Articulo de referencia

Philipp Fehl

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Philipp Pinchas Fehl (9 de mayo de 1920 – 11 de septiembre de 2000) fue un artista e historiador del arte estadounidense nacido en Austria . [ 1 ]

Primeros años de vida

Fehl nació en Viena , Austria , hijo de Hugo Fehl y Friederike "Frieda" Fehl (de soltera Beck, cuyo apellido de casada anterior era Singer). Era primo del renombrado fotógrafo de ballet Fred Fehl . Su primo mayor, Paul Eisler , asistió al Gymnasium , y Fehl decidió que él también quería esa educación superior clásica para estudiantes superdotados.

Fehl se convirtió en refugiado en 1938 y finalmente emigró a Estados Unidos en 1941. Se dedicó al arte, la escritura y la docencia en varias universidades. Se jubiló como profesor emérito de la Universidad de Illinois en Champaign-Urbana en 1990. Ese mismo año, junto con su esposa, la clasicista Raina Fehl , inició el Proyecto Cicognara en la Biblioteca Vaticana .

Fue admitido en el Bundes Real Gymnasium y continuó sus estudios tras su ingreso en la Unión Soviética . Tras obtener el título de bachillerato, emigró a Inglaterra. Trabajó durante un tiempo en Birmingham como aprendiz de artista comercial en la empresa Stagg Displays antes de emigrar a los Estados Unidos de América en 1940, donde obtuvo la ciudadanía en 1943.

De 1940 a 1942, Fehl asistió a la Escuela del Instituto de Arte de Chicago , donde estudió pintura. En 1943, se trasladó a la Universidad de Stanford , donde obtuvo su licenciatura en Lenguas Romances. En 1948, Fehl recibió su maestría en Historia del Arte de la Universidad de Stanford . Fehl estuvo en la Universidad de Chicago de 1948 a 1952. Fue uno de los estudiantes de posgrado que participaron en el Comité de Pensamiento Social. En 1963 recibió su doctorado con una disertación sobre "El monumento clásico: reflexiones sobre la conexión entre la moralidad y el arte en la escultura griega y romana". En 1972, una versión de este estudio fue publicada por la editorial de la Universidad de Nueva York .

Carrera

Trabajos iniciales

Philipp y Raina Fehl en Londres a principios de la década de 1960.

Entre 1941 y 1942 estudió Bellas Artes, especializándose en pintura, en la Escuela del Instituto de Arte de Chicago . En 1943 se alistó en el Ejército de los Estados Unidos. De 1945 a 1946 trabajó como instructor en el programa de reeducación para prisioneros de guerra alemanes de la Oficina del Jefe de la Policía Militar en Camp Butner, Carolina del Norte . En 1945 contrajo matrimonio con Raina Fehl, hija del escritor Erich Fritz Schweinburg , también nacida en Viena. Tras su baja del Ejército, él y Raina fueron designados interrogadores en el Tribunal Penal Internacional de Núremberg (1946-1947).

Gracias a su trabajo en los juicios, conoció a varios criminales de guerra que habían ejercido una influencia directa en el arte alemán, así como a otros que cometieron crímenes de lesa humanidad. Ofrece descripciones detalladas de su labor en los juicios en la sección de sus memorias titulada «Los fantasmas de Núremberg», publicada en The Atlantic Monthly, vol. 229, n.º 3, marzo de 1972, págs. 70-80.

Regresó a la Universidad de Stanford, donde obtuvo una licenciatura en Lenguas Romances y Francés, y una maestría en Historia del Arte . Su tesis de maestría, "Análisis estilístico de algunos carteles de propaganda de la Segunda Guerra Mundial" (1948), demostró la existencia y definió las manifestaciones formales del estilo internacional " Blut und Boden " que rigió el arte propagandístico de los países enfrentados en la Segunda Guerra Mundial. En 1948 regresó a Chicago , donde continuó sus estudios en la Universidad de Chicago en pintura, artes gráficas e historia del arte. En la Universidad de Chicago , fue amigo del ahora renombrado filósofo Seth Benardete y de los comediantes Severn Darden , Elaine May y Mike Nichols . En 1963 obtuvo su doctorado en la Universidad de Chicago . Philipp Fehl fue uno de los estudiantes de posgrado que participaron en el Comité de Pensamiento Social , y su tesis, El monumento clásico: reflexiones sobre la conexión entre la moral y el arte, fue escrita bajo los auspicios del comité (su tesis fue publicada parcialmente en 1972 como "El monumento clásico", véase la bibliografía).

Su legado perdura en una larga y distinguida lista de publicaciones de historia del arte, en miles de dibujos ingeniosos y melancólicos, en las microfichas del Fondo Cicognara y en el disfrute del arte que inspiró en sus alumnos y amigos. También nos legó un testimonio imborrable de la inhumanidad de la Europa nazi. En persona, se distinguía por una inteligencia aguda, nerviosa e irónica, una calidez cautivadora y un gran sentido del humor. Hablaba inglés con un vocabulario vasto y el acento de su Viena natal, absorbiendo ideas y analizándolas con una erudición amplia y brillantes digresiones. Como artista, pensaba en imágenes y metáforas que amenizaban su conversación y agudizaban su memoria. Escribía como hablaba, con ingenio y pasión. Nunca era aburrido.

Marilyn Perry, Artibus et Historiae , 2003 [ 1 ]

Enseñanza

Él y su obra son analizados en la novela cómico-filosófica Harmony Junction de Goddard Graves (2009, publicación privada).

