Ralph Humphrey (14 de abril de 1932 – 14 de julio de 1990) fue un pintor abstracto estadounidense cuya obra se ha vinculado tanto al expresionismo abstracto como al minimalismo . [ 1 ] [ 2 ] Participó activamente en la escena artística neoyorquina durante las décadas de 1960 y 1970. Sus pinturas se pueden resumir como una exploración del espacio a través del color y la estructura. Vivió y trabajó en Nueva York, NY.
No hay que confundirlo con el percusionista Ralph Humphrey, conocido principalmente por ser el baterista de The Mothers of Invention desde 1973 hasta 1974.
Biografía
Ralph Humphrey estudió en la Universidad Estatal de Youngstown . [ 1 ] Se mudó a Nueva York en 1957 e inmediatamente se integró a la escena artística conocida, en ese entonces, por el expresionismo abstracto . [ 1 ] Conoció a artistas como Mark Rothko , Theodoros Stamos , Frank Stella , Robert Ryman y Ellsworth Kelly , quienes terminarían teniendo una gran influencia en su obra. [ 3 ] Humphrey fue un miembro destacado de la generación de artistas que sentaron las bases del arte estadounidense en las décadas de 1970 y 1960. [ 1 ] Desde 1966 hasta su muerte en 1990, enseñó pintura en el departamento de posgrado del Hunter College .
Estilo artístico
El estilo artístico de Humphrey pasó por varias fases y desarrollos, que pueden esbozarse a grandes rasgos de la siguiente manera: monocromos de 1957 a 1960; pinturas enmarcadas de 1961 a 1965; lienzos con formas de 1967 a 1970; pinturas construidas de 1971 a 1990. [ 4 ] A lo largo de estas fases, Humphrey mantuvo una aguda observación del color, la luz y el espacio mientras transitaba entre la abstracción y la representación. Como explica Kenneth Baker en Art in America en 1984, «Cada una de sus obras define una distancia de visión ideal que solo puede descubrirse mediante la observación paciente del enfoque de los detalles, la resolución de la imagen y la relación adecuada entre cuerpo y objeto. Encontrar la distancia apropiada desde la cual contemplar las nuevas pinturas de Humphrey no es, por lo tanto, algo que se haga discursivamente: es un ejercicio de tantear silenciosamente el camino hacia un intervalo espacial correcto». [ 3 ]
1957–1960
Al reseñar la exposición de Humphrey en Tibor de Nagy en 1960, Donald Judd dijo, de sus monocromos: “Son grandes, sutiles y monocromáticos. Esto es una especie de purismo, en el que la generalidad no contiene variables sino que las excluye, en el que se expone el diagrama básico o el color, la única continuidad, aquí la esencia de una secuencia confusa de percepciones”. [ 5 ] Donald Judd también comparó estos lienzos con la obra de Kazimir Malevich , Piet Mondrian y Josef Albers .
1961–1965
Neil A. Levine escribió en 1965 sobre la exposición individual de Humphrey en la Green Gallery , donde mostró algunas de sus pinturas enmarcadas. Levine dijo: «Su nueva obra es seria y exigente. Todas las pinturas son variaciones sobre un mismo tema. El tema es, sencillamente, un campo gris amplio, de pinceladas ligeras… rodeado por un borde de marco pintado…» [ 6 ] Aquí, Neil también hace referencia a Albers , así como a pantallas de televisión, vallas publicitarias vacías y Rothko . [ 6 ]
1967–1970
Robert Pincus-Whitten reseñó la exposición de Humphrey de 1969 en la Galería Bykert , donde se exhibieron sus lienzos con formas. Pincus-Whitten explica cómo Humphrey creó “un cosmos luminoso de frágiles exhalaciones, pintadas sobre grandes cuadrados o rectángulos horizontales, suavemente doblados en la esquina y curvados hacia atrás dentro del bastidor”. [ 7 ] Estos lienzos también son notables por su uso de colores fluorescentes. En esta época, su obra se vuelve cada vez más atmosférica que sus trabajos anteriores; líneas onduladas multicolores y colores rociados reemplazan campos geométricos sólidos de colores individuales.
