Articulo de referencia

Siouxsie Sioux

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Susan Janet Ballion (nacida el 27 de mayo de 1957), conocida como Siouxsie Sioux ( / ˌ s z i ˈ s / , soo-zee- SOO ), es una cantante inglesa. Saltó a la fama como vocalista y principal letrista de la banda  de rock Siouxsie and the Banshees . Lanzaron 11 álbumes de estudio entre 1978 y 1995, y tuvieron varios sencillos que alcanzaron el top 20 en el Reino Unido, incluyendo " Hong Kong Garden " (1978), " Happy House " (1980) y " Peek-a-Boo " (1988), además de un sencillo que llegó al top 25 en el Billboard Hot 100 de Estados Unidos con " Kiss Them for Me " (1991). 

Siouxsie también formó un segundo grupo, The Creatures , en 1981, con quienes lanzó cuatro álbumes de estudio y sencillos, incluyendo el éxito británico " Right Now " (1983), que alcanzó el top 20. Tras la disolución de The Creatures a mediados de la década de 2000, continuó su carrera en solitario bajo el nombre de Siouxsie y lanzó el álbum Mantaray , aclamado por la crítica, en 2007.

AllMusic nombró a Siouxsie como "una de las cantantes británicas más influyentes de la era del rock". [ 1 ] Sus canciones han sido versionadas por Jeff Buckley ("Killing Time"), Tricky (" Tattoo ") y LCD Soundsystem (" Slowdive ") y sampleadas por Massive Attack ("Metal Postcard") y The Weeknd ("Happy House"). En 2011, fue galardonada con el premio a la Contribución Destacada a la Música en los Q Awards [ 2 ] y en 2012, recibió el Premio a la Inspiración en los Premios Ivor Novello . [ 3 ]

Biografía

Primeros años (1957–1976)

Siouxsie nació como Susan Janet Ballion [ 4 ] el 27 de mayo de 1957 en el Hospital Guy's en Southwark , Inglaterra. [ 5 ] Su hermana y su hermano nacieron mientras la familia estaba en el Congo Belga . [ 5 ] Sus padres se conocieron allí y trabajaron durante algunos años. Su madre, Elizabeth, era de ascendencia escocesa e inglesa y era secretaria que hablaba francés e inglés. [ 6 ] Su padre, Marc, [ 6 ] era bacteriólogo que extraía veneno de serpientes y provenía de Valonia , la parte francófona de Bélgica. A mediados de la década de 1950, antes del nacimiento de Siouxsie, la familia se mudó a Inglaterra.

Los Ballion vivían en un barrio residencial de Chislehurst , Kent . Siouxsie era una niña aislada, incapaz de invitar a amigos a su casa debido a su padre alcohólico y desempleado. [ 7 ] A pesar de sus problemas, Siouxsie lo consideraba inteligente y culto, y comprendía su incapacidad para integrarse en una «sociedad rígida de clase media». [ 8 ] En momentos de sobriedad, su padre compartía con ella su amor por los libros. Siouxsie era consciente de que su familia era diferente; [ 9 ] los Ballion no participaban en la comunidad local y Siouxsie, consciente de que la casa de su familia era distinta a la de los vecinos, declararía más tarde que «los suburbios inspiraban un odio intenso». [ 9 ]

A los nueve años, ella y una amiga fueron agredidas sexualmente por un vecino. La agresión fue ignorada tanto por sus padres como por la policía, [ 10 ] y no se habló del tema en la familia. El incidente y la forma en que fue tratado llevaron a Siouxsie a desconfiar de los adultos. [ 11 ] Años después, declaró:

Crecí sin tener fe en los adultos como personas responsables. Y al ser el menor de la familia, estaba aislado; no tenía con quién desahogarme. Así que inventé mi propio mundo, mi propia realidad. Era mi manera de defenderme, de protegerme del mundo exterior. La única forma en que pude sobrevivir fue forjarme una sólida armadura. [ 11 ]