Mientras estudiaba, también comenzó a impartir clases: entre 1949 y 1950, fotografía en el Programa Juvenil del Templo Sinaí de Chicago; entre 1951 y 1952, como director de la Escuela Bateman de Chicago; entre 1951 y 1954, como profesor de arte en el University College de la Universidad de Chicago ("Dibujo experimental de la figura humana según los métodos del siglo XVIII"); y entre 1951 y 1963, como instructor de Estudios Domésticos en la Universidad de Chicago ("Dibujo elemental de la figura humana en la tradición académica"). Comenzó su carrera docente en 1951 como profesor en la Universidad de Chicago y, tras ocupar otros cargos académicos y recibir numerosos honores (véase la lista), se jubiló en 1990 como Profesor Emérito de la Universidad de Illinois .

Comenzó a hacer dibujos a pluma y tinta de personajes parecidos a pájaros (que se parecían mucho a él físicamente) vestidos con la túnica y los pantalones del siglo XVIII. Llamó a estos dibujos " capricci ". La mayoría de estos capricci se conservan actualmente en los archivos del Exilio en la Biblioteca Nacional Alemana, Deutsche Nationalbibliothek .

Honores

Philipp Fehl trabajando en 1996.

Oficinas

Afiliación a sociedades científicas

Asociación de Arte Universitario de América, Sociedad Renacentista de América, Sociedad Renacentista del Sudeste, Sociedad Renacentista Central, Sociedad Americana de Estética y Crítica de Arte, Sociedad de Historia del Arte del Medio Oeste, Sociedad Medieval del Medio Oeste de América, Estudio Internacional de Monumentos Judíos.

  • Asociado honorario, Centro Studi Monopolis: Arte e Cultura, Monopoli, Puglia, 1984–2000.
  • Miembro correspondiente del Ateneo Veneto de Venecia, 1988-2000.
  • Miembro correspondiente, Braunschweigische Wissenschafliche Gesellschaft, Klasse für Geisteswissenschaften, 1992-.

Listado en

  • Directorio de académicos estadounidenses
  • Quién es quién en el arte estadounidense
  • Quién es quién en Austria
  • Diccionario de Biografía Internacional
  • Directorio de escritores
  • Quién es quién en el Medio Oeste
  • Quién es quién de autores y escritores internacionales
  • Quién es quién en Europa
  • Quién es quién en la sociedad

Vida personal

Fehl estuvo casado con la clasicista Raina Fehl . Estuvieron casados ​​durante 54 años. Los Fehl vivieron principalmente en Roma desde 1990 hasta su fallecimiento en 2000. Está enterrado en Prima Porta, Roma. Raina falleció en 2009. Tuvieron dos hijas: Katharine "Kathy" Fehl y Caroline "Lynn" Coulston .

Arte

Capricci – Pluma y tinta [ 2 ]

Aceites

Publicaciones de obras de arte

Carolina Quarterly, invierno de 1966, 21–27. Copia de muestra, Universidad de Carolina del Norte, Chapel Hill, Carolina del Norte, 1968: "Serie", 5 páginas. Lillabulero, Chapel Hill, Carolina del Norte, VII, 1969, 86, 96, 100. El pájaro (serigrafía y dibujos originales a pluma y tinta), Finial Press, Urbana, Illinois, 1970. Capricci, selección e introducción de Wilfried Skreiner, Neue Galerie am Landesmuseum Joanneum, Graz, 1971. También publicado en alemán, mismo título. Voyages, Chapel Hill, Carolina del Norte, IV, 1971, n.º 1–2, 39, 63, 67; n.º 3–4, 64, 65, 85, 89, 163; V, 1973–1974, n.º 1–4, 109. Au Verso (St. John's College, Santa Fe, Nuevo México ), 1972, "Envejecimiento", 10 páginas. Boletín del Museo de Arte de Carolina del Norte , XII, 1975, n.° 4; 11. Noticias Arqueológicas, IV, 1975, n.° 1; 7, 11. Polity, verano de 1977, página del título. Birds of a Feather (con una introducción de Maurice Cope), University of Illinois Press, Champaign, Illinois, 1991.

Críticas y reproducción de dibujos en periódicos

Daily Tar Heel, The Courier, The News-Gazette, Kleine Zeitung, Kultur, William and Mary News, The Cavalier Daily, Illini Week. The Carolina Quarterly, Lillibulero

Exposiciones

Exhibiciones en solitario

  • Galería de Arte de Chapel Hill , Chapel Hill, Carolina del Norte, 1968, 1970.
  • Neue Galerie am Joanneum , Graz, "Capricci", 1971.
  • Galería Roberts , Londres, 1971.
  • Galería im Stock , Viena, Austria, 1973.
  • Biblioteca Folger Shakespeare (Galería Ann Hathaway), Washington D.C. "Pájaros con muletas", 1973.
  • Gremio de Arte de Peoria , Peoria, Illinois, "Aves del mismo plumaje", 1975.
  • Universidad de Illinois (Departamento de Arte y Diseño), 1969, 1974.
  • Universidad de William y Mary , Williamsburg, Virginia, 1977.
  • Kenyon College , Gambier, Ohio, "Nuevos Capricci", 1979.
  • Mt. Holyoke College , South Hadley, Massachusetts, "New Capricci", 1979.
  • Società Dante Alighieri , Venecia, Italia, 1980–81.
  • Departamento de Arte, Universidad de Tel Aviv , 1982.
  • Biblioteca Herzog August , Wolfenbüttel, 1982.
  • Kunsthistorisches Institut, Universität Kiel , 1983.
  • Galería "La Mesa de la Naturaleza" , Urbana, Illinois, 1984.
  • Museo de Arte de la Universidad de Virginia , Charlottesville, Virginia, abril-junio de 1986 (exposición retrospectiva de Capricci: "El progreso de un poeta"). Ensayo del catálogo de Paul Barolsky.
  • Galería del Centro de Estudiantes Perkins de la Universidad de Delaware , "El progreso de un poeta", abril de 1987.
  • Galería Hallside de la Universidad de Utah , Departamento de Ilustración Médica, Salt Lake City, "Capricci", octubre-noviembre de 1987.
  • Galería "La Mesa de la Naturaleza" , Urbana, Illinois, "Nuevo Capricho", noviembre-diciembre de 1987.
  • Galería 107 Mercer Street , Nueva York, Nueva York, "Capricci", abril-mayo de 1989.
  • Museo de Arte Krannert y Pabellón Kinkaid , "Aves del mismo plumaje", septiembre de 1991.
  • Miracles Cafe , Cardiff By The Sea, California, "Capricci", junio-julio de 1992.
  • Universidad Centroeuropea , Praga, "Aves del mismo plumaje", primavera de 1993.
  • Exil Archiv, Die Deutsche Bibliotek , Adickesallee 1, D-60322 Frankfurt am Main, noviembre de 2001 hasta principios de enero de 2002.