1971–1990
La última fase definible de su estilo artístico se acerca a la representación en ocasiones, evocando a veces una ventana abierta. Estas pinturas construidas también rozan la escultura, sobresaliendo a menudo veinticinco centímetros de la pared y confrontando directamente al espectador en el espacio real. La pintura, además, está considerablemente acumulada, otorgando a la superficie una textura notable que no se había visto antes en su obra. Ellen Schwartz escribió en 1977 sobre su exposición en John Weber, donde sus pinturas construidas aún eran abstractas: «Las últimas obras de Humphrey, más meditativas que comunicativas, requieren la suspensión del esfuerzo consciente para comprenderlas antes de que revelen sus secretos, que yacían en nuestro interior. Las ricas superficies azules y variadas son como secantes sobre los que vertemos nuestras propias fantasías». [ 8 ] D Phillips, al escribir sobre su exposición en la Willard Gallery en 1982, explica cómo sus pinturas construidas son extensiones naturales de las pinturas de marcos anteriores: “Los marcos dentro de marcos han proporcionado durante mucho tiempo la base estructural para los coloridos diseños de Humphrey; simplemente ha hecho literal su alusión a la ventana”. También explica que estas pinturas son un paso adelante: “El cambio, sin embargo, aporta mayor variedad y complejidad a las construcciones del artista. Hay una sensación más explícita del espacio, de interiores y exteriores”. [ 9 ] Más allá del contenido, vemos a Humphrey utilizando una paleta de colores más brillante e insertando patrones vagamente figurativos y caprichosos en la superficie. [ 3 ] Sin embargo, a mediados de la década de 1980, las pinturas regresan a un estado más ambiguo y abstracto. [ 3 ]
Exposiciones
Desde su primera exposición individual en la galería Tibor de Nagy de Nueva York en 1959, la obra de Humphrey ha sido objeto de 40 exposiciones individuales. Durante su vida, estuvo representado por Green Gallery , Bykert Gallery , Andre Emmerich Gallery, Willard Gallery y John Weber Gallery. [ 1 ]
Se han seguido organizando exposiciones individuales desde su muerte en 1990, incluyendo Ralph Humphrey: Frame Paintings, 1964 to 1965 en Mary Boone Gallery, Nueva York, del 8 de septiembre al 6 de octubre de 1990 y Ralph Humphrey: Conveyance en Gary Snyder Gallery, del 2 de abril al 16 de mayo de 2015. [ 10 ] [ 11 ] Se han realizado otras exposiciones en otros lugares de Nueva York, San Francisco, Los Ángeles y Boston.
Las pinturas de Humphrey también han estado en exposiciones colectivas como Systemic Painting en el Museo Solomon R. Guggenheim , Nueva York, 1966, The Structure of Color en el Museo Whitney de Arte Americano , Nueva York, 1971, la Bienal de 1979 en el Museo Whitney y High Times, Hard Times: New York Painting, 1967–1975 en el Museo de Arte Weatherspoon , 2006. [ 12 ] [ 13 ] [ 14 ] [ 15 ]
Exposiciones individuales
1959
- Ralph Humphrey, Galería Tibor de Nagy , Nueva York, 3–21 de febrero [ 16 ]
1960
- Ralph Humphrey, Galería Tibor de Nagy , Nueva York, 2–21 de febrero [ 5 ] [ 17 ]
1961
- Ralph Humphrey: Pinturas recientes, Galería Mayer, Nueva York, 14 de marzo – 1 de abril [ 18 ]
1965
- Ralph Humphrey, Green Gallery , Nueva York, 5-29 de mayo [ 6 ] [ 19 ]
1967
- Ralph Humphrey, Bykert Gallery , Nueva York, 10 de enero - 24 de febrero [ 20 ] [ 21 ] [ 22 ]
1968
- Ralph Humphrey, Bykert Gallery , Nueva York, 3–29 de febrero [ 23 ] [ 24 ] [ 25 ] [ 26 ]
1969
- Ralph Humphrey, Bykert Gallery , Nueva York, 1 al 27 de febrero Galerie Alfred Schmela, Düsseldorf [ 7 ] [ 27 ] [ 28 ] [ 29 ] [ 30 ]
1970
- Ralph Humphrey, Bykert Gallery , Nueva York, 4–25 de abril [ 31 ] [ 32 ]
1971
1972
- Ralph Humphrey, Bykert Gallery , Nueva York, 2–23 de mayo [ 35 ] [ 36 ]
1973
- Ralph Humphrey, Bykert Gallery , Nueva York, 12 de mayo - 2 de junio [ 37 ] [ 38 ]
- Ralph Humphrey: Exposición colectiva de pinturas, Texas Gallery, Houston, del 15 de mayo al 9 de junio.
1974
- Ralph Humphrey, Bykert Gallery , Nueva York, 20 de abril - 15 de mayo [ 39 ] [ 40 ]
- Ralph Humphrey: Pinturas, Galería Daniel Weinberg, San Francisco, noviembre-diciembre
1975
- Ralph Humphrey: Pinturas, 1974, Bykert Gallery , Nueva York, 4–26 de febrero [ 41 ]
- Ralph Humphrey: Pinturas, 1958–1966, Bykert/ Downtown, Nueva York, 4–26 de febrero [ 41 ]
1976
1976–1977
- Ralph Humphrey: Pinturas recientes, Galería Daniel Weinberg, San Francisco, 16 de diciembre de 1976 – 22 de enero de 1977
1977
- Ralph Humphrey, Galería John Weber, Nueva York, 9–26 de febrero [ 8 ]
1980
- Ralph Humphrey, Willard Gallery , Nueva York, 5 de abril - 7 de mayo [ 44 ] [ 45 ]
1982
- Ralph Humphrey, Willard Gallery , Nueva York, 3 de abril–8 de mayo [ 9 ] [ 46 ] [ 47 ]
- Ralph Humphrey: Pinturas, 1975–1982, Galería Daniel Weinberg, Los Ángeles, del 6 al 30 de octubre.
1983
- Ralph Humphrey: Pinturas seleccionadas, Galería Daniel Weinberg, Los Ángeles, del 14 de mayo al 11 de junio.