Su padre murió de una enfermedad relacionada con el alcoholismo cuando Siouxsie tenía 14 años, lo que provocó un deterioro en su salud. Siouxsie perdió mucho peso y dejó de ir a la escuela. Tras varios diagnósticos erróneos, fue operada y sobrevivió a un episodio de colitis ulcerosa . [ 12 ] Durante las semanas de recuperación a mediados de 1972, vio la televisión en el hospital y vio a David Bowie en Top of the Pops . [ 11 ]

A los 17 años, dejó la escuela. Durante este período, comenzó a frecuentar las discotecas gay locales a las que iban las amigas de su hermana. [ 13 ] Más tarde, introdujo a sus propias amigas en ese ambiente. En noviembre de 1975, los Sex Pistols actuaron en la escuela de arte local de Chislehurst. Siouxsie no asistió, pero una de sus amigas le dijo que sonaban como los Stooges y que el cantante Johnny Rotten había amenazado a los estudiantes que iban al concierto. En febrero de 1976, Siouxsie y su amigo Steven Severin fueron a ver a los Sex Pistols tocar en Londres. Después de charlar con miembros de la banda, Siouxsie y Severin decidieron seguirlos regularmente. [ 14 ] En los meses siguientes, la periodista Caroline Coon acuñó el término " Contingente de Bromley " para describir a este grupo de adolescentes excéntricos devotos de los Sex Pistols. [ 15 ]

Siouxsie se hizo muy conocida en la escena de clubes londinenses por su atuendo glamuroso, inspirado en el fetichismo y el bondage , que más tarde se convirtió en parte de la moda punk . [ 11 ] También influyó mucho en el desarrollo posterior de la moda gótica con su característico maquillaje de ojos de gato, lápiz labial rojo intenso, cabello negro teñido y puntiagudo, y ropa negra. [ 11 ] A principios de septiembre de 1976, el Contingente de Bromley siguió a los Sex Pistols a Francia, donde Siouxsie fue golpeada por usar un sostén sin copas y un brazalete negro con una esvástica . Afirmó que su intención era escandalizar a la generación mayor, no hacer una declaración política. [ 16 ] Más tarde escribió la canción " Metal Postcard (Mittageisen) " (en memoria del artista antinazi John Heartfield ). [ 17 ]

Following the DIY ethos and the idea that the people in the audience could be the people on stage, Siouxsie and Severin decided to form a band. When a support slot at the 100 Club Punk Festival (organised by Malcolm McLaren) opened up, they decided to make an attempt at performing, although at that time they did not know how to play any songs. On 20 September 1976, the band improvised 20 minutes of music while Siouxsie sang the "Lord's Prayer".[18]

For critic Jon Savage, Siouxsie was "unlike any female singer before or since, commanding yet aloof, entirely modern".[19]Viv Albertine from the Slits said:

Siouxsie just appeared fully made, fully in control, utterly confident. It totally blew me away. There she was doing something that I dared to dream but she took it and did it and it wiped the rest of the festival for me, that was it. I can't even remember everything else about it except that one performance.[20]

One of Siouxsie's first public appearances was with the Sex Pistols on Bill Grundy's television show, on Thames Television in December 1976.[21] Standing next to the band, Siouxsie made fun of the presenter when he asked her how she was doing. She responded: "I've always wanted to meet you, Bill." Grundy, who later claimed he was drunk, suggested a meeting after the show, which provoked guitarist Steve Jones to respond with a series of expletives inappropriate for prime-time television.[21] This episode created a media furore on the front covers of several tabloids, including the Daily Mirror, which published the headline "Siouxsie's a Punk Shocker". The event had a major impact on the Sex Pistols' subsequent career, and they became a household name overnight.[22]

Aware of the press surrounding both herself and the Sex Pistols, Siouxsie began to distance herself from the scene and stopped seeing the Sex Pistols after the 15 December 1976 gig at Notre Dame Hall. From then, she focused her energy on her own band, Siouxsie and the Banshees.[23]

Siouxsie and the Banshees, and the Creatures (1977–2003)