Espectáculos grupales

  • Exline, Fehl y Lancaster, Museo de Arte Krannert, Universidad de Illinois, 1971.
  • Figuras, Galería Anderson, Champaign, Illinois: abril-mayo de 1986.
  • Repensando la vanguardia, Galería Kotonah, Kotonah, Nueva York, abril-mayo de 1986: catálogo de Jonathan Fineberg.

exposiciones anuales

  • Sociedad Renacentista de la Universidad de Chicago, 1948–1963. (dibujos, grabados, aguafuertes sobre vidrio).
  • Exposición del profesorado de la Universidad de Illinois, Museo de Arte Krannert, 1969-1986.

Obras en colecciones públicas

Algunas obras de Fehl forman parte de colecciones tanto privadas como públicas, entre las que se incluyen, pero no se limitan a, el Museo Beach de la Universidad Estatal de Kansas, la Academia Americana en Roma, el Museo Krannert de la Universidad de Illinois en Champaign-Urbana y la Biblioteca Vaticana.

  • Neue Galerie am Joanneum, Graz, Austria.
  • Museo de Arte de Carolina del Norte, Raleigh, Carolina del Norte
  • Museo de Arte Krannert y Pabellón Kinkaid (Universidad de Illinois), Champaign, Illinois.
  • Embajada de Estados Unidos en la República Checa, Praga

Obras y publicaciones

Libros

  • (ed. y trad.) Nicolas Cochin el Joven y Denis Diderot , Un curso de dibujo, que comprende las láminas y notas sobre el dibujo de figuras en la Encyclopédie ou Dictionnaire Raisonné des Arts et des Métiers de 1751 , Universidad de Chicago, 1954.
  • (con Patricia Fenix) textos para Carteles de propaganda de la Primera Guerra Mundial: Selección de materiales de la colección Bowman-Gray relacionados con la Primera y la Segunda Guerra Mundial , Ackland Art Center, Chapel Hill, Carolina del Norte, 1969.
  • El monumento clásico: reflexiones sobre la conexión entre moralidad y arte en la escultura griega y romana . New York University Press, Nueva York, 1972.
  • (con Stephen Prokopoff ) Rafael y las ruinas de Roma: La dimensión poética . Catálogo de la exposición, Museo de Arte Krannert, Champaign, IL, 1983.
  • (con Judith Dundas y Stephen Prokopoff) La broma y la seriedad del arte: una historia del capricho en los grabados . Catálogo de la exposición, Museo de Arte Krannert, Champaign, IL, 1987.
  • (ed. y trad., con Keith Aldrich y Raina Fehl) Franciscus Junius the Younger , The Literature of Classical Art: I. The Painting of the Ancients. Londres, 1638. II. Catalogus Architectorum, Mechanicorum sed praecipue Pictorum, Statuariorum. ... Rotterdam, 1694. University of California Press, Berkeley, California, 1992.
  • Decoro e ingenio: la poesía de la pintura veneciana. Ensayos de Historia de la Tradición Clásica . Bibliotheca Artibus et Historiae, Viena, 1992.
  • (ed. con traducción de JK Newman y un ensayo sobre Chelidonius de Thomas F. Kelly) La "Pequeña Pasión" de Albrecht Dürer de 1511 con su texto en latín de Benedictus Chelidonius (próximamente).
  • La « sprezzatura » y el arte de la pintura fina. Narración abierta en pinturas de Apeles, Rafael, Miguel Ángel, Tiziano, Rembrandt y Ter Borch . Novena Conferencia Gerson. Groningen, 1997.
  • Monumentos y arte del luto: las tumbas de papas y príncipes en San Pedro. Unione Internazionale degli Istituti di Archeologia, Storia e Storia dell'Arte en Roma. 2007.
  • (Editor jefe hasta septiembre de 2000) La Biblioteca de Arte y Arquitectura del Conde Leopoldo Cicognara (1767-1834) . Reimpresión en microfichas de todas las obras del Fondo Cicognara de la Biblioteca Vaticana (aproximadamente 5000 libros y folletos). El programa de publicación, conocido como Proyecto Cicognara, es una iniciativa conjunta de la Biblioteca Vaticana y la Biblioteca de la Universidad de Illinois. (En desarrollo). Véase el sitio web http://www.cicognara.com .