1984
- Galería Delahunty, Dallas
- Ralph Humphrey, Willard Gallery, Nueva York, 7 de abril – 12 de mayo [ 48 ]
1985
- Ralph Humphrey: Pinturas recientes, Galería Daniel Weinberg, Los Ángeles, del 16 de octubre al 2 de noviembre.
1987
1990
- Ralph Humphrey: 1990, Mary Boone Gallery, Nueva York, 3–31 de marzo [ 51 ]
- Ralph Humphrey: Pinturas enmarcadas, 1964 a 1965, Galería Mary Boone , Nueva York, 8 de septiembre - 6 de octubre [ 10 ] [ 52 ]
- Ralph Humphrey: Una retrospectiva, 1954–1990, Galería Daniel Weinberg, Los Ángeles, del 8 de noviembre al 5 de diciembre.
1991
- Ralph Humphrey: Las últimas pinturas sobre papel, Galería de Arte Bertha y Karl Leubsdorf, Hunter College , Universidad de la Ciudad de Nueva York, del 19 de septiembre al 26 de octubre.
- Ralph Humphrey: Pinturas, 1975–1985, Galería John Berggruen, San Francisco, octubre–noviembre
1996
- Ralph Humphrey: Pinturas seleccionadas, Galería Daniel Weinberg, San Francisco, del 17 de agosto al 17 de octubre.
1998
- Ralph Humphrey, Galería Danese, Nueva York, del 16 de enero al 14 de febrero.
2000
- Ralph Humphrey: Primeras pinturas, 1957–1967, Galería Daniel Weinberg, Los Ángeles, del 1 de noviembre al 9 de diciembre.
2001
- Ralph Humphrey: Pinturas posteriores, 1975–1982, Galería Daniel Weinberg, Los Ángeles, del 5 de abril al 26 de mayo.
2008
- Ralph Humphrey: Obras seleccionadas de su legado, Galería Nielsen , Boston, del 17 de mayo al 14 de junio.
- Ralph Humphrey: Pinturas seleccionadas, 1957–1980, Galería Daniel Weinberg, Los Ángeles, 31 de mayo – 28 de junio [ 53 ]
2012
2015
- Ralph Humphrey: Conveyance, Galería Garth Greenan, Nueva York, 2 de abril–16 de mayo [ 55 ]
Exposiciones colectivas
1961
- Expresionistas abstractos e imagistas estadounidenses, Museo Solomon R. Guggenheim , Nueva York, octubre-diciembre [ 56 ]
1966
- Pintura sistémica, Museo Solomon R. Guggenheim , Nueva York, septiembre-noviembre [ 12 ]
1967
- Artistas selectos de la ciudad de Nueva York, 1967, Museo de Arte del Ithaca College , Ithaca, Nueva York, 4 de abril - 27 de mayo [ 57 ]
- Enfoque en la luz, Museo Estatal de Nueva Jersey , Trenton, 20 de mayo – 10 de septiembre [ 58 ]
- Lo más destacado de la temporada artística 1966-1967, Museo de Arte Contemporáneo Aldrich , Ridgefield, Connecticut, 18 de junio - 4 de septiembre [ 59 ]
- Minimalismo romántico, Instituto de Arte Contemporáneo, Filadelfia, 13 de septiembre - 11 de octubre [ 60 ]
1968
- Galería Bykert , Nueva York
- El arte de lo real: EE. UU., 1948–1968, Museo de Arte Moderno , Nueva York, 3 de julio – 8 de septiembre [ 61 ]
1968–1969
- Lo puro y claro: innovaciones estadounidenses, Museo de Arte de Filadelfia , 13 de noviembre de 1968 – 21 de enero de 1969 [ 62 ]
1969
- Pintura estadounidense: la década de 1960, Museo de Arte de Georgia , Universidad de Georgia, Athens, 22 de septiembre - 8 de noviembre [ 63 ]
- Exposición de pintura minimalista actual, Galería de Arte del Vassar College , Poughkeepsie, Nueva York.
1969–1970
- Exposición anual de 1969: Pintura estadounidense contemporánea, Museo Whitney de Arte Estadounidense , Nueva York, 16 de diciembre de 1969 – 1 de febrero de 1970 [ 64 ]
1970–1971
- Color y campo, 1890–1970, Galería de Arte Albright-Knox , Buffalo, 15 de septiembre – 1 de noviembre de 1970; Instituto de Arte de Dayton, Ohio, 20 de noviembre de 1970 – 10 de enero de 1971; Museo de Arte de Cleveland, 4 de febrero – 28 de marzo de 1971 [ 65 ]
1971
- La estructura del color, Museo Whitney de Arte Estadounidense , Nueva York, del 25 de febrero al 18 de abril.
- Spray, Museo de Arte de Santa Bárbara , California, 24 de abril–30 de mayo [ 66 ]
- Galería Bykert , Nueva York
- Arte de la década de 1960-1970: Pinturas de las colecciones del Gran Detroit, Galería de Arte de la Universidad de Oakland, Rochester, Michigan, del 14 de noviembre al 17 de diciembre [ 67 ]
1972
- Pintura y escultura en la actualidad, Museo de Arte de Indianápolis , del 26 de abril al 4 de junio.
