Hispanopedia WikiRobben Lee Ford (nacido el 16 de diciembre de 1951) [ 1 ] es un guitarrista estadounidense de blues , jazz y rock . [ 2 ] Fue miembro de LA Express y Yellowjackets y ha colaborado con Miles Davis , Joni Mitchell , George Harrison , Larry Carlton , Rick Springfield , Little Feat , Jimmy Witherspoon y Kiss . Fue nombrado uno de los "100 mejores guitarristas del siglo XX" por la revista Musician . [ 3 ]
Primeros años de vida
Robben Ford nació en Woodlake, California , [ 1 ] y se crió en Ukiah, California . Comenzó a tocar el saxofón a los 10 años y la guitarra a los 14. Robben y dos de sus hermanos (Patrick y Mark) crearon la Charles Ford Blues Band en honor a su padre y la nombraron en su honor. [ 4 ] Un cuarto hermano murió en el conflicto de Vietnam.
Carrera
A los 18 años, la banda de Ford fue contratada para tocar con Charlie Musselwhite , [ 2 ] y grabó dos álbumes: The Charles Ford Band [ 1 ] y Discovering the Blues . Grabó dos álbumes con Jimmy Witherspoon [ 5 ] titulados Live y Spoonful . En la década de 1970, Ford se unió a la banda de jazz fusión LA Express, [ 2 ] liderada por el saxofonista Tom Scott . En 1974, la banda acompañó a George Harrison en su gira estadounidense y participó en los álbumes de Joni Mitchell The Hissing of Summer Lawns y Miles of Aisles . [ 2 ]
Después de dejar LA Express en 1976, Robben Ford grabó su primer álbum en solitario, The Inside Story, con una banda que más tarde se convertiría en Yellowjackets . [ 2 ]
En 1977, Ford fue uno de los más de media docena de músicos de sesión a quienes se les pidió que grabaran un solo de guitarra para la canción " Peg " de Steely Dan . La banda finalmente utilizó una versión de Jay Graydon . En 2006, se lanzó un álbum tributo a Steely Dan, The Royal Dan , en el que Ford versionó "Peg" a su propio estilo.
En 1982, Ford fue uno de los varios guitarristas que aparecieron en el álbum Creatures of the Night de Kiss , tocando la guitarra principal en las canciones "Rock And Roll Hell" y "I Still Love You".
Ford trabajó brevemente con Miles Davis en 1986; [ 2 ] y se le puede escuchar en la caja recopilatoria de Davis, Montreux . Ford lanzó su segundo álbum en solitario, Talk to Your Daughter, en 1988. [ 1 ] Se unió a Philippe Saisse , Marcus Miller y JT Lewis en el elenco de The Sunday Night Band para la segunda y última temporada del programa de televisión nocturno de NBC , Sunday Night, en 1989. [ 6 ] En la década de 1990, lanzó los álbumes Robben Ford and the Blue Line, Mystic Mile, Handful of Blues, Tiger Walk y Supernatural . [ 1 ]
Robben Ford ha recibido cinco nominaciones a los premios Grammy [ 7 ] y fue nombrado uno de los "100 mejores guitarristas del siglo XX" por la revista Musician . [ 8 ] Reconoció al pianista y arreglista Roger Kellaway y al saxofonista y arreglista Tom Scott , a quienes conoció mientras tocaba con Joni Mitchell , como influencias importantes en su desarrollo musical. [ 9 ]
Robben Ford se divorció de Anne Kerry Ford en 2018. En 2023, vivía en Londres, Inglaterra, con su novia de muchos años, Milam Kelly Roberts. [ 10 ]
En octubre de 2022, Ford realizó una gira por Italia como telonero de Eric Clapton . [ 11 ]
Equipo
Guitarras
Ford considera que su primera buena guitarra eléctrica fue una Guild Starfire III con un solo corte florentino (afilado). Usó una Gibson L-5 cuando tocaba con Charlie Musselwhite y la Ford Band, aunque nunca la consideró una gran guitarra. Mientras tocaba con Jimmy Witherspoon , Ford cambió la L-5 más 200 dólares por una Gibson Super 400CES de 1964 (que vendió en 1986). Cuando Ford comenzó a tocar con LA Express y Joni Mitchell , usó una Gibson ES-335 de 1958 con mástil de puntos. En algún momento también adquirió una Gibson ES-335 de 1963 .