Artículos

  • "Prueba de gusto", College Art Journal , XII, 1953, 233–248.
  • "Coordinación de la Historia del Arte. Trabajo de Estudio y Estudio de Museos", Conferencia de Arte de Colegios del Medio Oeste de 1953, Informe de las Reuniones en Kansas City y Lawrence. Kansas City, Missouri, 1954, 39–41, 46.
  • "Arte contra aves y bestias" (Carta al editor), College Art Journal , XIV, 1954, 55–56.
  • "El género oculto: un estudio del "Concert Champêtre" en el Louvre", Revista de estética y crítica de arte , XVI, 1957, 153-168.
  • "Cuestiones de identidad en 'Cristo y el centurión' de Veronese", Art Bulletin , XXXIX, 1957, 301–302.
  • "Una estatuilla del pugilista Creugas de Antonio Canova", Registro del Museo de Arte de la Universidad de Kansas , núm. 10, junio de 1958, 13-24.
  • "Las rocas del friso del Partenón", Revista de los Institutos Warburg y Courtauld , XXXIV, 1961, 1–44.
  • "Manfred L. Keiler" (obituario), College Art Journal , XXI, 1961, 30–31.
  • "Veronese y la Inquisición: un estudio del tema del llamado "Fiesta en la Casa de Leví"", Gazette des Beaux-Arts 103, LVIII, 1961, 325–354.
  • "Observaciones prácticas sobre el desarrollo del gusto por lo bello", Four Quarters , XI, n.º 3 (marzo de 1962), 8-11.
  • «La exquisitez de las artes visuales: notas sobre la supervivencia de una tradición humanística», Speculum Humanitatis (Boletín 11 de la Conferencia de Humanidades del Sur). Lexington, Kentucky, 1964, 53-60.
  • "El triunfo de la verdad de Bernini sobre Inglaterra", Art Bulletin , XLVIII, 1966, 404–405.
  • "Curso de dibujo de figura de Rodolphe Toepffer para hombres con sentido del humor y buena voluntad", Carolina Quarterly , invierno de 1966, 16-28.
  • "Hércules y Lichas de Canova": notas sobre una pequeña escultura de bronce en el Museo de Arte de Carolina del Norte", Boletín del Museo de Arte de Carolina del Norte , VIII, 1968, n.º 1, 2–25.
  • "Thomas Appleton de Livorno y la estatua de George Washington de Canova", Festschrift Ulrich Middeldorf , ed. Antje Kosegarten y Peter Tigler. Berlín, 1968, 523–552.
  • "Realismo y clasicismo en la representación de una escena dolorosa: "El desollamiento de Marsias" de Tiziano en el palacio arzobispal de Kromeriz", Checoslovaquia: pasado y presente , ed. Miloslav Rechcigl Jr. La Haya, 1969, II, 1387–1415.
  • "La versión final de la tumba de Julio II de Miguel Ángel", Renaissance Papers , 1968 (Conferencia del Renacimiento del Sudeste), Universidad de Duke, Durham, Carolina del Norte, 1969, 85-87.
  • "En el lado oscuro del amor al arte", Theology Today, XXVII, 1970, 207–211.
  • "Peculiaridades en la relación entre texto e imagen en dos grabados de Peter Bruegel: "La caza del conejo" y "Fides"", Boletín del Museo de Arte de Carolina del Norte , IX, 1970, n.º 3-4, 24-35.
  • "Una nota literaria clave para 'El triunfo de Venecia' de Pompeo Batoni", Boletín del Museo de Arte de Carolina del Norte , X, 1971, n.° 3, 2-15.
  • "Asesinato en masa o humanidad en la muerte (reflexiones sobre el 'Martirio de los Diez Mil' de Durero y la 'Masacre de los Santos Inocentes' de Bruegel)", Theology Today , XXVIII, 1971, n.º 1, 52-71.
  • "La crucifixión de San Pedro de Miguel Ángel: Notas sobre la identificación del lugar de la acción", Art Bulletin , LIII, 1971, 326–343.
  • "La restauración de la estatua de Pitt el Viejo por John Trumbull y Robert Ball Hughes", New York Historical Society Quarterly , LVI, 1972, 6–28.
  • "El 'Festín de Venus Verticordia' de Rubens", Burlington Magazine , LXIV, 1972, n.º 828, 159-162.
  • "Sehnsucht in Arkadien: Bemerkungen zu Pastoralgemälden von Giorgione und Tizian", Mitteilungen der Gesellschaft für vergleichende Kunstforschung in Wien, XXIV, 1972, núm. 3, 16-17.
  • "Los fantasmas de Núremberg", The Atlantic Monthly , vol. 229, n.º 3, marzo de 1972, 70-80.
  • "Sobre la representación del carácter en la escultura renacentista", Revista de estética y crítica de arte, XXXI, 1973, 291–307.
  • "La ubicación de 'Hércules y Lichas' de Canova en el Palazzo Torlonia", Boletín del Museo de Arte de Carolina del Norte , XI, 1973, n.º 3, 14-27.
  • "Precedentes pictóricos para la representación del Dux Lionardo Loredano en el 'Triunfo de Venecia' de Batoni", Boletín del Museo de Arte de Carolina del Norte , XI, 1973, n.º 4, 20-31.
  • "El jasidismo y Elie Wiesel", Theology Today, XXX, n.º 2, julio de 1973, 148-153.
  • "La reconstrucción del trono de Gregorio Magno por Rafael", Art Bulletin , LV, 1973, 373–379.
  • "El paso de Washington por el río Delaware, de Thomas Sully": La historia de un encargo", Art Bulletin, LV, 1973, 584–599.
  • "El libro de cuentas de Thomas Appleton de Livorno: un documento en la historia del arte estadounidense, 1802-1825", Winterthur Portfolio , IX, 1974, 123-151.
  • «Dioses y hombres en el friso del Partenón» (fragmentos de «Las rocas en el friso del Partenón», 1961, reimpreso con prólogo), El Partenón , ed. Vincent J. Bruno (Norton Critical Studies in Art History). Nueva York, 1974, 311–321.
  • "La extirpación de los hugonotes de Vasari: El desafío de la piedad y el miedo", Gazette des Beaux-Arts , LXXXI, 1974, 257–283.
  • "La ubicación de la estatua ecuestre de Marco Aurelio en la Edad Media", Revista de los Institutos Warburg y Courtauld , XXXVII, 1974, 362–367.
  • ""Die Bartholomäusnacht" von Giorgio Vasari: Gedanken über das Schreckliche in der Kunst", Mitteilungen der Technischen Universität Carola-Wilhelmina zu Braunschweig , IX, 1974, 71–87.