- Pintura abstracta estadounidense actual, Galería de Arte del Vassar College , Poughkeepsie, Nueva York.
- Exposición "Elección de los Dealers", Museo de Arte Contemporáneo de La Jolla , California, del 15 de julio al 27 de septiembre.
1973
- Dibujos, Galería Bykert , Nueva York, del 6 al 24 de enero.
- Galería Toselli, Milán
1974
- Nueva pintura: Estrés en la superficie, Galería Katonah, Katonah, Nueva York, del 4 de mayo al 23 de junio.
- Pintura y escultura hoy, Museo de Arte de Indianápolis , del 22 de mayo al 14 de julio; Museo de Arte Taft, Cincinnati, del 12 de septiembre al 24 de octubre.
- Diez pintores en Nueva York, Galería Michael Walls, Nueva York, del 15 de junio al 6 de julio.
- Septuagésima primera exposición estadounidense, Instituto de Arte de Chicago , del 15 de junio al 11 de agosto.
1975
- 22 artistas, Galería Susan Caldwell, Nueva York, del 4 al 25 de enero.
- Catorce pintores abstractos, Galería de Arte Frederick S. Wight, Universidad de California, Los Ángeles, del 25 de marzo al 25 de mayo.
- Catorce artistas, Museo de Arte de Baltimore , del 15 de abril al 1 de junio.
- Exposición colectiva seleccionada por Klaus Kertess, Texas Gallery, Houston, del 15 de septiembre al 11 de octubre.
- Galería Douglas Drake, Kansas City, Missouri
1975–1976
- Pintura, dibujo y escultura de los años 60 y 70 de la colección Dorothy y Herbert Vogel, Instituto de Arte Contemporáneo, Filadelfia , del 7 de octubre al 18 de noviembre de 1975; Centro de Artes Contemporáneas, Cincinnati, del 17 de diciembre de 1975 al 15 de febrero de 1976.
1976
- Ideas en papel: 1970–1976, Renaissance Society de la Universidad de Chicago , del 2 de mayo al 6 de junio.
- Galería Daniel Weinberg, San Francisco
1977
- Pinturas sobre papel, Drawing Center , Nueva York, 15-26 de enero [ 68 ]
- Galería Jean-Paul Najar, París
- '75, '76, '77: Pintura, Parte I, Galería de Arte del Sarah Lawrence College, Bronxville, Nueva York, del 19 de febrero al 10 de marzo; Fundación Americana para las Artes, Miami, de abril a mayo; Centro de Artes Contemporáneas, Cincinnati, de junio a julio.
- Una visión de una década, Museo de Arte Contemporáneo, Chicago, del 10 de septiembre al 10 de noviembre.
- Galería John Weber, Nueva York
1977–1978
- Obras de la colección de Dorothy y Herbert Vogel, Museo de Arte de la Universidad de Michigan , Ann Arbor, 11 de noviembre de 1977 – 1 de enero de 1978.
1978–1979
- Arte de finales del siglo XX de la Fundación Sydney y Frances Lewis, Galería Anderson , Universidad de la Commonwealth de Virginia , Richmond, 5 de diciembre de 1978 - 9 de enero de 1979; Instituto de Arte Contemporáneo, Universidad de Pensilvania, Filadelfia, *22 de marzo - 2 de mayo de 1979
1979
- Bienal de 1979, Museo Whitney de Arte Americano , Nueva York, 6 de febrero-1 de abril [ 13 ]
- Generación, Galería Susan Caldwell, Nueva York
- El objeto reductivo: un estudio de la estética minimalista en la década de 1960, Instituto de Arte Contemporáneo de Boston , del 7 de marzo al 29 de abril.
- La imagen implícita: pintura abstracta en los años 70, Galería Nielsen , Boston, del 29 de abril al 1 de junio.
- Color y estructura, Galería Hamilton, Nueva York, del 5 de mayo al 2 de junio.
- Galería de Texas, Houston
1980
- Black, White, Other, RH Oosterom Gallery, Nueva York, 17 de enero - 17 de febrero
- Current/New York: Obras recientes en relieve, Galería de Arte Joe y Emily Lowe, Universidad de Syracuse , Syracuse, Nueva York, del 27 de enero al 24 de febrero.
- Pintura en relieve, Museo Whitney de Arte Americano , sucursal del centro de Nueva York, del 30 de enero al 5 de marzo.
- Pintura y escultura en la actualidad, Museo de Arte de Indianápolis , del 24 de junio al 17 de agosto.
- Pintura tridimensional, Museo de Arte Contemporáneo, Chicago , 2 de agosto - 9 de noviembre [ 69 ]
- Pintura plana: Construcciones, 1975–1980, The Alternative Museum , Nueva York, 18 de octubre–15 de noviembre de 1980
- La imagen transformada, Galería Art Latitude, Nueva York, del 4 al 29 de noviembre [ 70 ]
1981
- Una selección de los años setenta: Exposición de obras de la colección del Museo Whitney de Arte Americano , Museo de Arte de la Universidad de Miami , Oxford, Ohio, del 14 de febrero al 14 de junio.
- Mitologías abstractas, Galería Nielsen , Boston, del 1 al 31 de marzo.
