Hispanopedia WikiLa chanson rusa ( en ruso : русский шансон , romanizado : russkiy shanson ; del francés " chanson ") es un neologismo para un género musical que abarca una variedad de canciones rusas, incluidas canciones románticas urbanas , canciones de autor interpretadas por cantautores y blatnaya pesnya o "canciones de criminales" que se basan en los temas de la clase baja urbana y el mundo del crimen organizado.
Historia
La chanson rusa se originó en el Imperio ruso . Las canciones cantadas por los siervos y prisioneros políticos del zar son muy similares en contenido a las que se cantan hoy en la Unión Soviética y la Federación Rusa . Sin embargo, durante la época soviética, el estilo cambió y las canciones se integraron a la cultura del samizdat y la disidencia. [ 1 ]
Durante el deshielo de Khrushchev , la Unión Soviética liberó a muchos prisioneros del gulag . Cuando los ex prisioneros regresaron a sus hogares en la década de 1950, las canciones que habían cantado en los campos se popularizaron entre los estudiantes soviéticos y la intelectualidad inconformista. [ 2 ] Luego, en la segunda mitad de la década de 1960, los más conservadores Leonid Brezhnev y Alexei Kosygin revirtieron ligeramente este proceso, aunque nunca alcanzaron los controles estrictos y rigurosos experimentados durante la era de Stalin. Esto, combinado con la llegada de grabadoras de cinta magnética baratas y portátiles , condujo a un aumento en la popularidad y el consumo de las canciones de los criminales. [ 3 ] Estas canciones eran interpretadas por bardos soviéticos ; cantantes folclóricos que cantaban con un acompañamiento sencillo de guitarra. Dado que los funcionarios de cultura soviéticos no aprobaban las canciones, muchos de los bardos inicialmente se hicieron populares tocando en pequeñas fiestas privadas de estudiantes. [ 4 ] Los asistentes a estas reuniones grababan el concierto con una grabadora. Las canciones de los bardos se difundieron mediante el intercambio y la copia de estas cintas. [ 5 ]
Tras la caída de la Unión Soviética y el establecimiento de la Federación Rusa, el estilo musical de las canciones comenzó a cambiar, aunque el contenido se mantuvo. Los artistas modernos del género Chanson a menudo no cantan con el estilo tradicional utilizado incluso por los intérpretes de la era de Jruschov, sino de manera más profesional, tomando prestados arreglos musicales del pop, el rock y el jazz . Aunque el estricto control cultural de la Unión Soviética ha terminado, muchos funcionarios rusos aún denuncian públicamente el género. El fiscal general de Rusia, Vladimir Ustinov , se refirió a las canciones como "propaganda de la subcultura criminal". [ 6 ] Sin embargo, existe una emisora de radio llamada Radio Chanson que transmite chanson las 24 horas. Radio Chanson también es la fundadora de la ceremonia de entrega de premios Chanson del Año, que se celebra anualmente en el principal recinto de conciertos de Rusia, el Palacio Estatal del Kremlin , premiando a los artistas que interpretan el género. Muchos políticos son aficionados al género, y uno de los cantantes de chanson modernos más populares, Alexander Rosenbaum , fue miembro de la Duma como parte del Partido Rusia Unida . [ 7 ] Rosenbaum también fue galardonado con el título de Artista del Pueblo de Rusia por decreto de Vladimir Putin .
En la industria musical rusa, el término "canción rusa" se introdujo como un eufemismo en la década de 1990, cuando comenzaron a escucharse canciones criminales en el escenario, la radio y la televisión [ 8 ] [ 9 ] , y fueron popularizadas por la emisora de radio de Moscú del mismo nombre, la emisora de radio de San Petersburgo Night Taxi y las compañías productoras Master Sound Records (que existió de 1997 a 2017) y "Russian Chanson" (2002-2016), junto con sus subsidiarias. El fundador y director de Russian Chanson, que permaneció activo hasta su muerte en 2006, fue el empresario y productor Yuri Nikolaevich Sevostianov (1961-2006) [ 10 ] .
Desde 2002, la ceremonia de entrega del premio Canción del Año se celebra en el Palacio Estatal del Kremlin con la participación de estas compañías productoras, y su fundador oficial fue la dirección de Radio Chanson. Los participantes fueron intérpretes de una amplia variedad de géneros y estilos, a veces vagamente relacionados con la canción [ 11 ] .