Siouxsie Sioux in November 1980 in New York

En 1977, Siouxsie and the Banshees realizaron una gira por el Reino Unido, con Severin al bajo, Kenny Morris a la batería y John McKay a la guitarra. [ 24 ] Un año después, su primer sencillo, " Hong Kong Garden ", alcanzó el número 7 en la lista de sencillos del Reino Unido . [ 25 ] Con su motivo de xilófono de influencia oriental , Melody Maker lo consideró "un debut glorioso [...] Todos los elementos se unen con un efecto notable. La canción es estridente y poderosa, con tentadores riffs de guitarra orientales , además de letras y voces que son el resultado de la ira, el desdén y el aislamiento. Nadie será señalado porque todos son parte integral del todo. Incluso podría ser un éxito". [ 26 ]

Su álbum debut, The Scream (1978), fue uno de los primeros discos post-punk publicados. Recibió críticas de 5 estrellas en Sounds [ 27 ] y Record Mirror . [ 28 ] Este último afirmó que el disco "apunta al futuro, música real para la nueva era". [ 28 ] La música era diferente a la del sencillo; era angular, oscura y áspera. The Scream fue aclamado retrospectivamente por Don Watson en NME como uno de los mejores álbumes debut de todos los tiempos. [ 29 ] Join Hands le siguió en 1979, con la guerra como tema lírico. [ 30 ]

El álbum de 1980, Kaleidoscope, marcó la llegada de John McGeoch , considerado por The Guardian como "uno de los guitarristas más innovadores e influyentes" [ 31 ] , y del baterista Budgie . El exitoso sencillo " Happy House " fue calificado como "gran pop" con "guitarra líquida" [ 32 ] y otras canciones como " Red Light " fueron superpuestas con sonidos electrónicos. Kaleidoscope amplió la audiencia de Siouxsie, alcanzando el top 5 en la lista de álbumes del Reino Unido . Juju le siguió en 1981, alcanzando el número 7; los sencillos " Spellbound " y " Arabian Knights " fueron descritos como "maravillas del pop" por The Guardian . [ 33 ] Durante las sesiones de grabación de Juju , Siouxsie y Budgie formaron una segunda banda , The Creatures , un dúo caracterizado por un sonido minimalista centrado en las voces y la batería; su primer disco, el EP Wild Things , fue un éxito comercial. Record Mirror la reseñó como un "ejercicio asombrosamente exitoso. Varias voces de Siouxsie sobre la magnífica batería y percusión de Budgie conforman toda la estructura, pero nunca suena vacía... Una sorpresa y un triunfo". [ 34 ]

En 1982, el álbum de Siouxsie and the Banshees, A Kiss in the Dreamhouse, fue aclamado por la crítica. [ 35 ] Richard Cook de NME lo describió como "una hazaña de imaginación rara vez grabada". [ 36 ] El sencillo " Slowdive " era "un tema bailable con toques de violín". [ 37 ] Incluyeron cuerdas por primera vez en varias canciones. Las sesiones de grabación pasaron factura y McGeoch se vio obligado a dejar la banda. [ 38 ]

En 1983, Siouxsie fue a Hawái para grabar el primer álbum de Creatures, Feast , que incluía el exitoso sencillo " Miss the Girl ". Fue su primera incursión en la música exótica , incorporando sonidos de olas, coros hawaianos locales y percusión local. Más tarde ese año, Siouxsie y Budgie lanzaron " Right Now ", una canción del repertorio de Mel Tormé que Creatures reorquestó con arreglos de metales; [ 39 ] "Right Now" pronto se convirtió en un éxito top 20 en el Reino Unido. Luego, con Banshees (incluido el guitarrista Robert Smith de The Cure ), hizo una versión de " Dear Prudence " de los Beatles , que alcanzó el número 3 en la lista de sencillos del Reino Unido. [ 40 ] Le siguieron dos álbumes con Smith: Nocturne , grabado en vivo en Londres en 1983, y Hyæna de 1984. En 1985, el sencillo " Cities in Dust " fue grabado con secuenciadores; Alcanzó el puesto número 21 en las listas del Reino Unido. Entertainment Weekly señaló que fue el primero de varios éxitos de radio de rock alternativo en los EE. UU. [ 41 ] Tinderbox de 1986 y el álbum de versiones Through the Looking Glass de 1987 llegaron al top 15 en el Reino Unido. [ 42 ]

