Articulo de referencia

El show de Red Skelton

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The Red Skelton Show es un programa de televisión estadounidense de comedia y variedades que se emitió de 1951 a 1971. En la década anterior a presentar el programa, Richard "Red" Skelton tuvo una exitosa carrera como estrella de radio y cine . [ 1 ] Aunque su serie de televisión se asocia principalmente con CBS , donde se emitió durante más de dieciséis años, en realidad comenzó y terminó en NBC . Durante su emisión, el programa recibió tres premios Emmy , para Skelton como mejor comediante y para el programa como mejor programa de comedia durante su temporada inicial, y un premio al mejor guion de comedia en 1961. En 1959, Skelton también recibió un Globo de Oro al Mejor Programa de Televisión.

Orígenes: década de 1950

El programa de televisión de Red Skelton comenzó al inicio de la temporada de otoño de 1951 en NBC, patrocinado por Procter & Gamble . [ 3 ] [ 4 ] El acuerdo de MGM con Skelton para actuaciones televisivas no le permitía salir al aire antes del 30 de septiembre de 1951. [ 5 ] [ 6 ] [ 7 ] [ 8 ] Después de dos temporadas los domingos por la noche, el programa fue adquirido por CBS en el otoño de 1953 y trasladado a la noche del martes, el horario con el que se asociaría principalmente durante la mayor parte de su emisión. [ 9 ] Después de su primera temporada en CBS, el programa se trasladó a la noche del miércoles y se amplió a una hora solo para el verano de 1954; Luego se redujo a media hora durante un tiempo, más tarde se amplió de nuevo, volviendo a la noche del martes, donde permanecería durante los siguientes dieciséis años, copatrocinado por Johnson's Wax y Pet Milk entre 1955 y 1962. [ 1 ] [ 10 ]

El programa fue producido en Desilu Productions y CBS Television City en Hollywood , y durante cinco años, de 1955 a 1960, se transmitió en color aproximadamente 100 veces. [ 11 ] En 1960, Skelton compró los estudios Charlie Chaplin , con planes de continuar usando las instalaciones para su programa de televisión y para hacer películas. [ 12 ] [ 13 ] Fue el programa más transmitido en color de los pocos programas que CBS emitió en color durante este período. [ 14 ] Para 1960, CBS ya no fabricaba receptores de televisión  —a diferencia de la empresa matriz de su rival NBC, RCA—  y suspendió las transmisiones en color. Con la excepción de algunos especiales y algunas transmisiones anuales de El mago de Oz , CBS no volvería a transmitir en color de forma regular hasta la temporada de otoño de 1965-1966, cuando la cadena ya no pudo evitar la demanda del público en medio del aumento de las ventas de receptores de televisión en color.

Skelton estaba fascinado con su aparición en la televisión a color y convenció a CBS para que emitiera el programa en color. En 1961, Skelton también invirtió en tres unidades móviles de alquiler con capacidad para transmisiones en vivo, filmación y grabación en video a color. Si bien la iniciativa en color fue visionaria, resultó prematura y, cuando fracasó, CBS compró las instalaciones de Skelton (anteriormente los estudios Charlie Chaplin) como parte de la renovación de su contrato. [ 15 ]

De 1956 a 1962, Sherwood Schwartz , más tarde ampliamente conocido por crear las populares comedias de situación Gilligan's Island y The Brady Bunch , entre otras, fue el guionista principal del programa de Skelton, por el cual Schwartz ganó un premio Emmy en 1961. [ 16 ]

Formato durante la década de 1960

El 25 de septiembre de 1962, el programa se amplió nuevamente a una hora completa, convirtiéndose en The Red Skelton Hour . [ 17 ] Mantuvo este formato más largo durante el resto de su emisión en CBS. El formato del programa durante este período era bastante simple.

Preapertura

Este formato previo a la apertura se modificó ligeramente cada año durante el resto de la emisión del programa en CBS, pero siguió este formato básico.