Reacciones
funcionarios soviéticos
Muchos de los bardos soviéticos también trabajaban como escritores y actores para el Estado soviético. Estos artistas debían someter sus obras a la censura gubernamental para su aprobación. Cuando los bardos interpretaban piezas sin censura que luego distribuían sus seguidores, arriesgaban sus empleos oficiales. [ 12 ] En diciembre de 1971, un popular bardo soviético, Alexander Galich , fue expulsado de la Unión de Escritores Soviéticos por publicar obras sin censura en el extranjero y dar a conocer sus opiniones a grandes grupos de personas en la Unión Soviética, lo que Galich afirma que ocurrió después de que un miembro del Politburó escuchara una grabación de sus canciones sin censura en la recepción de la boda de su hija. [ 13 ] Galich describe la reacción oficial tras su expulsión de la Unión de Escritores Soviéticos en una carta abierta al Comité Internacional de Derechos Humanos que escribió después de que se le negara el permiso para viajar al extranjero: «Me privan del derecho a ver mi obra publicada, del derecho a firmar un contrato con un teatro, un estudio de cine o una editorial, del derecho a actuar en público». [ 14 ] Otros bardos que no eran artistas soviéticos oficiales también arriesgaron su trabajo al interpretar canciones sin censura. En 1968, Yuli Kim , profesor de lengua y literatura rusa en un internado adscrito a la Universidad Estatal de Moscú , fue despedido por interpretar canciones sin censura que criticaban a la Unión Soviética. [ 15 ] Aunque la postura oficial de la Unión Soviética hacia estas canciones era intolerante, muchos funcionarios soviéticos disfrutaban de las grabaciones sin censura. Bulat Okudzhava , un bardo frecuentemente criticado por los funcionarios soviéticos, fue invitado a dar un concierto en la embajada soviética en Varsovia. [ 16 ]
Además de la represión activa del Estado, los bardos soviéticos también enfrentaron críticas por parte de funcionarios soviéticos respecto al mérito literario de sus canciones. Incluso canciones que no criticaban abiertamente a la Unión Soviética, como las de Vladimir Vysotsky , fueron atacadas por su contenido y la forma en que se interpretaban. La transgresión no radicaba en el contenido antisoviético, como en las canciones de Galich, sino en un contenido considerado "antisoviético" que contribuía a la denigración del pueblo soviético. [ 17 ] Durante una reunión de 140 escritores, artistas y trabajadores del cine en 1962, Leonid Ilyichev , presidente de la Comisión Ideológica del Comité Central del Partido Comunista Soviético, criticó las canciones de Okudzhava. Ilyichev las calificó de "canciones vulgares... diseñadas para atraer a gustos bajos y baratos" y dijo que estaban "fuera de lugar en toda la estructura de la vida [soviética]". [ 18 ] Los artistas al servicio de la Unión Soviética también criticaron a los bardos que cantaban canciones no aprobadas. [ 19 ] El periódico Sovetskaia Rossiia (Rusia Soviética) atacó a Vysotsky por ofrecer "filisteísmo, vulgaridad e inmoralidad" bajo el "disfraz de arte". [ 20 ] Aunque Vysotsky fue criticado con frecuencia por las autoridades, nunca enfrentó prisión ni exilio como otros poetas. Esto se debió en parte a su uso del sarcasmo en lugar de la crítica, a su falta de actividad política, pero principalmente a su inmensa popularidad entre el pueblo soviético. [ 21 ]
Gradualmente, las autoridades soviéticas suavizaron su reacción hacia los bardos que cantaban canciones rebeldes. En 1981, tras la muerte de Vysotsky, el Estado permitió la publicación de una colección de su poesía (aunque los poetas oficiales del Estado seguían atacando los poemas de Vysotsky). [ 22 ] Durante el mandato de Gorbachov , su política de glasnost hizo que las canciones rebeldes fueran oficialmente aceptables. Las canciones que antes debían distribuirse extraoficialmente mediante cintas copiadas personalmente ahora podían comprarse en tiendas. [ 23 ] En 1987, Vysotsky recibió póstumamente el premio literario estatal. [ 24 ] Sin embargo, las autoridades ignoraron en gran medida las canciones que criticaban más directamente a la Unión Soviética. [ 25 ]
público soviético
El atractivo público de las canciones rebeldes en la Unión Soviética se vio impulsado por el contraste entre estas y la música sancionada por el Estado. Las canciones rebeldes no tenían los mismos mensajes cívicos que sus contrapartes oficiales, sino que eran mucho más personales. [ 26 ] Abordaban temas tabú en la sociedad soviética, como el antisemitismo , la creciente división de clases y los abusos de poder de la élite política. [ 27 ] El carácter más personal de la música, tanto en contenido como en estilo, le otorgaba un sentido de autenticidad, lo que contribuyó a su popularidad masiva. [ 28 ] Las canciones solían ser muy crudas, un aspecto que fue duramente criticado por el Estado y que compartieron algunos ciudadanos soviéticos ajenos al gobierno. [ 29 ]
Temas
En cuanto a las letras, las canciones de Chanson suelen tener una narrativa definida y se asemejan más a las baladas que a las canciones pop. De hecho, esta es una de las razones por las que el género recibe su nombre de la Chanson francesa (la otra es la similitud musical).
