Gente progresista

El significado original del folk progresivo surgió de sus vínculos con la política progresista del resurgimiento del folk estadounidense de la década de 1930, particularmente a través del trabajo del musicólogo Charles Seeger . ^{[ 2 ]} Figuras clave en el desarrollo del folk progresivo en Estados Unidos fueron Pete Seeger y Woody Guthrie , quienes influyeron en figuras como Bob Dylan y Joan Baez en la década de 1960. Todos ellos combinaron mensajes políticos progresistas con melodías y temas de la música folk tradicional. ^{[ 3 ]}

En Gran Bretaña, una de las principales corrientes surgidas de la efímera moda del skiffle entre 1956 y 1959 fueron los artistas acústicos que interpretaban material progresivo estadounidense. Fundamental para el desarrollo del folk progresivo fue el surgimiento de la contracultura estadounidense y las escenas underground británicas de mediados de la década de 1960. El término "progresivo" comenzó a ser utilizado por las emisoras de radio para describir la música psicodélica, incluyendo el pop, el rock y el folk, que surgió de esta escena. ^{[ 4 ]}

Se cree que el primer uso musical del término psicodélico fue por el grupo folk neoyorquino The Holy Modal Rounders en su versión de ' Hesitation Blues ', un popular estándar de blues , en 1964. ^{[ 5 ]} La música psicodélica se extendió rápidamente en las escenas beat folk de las costas este y oeste a mediados de la década de 1960. ^{[ 6 ]} Los Ángeles y San Francisco produjeron bandas como Kaleidoscope , The Peanut Butter Conspiracy , The Beau Brummels e It's A Beautiful Day . ^{[ 6 ]} Del Greenwich Village de la ciudad de Nueva York surgieron grupos como Jake and the Family Jewels y Cat Mother & the All Night Newsboys . ^{[ 6 ]} La principal contribución de Chicago fue HP Lovecraft . Muchos de estos grupos de folk psicodélico siguieron a los Byrds hacia el folk rock a partir de 1965, y ahora son, como resultado, más recordados, incluyendo a Jefferson Airplane , Grateful Dead y Quicksilver Messenger Service . ^{[ 7 ]}

Desde mediados de la década de 1960, en parte como resultado de la Invasión Británica , esta tendencia se desarrolló en paralelo tanto en Estados Unidos como en Gran Bretaña y como parte de las escenas interrelacionadas de folk, folk rock y rock. Entre los artistas folk particularmente significativos se encontraban los intérpretes escoceses Donovan , que combinaban influencias de artistas estadounidenses como Bob Dylan con referencias al flower power , y la Incredible String Band , que desde 1967 incorporó una variedad de influencias a su música acústica, incluyendo instrumentos medievales y orientales. Hubo un breve florecimiento del folk progresivo británico e irlandés a finales de la década de 1960 y principios de la de 1970, con grupos como Third Ear Band y Quintessence siguiendo la música oriental india y el trabajo más abstracto de grupos como Comus , Dando Shaft , Trees , Spirogyra , Forest y Jan Dukes De Grey .

La situación en Gran Bretaña se complicó aún más con el segundo renacimiento del folk , que creó una red de clubes de folk por todo el país, principalmente en centros urbanos, a partir de finales de la década de 1950. ^{[ 8 ]} A principios de la década de 1960, gran parte de la música interpretada en estos locales era folk tradicional y progresivo estadounidense, pero esto se fue desalentando cada vez más a partir de mediados de la década de 1960, cuando la música tradicional británica comenzó a dominar los "clubes políticos". ^{[ 9 ]} La mayoría de los artistas de folk psicodélico, particularmente en Londres, dependían más de los cafés y clubes como UFO y Middle Earth como sus lugares de actuación, pero varios artistas ocuparon un territorio musical entre la música tradicional y la progresiva. Esto fue particularmente notable con artistas como Davy Graham , Martin Carthy , Bert Jansch y John Renbourn , quienes fusionaron varios estilos de música estadounidense con folk inglés para crear una forma distintiva de tocar la guitarra fingerstyle conocida como "folk barroco". ^{[ 10 ]} Utilizando elementos medievales, de jazz y blues en su interpretación, esto fue un intento manifiesto de llevar la música folk británica a nuevos territorios, y puede considerarse un precursor del rock progresivo . Quizás el mejor trabajo individual en el género fue el de artistas de principios de la década de 1970 como Nick Drake , Tim Buckley y John Martyn . ^{[ 11 ]}

El country folk surgió como un subgénero híbrido de folk progresivo y country después de la visita de Dylan a Nashville para grabar Blonde on Blonde en 1966. Evolucionando como una forma más suave de country con mayor énfasis en la composición de canciones, continuó algunas de las tradiciones políticas del folk progresivo, siendo retomado en la década de 1970 por artistas como John Denver y Emmylou Harris y, más recientemente, contribuyendo al desarrollo del subgénero country progresivo . ^{[ 12 ]}

A principios de la década de 1970, la psicodelia comenzó a pasar de moda y los grupos de folk que no se habían adentrado en otros géneros se disolvieron en su mayoría. Si bien artistas como Dylan y Baez continuaron sus carreras con considerable éxito en la década de 1970, a medida que la música folk estadounidense comenzaba a fragmentarse con grupos centrados en áreas como el blues, el bluegrass y la música tradicional, el folk progresivo comenzó a desaparecer como término y sus principales temas se transformaron en el «folk contemporáneo», centrado en nuevos cantautores que actuaban en el circuito de los cafés, incluyendo artistas como Chris Castle , Steve Goodman y John Prine . ^{[ 13 ]}

En Gran Bretaña, los grupos de folk también tendieron a electrificarse, como el dúo acústico Tyrannosaurus Rex, que se convirtió en el combo eléctrico T. Rex . ^{[ 14 ]} Esto fue una continuación de un proceso por el cual el folk progresivo tuvo un impacto considerable en el rock convencional. ^{[ 15 ]} Otros, probablemente influenciados por el folk rock británico impulsado por Fairport Convention y Steeleye Span desde 1969, se inclinaron hacia un material más tradicional, una categoría que incluye a Dando Shaft, Amazing Blondel y Jack the Lad , una rama del grupo de folk progresivo del norte Lindisfarne . Ejemplos de bandas que se mantuvieron firmemente en la frontera entre el folk progresivo y el rock progresivo fueron la efímera (pero luego reunida) Comus y, con más éxito, Renaissance , que combinó folk y rock con elementos clásicos. A principios de la década de 2010, la banda Moulettes fue uno de los artistas de folk progresivo más destacados del Reino Unido. ^{[ 16 ]}