  • «Santos, donantes y columnas en la "Virgen de Pesaro" de Tiziano», Renaissance Papers 1974 (Actas de la Conferencia del Renacimiento del Sudeste, Universidad de Carolina del Norte). Chapel Hill, Carolina del Norte, 1975, 61-85.
  • "Ciencia y arte", La naturaleza del descubrimiento científico , ed. Owen Gingerich. Washington, DC, 1975, 485.
  • "Rafael como arqueólogo", Archeological News , IV, 1975, núms. 2-3, 29-48.
  • "Máscaras, dioses falsos y la verdad del arte: una fantasía sesgada a favor de la razón", Creative Communicator, VI, n.º 12, 1975, 8-10.
  • "El culto a Baco y Venus en las 'Bacanales' de Bellini y Tiziano para Alfonso d'Este", Estudios de Historia del Arte , Galería Nacional de Arte, Washington, DC, VI, 1974, 37-87.
  • "El STEMME de Bernini para Urban VIII en el baldaquino de San Pedro: un cumplido olvidado", Burlington Magazine , LXVIII, 1976, 484–491.
  • "Vasari e Stradano come panegiristi dei Medici: Osservazioni sul rapporto tra verità storica e verità poetica nella pittura di fatti storici", Il Vasari storiografo e artista: congresso internazionale nel IV centenario della morte, 1974, Istituto Nazionale di Studi sul Rinascimento, Florencia. 1976, 207–224.
  • "El clasicismo de Turner y el problema de la periodización en la historia del arte", Critical Inquiry , III, n.º 1, 1976, 93-129.
  • "El deleite ovidiano y los problemas de la iconografía" (con Paul Watson), Storia dell'Arte , XXVI, 1976, 23–30.
  • "El mecenazgo a través de los tiempos", Las grandes ideas de hoy , editado por Robert M. Hutchins y Mortimer Adler. Chicago, 1977, 74-90.
  • Contribución a John W. Dixon, "Una hermenéutica de la narrativa", un coloquio, 1976, Coloquio 24, Centro de Estudios Hermenéuticos, Berkeley, California, 1977, 27–30.
  • "¿Écfrasis o iconología? El caso de las vacas desatendidas en el "Rapto de Europa" de Tiziano", Actas del XXIII Congreso Internacional de Historia del Arte , Granada, 1977, II, 258–277.
  • "Ilustración: La herencia de Apeles de EH Gombrich". Burlington Magazine , XXI, 1979, 178–181 (artículo de reseña).
  • "Adiós a las bromas: Los últimos 'Caprichos' de Giovanni Domenico Tiepolo y la tradición de la ironía en la pintura veneciana", Critical Inquiry, VI, 1979, 761–791.
  • "Tiziano y los dioses del Olimpo: El Camerino de Felipe II", Convegno di Studi: Tiziano e Venezia, Università degli Studi di Venezia, 1976. Venecia, 1980, 139-147.
  • "Una vida más allá del alcance de la esperanza: recuerdos de un refugiado, 1938-39", The College , St. John's College, Maryland, XXXI, n.º 2, 1980, 32-39.
  • "El rapto de Europa" y cuadros ovidianos relacionados de Tiziano (Parte I)", Fenway Court, 1979, Museo Isabella Stewart Gardner, Boston, 1980, 3–24.
  • "La poesía y la entrada de las bellas artes en Inglaterra: UT PICTURA POESIS", The Age of Milton, ed. CA Patrides y Raymond B. Waddington. Manchester, Inglaterra, 1980, 273–306.
  • "El decoro de Paolo Veronese: Notas sobre las "Bodas de Caná"", Arte, el mono de la naturaleza: Estudios en honor de HW Janson . Nueva York, 1981, 341–365.
  • "Una tumba en Roma, por Harriet Hosmer: Notas sobre el rechazo del gesto en la retórica del arte funerario", Ensayos en honor de Jan Bialostocki: Ars Auro Prior. Varsovia, 1981, 639–649.
  • "El rapto de Europa" y cuadros ovidianos relacionados de Tiziano (Parte II)", Fenway Court, 1980, Museo Isabella Stewart Gardner, Boston, 1981, 2–19.
  • "Franciscus Junius y la defensa del arte", Artibus et Historiae, núm. 3, II, 1981, 9–55.
  • "La tumba de Canova y el culto al genio", Il Labirinto , I, n.º 2, 1982, 46-67.
  • "La belleza y el historiador del arte: reflexiones sobre" Venus y Adonis "de Tiziano", Problemi di metodo: condizioni di esistenza di una storia dell'arte, ed. Layos Vayer (Comité Internacional de Historia del Arte, X). Bolonia, 1982, 185-195.
  • "Cristo desnudo en Santa Maria Novella en Florencia: reflexiones sobre una exposición y sus consecuencias", Storia dell'Arte, XLV, 1982, 161–169.
  • "El DECORO de Bernini: algunas observaciones preliminares sobre el baldaquino y sus tumbas en San Pedro", Estudios de Iconografía, VII–VIII, 1981–82, 323–369 (con Chandler Kirwin).
  • "Escultura en San Pedro, Roma: función y exigencias de exhibición", Resúmenes, XXV. Internationaler Kongress für Kunstgeschichte, Comité International d'Histoire de l'Art, Viena, 1983, Arbeitsgruppe: Neue Forschungsergebnisse und Arbeitsvorhaben, Resumen no. 12.
  • «La poesía y el arte de Rafael», Rafael y las ruinas de Roma: la dimensión poética. Catálogo de la exposición, editado por Philipp Fehl y Stephen Prokopoff, Museo de Arte Krannert. Champaign, IL, 1983, 5–13.
  • "Schönheit, Schicklichkeit und Ikonographie: Bemerkungen zur "Fontana delle Tartarughe" in Rom", Martin Gosebruch zu Ehren: Festschrift, ed. Frank N. Steigerwald. Múnich, 1984, 126-137.
  • "La pintura y la Inquisición en Venecia: tres archivos olvidados" (con Marilyn Perry), Interpretazioni Veneziane... en honor de Michelangelo Muraro, ed. David Rosand. Venecia, 1984, 371–381.
  • "Vasari y el Arco de Constantino", Giorgio Vasari tra decorazione ambientale e storiografia artistica, ed. Gian Carlo Garafagnini. Florencia, 1985, 27–44.
  • "La improvisación y la responsabilidad del artista en San Pedro, Roma: Tumbas Papales de Bernini y Canova", XXV. Internationaler Kongress für Kunstgeschichte, CIHA, Viena, Acts, IX. Viena, 1985, 111–123, 199–204.