En 1988, el sencillo " Peek-a-Boo " marcó un cambio musical respecto a su trabajo anterior, [ 43 ] anticipando un rock inspirado en el hip hop con el uso de samples . NME lo describió como un "hip hop de banda de marcha oriental con trompas que suenan a flatulencias y acordeón pegadizo" [ 44 ] y Melody Maker como "una mezcla brillante e inesperada de black steel y perturbación pop". [ 45 ] El álbum multifacético, Peepshow , recibió una reseña de cinco estrellas en la revista Q. [ 46 ] La balada " The Last Beat of My Heart ", publicada como sencillo, la mostró usando acordeón y cuerdas. [ 47 ]

Siouxsie viajó entonces a Andalucía, España, para grabar el segundo álbum de Creatures, Boomerang . El álbum integraba flamenco , jazz y blues con arreglos de metales. El primer sencillo fue " Standing There ". NME describió Boomerang como "un paisaje exótico rico e inquietante". [ 48 ] Anton Corbijn visitó al grupo durante la grabación cerca de Jerez de la Frontera, y Siouxsie lo convenció de tomar fotografías en color, a diferencia de su trabajo anterior que era en blanco y negro : las fotos utilizadas para la promoción mostraban a Siouxsie y Budgie en campos rodeados de girasoles. [ 49 ] En 1990, realizó su primera gira con Creatures por Europa y Norteamérica. [ 50 ]

En el sencillo de 1991 orientado al baile " Kiss Them for Me ", Siouxsie and the Banshees utilizaron instrumentación del sur de Asia , [ 51 ] el joven indio de tabla de veinte años Talvin Singh (quien más tarde fue el percusionista de Björk en su álbum debut de 1993 ) participó en la sesión y proporcionó voces para el puente. Con "Kiss Them for Me", los Banshees lograron un éxito en el Billboard Hot 100 de EE. UU. alcanzando el puesto número 23. [ 52 ] Después del lanzamiento de Superstition , que recibió críticas entusiastas, [ 53 ] el grupo fue co-encabezante de la primera gira de Lollapalooza .

Siouxsie en el primer Lollapalooza en Irvine, California, 1991

En 1992, el director de cine Tim Burton le pidió que escribiera una canción para Batman Returns , y las Banshees compusieron el sencillo " Face to Face ". [ 54 ]

A mediados de la década de 1990, Siouxsie comenzó a realizar colaboraciones puntuales con otros artistas. Suede la invitó a un concierto benéfico para la Red Hot Organization . Junto al guitarrista Bernard Butler , interpretó una versión de "Caroline Says" de Lou Reed . Spin la reseñó como "altiva y majestuosa". [ 55 ] Morrissey , ex vocalista principal de The Smiths , grabó un dúo con Siouxsie en 1994: ambos cantaron en el sencillo " Interlude ", una canción que inicialmente interpretó Timi Yuro , una cantante de baladas de los años 60. "Interlude" se lanzó bajo el nombre de "Morrissey and Siouxsie". [ 56 ]

El último álbum de estudio de Banshees, The Rapture , se publicó en 1995; fue escrito en parte en Toulouse , donde se había mudado recientemente. Tras la gira de presentación, Banshees anunció su separación durante una rueda de prensa titulada "20 minutos en 20 años". The Creatures se convirtió en su única banda. [ 57 ] Al mismo tiempo, publicó la canción "The Lighthouse" en el álbum Chansons des mers froides (que se traduce como Canciones de los mares fríos ) del productor francés Hector Zazou , con el trompetista de jazz Mark Isham . Siouxsie y Zazou adaptaron el poema "Flannan Isle" del poeta inglés Wilfrid Wilson Gibson . [ 58 ]

En febrero de 1998, John Cale, exmiembro de Velvet Underground, la invitó a un festival llamado "With a Little Help From My Friends" en el Paradiso de Ámsterdam. El concierto fue transmitido por la televisión nacional holandesa e incluyó una composición inédita de Creatures, "Murdering Mouth", cantada a dúo con Cale. [ 59 ] Los dos realizaron una gira por Estados Unidos desde junio hasta agosto, interpretando "Murdering Mouth" y "Gun" de Cale juntos como bises en un concierto doble de Creatures y Cale. [ 60 ]

Al año siguiente, Siouxsie y Budgie lanzaron Anima Animus , el primer álbum de Creatures desde la separación de Banshees. Incluía los sencillos " 2nd Floor ", " Say " y " Prettiest Thing ". El material tenía un sonido urbano, mezclando art rock y electrónica . Anima Animus fue descrito por The Times como "hipnótico e ingenioso". [ 61 ] También en 1999, Siouxsie colaboró ​​con Marc Almond en el tema "Threat of Love".