Tras el lanzamiento del álbum Talk to Your Daughter de Ford en 1988, Robben utilizó una guitarra modelo Robben Ford Signature, creada en colaboración con Dan Smith de Fender y fabricada en Japón entre 1987 y 1993. Esta guitarra se basaba en la Fender Master Series Esprit Ultra, producida en Japón entre 1983 y 1986. En 1987, la nueva dirección de Fender autorizó la primera producción de la guitarra Robben Ford Signature. En 1994, la producción se trasladó de Japón a la Fender Custom Shop . Se produjeron tres modelos: Ultra FM (con tapa de arce tallado), Ultra SP (con tapa de abeto tallado) y Elite FM (con tapa de arce flameado tallado). La línea de guitarras se siguió fabricando hasta 2002, año en que Fender la descontinuó.
A veces toca una Fender Telecaster vintage de 1960 , Gibson Les Pauls , [ 12 ] una Gibson SG de 1963, [ 13 ] una Gibson Es-335 de 12 cuerdas que ha configurado como de 6 cuerdas, una Epiphone Riviera de 1966 (con el trémolo Bigsby original quitado y reemplazado por un cordal fijo).
En una gira que tuvo lugar del 1 al 16 de mayo de 2017 y que finalizó en las Cataratas del Niágara, Nueva York, Ford estrenó una Gibson Les Paul de 1953 que había adquirido recientemente.
En el verano de 2021, presentó un adelanto de una guitarra PRS Robben Ford de edición limitada con la firma de McCarty, que finalmente se lanzó en octubre de 2022.
Amplificadores
Robben Ford utiliza amplificadores Dumble y altavoces Celestion G12-65. En 1983, Alexander "Howard" Dumble fabricó el primer Overdrive Special de Robben (número de serie 102). El propio Dumble era el propietario del número de serie 001. [ 14 ]
Cuando viaja al extranjero prefiere llevar su Dumble, pero a veces usa amplificadores Fender Super Reverb o Fender Twin . [ 15 ] Cuando toca con sus Fenders, Ford usa un pedal de overdrive Hermida Zendrive , que fue diseñado para replicar el sonido del amplificador Dumble de Ford. [ 16 ]
Últimamente, Robben Ford ha estado utilizando amplificadores artesanales de Little Walter Tube Amps.
Discografía
Como líder/colíder
- Esquizofónico (LA International, 1976)
- En directo: Jimmy Witherspoon y Robben Ford (LAX, 1977)
- La historia desde dentro (Elektra, 1979)
- Hable con su hija (Warner Bros., 1988)
- Elegancia menor (MGI, 1989) - con Joe Diorio
- En directo en el Festival de Blues de Notodden (Blue Rock'it, 1992) - con Jimmy Witherspoon
- Robben Ford y la Línea Azul (Stretch, 1992)
- Mystic Mile (Stretch, 1993)
- Un puñado de blues (Blue Thumb, 1995)
- No hay nada nuevo en el blues (AIM, 1995) - con Jimmy Witherspoon
- Blues Connotation (ITM, 1997) - reedición de A Song I Thought I Heard Buddy Sing
- El paseo del tigre (Blue Thumb, 1997)
- El bootleg autorizado (Blue Thumb, 1997)
- Descubriendo el blues (Avenue, 1997)
- Amanecer (Avenue, 1999)
- Sobrenatural (Blue Thumb, 1999)
- Un homenaje a Paul Butterfield (Blue Rock'it, 2001)
- Luna Azul (Concord, 2002)
- Sigue corriendo (Concord, 2003)
- La verdad (Concord, 2007)
- Soul on Ten (Concord, 2009)
- Trayéndolo de vuelta a casa (Provogue, 2013)
- Un día en Nashville (Provogue, 2014)
- Hacia el sol (Provogue, 2015)
- Purple House (Ear Music, 2018)
- The Sun Room (Ear Music, 2019) - con Bill Evans
- Common Ground (13J Productions, 2020) - con Bill Evans
- Pure (Ear Music, 2021)
- Noche en la ciudad (Ear Music, 2023)
- Dos tonos de azul (Provo, 2026)
Como miembro
- Avispas amarillas (Warner Bros., 1981)