- Entre la pintura y la escultura, Galería Pam Adler, Nueva York, del 31 de marzo al 25 de abril.
1981–1982
- Drawing Invitational 1981, Harm Bouckaert Gallery, Nueva York, 2 de diciembre de 1981 - 2 de enero de 1982 [ 71 ]
1982
- El impulso erótico, Galería Roger Litz, Nueva York [ 72 ]
- Postminimalismo, Museo Aldrich de Arte Contemporáneo , Ridgefield, Connecticut, del 19 de septiembre al 19 de diciembre.
1983
- Pintura abstracta: 1960–1969, PS 1 Contemporary Art Center , Queens, del 16 de enero al 13 de marzo.
- Nuevas obras, Nueva York: Newcastle rinde homenaje a Nueva York, Galería del Politécnico de Newcastle, Newcastle upon Tyne, Reino Unido, del 8 de octubre al 4 de noviembre.
1984
- Parasol y Simca: Dos prensas/Dos procesos, Center Gallery, Universidad de Bucknell , Lewisburg, Pensilvania, del 3 de febrero al 4 de abril de 1984; Sordoni Art Gallery, Wilkes College, Wilkes-Barre, Pensilvania, del 15 de abril al 13 de mayo.
- La superficie meditativa, Renaissance Society de la Universidad de Chicago , del 1 de abril al 16 de mayo.
1985
- La pintura abstracta redefinida, Galería Louis K. Meisel, Nueva York, del 16 de febrero al 30 de marzo.
- Ahora y antes: Una selección de pinturas recientes y anteriores, Galería Daniel Weinberg, Los Ángeles, del 1 de junio al 31 de agosto.
- Pintura abstracta estadounidense: 1960–1980, Galería Margo Leavin , Los Ángeles, del 19 de junio al 24 de agosto.
1986
- La imagen purista, Galería Marian Locks, Filadelfia, noviembre
1986–1987
- La ventana al arte del siglo XX, Museo de Arte Neuberger , Purchase College , Universidad Estatal de Nueva York, 21 de septiembre de 1986 – 18 de enero de 1987; Museo de Arte Contemporáneo, Houston, 24 de abril – 29 de junio de 1987.
1997
- Un legado perdurable: Selección de la donación de la Fundación Lannan, Museo de Arte Contemporáneo, Los Ángeles , 9 de septiembre–14 de diciembre [ 73 ]
2004
- ¿Un futuro minimalista?: El arte como objeto, 1958–1968, Museo de Arte Contemporáneo, Los Ángeles , 28 de marzo – 26 de julio [ 74 ]
2006–2007
- High Times, Hard Times: New York Painting, 1967–1975, Weatherspoon Art Museum , University of North Carolina, Greensboro , 6 de agosto–15 de octubre de 2006; American University Museum en el Katzen Arts Center , American University , Washington, DC, 21 de noviembre de 2006–21 de enero de 2007; National Academy Museum and School , Nueva York, 13 de febrero–27 de abril de 2007 [ 15 ]
2008
- La idea de la naturaleza, 33 Bond Gallery, Nueva York, del 12 de junio al 31 de julio.
- Hacia el vacío: Arte abstracto, 1948–2008, Museo de Arte de Tucson , del 17 de julio al 26 de septiembre.
2008–2009
- Steve DiBenedetto, Ralph Humphrey, Chris Martin y Andrew Masullo/Pinturas, Galería Daniel Weinberg, Los Ángeles, 6 de diciembre de 2008 – 31 de enero de 2009 [ 75 ]
2009
- Image Matter, Galería Mary Boone , Nueva York, 21 de febrero – 28 de marzo [ 76 ]
- No es nuevo: Vincent Fecteau selecciona obras de la colección, Museo de Arte Moderno de San Francisco , del 25 de julio al 8 de noviembre [ 77 ]
2010
- Wall-to-Wall, Galería Daniel Weinberg, Los Ángeles, 5 de junio – 14 de agosto [ 78 ]
2011
- Verdades superficiales: la pintura abstracta en los años sesenta, Museo Norton Simon , Pasadena, California, del 25 de marzo al 15 de agosto [ 79 ]
2011–2012
- El lenguaje de lo mínimo: antes y ahora, Museo de Arte Contemporáneo, Chicago , 8 de octubre de 2011 – 8 de abril de 2012 [ 80 ]
2012
- Susan Hartnett, Ralph Humphrey, Marilyn Lerner y Dona Nelson , Galería Mary Boone , Nueva York, 22 de marzo - 28 de abril [ 81 ]
2014–2015
- La Colección Vanguardia, Museo de Arte del Condado de Orange , Newport Beach, California, 7 de septiembre de 2014 – 4 de enero de 2015 [ 82 ]
2015
- Pretty Raw: After and Around Helen Frankenthaler , Rose Art Museum , Brandeis University , Waltham, Massachusetts, 11 de febrero - 7 de junio de 2015 [ 83 ]
Colecciones
La obra de Humphrey se puede encontrar en importantes colecciones de Estados Unidos y Australia, entre las que se incluyen las siguientes:
- Galería Addison de Arte Americano [ 84 ]
- Museo de Arte Allen Memorial [ 85 ]
- Instituto de Arte de Chicago [ 86 ]
- Instituto Butler de Arte Americano
- Museo de Arte Carnegie [ 87 ]
- Instituto de Arte de Dayton
- Museo de Arte Contemporáneo, Chicago [ 88 ]
- Museo de Arte Contemporáneo, Los Ángeles [ 89 ]
- Museo de Arte Contemporáneo de San Diego
- Museo de Bellas Artes de Boston
- Museo de Bellas Artes de Houston [ 90 ]
- Museo de Arte Moderno [ 91 ]
- Galería Nacional de Australia
- Museo Norton Simon [ 92 ]
- Museo de Arte de Oklahoma City
- Museo de Arte del Condado de Orange
- Museo de Arte de Palm Springs
- Museo de Arte Parrish
- Museo de Arte Pérez de Miami
- Museo de Arte de Filadelfia [ 93 ]
- Museo de Arte Rose
- Museo de Arte Moderno de San Francisco [ 94 ]
- Museo Smithsoniano de Arte Americano [ 95 ]
- Museo de Arte de Tucson
- Museo de Bellas Artes de Virginia
- Centro de Arte Walker [ 96 ]
- Museo de Arte Weatherspoon
- Museo Whitney de Arte Americano [ 97 ]
Referencias
- 1 2 3 4 5 Smith, Roberta (17 de julio de 1990). "Ralph Humphrey, pintor abstracto y profesor, 58" . The New York Times . Recuperado el 29 de abril de 2016 .