En lugar de una tradicional tarjeta de título de apertura, el locutor Art Gilmore entonaba "Desde Television City en Hollywood", y Skelton realizaba un breve sketch cómico de apagón , que terminaba con el grupo vocal residente del programa (los Skeltones) cantando las palabras "The Red Skelton Hour" (a partir de la temporada 1964-1965, Skelton simplemente se quedaba solo, sonriendo y saludando a la cámara, iluminado en un escenario oscuro mientras la toma se acercaba (vestido en algunas temporadas como uno de sus diversos personajes), mientras Gilmore anunciaba el título, y (en temporadas posteriores) los cantantes cantaban el título), dando paso a un breve número musical de "canción y baile" (de unos 90 segundos de duración) interpretado en una canción lírica por varios bailarines y bailarinas sonrientes mientras bailaban y se movían alegremente por el gran escenario. Este número introductorio tendría un tema visual determinado, como la jardinería, el fútbol americano universitario, los signos del zodiaco, etc., y el escenario, los trajes de los bailarines y la letra de la canción de los bailarines reflejarían el tema. Después de que los bailarines cantaran las dos primeras estrofas, continuarían la canción, cantando "nuestra estrella invitada  ..." seguido del nombre del invitado, acompañado de una toma de cámara del invitado (la mayoría de las noches había al menos un invitado famoso importante, así como un invitado musical); " David Rose y su orquesta", con una toma de Rose; los cantantes (originalmente los Modernaires ; los Skel-tones en 1963; para el otoño de 1964 como los Alan Copeland Singers (Copeland, el arreglista vocal acreditado del espectáculo, fue originalmente miembro de los Modernaires); y para la temporada 1969-1970 como The Jimmy Joyce Singers y los bailarines (presentados después de 1964 como los Tom Hansen Dancers, por el coreógrafo acreditado del espectáculo); y finalmente presentando a Skelton como la estrella del espectáculo; los bailarines reunidos mirando "a la izquierda del escenario" anticipando la entrada de Skelton al escenario para comenzar su monólogo de apertura.

Para la última temporada de la CBS (1969-1970), se añadió un sketch inicial con pantalla en negro , protagonizado por dos extraterrestres lunares de color verde que realizaban payasadas en la luna, mientras sonaba la canción " Mah Nà Mah Nà ". Esto daba paso inmediatamente a la rutina de los bailarines.

Monólogo de apertura

Tras el número musical inicial, Skelton comenzó con un monólogo. Este a menudo derivaba en humor basado en sus personajes, incluyendo "Gertrude y Heathcliff, las dos gaviotas", que interpretaba bizqueando y metiéndose los pulgares en las axilas para simular alas. ( Johnny Carson , quien fue guionista de este programa durante un tiempo, recordó haber escrito para este segmento). En un episodio de 1964, durante este monólogo, Skelton interpretó "Doughnut Dunkers", una de sus primeras rutinas características.

Estrellas invitadas

A continuación, se presentaba un artista invitado, a menudo un cantante. El acompañamiento musical solía estar a cargo de la orquesta del programa, dirigida por su reconocido director, David Rose . Él también fue el compositor de la conocida sintonía del programa, " Holiday for Strings ". [ 1 ] El invitado aparecía después con Skelton en un sketch cómico. En otros episodios, los Tom Hansen Dancers interpretaban otro número musical, a veces acompañados por el artista invitado.

Entre las estrellas invitadas más destacadas del programa se encontraban las estrellas de cine del oeste Amanda Blake y Roscoe Ates , quien interpretó a un sheriff en el episodio de 1961 "Candid Clem". John Wayne , Jack Benny , Phyllis Diller , George Raft , Martha Raye , Robert Vaughn , Audrey Meadows , Carol Lawrence , Shirley Bassey , Godfrey Cambridge y Carol Channing también hicieron apariciones. La popular actriz de televisión Phyllis Avery apareció dos veces en "Clem's Watermelons" (1961) y "Nothing But the Tooth" (1962). Billy Gray , quien interpretó a Bud Anderson Jr. en " Father Knows Best ", participó como estrella invitada después de que la serie terminara tras seis años de emisión.

Invitados musicales

Los Beach Boys hicieron su debut en la televisión nacional como invitados musicales en el episodio del 24 de septiembre de 1963, cantando "Surfin' USA". [ 18 ] Los Rolling Stones grabaron en video tres canciones en Londres para un programa de Skelton en 1964. Otra banda de la Invasión Británica , The Kinks , apareció a principios de 1965 (poco antes de que la Federación Estadounidense de Músicos les prohibiera hacer giras en los EE. UU. durante los siguientes cuatro años). The Supremes y el sonido Motown visitaron la hora de Skelton en 1965. Otros invitados musicales incluyeron a Bobby Rydell , los Lettermen , Vikki Carr , Horst Jankowski , Gloria Loring , los New Christy Minstrels , los Doodletown Pipers , Herb Alpert y los Tijuana Brass, The Association , Lulu , Johnny Mathis , Tom Jones , Matt Monro , Lou Rawls y Dionne Warwick .

Sketches cómicos

Skelton como Deadeye junto a la actriz Terry Moore, 1959.