En 2002, realizó una breve gira de reunión con los Banshees titulada The Seven Year Itch . Ese mismo año, Universal lanzó The Best of Siouxsie and the Banshees como la primera reedición de su catálogo anterior.

En 2003, Siouxsie y Budgie lanzaron el último álbum de Creatures, Hái!, que fue grabado en parte en Japón, colaborando con el percusionista de taiko Leonard Eto (anteriormente de Kodo Drummers ). Peter Wratts escribió en Time Out : "Su voz es el instrumento dominante aquí, serpenteando y enroscándose alrededor del vibrante telón de fondo de la batería, elegíaca e inhumana mientras canta, ronronea y susurra a lo largo del álbum". Calificó el disco como un "logro escalofriante". [ 62 ] Hái! fue precedido por el sencillo " Godzilla! ". Ese año, Siouxsie participó en la canción "Cish Cash" de Basement Jaxx , de su álbum Kish Kash , que ganó el premio al Mejor Álbum Electrónico/Dance en los Premios Grammy . [ 63 ]

Solo (2004–presente)

Siouxsie en el Saturday Night Fiber , Madrid 2008

En 2004, Siouxsie realizó su primera gira como solista, interpretando canciones de Banshees and Creatures. En su último concierto en Londres se grabó un DVD en directo titulado Dreamshow , en el que ella y sus músicos estuvieron acompañados por una orquesta de 16 integrantes, el Millennia Ensemble. Publicado en agosto de 2005, este DVD alcanzó el número 1 en la lista de DVD musicales del Reino Unido. [ 64 ]

Su álbum debut en solitario, Mantaray , fue lanzado en septiembre de 2007. Pitchfork escribió: "Ella realmente es pop", antes de terminar la reseña declarando: "Es un éxito". [ 65 ] Mojo afirmó: "una sed de aventura sonora irradia de cada pista". [ 66 ] Mantaray incluyó tres sencillos: " Into a Swan ", " Here Comes That Day " y " About to Happen ". En 2008, Siouxsie grabó las voces para la pista "Careless Love" en la banda sonora de The Edge of Love del compositor Angelo Badalamenti . La interpretó con otro tema de Badalamenti, "Who Will Take My Dreams Away", en la edición anual de los World Soundtrack Awards . [ 67 ] Después de un año de gira, la cantante ofreció el último concierto de su gira en Londres en septiembre de 2008. Un DVD en vivo de esta actuación, Finale: The Last Mantaray & More Show , fue lanzado en 2009. [ 68 ]

En junio de 2013, tras una pausa de cinco años, Siouxsie tocó dos noches en el Royal Festival Hall de Londres durante el festival Meltdown de Yoko Ono . Interpretó en vivo el álbum Kaleidoscope de 1980 en su totalidad, junto con otras obras de su catálogo anterior, y su actuación fue elogiada por la prensa. [ 69 ] También apareció en el concierto Double Fantasy de Ono , para cantar la canción final, "Walking on Thin Ice". [ 70 ] En octubre de 2014, ella y su compañero de Banshees, Steven Severin, recopilaron un CD titulado It's a Wonderful Life para la edición de noviembre de 2014 de la revista Mojo , en la que apareció en la portada. [ 71 ] El disco incluía 15 temas que inspiraron a los Banshees. [ 72 ]

« Love Crime », su primera canción en ocho años, [ 73 ] apareció en el final de la serie de televisión Hannibal en agosto de 2015. El creador de la serie, Bryan Fuller, la calificó de «épica». [ 74 ]