Los temas de la chanson varían enormemente según la época en que se compusieron las canciones y los lugares donde se ambientan. Por ejemplo, las canciones ambientadas en la Odesa de la década de 1910 tienden a ser más alegres, en marcado contraste con las canciones oscuras, deprimentes y violentas ambientadas en la era estalinista. Lo interesante es que es común que un compositor de chanson, independientemente de la época en que escriba sus canciones, incluya en su repertorio canciones de todos los periodos y componga canciones ambientadas en una época distinta a la suya. Esto suele generar confusión: por ejemplo, el bardo Alexander Gorodnitsky relata haber sido agredido tras reclamar la autoría de una de sus canciones, que se atribuyó a un prisionero del Gulag que vivió más de 30 años antes.
Entre los temas recurrentes en las canciones de Chanson se incluyen:
- Temas militares y patrióticos. Existe un subgénero de la Chanson conocido como chanson militar.
- Guardia Blanca (bando anticomunista de la Guerra Civil Rusa)
- La ejecución de un traidor a una banda criminal (la primera canción de este tipo probablemente sea "Murka"). Esto suele darse en el contexto de la ley rusa contra los delincuentes , que castiga la traición con gran severidad.
- Ser enviado a un campo de trabajo o ser liberado de él .
- El amor en el contexto de la vida criminal, donde el conflicto suele ser la traición o la separación debido al encarcelamiento.
- Glorificación del arquetipo del «ladrón alegre». Estas canciones suelen estar ambientadas en la ciudad de Odesa , donde la mafia judía se caracterizaba por su carácter particularmente jovial y pintoresco. Los versos de Odesa a menudo describen la vida rica y espléndida anterior al régimen de Stalin, cuando Odesa era una de las pocas ciudades de la joven Unión Soviética con libre comercio. Estas canciones suelen narrar bodas y fiestas, a veces basadas en hechos reales.
- Sátira política de diferentes formas.
- Apelan a las emociones hacia familiares o seres queridos, que a menudo llevan vidas ilegales o moralmente controvertidas.
Como se ha visto anteriormente, la chanson tiene sus raíces en la vida carcelaria y la cultura criminal, pero algunos intérpretes de chanson insisten en que el género trasciende las meras canciones sobre delincuencia y consideran a Alexander Vertinsky y Alla Bayanova como sus precursores.
Estilo musical
El estilo musical de las antiguas canciones rusas de crímenes, al igual que las canciones de los bardos rusos , está fuertemente influenciado por el género clásico del romance ruso del siglo XIX, más específicamente por un subgénero conocido como romance urbano o de ciudad. Las canciones de romance casi siempre se dividen en pareados rimados de cuatro versos, rara vez tienen estribillo y siguen una progresión de acordes bastante consistente (Am, Dm y E, a veces con C y G añadidos). El patrón de rasgueo también es predecible: es una marcha o un vals lento en 3/4, a menudo utilizando el punteo en lugar del rasgueo. Las canciones de romance se tocaban tradicionalmente con una guitarra rusa , ya que su afinación facilita la ejecución de estos acordes (la mayoría se tocan como un acorde de cejilla con un solo dedo).