- Espejismo a tres (Warner Bros., 1983)
- Corre por tu vida (GRP, 1994)
- Cronología (Mack Avenue, 2011)
Como músico de acompañamiento
Con Larry Carlton
- En directo desde Tokio (335 Records, 2007)
- Unplugged (335 Records, 2013)
Con AJ Croce
- AJ Croce (Música privada, 1993)
- Esa soy yo en el bar (Música privada, 1995)
- A petición (Compass Records, 2021)
Con Tommy Emmanuel
- No puedo tener suficiente (Columbia, 1996)
- Midnight Drive (Higher Octave, 1997)
Con Jerry Granelli
- Un día a la vez (ITM, 1990)
- Koputai (ITM, 1990)
- Una canción que creí oír cantar a Buddy (ITM, 1992)
- Salón de baile (Justin Time, 2017)
Con Jing Chi (Jimmy Haslip, Vinnie Colaiuta)
- Jing Chi (Tone Center, 2002)
- ¡En vivo! (En Yoshi's) (Tone Center, 2003)
- 3D (Tone Center, 2004)
- Supremo (Tone Center, 2017)
Con poca hazaña
- En la granja (Warner Bros., 1979)
- ¡Hoy-Hoy! (Warner Bros., 1981)
Con Barry Manilow
- Aquí llega la noche (Arista, 1982)
- ¡Oh, Julie! [EP] (Arista, 1982)
Con Eric Marienthal
- Oasis (GRP, 1991)
- Sube la temperatura (Peak, 2001)
Con Keiko Matsui
- Una gota de agua (Passport Jazz, 1986)
- Bajo las auroras boreales (MCA, 1988)
- Sin fronteras (MCA, 1990)
Con Amanda McBroom
- Soñando (Gecko; Analogue Productions, 1986)
- Matiné de medianoche (Gecko; Analogue Productions, 1991)
Con Michael McDonald
- Si eso es lo que hace falta (Warner Bros., 1982)
- Sin mirar atrás (Warner Bros., 1985)
- Un abrir y cerrar de ojos (Reprise, 1993)
- Niebla de Luisiana (Cherry Red, 1968)
- Tomando mi tiempo (Arhoolie, 1971)
- Regreso al sur (Arhoolie, 1974)
- ¿Dónde se han ido todos los buenos tiempos? (Blue Rock'it, 1984)
- Una noche en América (Telarc, 2001)
- Al oeste de algún lugar (Milestone, 1981)
- Bolsa mixta (Eastworld, 1983)
Con Renegade Creation
- Creación renegada (Blues Bureau International, 2010)
- Bala (Blues Bureau International, 2012)
Con Tom Scott
- Tom Cat (Ode/A&M, 1975)
- Reed My Lips (GRP, 1994)
- Criaturas nocturnas (GRP, 1995)
- Bluestreak (GRP, 1996)
- Al oeste de Flushing, al sur de Frisco (Provogue, 2016)
- Californisoul (Provogue, 2017)
Con Jennifer Warnes
- El famoso impermeable azul (Cypress, 1986)
- El cazador (Música privada, 1992)
- Una cucharada (Blue Note, 1975)
- En directo en la Casa de la Moneda (On The Spot/Private Music, 1996)
Con otros
- Gregg Bissonette , Submarino (Naciones Favorecidas, 2000)
- David Blue , Com'n Back for More (Asylum, 1975)
- Perry Botkin Jr. , Ports (A&M, 1977)
- Chris Cain , So Many Miles (Blue Rock'it, 2010)
- Julie Christensen , El amor es conducir (Stone Cupid, 1996)
- Randy Crawford , Combinación secreta (Warner Bros., 1981)
- Tiffany Darwish , New Inside (MCA, 1990)
- Miles Davis , Tutu (Warner Bros., 2011)
- DeBarge , Todo este amor (Gordy, 1982)
- Bob Dylan , Bajo el cielo rojo (Columbia, 1990)
- Richard Elliot , Aproximación inicial (ITI, 1984)
- Bill Evans , Gran diversión (ESC, 2002)
- Georgie Fame , Cool Cat Blues (Go Jazz, 1991)
- Brandon Fields , El otro lado de la historia (Nova, 1988)
- Anne Kerry Ford , En el nido de la luna (Iliria, 1996)
- Ruthie Foster , La verdad según Ruthie Foster (Shock, 2009)
- Kenny Garrett , Gente mayor (West Wind, 1999)
- Dizzy Gillespie , Rhythmstick (CTI, 1990)
- Arlo Guthrie , El poder del amor (Warner Bros., 1981)
- Charlie Haden , Lágrimas de helio (Nueva edición, 2005)
- George Harrison , Caballo Oscuro (Apple, 1974)
- Amy Holland , En cada una de tus palabras (Capitol, 1983)