En 2022, Mantaray fue remasterizado en los estudios Abbey Road para conmemorar su 15.º aniversario. Mantaray , con una portada diferente, fue reeditado en vinilo rojo translúcido, vinilo negro y CD. [ 75 ] Siouxsie regresó a los escenarios en 2023 con una serie de conciertos. Encabezó el Cruel World Festival en Pasadena, California, en mayo, [ 76 ] [ 77 ] y el festival Release Athens 2023 en junio. [ 78 ] Su actuación en Madrid en las Noches del Botánico fue elogiada por Time Out . [ 79 ]

En 2024, Siouxsie colaboró ​​con Iggy Pop en un dúo que fue una nueva versión de " The Passenger " grabada para un anuncio. [ 80 ]

Composición de canciones

El periodista Paul Morley señaló que las canciones de Siouxsie trataban temas como "enfermedades mentales, horrores médicos, enfermedades surrealistas, impulsos depravados, intensidad siniestra, energía sobrenatural, abuso sexual, trastornos infantiles, misterios sórdidos, ansiedad nerviosa insoportable, miedos propios de cuentos de hadas, descontento urbano y la sombría dignidad de la soledad". Muchas de sus canciones hablan del daño sufrido; su infancia la marcó profundamente. Ella dijo: «Vidas dañadas, almas dañadas, relaciones dañadas. La mayor parte del daño sobre el que canto ocurrió cuando era más joven y todavía me nutro de él y lo proceso. Las experiencias tempranas son las que crean un daño que dura toda la vida. Las canciones que escribes pueden ayudarte a reparar ese daño. Y el entorno en el que te encuentras es tan importante que puede desperdiciar potencial y corromper algo. En mi caso, hubo negligencia. Un padre alcohólico que no está presente porque lo más importante para él es conseguir alcohol, y tu madre intenta compensar la ausencia del segundo progenitor, así que nunca está presente porque trabaja todo el tiempo y cuando está, está estresada. Estar aislada y no tener con quién conectar, simplemente no había contacto físico en aquel entonces». [ 81 ]

Legado

Su voz es, por sí sola, el hilo conductor de todo. No hay nadie que cante así. Y creo que mucha gente se ha visto influenciada por ella, pero aunque intentes cantar como ella, no puedes. No puedes proyectar tu voz de esa manera. No puedes crear armonías así. Es una voz muy singular. Su técnica es un nexo entre lo más vanguardista, la ópera y la música pop. Es única. Es completamente suya.

Siouxsie ha sido elogiada por artistas de muchos géneros. Tuvo un fuerte impacto en dos grupos de trip-hop . Tricky versionó el proto-trip-hop de 1983 " Tattoo " [ 83 ] para abrir su segundo álbum Nearly God [ 84 ] , y Massive Attack sampleó "Metal Postcard (Mittageisen)" en su canción "Superpredators (Metal Postcard)" para la banda sonora de la película The Jackal [ 85 ] .

Otros artistas han versionado canciones de Siouxsie. Jeff Buckley interpretó "Killing Time" varias veces; [ 86 ] la grabó por primera vez durante una sesión de radio para WFMU en 1992. [ 87 ] LCD Soundsystem grabó una versión de "Slowdive" para la cara B de " Disco Infiltrator ", que también se publicó en Introns . [ 88 ] Santigold basó su tema "My Superman" en la música de "Red Light". [ 89 ] En 2003, Beta Band sampleó "Painted Bird" en un tema titulado "Liquid Bird" en su álbum Heroes to Zeros . [ 90 ] Red Hot Chili Peppers interpretaron " Christine " en el festival V2001 y la presentaron a su público británico como "su himno nacional". [ 91 ] Simple Minds también revisó "Christine" . [ 92 ] El grupo de folk indie DeVotchKa hizo una versión de "The Last Beat of My Heart" a sugerencia del cantante de Arcade Fire , Win Butler, en 2007. [ 93 ] The Weeknd sampleó "Happy House" en la canción de 2011 " House of Balloons ", [ 94 ] que luego interpretó en el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl LV de 2021. [ 95 ]