  • "Un festín en la mesa del Señor: Pietro Aretino y la jerarquía de los placeres en la pintura veneciana", Estudios de Literatura y Artes de la Universidad Hebrea, XIII, n.º 2, 1985, 161-174.
  • "Hermetismo y arte: emblema y alegoría en la obra de Bernini", Artibus et Historiae, núm. 14, VII, 1986, 153–189.
  • "La muerte y la fama del artista: la AGENDA de firmas prominentes en las tumbas papales de San Pedro", Resúmenes y declaraciones del programa para las sesiones de historia del arte, 75.ª reunión anual de la College Art Association of America, Boston, 1987, 67.
  • "El antisemitismo de Wagner y la dignidad del arte", Wagner en retrospectiva: una reevaluación del centenario, ed. Leroy R. Shaw, et al. Ámsterdam, 1987, 197–202.
  • "L'umiltà cristiana e il monumento sontuoso: la tomba di Urbano VIII del Bernini", Gian Lorenzo Bernini e le arti visive, ed. Marcello Fagiolo. Roma, 1987, 185–208.
  • "La imitación como fuente de grandeza: Rubens, Tiziano y la pintura de los antiguos", Las bacanales de Tiziano y Rubens, ed. Görel Cavalli-Björkman, Museo Nacional de Estocolmo, 1987, 107-132.
  • «El Capricho en los Grabados», artículo principal en The Jest and Earnestness of Art, editado por Philipp P. Fehl y Stephen Prokopoff. Catálogo de la exposición, Krannert Art Museum, Champaign, IL, 1987, 2–12 y la sección «Texto e Imágenes», con Judith Dundas, 32–36.
  • "El "Stadttempel" de los judíos de Viena: recuerdos e historia de la infancia", Artibus et Historiae 17, IX, 1988 (en honor a Rachel Wischnitzer), 89-126.
  • "El fantasma de Homero: Observaciones sobre el 'Retrato del conde de Arundel' de Rubens", Fenway Court, Museo Isabella Stewart Gardner, Boston, 1988, 7–24.
  • "Lecciones de arte: Reflexiones sobre Rafael y Wagner", ed. Charles R. Mack, Colecciones, I, n.º 4, 1989, 7–11.
  • "La tumba de Piero y Giovanni de Medici de Verrocchio: ornamento y lenguaje del duelo", Ecos italianos en las Montañas Rocosas, ed. Sante Matteo et al. Universidad Brigham Young, Provo, Utah, 1990, 47–67.
  • "Las firmas de Durero: El artista como testigo", Continuum, I, n.º 2, 1991, 3-34.
  • "Begegnung mit dem Ursprung: Leopoldo Cicognara und die Erfindung der modernen Kunstgeschichte", Der Kunsthistoriker, Viena, VIII, 1991, Sondernummer 6: Österreichischer Kunsthistorikertag, 22-29.
  • "La Revolución Francesa y los Orígenes de la Historia del Arte Moderno: La Contribución de Leopoldo Cicognara, Actas del XVI Congreso Internacional de Historia del Arte, Estrasburgo, 1987. Estrasburgo, 1992, 332–343.
  • "La presencia literal de Durero en sus cuadros: reflexiones sobre sus firmas en la" Pasión por el pequeño grabado en madera "", Der Künstler über sich in seinem Werk, ed. Matías Ganador. Acta humaniora, Weinheim, 1992, 191–244.
  • "Eine Begegnung mit Albrecht Bloch", Kontinuität: Identität. Festschrift für Wilfried Skreiner, ed. Götz Pochat, Christa Steinle, Peter Weibel. Viena, 1992, 227–240.
  • "Meine Flucht vor den Deutschen, 1939" aus dem Englischen von Freia Hartung, Merkur, Deutsche Zeitschrift für europäisches Denken, Heft S 39 (?? 2001).
  • "Autorretratos historiados de Durero: 'El martirio de los diez mil' y obras relacionadas", conferencia impartida en la Universidad Hebrea (Monte Scopus) el 11 de marzo de 1992. (Por ahora tengo el anuncio, debo encontrar el texto).
  • "Rafael como historiador: poesía y exactitud histórica en la" Sala di Costantino"". Artibus et Historiae , núm. 28, XIV, 1993, 9–76.
  • "El retrato de Erasmo de Durero y la medalla de Quentin Massys: dos tipos de mímesis", Künstlerischer Austausch: Artistic Exchange : Actas del XXVIII Congreso Internacional de Historia del Arte, Berlín, 1992, ed. Thomas Gaethgens. Berlín, 1993, 453–471.
  • "Elogio de la imitación: Leonardo y sus seguidores", Gazette des Beaux-Arts 137, CXXVI, 1995 (julio-agosto), 1-12.
  • "Über das Schreckliche in der Kunst:" Die Schindung des Marsyas "als Aufgabe", Apoll schindet Marsyas . Catálogo de la exposición, ed. Reinhold Baumstark, Peter Volk, Museo Nacional Bayerisches, Múnich, 1995, 49–91.
  • "Begegnung im Grenzland: Zwei Freunde", Wilfried Skreiner. Textos, fotografías y reacciones: Eine Hommage . Graz-Viena, 1995, 143-148.
  • "Piedras de toque del arte y la crítica de arte: Rubens y la obra de Franciscus Junius", Conferencia de Humanidades de 1984 en la Universidad de Illinois en Urbana-Champaign, Journal of Aesthetic Education, XXX, n.º 2, 1996, 5-24.
  • "Restitución en retrospectiva: Recordando a Erik Sjöqvist", "Nobile Munus" Origine e Primi Sviluppi dell'Unione Internazionale degli Istituti di Archeologia, Storia e Storia dell'Arte in Roma (1946-1953). Per la storia della collaborazione internazionale a Roma nelle ricerche umanistiche nel secondo dopoguerra, Roma, 1996, 159-176.
  • "Der Klucky-Tempel. Kindheitserinnerungen zur Architekturgeschichte", Merkur, 575, 1997.
  • «Epílogo. Sobre la virtud y el vicio: el “Pandemonium” de Milton y el Baldaquino de Bernini», Poder sin igual: el pontificado de Urbano VIII. El Baldaquino y Gian Lorenzo Bernini, ed. W. Chandler Kirwin. Peter Lang, Nueva York, 1997, 235–252 [237].
  • "Nostalgie und Kunstgeschichte: Der goldene Name Gottes auf dem Michaelerplatz in Wien", Sinn und Form, 49. Jahr (1997), 2. Heft, págs  .
