permiso para interpretar canciones de Crass que él mismo había escrito, pero luego cambió de opinión: "Reconozco y respeto el derecho de Steve a hacerlo, pero lo considero una traición al espíritu de Crass". ^{[ 81 ]} Ignorant tenía una opinión diferente: "No tengo que justificar lo que hago... Además, la mayoría de las letras siguen siendo relevantes hoy en día. ¿Y recuerdan esa palabra de tres letras, 'diversión'?" ^{[ 81 ]}

En 2010 se anunció que Crass lanzaría The Crassical Collection , ^{[ 82 ]} reediciones remasterizadas de su catálogo anterior. Tres exmiembros se opusieron, amenazando con acciones legales. ^{[ 83 ] [ 84 ]} A pesar de sus preocupaciones, el proyecto siguió adelante y las remasterizaciones finalmente se lanzaron. El primero de la serie fue The Feeding of the 5000 , lanzado en agosto de 2010. Stations of the Crass le siguió en octubre, con nuevas ediciones de Penis Envy , Christ – The Album , Yes Sir, I Will y Ten Notes on a Summer's Day lanzadas en 2011 y 2012. ^{[ 85 ]} Los críticos elogiaron la calidad de sonido mejorada y el nuevo empaque de los álbumes remasterizados. ^{[ 86 ] [ 87 ]}

En 2011, Steve Ignorant se embarcó en una gira internacional titulada "La Última Cena". Interpretó material de Crass, culminando con una última presentación en el Shepherd's Bush Empire el 19 de noviembre. ^{[ 88 ]} Ignorant dijo que esta sería la última vez que cantaría las canciones de Crass, ^{[ 89 ]} con el apoyo de Rimbaud; este último se unió a él en el escenario para una interpretación de batería y voz de "Do They Owe Us A Living", cerrando el círculo de la carrera de la banda después de 34 años: "Y luego llegó Penny... y lo hicimos, 'Do They Owe Us A Living' como lo habíamos hecho por primera vez hace tantos años. Como empezó, así terminó". ^{[ 88 ]} La formación de Ignorant para la gira fue Gizz Butt , Carol Hodge, Pete Wilson y Spike T. Smith, y se le unió Eve Libertine para varias canciones. ^{[ 88 ]} El repertorio incluyó una versión de "West One (Shine on Me)" de The Ruts , cuando Ignorant estuvo acompañado en el escenario por la tripulación del bote salvavidas de Norfolk con la que colabora como voluntario. ^{[ 88 ]}

En febrero de 2011, el artista Toby Mott exhibió una parte de su colección de objetos efímeros de Crass en la Galería Roth de Nueva York. ^{[ 90 ] [ 91 ]} La exposición presentó obras de arte, álbumes (incluidos LP de 12" y EP), sencillos de 7" de Crass Records y un juego completo del fanzine autopublicado de Crass , Inter-National Anthem .

Obras de arte de Gee Vaucher y Penny Rimbaud, incluyendo una grabación de la 'Cinta de Thatchergate' original, se presentaron como parte de la exposición 'Peculiar People' en la Focal Point Gallery en Southend-on-Sea durante la primavera de 2016, como parte de una serie de eventos que celebraban la historia de 'Radical Essex'. ^{[ 92 ]} La pintura de Vaucher , Oh America , que presenta una imagen de la Estatua de la Libertad ocultando su rostro con sus manos, se utilizó como portada del periódico británico Daily Mirror para conmemorar la elección de Donald Trump como presidente de los Estados Unidos el 9 de noviembre de 2016. ^{[ 93 ]} De noviembre de 2016 a febrero de 2017, la galería de arte Firstsite en Colchester , acogió una retrospectiva de la obra de Gee Vaucher. ^{[ 94 ]}

En junio de 2016, «The Art of Crass» fue el tema de una exposición en la galería LightBox de Leicester, comisariada por el artista y tecnólogo Sean Clark. ^{[ 95 ]} La exposición presentó grabados y obras de arte originales de Gee Vaucher, Penny Rimbaud, Eve Libertine y Dave King. Durante la exposición, Penny Rimbaud, Eve Libertine y Louise Elliot interpretaron «The Cobblestones of Love», una reinterpretación lírica del álbum de Crass «Yes Sir, I Will». ^{[ 96 ]} El último día de la exposición tuvo lugar una actuación de Slice of Life de Steve Ignorant. La exposición está documentada en el sitio web de The Art of Crass. ^{[ 97 ]}