- Christian Howes , De repente (Resonance, 2010)
- Rickie Lee Jones , Pop Pop (Geffen, 1991)
- Marc Jordan , A Hole in the Wall (Emisión en radio, 1989)
- El beso , Criaturas de la noche (Casablanca, 1982)
- Greg Koch Band, Plays Well with Others (Rhymes With Chalk Music, 2013)
- Dave Koz , Lucky Man (Capitol, 1993)
- LA Express , LA Express (Caribú, 1976)
- Michael Landau , Renegade Creation (Blues Bureau International, 2010)
- Sonny Landreth , Desde el Alcance (Landfall, 2008)
- Neil Larsen , Órbita (Straight Ahead, 2007)
- Ricky Lawson , Lo primero es lo primero (Videoarts, 1998)
- Ute Lemper , Crímenes del corazón (CBS, 1989)
- Kenny Loggins , Celebrate Me Home (Columbia, 1977)
- Jeff Lorber , Step It Up (Heads Up, 2015)
- Bob Malach , El buscador (Go Jazz, 1995)
- Herbie Mann , Opalescencia (Gaia, 1989)
- Ann-Margret , Nacida para ser salvaje (Cleopatra, 2023)
- Proyecto Kazu Matsui, De pie en el exterior (Lakeside, 1983)
- John Mayall , En el palacio del rey (Eagle, 2007)
- Brownie McGhee , Hechos de la vida (Blue Rock'it, 1985)
- Joni Mitchell , El susurro de los céspedes de verano (Asylum, 1975)
- Keb' Mo' , Keep It Simple (Epic, 2004)
- Ivan Neville , Música de los sábados por la mañana (UpTop Entertainment, 2002)
- Claus Ogerman , Claus Ogerman con Michael Brecker (GRP, 1991)
- Brad Paisley , American Saturday Night (Arista, 2009)
- Paul Personne , Lost in Paris Blues Band (Ear Music, 2016)
- Shawn Phillips , ¿Te lo preguntas? (A&M, 1975)
- Bonnie Raitt , Suerte en el sorteo (Capitol, 1991)
- Kenny Rankin , Escondido en mí mismo (Cypress, 1988)
- Helen Reddy , Play Me Out (MCA, 1981)
- Rudy Rotta , Algunas de mis canciones favoritas para... (Pepper Cake, 2006)
- Leon Russell , Viaje de vida (Universal, 2014)
- Sanne Salomonsen , En un minuto de Nueva York (Virgen, 1998)
- David Sanborn , Hearsay (Elektra, 1994)
- Marilyn Scott , ¡ Sin previo aviso! (Mercury, 1983)
- Rick Springfield , Perro de clase trabajadora (RCA, 1980)
- Los Sylvers , Siempre tuyos (Casablanca, 1978)
- Eric Tagg , Dreamwalkin (Pony Canyon, 2015)
- Toots Thielemans , Costa Este Costa Oeste (Música privada, 1994)
- William Topley , Bendición mixta (Mercury, 1998)
- Walter Trout , Estamos todos juntos en esto (Provogue, 2017)
- Carl Verheyen , Comercio de 8 (Cranktone, 2009)
- Sadao Watanabe , ¡Bis! (JVC, 2017)
- Steve Weingart , Life Times Vol. 01 (Skeewa Music, 2003)
- Los Susurros , El amor está donde lo encuentras (Solar, 1982)
- Anders Wihk , Same Tree Different Fruit (Videoarts, 2012) - presentado en "Fernando"
- Bruce Willis , Si no te mata, te hace más fuerte (Motown, 1989)
- Tsuyoshi Yamamoto , Otra Navidad (Warner Bros., 1985)
- Jesse Colin Young , El extraño perfecto (Elektra, 1982)
Vídeos
- Robben Ford y la Blue Line: En concierto (Grabado el 7 de abril de 1993)
- Robben Ford: New Morning - El concierto de París (grabado en mayo de 2001)
- Jugando al blues (2002)
- El blues y más allá (2002)
- De vuelta al blues (2004)
- Autour Du Blues: Larry Carlton y Robben Ford (2006)
- La Clínica Robben Ford: El arte del ritmo blues (2007)
- Robben Ford: En concierto: Una nueva versión (2008)
- La Clínica Robben Ford: El arte de los solos de blues (2009)
- Robben Ford Trio: New Morning, el concierto de París: una revisión (2009)
Referencias
- 1 2 3 4 5 Colin Larkin , ed. (1997). The Virgin Encyclopedia of Popular Music (Edición concisa ). Virgin Books . pág. 478. ISBN 1-85227-745-9.