  • "La muerte y la fama del escultor: firmas de artistas en tumbas renacentistas en Roma", Biuletyn Historii Sztuki, LXI, 1997, 196–217.
  • "Vasari e il Mosè di Michelangelo", introducción a Naomi Vogelman, Roma, Una Storia d'Amore. Introduzione al Mosè, Florencia, 1997.
  • "Kunstgeschichte und die Sehnsucht nach der hohen Kunst: Winckelmann, Fiorillo und Leopoldo Cicognara", Johann Dominicus Fiorillo. Kunstgeschichte und die romantische Bewegung um 1800, ed. AM Kosegarten. Gotinga, 1997, 450–476.
  • "Das gezähmte Monster. Bemerkungen zum Gartenportal des Palazzo Zuccari en Rom: 'prudentia monstrorum domitrix'", Römisches Jahrbuch der Bibliotheca Hertziana 32, 1997/98, Beih., 265–293.
  • "Franciscus Junius, Rubens y Van Dyck", Franciscus Junius y su círculo, ed. Rolf Bremmer. Ámsterdam-Atlanta, 1998, 35-70.
  • "Drei Ebenen von Platons Höhle: Wiederbegegnung mit Edgar Winds 'Arte y anarquía'", Egdar Wind. Kunsthistoriker und Philosoph, ed. H. Bredekamp, ​​B. Buschendorf, F. Hartung, JM Krois. Berlín, 1998, 135-177.
  • "La copia dedicatoria del Catalogo Ragionato de Leopoldo Cicognara de 1821 (BAV, Riserva IV. 169) y el Fondo Cicognara de la Biblioteca del Vaticano. Pensamientos sobre un legado", con Maria Raina Fehl, Miscellanea Bibliothecae Vaticanae Apostolicae VI, Collectanea in honorem Rev.mi Patris Leonardi E. Boyle Septuagesimum quintum annum feliciter completis. Ciudad del Vaticano, 1998, 173–209.
  • "La gracia moral de Van Dyck: Amberes y los clásicos", Ars longa. Prace dedykowane pamieci profesora Jana Bialostockiego: materialmente sesji Stowarzyszenia Historyków Sztuki, ed. Sr. Porprzecka. Varsovia, 1999, 295–331.
  • "El Fondo Cicognara en la Biblioteca Vaticana: Inventando la biblioteca de arte del futuro", Memoria y olvido: Actas del XXIX Congreso Internacional de Historia del Arte celebrado en Ámsterdam, del 1 al 7 de septiembre de 1996, Dordrecht, 1999, 43-56.
  • "Stendhal y Leopoldo Cicognara, Notas sobre la estrategia y la verdad de las mentiras de Stendhal", Gazette des Beaux-Arts 141, CXXXIV, 1999, 93–116.
  • "Michelangelos Decke der Sixtinischen Kapelle als Ornament: Rahmen und Inhalt", en Erinnerung an Fabrizio Mancinelli. Die Rhetorik des Ornaments, ed. Isabelle Frank, Freia Hartung (aus dem Englischen von Jürgen Blasius). Wilhelm Fink Verlag, Múnich, 2001, 35–37.
  • «Una vida más allá del alcance de la esperanza: recuerdos de un refugiado, 1938-1939. Con un epílogo sobre la esperanza y las humanidades: recuerdos de un historiador del arte», Exilio y desplazamiento, editado por Lauren Enzie. Peter Lang, Nueva York, 2001.
  • "La Tumba de Miguel Ángel en Roma: Observaciones sobre la" Piedad "de Florencia y la" Piedad Rondanini ". Artibus et Historiae. No. 45, 2002, 9–26.
  • ""Der Heilige Stephan und Michelangelos "Bekehrung des Heiligen Paul"" Wiener Jahrbuch für Kunstgeschichte, LII, 2002, págs. 47-66. [Philipp leyó el artículo en Viena 1998.]
  • "Escultura colosal y la luz de Dios: Observaciones sobre la tumba de Julio II de Miguel Ángel." (CAA, Nueva York, 1990  ??)
  • «El decoro de Miguel Ángel y lo grotesco», ponencia presentada originalmente en el XXII Congreso Medieval Internacional, organizado por el Instituto Medieval de la Universidad de Western Michigan en mayo de 1987. La versión ampliada se leyó en homenaje a John W. Dixon en septiembre de 1987 en Chapel Hill, Carolina del Norte. El documento aún necesita una mejor restauración, ya que el software lo distorsionó considerablemente. Raina Fehl añadió una sección de este documento como apéndice a «Monumentos y el arte del duelo: Las tumbas de papas y príncipes en San Pedro».
  • "Virtud y verdad: retratos estatales de Arundel realizados por Rubens y Van Dyck", ponencia presentada ante la Sociedad de Historia del Arte y Arqueología de la Universidad de Illinois el 14 de septiembre de 1995.
  • "Piedad y el monumento ostentoso: la tumba de Julio II de Miguel Ángel", conferencia inédita, sin duda no posterior al 15 de mayo de 1984. Probablemente se leyó en las reuniones de ese año de la Sociedad Medieval Internacional en Kalamazoo, Michigan. Philipp reutilizó la primera parte de este ensayo, con su título "Preludio macabro", en su ensayo "La mililtía cristiana y el monumento sonoro: la tumba de Urbano VIII del Bernini", y Raina Fehl adoptó una parte del mismo en "Monumentos y el arte del duelo: las tumbas de papas y príncipes en San Pedro".
  • Ponencia presentada en mayo de 1986 en el XXI Congreso Internacional de Estudios Medievales, Kalamazoo, Michigan: "Más modesto que tú: Complejidades del decoro en la escultura funeraria cristiana".
  • El proyecto de Bernini para una capilla funeraria para los Papas del futuro, versión final fechada por Philipp en febrero de 1990. Philipp lo leyó por primera vez en la conferencia organizada por el Instituto Canadiense en Roma en honor a Richard Krautheimer y Leonard Boyle. Philipp exploró las posibilidades arquitectónicas con Kasimir y Maria Piechotka, y los dibujos a escala son obra de ellos, quienes plasmaron las ideas de Philipp. El artículo, pero solo dos de las ilustraciones, se incluye como apéndice en «Monumentos y el arte del duelo: Las tumbas de papas y príncipes en San Pedro».
  • "Laudatio Naomi Vogelman" leída el 15 de abril de 1999 en Roma con motivo de la presentación de su Roma, Una storia d'amore. Introduzione al Mosè, Firenze, 1997, con prefazione di Philipp Fehl, "Vasari e il "Mosè" di Michelangelo" (inédito).