Los sketches solían girar en torno a uno de los muchos personajes de Red, entre ellos "Deadeye", un sheriff increíblemente inepto del Viejo Oeste ; "San Fernando Red", un agente inmobiliario de dudosa reputación (llamado así por el Valle de San Fernando , que todavía era una zona mayoritariamente rural cuando empezó el programa); "Cauliflower McPugg", un boxeador aturdido ; "George Appleby", un marido dominado por su esposa; "Junior, el Niño Malvado" (cuya frase característica era: "Si lo hago, me dan una paliza  ... ¡LO HICE!"), "Clem Kadiddlehopper", un paleto que fue identificado en al menos un sketch como originario del condado de Cornpone, Tennessee ; y "Freddie el Gorrón". Freddie, considerado por muchos como el personaje emblemático de Skelton, era un vagabundo con un corazón de oro, interpretado por Skelton (y en un episodio de 1961, por Ed Sullivan ) con maquillaje de payaso que recordaba a Emmett Kelly , pero de alguna manera no tan triste. Freddie podía ser un personaje hablado o completamente pantomimado . Si bien muchos de los otros personajes de Skelton se originaron en sus programas de radio, Freddie fue creado para la televisión en 1952. [ 19 ] El padre de Skelton, Joseph, quien murió dos meses antes del nacimiento de su hijo menor, Richard, fue payaso del Circo Hagenbeck-Wallace . [ 20 ] Skelton, quien había trabajado un tiempo para el mismo circo en su juventud, copió el maquillaje de payaso de su padre para Freddie. [ 19 ] Durante los sketches, Skelton y la estrella invitada famosa a veces rompían el personaje y se hacían bromas de buen humor.

En sus últimos años, el programa generalmente terminaba con "The Silent Spot", donde Skelton imitaba a Freddie u otro personaje mudo. A algunos espectadores más jóvenes les costaba aceptar que un artista tan visual y físico hubiera sido un pilar de la radio. Después de "The Silent Spot", el programa concluía con Red mirando a la cámara y diciendo sinceramente: "Buenas noches y que Dios los bendiga". [ 20 ]

Los bailarines de Tom Hansen regresarían con los trajes del número musical previo a la apertura e invitarían al público a unirse al espectáculo la semana siguiente, cantando la melodía de "Holiday for Strings" mientras aparecían los créditos finales.

Aunque la gran mayoría de los sketches de Skelton eran cómicos, también hubo algunos segmentos serios. Un segmento memorable tuvo lugar en 1969, cuando Skelton interpretó un monólogo de su propia autoría sobre el Juramento a la Bandera , comentando el significado de cada frase. CBS recibió 200 000 solicitudes de copias; posteriormente, la compañía lanzó el monólogo como una grabación individual a través de Columbia Records. [ 21 ]

Personajes de televisión esqueléticos

Últimos años: 1970–1971

CBS puso fin a su asociación con el programa a principios de 1970. Esto aparentemente marcó el comienzo de uno de varios intentos de CBS por restar importancia a la programación (incluso a programas que obtenían índices de audiencia Nielsen relativamente altos) cuyo principal atractivo era "la América media ", una audiencia más rural y también algo mayor que la que generalmente buscaban los anunciantes de la televisión en cadena. Los especialistas en marketing se estaban orientando hacia una audiencia más joven, "moderna" y urbana (véase la " purga rural "). [ 20 ] Según se informa, Skelton quedó desconsolado por la cancelación.

El traslado a NBC: 1970

Al menos en parte debido al estatus icónico de Skelton, el programa fue retomado por NBC a finales de 1970. [ 22 ] Sin embargo, el programa que se emitió era bastante diferente del que la audiencia de CBS de Skelton estaba acostumbrada a ver. El nuevo plató era oscuro, carente de los fondos brillantes y coloridos que los espectadores habían visto en CBS. El programa se redujo a su duración original de media hora y se trasladó de los martes a los lunes por la noche.

Quizás el cambio más significativo fue que el programa comenzó a incorporar por primera vez a artistas habituales, además de Skelton, Rose y la orquesta de Rose. Se sumó una compañía de repertorio de jóvenes actores y actrices cómicos , así como artistas veteranos como Eve McVeagh y The Burgundy Street Singers, quienes ya habían aparecido en la televisión tras el fallido regreso a la televisión nacional de la estrella de la música folk de los años 50, Jimmie Rodgers, en la cadena ABC dos años antes.

El nuevo formato nunca funcionó del todo; el público percibió que había poca sintonía entre Skelton y su compañía de repertorio. El programa finalizó en marzo de 1971, aunque algunos programas de esta última temporada fueron retransmitidos por NBC los domingos por la noche a mediados de 1971 por Procter & Gamble , por lo que podría decirse que la carrera televisiva de Skelton terminó exactamente donde había comenzado. [ 20 ] [ 22 ]

La carrera televisiva posterior de Skelton

Skelton siguió apareciendo durante muchos años después, cada vez más como una figura nostálgica , pero nunca volvió a ser una presencia habitual en la programación de la televisión nacional. [ 23 ] En 1986, recibió el Premio de los Gobernadores de la Academia de Artes y Ciencias de la Televisión, un premio a la trayectoria profesional. [ 24 ] [ 25 ] En 1989, Skelton fue incorporado al Salón de la Fama de la Televisión de la Academia de Artes y Ciencias de la Televisión. [ 20 ] [ 26 ]