• The Feeding of the 5000 (LP, 1978, 45 rpm, Small Wonder Records – UK Indie – N.º 1. Reeditado en 1980 como LP de 33 rpm como The Feeding of the 5000 – Second Sitting , UK Indie – N.º 11)
• Stations of the Crass (521984, doble LP, 1979) (Indie del Reino Unido – N.º 1)
• Penis Envy (321984/1, LP, 1981) (Indie del Reino Unido – N.º 1)
• Cristo – El Álbum (BOLLOX 2U2, doble LP, 1982) (Indie del Reino Unido – N.º 1)
• Sí, señor, lo haré (121984/2, LP, 1983) (Indie del Reino Unido – N.º 1)
• Diez notas en un día de verano (n.º de catálogo 6, LP, 1986, Crass Records) (Indie británico – n.º 6)

• Consumir preferentemente antes de 1984 (1986 – CATNO5; álbum recopilatorio de sencillos) (Indie del Reino Unido – N.º 7)
• La alimentación de los 5000 (The Crassical Collection) (2010 – CC01CD edición remasterizada)
• Estaciones de Crass (The Crassical Collection) (2010 – Edición remasterizada CC02CD)
• Envidia de pene (The Crassical Collection) (2010 – Edición remasterizada CC03CD)
• Cristo – El Álbum (The Crassical Collection) (2011 – Edición remasterizada CC04CD)
• Sí, señor, lo haré (The Crassical Collection) (2011 – CC05CD edición remasterizada)
• Diez notas en un día de verano (The Crassical Collection) (2012 – CC06CD edición remasterizada)

• "Reality Asylum" / "Shaved Women" (CRASS1, 7", 1979) (Indie del Reino Unido – N.°  9)
• "Bloody Revolutions" / "Persons Unknown" (421984/1, sencillo de 7", lanzado conjuntamente con Poison Girls , 1980) (Indie del Reino Unido – N.°  1)
• "Rival Tribal Rebel Revel" (421984/6F, sencillo de 7" en disco flexible de una sola cara que se regalaba con el fanzine Toxic Grafity [ sic ] , 1980)
• "Nagasaki Nightmare" / "Big A Little A" (421984/5, sencillo de 7", 1981) (Indie del Reino Unido – N.°  1)
• "Our Wedding" (321984/1F, sencillo de 7" en flexi-disc de una sola cara de Creative Recording And Sound Services , disponible para los lectores de la revista para adolescentes Loving ) .
• "Merry Crassmas" (CT1, sencillo de 7", 1981, el intento de Crass por entrar en el mercado de las novedades navideñas) (Indie del Reino Unido – N.º  2)
• "Cría de ovejas en las Malvinas" / "Gotcha" (121984/3, sencillo de 7", 1982, lanzado originalmente de forma anónima como un disco flexible) (Indie del Reino Unido: n.°  1, Lista de sencillos del Reino Unido: n.° 106)
• "¿Qué se siente al ser la madre de 1000 muertos?" / "La muerte inmortal" (221984/6, sencillo de 7", 1983) (Indie del Reino Unido – N.°  1)
• "¿Quién lo hizo?" (121984/4, sencillo de 7", 1983, prensado en vinilo color "mierda") (Lista independiente del Reino Unido: n.°  2, Lista de sencillos del Reino Unido: n.° 119)
• "You're Already Dead" / "Nagasaki is Yesterday's Dog-End" / "Don't Get Caught" (1984, sencillo de 7 pulgadas. Lista de sencillos del Reino Unido – N.º 166)

• Penny Rimbaud lee fragmentos de 'El Asilo de la Realidad de Cristo ' ( Cat. n.º  10C, casete C90, 1992)
• Actos de amor: cincuenta canciones para mi otro yo de Penny Rimbaud con Paul Ellis, Eve Libertine y Steve Ignorant (Cat. n.°  1984/4, LP y libro, 1984. Reeditado en CD y libro como Exitstencilisms, Cat. n.°  EXT001, 2012).
• EXIT The Mystic Trumpeter – En vivo en el Roundhouse 1972, The ICES Tapes (material anterior a Crass con Penny Rimbaud, Gee Vaucher, John Loder y otros) (Exit Stencil Music Cat No.  EXMO2, CD y libro, 2013)

• Cristo: El Bootleg (grabado en directo en Nottingham, 1984, publicado en 1989 por Allied Records)
• Lo arruinarás para todos (grabado en directo en Perth , Escocia, 1981, publicado en 1993 por Pomona Records)

Craso

• Cristo: La película (una serie de cortometrajes de Mick Duffield que se proyectaron en las actuaciones de Crass, VHS, lanzado en 1990)
• Semi-Detached (vídeos collage de Gee Vaucher, 1978–84, VHS, 2001)
• Crass: No hay más autoridad que tú mismo (documental de Alexander Oey , 2006) que documenta la historia de Crass y Dial House.
• Crass: El sonido de la libertad de expresión - La historia de Reality Asylum (documental de Brandon Spivey)

Agenda grosera

• En el principio fue la PALABRA – DVD en directo grabado en el Progress Bar, Tufnell Park, Londres, el 18 de noviembre de 2004.