Cintas para personas ciegas

  • Arte e imaginación: Una introducción a la poesía de la pintura renacentista para el disfrute particular de los ciegos, una serie de doce grabaciones en cinta (conversaciones). Doce emisiones de radio, editadas por Goddard Graves . Un conjunto de cintas se depositó y debía estar disponible para su uso en el Centro de Medios de la Biblioteca de la Universidad de Illinois en Urbana-Champaign (Biblioteca de Pregrado), otro en el Departamento de Educación del Museo Krannert de la Universidad de Illinois. Ninguno parece existir en 2007. Goddard posee un juego.

Entradas en enciclopedias

  • "Paolo Veronese", Nueva Enciclopedia Católica, Nueva York, 1967, XIV, 623–625.
  • "Monumento", "Arco triunfal", Oxford Companion to Art, Oxford, 1971, 623–625, 737–738.
  • "Antonio Correggio", "Lorenzo Lotto", "Jacopo Tintoretto", "Paolo Veronese", The McGraw-Hill Encyclopedia of World Biography, Nueva York, 1973, III, 145-147; VI, 572–573; X, 449–452; XI, 126-128.
  • "Belvedere Apollo", "Junius (Du Jou), Franciscus, el joven (1591–1677)", An Encyclopedia of the History of Classical Archaeology, ed. Nancy Thomson De Grummond, Fitzroy Dearborn Publishers, Londres–Chicago, 1996, I, 143–146 y 625–627.

Reseñas de libros

En  : College Art Journal, Art Digest, Journal of Aesthetics and Art Criticism, Renaissance Quarterly.

Véase también

Referencias

  1. ^ Perry , Marilyn (2003). "Philipp P. Fehl: artista, académico, humanista, testigo". Artibus et Historiae . 24 (48). Istituto Internationale per le Ricerche di Storia dell'Arte (IRSA sc): 13– 15. ISSN 0391-9064 . JSTOR 1483726 . OCLC 5548213435 .   
  2. "Philipp P. Fehl (estadounidense, n. 1920) - Momento social; y un dibujo complementario (Subasta 2176, lote 64)" . Christie's . Consultado el 11 de septiembre de 2015 .
  • http://www.philippfehl.com/
  • http://www.ranafehl.com/
  • http://www.cicognara.com/
  • https://openlibrary.org/a/OL735689A/Philipp-P.-Fehl
  • Bremmer, Rolf Hendrik (1998). Franciscus Junius FF y su círculo . Rodopí. ISBN 9789051835854.
  • Barton, Eleanor Dodge (1976). "Philipp Fehl. El monumento clásico: reflexiones sobre la conexión entre arte y moralidad en la escultura griega y romana. (Monografías sobre arqueología y bellas artes patrocinadas por el Instituto Arqueológico de América y la Asociación de Arte Universitario de América, 24.) Nueva York: New York University Press, 1972. 63 ilus.+115 pp. $15. - Timothy Kaori Kitao. Círculo y óvalo en la plaza de San Pedro: el arte de la planificación de Bernini. (Monografías sobre arqueología y bellas artes patrocinadas por el Instituto Arqueológico de América y la Asociación de Arte Universitario de América, 29.) Nueva York: New York University Press, 1974. 95 ilus.+156 pp. $18.50". Renaissance Quarterly . 29 (3): 391– 393. doi : 10.2307/2860281 . JSTOR 2860281 . S2CID 191384676 .  
  • Perry, Marilyn (2003). "Philipp P. Fehl: artista, académico, humanista, testigo". Artibus et Historiae . 24 (48): 13– 15. JSTOR 1483726 . 
  • http://www.d-nb.de/sammlungen/dea/samml_bestaende/archivalien/exil_nachlaesse.htm Archivado el 5 de junio de 2011 en Wayback Machine