- ↑ Wilson, William S. (1977). "Ralph Humphrey: Una apología de la pintura". Artforum . 16 (3): 54– 59.
- 1 2 3 4 Baker, Kenneth (1984). "Sentimientos materiales". Arte en América . 72 (9): 162– 167.
- ↑ Baker, Amy (1982). "Borde pictórico". Artforum . 20 (8): 38– 43.
- 1 2 Judd, Donald (1960). "En las galerías: Ralph Humphrey". Arts Magazine . 34 (6): 54.
- 1 2 3 Levine, Neil A. (1965). "Reseñas y avances: Ralph Humphrey". Art News . 64 (4): 16.
- ^ Pincus -Whitten, Robert (1969). "Nueva York: Ralph Humphrey". Foro de arte . 7 (8): 69.
- 1 2 Schwartz, Ellen (1977). "Críticas de Nueva York: Ralph Humphrey". Art News . 76 (4): 126.
- 1 2 Phillips, Deborah C. (1982). "Críticas de Nueva York: Ralph Humphrey". Art News . 81 (7): 161.
- 1 2 Mary Boone Gallery (1990). Ralph Humphrey, Frame Paintings, 1964 a 1965. Nueva York: Mary Boone Gallery. ISBN 9780941863155.
- 1 2 Greenan, Garth (2012). Ralph Humphrey . Nueva York: Gary Snyder Gallery. ISBN 9780982974766.
- 1 2 Museo Solomon R. Guggenheim (1966). Pintura sistémica . Nueva York: Fundación Solomon R. Guggenheim.
- 1 2 Tucker, Marcia (1971). La estructura del color . Nueva York: Museo Whitney de Arte Americano.
- ↑ Museo Whitney de Arte Americano (1979). Exposición Bienal de 1979. Nueva York: Museo Whitney de Arte Americano. ISBN 9780874270129.
- 1 2 Siegel, Katy (2006). High Times, Hard Times: New York Painting, 1967–1975 . Nueva York: Independent Curators International. ISBN 9781933045399.
- ↑ Campbell, Lawrence (1959). "Reseñas y avances: Ralph Humphrey". Art News . 57 (10): 17– 18.
- ↑ Campbell, Lawrence (1960). "Reseñas y avances: Ralph Humphrey". Art News . 58 (10): 14– 15.
- ↑ Sandler, Irving H. (1961). "Reseñas y avances: Ralph Humphrey". Art News . 60 (3): 15– 16.
- ↑ Goldin, Amy (1965). "En las galerías: Ralph Humphrey". Arts Magazine . 39 (10): 66.
- ↑ Benedikt, Michael (1967). "Nueva York: Humphries". Art International . 11 (4): 64.
- ↑ Kramer, Hilton (21 de enero de 1967). "Ralph Humphrey" . The New York Times . pág. 27. Consultado el 4 de mayo de 2016 .
- ↑ Waldman, Diane (1967). "Reseñas y avances: Ralph Humphrey". Art News . 65 (10): 15.
- ↑ Mellow, James R. (1968). "Carta de Nueva York: Ralph Humphrey". Art International . 12 (4): 63– 67.
- ↑ Battock, Gregory (1968). "En las galerías: Ralph Humphrey". Arts Magazine . 42 (4): 62.
- ↑ Perreault, John (1968). "Arte: Demasiado de lo mismo". Village Voice . 12 (19): 18.
- ↑ Burton, Scott (1968). "A Different Stripe". Art News . 66 (10): 36– 37, 53– 56.
- ↑ Kurtz, Stephen A. (1969). "Reseñas y avances: Ralph Humphrey". Art News . 68 (1): 20.