- 1 2 3 4 5 6 Scott Yanow. "Robben Ford" . AllMusic . Consultado el 27 de noviembre de 2011 .
- ↑ "Robben Ford sobre el jazz al piano" . NPR.org . 3 de mayo de 2013. Archivado del original el 10 de agosto de 2019. Consultado el 10 de agosto de 2019 .
- ↑ Russell, Tony (1997). El blues: De Robert Johnson a Robert Cray . Dubái: Carlton Books Limited. pág. 110. ISBN 1-85868-255-X.
- ↑ Programa de radio de Bob Porter , 8 de diciembre de 2012, en WBGO "Retratos en azul"
- ↑ Domingo por la noche – episodio #121 (1989), Broadway Video , Inc.
- ↑ Karen Lindell (31 de enero de 2008). "Robben Ford, de Ojai, no se anda con rodeos en su CD de blues nominado al Grammy" . VC-Star . Consultado el 7 de septiembre de 2015 .
- ↑Archivado el 26 de octubre de 2006 en Wayback Machine .
- ↑ Archivado en Ghostarchivey la Wayback Machine: "Lección de guitarra de Robben Ford: Cómo crear un solo - Blues Revolution" . TrueFire. 14 de septiembre de 2012. Consultado el 15 de marzo de 2013 .
- ↑ Bob Bakert (12 de octubre de 2022). "Robben Ford habla con franqueza sobre su carrera - octubre de 2022" . Jazz Guitar Today . Consultado el 14 de octubre de 2022 .
- ↑ «Robben Ford abre los conciertos de Eric Clapton en Italia» . Rockol (en italiano) . Consultado el 16 de diciembre de 2022 .
- ↑ "Robben Ford" . Revista Vintage Guitar® . 8 de abril de 2014. Consultado el 7 de enero de 2015 .
- ↑ "Robben Ford se pone en forma y se cuida" . Revista Guitar Player Magazine® . Consultado el 30 de enero de 2014 .
- ↑ "Análisis del equipo: Robben Ford" . Revista Premier Guitar® . Consultado el 19 de marzo de 2014 .
- ↑ "10 cosas que aprendimos de Robben Ford" . Revista Premier Guitar® . Consultado el 6 de mayo de 2015 .
- ↑ Ross, Michael. "Perfil del fabricante: Hermida Audio Technology" . premierguitar.com . Premier Guitar . Consultado el 12 de diciembre de 2024 .
Enlaces externos
- Sitio web oficial
- Nacimientos de 1951
- Personas vivas
- Gente de Ukiah, California
- Gente de Woodlake, California
- Guitarristas de California
- Músicos de jazz de California
- guitarristas estadounidenses del siglo XX
- músicos estadounidenses del siglo XX
- guitarristas estadounidenses del siglo XXI
- músicos estadounidenses del siglo XXI
- guitarristas de blues estadounidenses
- guitarristas de jazz estadounidenses
- guitarristas masculinos estadounidenses
- guitarristas de rock estadounidenses
- guitarristas principales estadounidenses
- músicos de jazz estadounidenses
- Artistas de Elektra Records
- Artistas de MCA Records
- Artistas de Warner Records
- Miembros de Yellowjackets (banda)
- Artistas de Provogue Records
- Los miembros de la banda Sunday Night