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Segunda vanguardia rusa

La segunda vanguardia rusa [ 1 ] [ 2 ] ( en ruso : Вторая волна русского авангарда ) fue un movimiento artístico ruso, principalmente en las bellas artes y la poesía , que comen...

La segunda vanguardia rusa [ 1 ] [ 2 ] ( en ruso : Вторая волна русского авангарда ) fue un movimiento artístico ruso, principalmente en las bellas artes y la poesía , que comenzó a mediados de la década de 1950 y terminó a finales de la década de 1980. El nacimiento del movimiento está asociado con el deshielo de Jruschov y con el VI Festival Mundial de la Juventud y los Estudiantes de 1957 en Moscú. El concepto fue introducido en el ámbito cultural por Mijaíl Grobman [ 3 ] durante su visita al Museo de Arte de Tel Aviv a finales de la década de 1950, y para finales de la década de 1980 el término se había consolidado como un movimiento histórico. [ 4 ]

Fotografía de Mikhail Grobman, ca. 2013.

Historia

En el marco del VI Festival Internacional de la Juventud y los Estudiantes , celebrado en 1957, se llevó a cabo una exposición de arte que invitó a los visitantes a conocer las obras de artistas contemporáneos de 52 países. Para los artistas rusos, esta exposición representó una oportunidad para derribar el Telón de Acero y observar las tendencias culturales y artísticas internacionales. La muestra causó una profunda impresión en muchos, impulsando el desarrollo de nuevos estilos artísticos en la Unión Soviética. Este nuevo arte, a menudo no oficial debido al estilo y la postura ideológica del artista, según Mikhail Grobman, marcó el inicio de la «segunda vanguardia rusa» o «la segunda ola de la vanguardia rusa», tras la primera, que tuvo lugar entre finales de la década de 1890 y la de 1930.

Según la crítica de arte Lelya Kantor-Kazovskaya, a finales de la década de 1950 el Museo de Arte Moderno de Nueva York comenzó a expandirse paralelamente a la creación del Congreso por la Libertad Cultural , patrocinado por el gobierno estadounidense y la CIA, para combatir la Guerra Fría desde una perspectiva cultural y la propagación de la ideología comunista. En 1959, se celebró la Exposición Nacional Americana en Moscú. [ 5 ]

El vicepresidente Richard Nixon y el primer ministro soviético Nikita Jrushchov visitan la Exposición Nacional de Estados Unidos en el parque Sokolniki de Moscú, en julio de 1959.

El período comprendido entre finales de los años 50 y principios de los 60 en la Unión Soviética estuvo marcado por una expansión de la innovación y la creación en todas las esferas de la vida cultural rusa. Gracias al deshielo de Jruschov, las ideas y movimientos creativos previamente censurados pudieron finalmente expresarse abiertamente. En 1954, el artista Ely Belyutin creó el estudio de arte "Nueva Realidad" . Belyutin desarrolló una metodología especial basada en diferentes sistemas de enseñanza, incluido el método creado por el pintor ruso Pavel Petrovich Chistyakov, que se centraba en analizar y tener en cuenta los detalles sutiles del sujeto [ 4 ], así como los artistas de la vanguardia rusa de la década de 1920 y sus movimientos de constructivismo y suprematismo .

Sin embargo, el período del "deshielo" no duró para siempre, ni tampoco las libertades que permitió. En 1962, en la exposición de arte "30 años de la Unión de Artistas de Moscú", celebrada en el Manezh, Khrushchev, tras observar las obras del estudio Nueva Realidad de Belyutin, declaró que, en materia de arte, seguía siendo estalinista en su ideología y punto de vista filosófico. Consideraba que las obras de Belyutin contaminaban los ideales del realismo socialista con imágenes altamente sexuales y provocativas. Este suceso se conoce históricamente como el Caso Manege y marcó el retorno del control estatal sobre el desarrollo de la producción cultural soviética. Las consecuencias de este caso por parte de Khrushchev tuvieron amplias ramificaciones dentro de la Unión, y la condena previa de los movimientos del formalismo y el abstraccionismo se intensificó. Sin embargo, durante el período comprendido entre las décadas de 1970 y 1990, la noción de "arte no oficial" y "artista no oficial" no tenía una concepción exacta. Sin embargo, diez años antes, durante las décadas de 1950 y 1960, la situación era un poco más clara, ya que Khrushchev había abierto la posibilidad de cuestionar públicamente la ideología socialista, aunque dentro de límites estrictamente codificados. [ 4 ]

Fotografía de Boris Zhutovsky

Artistas

A pesar de la falta de apoyo estatal y, en ocasiones, de la persecución por parte de las autoridades, los artistas continuaron desarrollando su oficio. La lista de Grobman de artistas de la "Segunda Vanguardia" incluye a 35 artistas. [ 1 ] Entre ellos:

siglo XX

siglo XXI

Exposiciones

  • 1962 - Exposición del 30 aniversario de la Unión de Artistas de Moscú en el Manege (Moscú)
  • 1960-1992 - exposiciones de "Nueva Realidad" (Abramtsevo)
  • 1969 - Exposición conjunta con L. Gribkov. Vspolny (Moscú)
  • 1989 - Primera exposición del estudio "Realidad Temporal". Casa Central de Artistas (Moscú).
  • 1990 – Exposición “Del picadero al picadero. Nueva Realidad”, junto con los artistas de Nueva Realidad. Sala Central de Exposiciones del Picadero (Moscú).

Véase también

Referencias

  1. ^ " Кастоправда /Русские ночи/Живопись и власть" . www.old.kastopravda.ru . Consultado el 5 de noviembre de 2022 .
  2. «Второй русский авангард — Журнальный зал» . revistas.gorky.media . Consultado el 5 de noviembre de 2022 .
  3. Mikhail Grobman. Segunda vanguardia rusa . «Mirror», n.º 29-30 (2007). Consultado el 26 de septiembre de 2016. Archivado del original el 27 de septiembre de 2016.
  4. ^ Олих, Ирина (31 de agosto de 2016 ) . "В класс к Павлу Чистякову. Великий учитель и его блестящие ученики в воспоминаниях художников" . Arthive . Consultado el 5 de noviembre de 2022 .
  5. KANTOR-KAZOVSKAYA, LYOLYA (4 de septiembre de 2014). "La segunda vanguardia rusa, o la cultura visual de la era de la Guerra Fría" .