- ↑ Glueck, Grace (15 de febrero de 1969). "Teléfonos sexys, hormas para zapatos y grifos" . The New York Times . Consultado el 4 de mayo de 2016 .
- ^ Schjeldahl, Peter (1969). "Carta de Nueva York". Arte Internacional . 13 (4): 62-67 .
- ↑ Simon, Rita (1969). "En las galerías: Ralph Humphrey". Arts Magazine . 43 (5): 58.
- ↑ Rosenstein, Harris (1970). "Reseñas y avances: Ralph Humphrey". Art News . 69 (3): 67.
- ↑ Ratcliff, Carter (1970). "Carta de Nueva York". Art International . 14 (6): 132– 144.
- ↑ Baker, Kenneth (1971). "Nueva York: Ralph Humphrey". Artforum . 9 (9): 74.
- ↑ Ratcliff, Carter (1971). "Reseñas y avances: Ralph Humphrey". Art News . 70 (3): 57.
- ↑ Matthias, Rosemary (1972). "En las galerías: Ralph Humphrey". Arts Magazine . 46 (8): 59.
- ↑ Rosenstein, Harris (1972). "Reseñas y avances: Ralph Humphrey". Art News . 71 (4): 53.
- ↑ Mellow, James (19 de mayo de 1973). "Un espectáculo de verano" . The New York Times . Consultado el 4 de mayo de 2016 .
- ↑ Mayer, Rosemary (1973). "Nueva York: Ralph Humphrey". Arts Magazine . 47 (5): 71.
- ^ Dreiss, José (1974). "Reseñas de arte: Ralph Humphrey". Revista de Artes . 49 (1): 57.
- ↑ Frank, Peter (1974). "Reseña de exposiciones: Ralph Humphrey en Bykert Uptown". Art in America . 62 (5): 107– 108.
- 1 2 Zucker, Barbara (1975). "Reseñas y avances: Ralph Humphrey". Art News . 74 (4): 98.
- ↑ Wilson, William S. (1976). "Ralph Humphrey". Arts Magazine . 50 (6): 5.
- ↑ Derfner, Phyllis (1976). "Reseña de exposiciones: Ralph Humphrey en John Weber". Art in America . 64 (3): 106.
- ↑ Zimmer, William (1980). "Surfacing: Ralph Humphrey". SoHo Weekly News . Vol. 7, n.º 30. pág. 60.
- ↑ Frank, Elizabeth (1980). "Reseña de exposiciones: Ralph Humphrey en Willard". Art in America . 68 (6): 157– 158.
- ↑ Smith, Roberta (1982). "Tempus Fidget". Village Voice . 27 (16): 89.
- ↑ Raynor, Vivien (16 de abril de 1982). "Ralph Humphrey" . The New York Times . Consultado el 5 de mayo de 2016 .
- ↑ Westfall, Stephen (1984). "Ralph Humphrey". Arts Magazine . 59 (1): 40.
- ↑ Larson, Kay (1987). "Tácticas guerrilleras". New York Magazine . 20 (5): 54– 55.
- ↑ Smith, Roberta (6 de febrero de 1987). "Arte: Tiempos más tranquilos para las galerías del East Village" . The New York Times . Consultado el 5 de mayo de 2016 .
- ↑ Ostrow, Saul (1990). "Ralph Humphrey". Arts Magazine . 64 (10): 78.
- ↑ Smith, Roberta (28 de septiembre de 1990). "Reseña/Arte; Para Judy Pfaff, la moderación al fin" . The New York Times . Consultado el 5 de mayo de 2016 .
- ↑ "Ralph Humphrey: Pinturas seleccionadas, 1957–1980" . Galería Daniel Weinberg . Consultado el 3 de mayo de 2016 .
- ↑ "Ralph Humphrey" . Galería Garth Greenan . Consultado el 3 de mayo de 2016 .
- ↑ "Ralph Humphrey: Conveyance" . Galería Garth Greenan . Consultado el 3 de mayo de 2016 .
- ↑ Museo Solomon R. Guggenheim (1961). Expresionistas abstractos e imagistas estadounidenses . Nueva York: Museo Solomon R. Guggenheim.
- ↑ Museo de Arte del Ithaca College (1967). Artistas selectos de Nueva York, 1967. Ithaca: Ithaca College.
- ↑ Bellamy, Richard (1967). Enfoque en la luz . Trenton: Centro Cultural del Museo Estatal de Nueva Jersey.
- ↑ Museo Aldrich de Arte Contemporáneo (1967). Lo más destacado de la temporada artística 1966-67 . Ridgefield, CT: Museo Aldrich de Arte Contemporáneo.
- ↑ Prokopoff, Stephen (1967). Un minimalismo romántico . Filadelfia: Universidad de Pensilvania.
- ↑ Goossen, EC (1968). El arte de lo real; EE. UU., 1948–1968 . Nueva York: Museo de Arte Moderno.
- ↑ Museo de Arte de Filadelfia (1968). Lo puro y claro: innovaciones estadounidenses . Filadelfia: Museo de Arte de Filadelfia.
- ↑ Green, Samuel Adams (1969). Pintura estadounidense: la década de 1960. Athens, GA: Museo de Arte de Georgia.