Historial de emisiones y calificaciones de Nielsen

Premios y nominaciones

Referencias

  1. 1 2 3 4 Hyatt, Wesley, ed. (2004). A Critical History of Television's The Red Skelton Show, 1951–1971 . McFarland & Co. p.  190. ISBN 0-7864-1732-3Consultado el 17 de julio de 2011 .
  2. Fecha de registro de derechos de autor en EE. UU.: 26-3-1942
  3. "Red Skelton firma un contrato multimillonario" . Ellensburg Daily Record. 4 de mayo de 1951. Consultado el 28 de mayo de 2011 .
  4. "Red Skelton firma contrato de radio y televisión" . Reading Eagle. 4 de mayo de 1951. Consultado el 25 de mayo de 2011 .
  5. Skelton se transmitirá en vivo mientras TVA exime a Kine del límite de 60 días . Billboard. 16 de junio de 1951. Consultado el 28 de mayo de 2011 .
  6. Cara de goma en la televisión . Life. 22 de octubre de 1951. Consultado el 21 de mayo de 2011 .
  7. Skelton, P& G Stew Boiling . Billboard. 22 de noviembre de 1952. Consultado el 28 de mayo de 2011 .
  8. Craig renuncia como vicepresidente de B&B para un programa de radio y televisión/Skelton planea un formato de variedades . Billboard. 30 de mayo de 1953. Consultado el 28 de mayo de 2011 .
  9. Skelton Para obtener el horario de las 8:30 del martes . Cartelera. 13 de septiembre de 1953. Consultado el 26 de mayo de 2011 .
  10. CBS-TV podría extender el programa de Skelton a una hora en una batalla sin cuartel por el martes . Billboard. 15 de mayo de 1954. Consultado el 28 de mayo de 2011 .
  11. Anuncio comercial de Desilu Productions . Billboard. 6 de octubre de 1956. Consultado el 28 de mayo de 2011 .
  12. "Chaplin Studios vendido a Skelton" . The Victoria Advocate. 20 de abril de 1960. Consultado el 21 de mayo de 2011 .
  13. Adir, Karin, ed. (2001). Los grandes payasos de la televisión estadounidense . McFarland & Company. pág. 270. ISBN  0-7864-1303-4Consultado el 21 de mayo de 2011 .
  14. Programas en color todos los días en dos cadenas de televisión . Billboard. 22 de septiembre de 1956. Consultado el 28 de mayo de 2011 .
  15. Humphrey, Hal (14 de julio de 1962). "Red Will Outlast Amateur Analysts" . Toledo Blade . Consultado el 21 de mayo de 2011 .
  16. "Sherwood Schwartz", entrevista de la Academia de Televisión Estadounidense, parte 2 de 4, consultada el 2 de septiembre de 2011.
  17. "Red Skelton estrena nuevo espectáculo el 25 de septiembre." Napa Valley, California Register , 1 de septiembre de 1962, pág. 15.
  18. "Red Skelton, Miss Temple Star Tuesday." Syracuse Post-Standard , 22 de septiembre de 1963, pág. 22.
  19. 1 2 "Red Skelton solo quiere ser un payaso" . Lawrence Journal-World. 9 de noviembre de 1966. Consultado el 19 de mayo de 2011 .
  20. 1 2 3 4 5 Severio, Richard (18 de septiembre de 1997). "Red Skelton, cómico irreverente y príncipe payaso de las ondas, muere a los 84 años" . New York Times . Consultado el 18 de mayo de 2011 .
  21. Hyatt, Wesley, ed. (2004), «Historia crítica de la serie de televisión The Red Skelton Show, 1951–1971». McFarland & Co. pág. 190. ISBN 0-7864-1732-3.Consultado el 21 de noviembre de 2013.
  22. 1 2 DuBrow, Rick (20 de febrero de 1970). "TV en revisión" . The News-Dispatch . Jeannette, Pensilvania . Recuperado el 19 de mayo de 2011 a través de Google Newspapers.
  23. "Red Skelton no es un recluso" . The Mount Airy News. 17 de abril de 1984. Consultado el 22 de mayo de 2011 .
  24. "Skelton recibirá el máximo honor de la academia" . The Deseret News. 25 de julio de 1986. Consultado el 19 de mayo de 2011 .
  25. "Skelton homenajeado en los Emmy, recuerda el dolor de la cancelación" . Lexington, Carolina del Norte : The Dispatch . 22 de septiembre de 1986. Consultado el 19 de mayo de 2011 .
  26. "Archivos del Salón de la Fama de la Televisión" . Academia de Artes y Ciencias de la Televisión . Consultado el 21 de mayo de 2011 .
  • El show de Red Skelton en IMDb
  • Lista de episodios de Red Skelton en televisión (1951-1971)