Artistas
Las canciones sobre delincuentes fueron interpretadas con frecuencia por artistas como Arcady Severny , Vladimir Vysotsky , Alexander Gorodnitsky y Alexander Rosenbaum . Cabe destacar que, con la excepción de Severny, estos intérpretes suelen ser más conocidos por sus canciones de bardos . Arcady fue uno de los pocos artistas que se dedicó exclusivamente a recopilar e interpretar antiguas canciones sobre delincuentes.
Los intérpretes de chanson moderna incluyen la banda Lesopoval , Lyube , Spartak Arutyunyan y Belomorkanal Band , Boka (Chanson ruso-armenio), Ivan Kuchin , Butyrka , Aleksandr Novikov , Willi Tokarev , Mikhail Shufutinsky , Lubov' Uspenskaya , Yuri Istomin y Mikhail Krug . Algunos de los primeros artistas son Leonid Utesov , Alexander Vertinsky , Pyotr Leshchenko , Izabella Yurieva , etc.
Artistas más recientes que fusionan la chanson con el rock son Grigory Leps y Vika Tsyganova . Elena Vaenga , otra cantante, actriz y compositora que ha ganado popularidad recientemente, canta al estilo de la chanson rusa, la música folclórica y el folk rock.
Mikhail Tanich fue uno de los poetas más populares de este género.
El cantante británico Marc Almond es el único artista occidental que ha recibido elogios tanto en Europa occidental como en Rusia por interpretar versiones en inglés de romances rusos y canciones rusas en sus álbumes Heart on Snow y Orpheus in Exile .
Véase también
Referencias
- ↑ Sophia Kishkovsky, "Notas de un submundo musical ruso: Los sonidos de la chanson" , The New York Times , 16 de julio de 2006, consultado el 5 de mayo de 2013, pág. 2. Archivado del original el 26 de diciembre de 2022.
- ↑ Christopher Lazarski, "Vladimir Vysotsky y su culto", Russian Review 51 (1992): 60.
- ↑ Gene Sosin, Magnitizdat: Canciones de disidencia sin censura", en Dissent in the USSR: Politics, Ideology, and People , ed. Rudolf L. Tokes. (Baltimore: Johns Hopkins University Press, 1975), 276.
- ↑ Lazarski, "Vladimir Vysotsky", 60.
- ↑ Sosin, "Magnitizdat", 278.
- ↑ Kishkovsky, "Los sonidos de la chanson", 1.
- ↑ Kishkobsky, "Los sonidos de la Chanson", 2.
- ↑ ТАК НАЧИНАЛСЯ ШАНСОН (глава из «Антологии шансона») — Михаил Шелег
- ^ Zaytseva A, Hufen U, MacFadyen D. MÚSICA POPULAR EN RUSIA.
- ↑ "Хозяин "русского шансона"" . www.kommersant.ru (en ruso). 31 de enero de 2006 . Consultado el 8 de diciembre de 2025 .
- ^ Бобылкина, Яна (4 de abril de 2018). "В Кремле наградят лучших российских шансонье" . tormenta diaria .
- ↑ Rosette C. Larmont, "Los herederos de Horacio: Más allá de la censura en las canciones soviéticas del Magnitizdat": World Literature Today 53 (1979): 220.
- ^ Sosin, "Magnitizdat", 299.
- ↑ Sosin, “Magnitizdat”, 301.
- ^ Sosin, "Magnitizdat", 286.
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- ^ Lazarski, "Vladimir Vysotsky", 65.
- ^ Sosin, "Magnitizdat", 282.
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- ↑ Sosin, "Magnitizdat", 303.
- ^ Lazarski, "Vladimir Vysotsky", 65.
- ^ Lazarski, "Vladimir Vysotsky", 67–68.
- ↑ Lazarski, "Vladimir Vysotsky", 68.
- ↑ Lazarski, "Vladimir Vysotsky", 69.
- ↑ Lazarski, "Vladimir Vysotsky", 69.
- ↑ Sosin, "Magnitizdat", 283.
- ↑ Larmont, "Los herederos de Horacio", 223.
- ↑ Lazarski, "Vladimir Vysotsky", 62.
- ↑ Lazarski, "Vladimir Vysotsky", 61.
- canción rusa
- Música popular