- ↑ Museo Whitney de Arte Americano (1969). Exposición anual de 1969: Pintura estadounidense contemporánea . Nueva York: Museo Whitney de Arte Americano.
- ↑ Galería de Arte Albright-Knox (1970). Color y campo: 1890–1970 . Buffalo, NY: Galería de Arte Albright-Knox.
- ↑ Museo de Arte de Santa Bárbara (1971). Spray . Santa Bárbara: Museo de Arte de Santa Bárbara.
- ↑ Galería de Arte de la Universidad de Oakland (1971). Arte de la década, 1960–1970 . Detroit: Universidad de Oakland.
- ↑ Russell, John (21 de enero de 1977). "Arte: La hoz y el martillo de Warhol" . The New York Times . Consultado el 5 de mayo de 2016 .
- ↑ Artner, Alan G. (10 de agosto de 1980). "Tras algunos fracasos recientes, MCA da en el clavo con tres nuevos espectáculos". Chicago Tribune .
- ↑ Russell, John (30 de junio de 1981). "Arte: El espíritu de la época se hace presente justo abajo en la calle 73" . The New York Times . Consultado el 5 de mayo de 2016 .
- ↑ Vernet, Gwynne (1982). "Drawing Invitational 1981". Arts Magazine . 56 (6): 25.
- ↑ Moufarrege, Nicolas A. (1982). "El impulso erótico". Revista de arte . Vol. 57, n.º 3, pág. 5.
- ↑ "Un legado perdurable: selecciones de la donación de la Fundación Lannan" . Museo de Arte Contemporáneo . Consultado el 5 de mayo de 2016 .
- ↑ "¿Un futuro minimalista?: El arte como objeto, 1958–1968" . Museo de Arte Contemporáneo . Consultado el 5 de mayo de 2016 .
- ↑ "Steve DiBenedetto, Ralph Humphrey, Chris Martin y Andrew Masullo/Pinturas" . Galería Daniel Weinberg . Consultado el 5 de mayo de 2016 .
- ↑ "Image Matter" . Galería Mary Boone . Consultado el 5 de mayo de 2016 .
- ↑ "VINCENT FECTEAU SELECCIONA JOYAS POCO COMUNES DE LA COLECCIÓN DEL SFMOMA PARA UNA NUEVA SERIE DE OBRAS" . SFMOMA . Consultado el 5 de mayo de 2016 .
- ↑ "De pared a pared" . Galería Daniel Weinberg . Consultado el 5 de mayo de 2016 .
- ↑ "Verdades superficiales: la pintura abstracta en los años sesenta" . Museo Norton Simon . Consultado el 5 de mayo de 2016 .
- ↑ Darling, Michael (2012). El lenguaje de lo escaso, entonces y ahora . Chicago: Museo de Arte Contemporáneo. ISBN 978-0933856912.
- ↑ "Susan Hartnett, Ralph Humphrey, Marilyn Lerner, Dona Nelson" . Galería Mary Boone . Consultado el 5 de mayo de 2016 .
- ↑ "La colección de vanguardia" . Museo de Arte del Condado de Orange . Consultado el 5 de mayo de 2016 .
- ↑ "Bonito crudo: después y alrededor de Helen Frankenthaler" . Museo de Arte Rose . Consultado el 5 de mayo de 2016 .
- ↑ "Galería Addison de Arte Americano" . Consultado el 29 de abril de 2016 .
- ↑ "Museo de Arte Allen Memorial" . Consultado el 29 de abril de 2016 .
- ↑ "Instituto de Arte de Chicago" . 1964. Consultado el 29 de abril de 2016 .
- ↑ "Museo de Arte Carnegie" . Consultado el 29 de abril de 2016 .
- ↑ "Museo de Arte Contemporáneo de Chicago" . Consultado el 29 de abril de 2016 .
- ↑ "Museo de Arte Contemporáneo, Los Ángeles" . Consultado el 29 de abril de 2016 .
- ↑ "Museo de Bellas Artes de Houston" . Consultado el 29 de abril de 2016 .
- ↑ "Museo de Arte Moderno" . Consultado el 29 de abril de 2016 .
- ↑ "Museo Norton Simon" . Consultado el 29 de abril de 2016 .
- ↑ "Museo de Arte de Filadelfia" . Consultado el 29 de abril de 2016 .
- ↑ "Museo de Arte Moderno de San Francisco" . Consultado el 29 de abril de 2016 .
- ↑ "Museo Smithsoniano de Arte Americano" . Consultado el 29 de abril de 2016 .
- ↑ "Walker Art Center" . Consultado el 29 de abril de 2016 .
- ↑ "Museo Whitney de Arte Americano" . Consultado el 29 de abril de 2016 .
Enlaces externos
- Ralph Humphrey en Artsy
- artistas abstractos estadounidenses
- pintores estadounidenses del siglo XX
- Pintores de Ohio
- Muertes en 1990
- Nacimientos en 1937
- Artistas de Youngstown, Ohio.
- exalumnos de la Universidad Estatal de Youngstown
- Pintores de la ciudad de Nueva York
- Pintores masculinos estadounidenses del siglo XX