Morrissey dijo que "Siouxsie and the Banshees eran excelentes. Fueron uno de los grandes grupos de finales de los 70 y principios de los 80". [ 96 ] En 1994, hablando de bandas modernas, también afirmó: "Ninguna de ellas es tan buena como Siouxsie and the Banshees a toda velocidad. Eso no es nostalgia polvorienta, es un hecho". [ 97 ] Otro miembro de The Smiths, Johnny Marr , dijo: "Realmente mi generación se centraba en un tipo llamado John McGeoch, de Siouxsie and the Banshees. Era un gran músico". [ 98 ] Marr elogió a McGeoch por su trabajo en el sencillo de Siouxsie "Spellbound". Marr lo calificó de "ingenioso" con "un detalle realmente bueno que es muy poco rock'n'roll". [ 99 ] Radiohead también citó discos de Siouxsie de la época de McGeoch al mencionar la grabación de " There There ". [ 100 ] Su cantante, Thom Yorke , dijo: "La banda que realmente cambió mi vida fue REM y Siouxsie and the Banshees  ...". "Mi concierto favorito de todos los tiempos fue el de Siouxsie, y ella fue absolutamente increíble  ... Tiene el control total de toda la audiencia". [ 101 ] Yorke agregó que ella "causó una gran impresión en concierto, era realmente sexy pero absolutamente aterradora". [ 102 ] El cantante y guitarrista de Sonic Youth, Thurston Moore, nombró a "Hong Kong Garden" como una de sus 25 canciones favoritas de todos los tiempos, [ 103 ] y declaró: "Posee una de las grandes voces de nuestra generación". [ 104 ]

Siouxsie ha sido citada como influencia por otras bandas que van desde contemporáneas Joy Division , [ 105 ] U2 , [ 106 ] y The Cure, [ 107 ] hasta grupos posteriores como The Jesus and Mary Chain , [ 108 ] Jane's Addiction [ 109 ] y TV on the Radio. [ 110 ] El cofundador de Joy Division, Peter Hook, dijo que The Scream los inspiró por la "forma realmente inusual de tocar" del guitarrista y el baterista y citó a The Banshees como "una de nuestras grandes influencias". [ 105 ] El líder de U2, Bono, la nombró como influencia en la autobiografía de la banda de 2006 , U2 by U2 . Se inspiró en su forma de cantar. [ 106 ] "Todavía creo que canto como Siouxsie de The Banshees en los dos primeros álbumes de U2". [ 111 ] Con su banda, seleccionó "Christine" para una compilación hecha para los lectores de Mojo . [ 112 ] El guitarrista de U2, The Edge, también fue el presentador de un premio otorgado a Siouxsie en una ceremonia de Mojo en 2005. [ 113 ] Robert Smith de The Cure relató lo que la gira Join Hands le aportó musicalmente: "Cuando teloneamos a The Banshees en 1979, de repente nos dimos cuenta de lo limitada que era nuestra paleta. Me sentí limitado, así que cuando surgió la oportunidad de tocar con ellos la aproveché y estuve haciendo malabarismos con las dos bandas por un tiempo. Me enseñó mucho: tenían secciones rítmicas fantásticas y esto me hizo pensar, '¿Por qué no puedo tener esto?'". [ 114 ] Para el disco de Smith, The Head on the Door , en 1985, declaró: "Me recuerda al álbum Kaleidoscope , la idea de tener muchas cosas que suenan diferente, diferentes colores". [ 115 ] Dave Navarro de Jane's Addiction hizo una vez un paralelismo entre su banda y los Banshees: "Hay tantos hilos conductores similares: melodía, uso del sonido, actitud, atractivo sexual. Siempre vi a Jane's Addiction como los Siouxsie and the Banshees masculinos". [ 109 ]Dave Sitek de TV on the Radio elogió las canciones más pop de Siouxsie, citando sus arreglos: "Siempre he intentado hacer una canción que empiece como 'Kiss Them for Me'. Creo que canciones como 'I Was a Lover' o 'Wash the Day Away' surgieron de ese elemento sorpresa donde de repente aparece un tambor gigante y piensas: ¡¿Qué demonios?! Ese disco fue el primero en el que pensé: vale, incluso mis amigos van a caer rendidos ante esto. Siento que esa transición a ese disco fue un alivio para mí. La música realmente hermosa siempre fue considerada demasiado rara por los chicos normales y ese fue el primer ejemplo en el que pensé: ¡Los tenemos, están enganchados! Vi a gente bailar esa canción, gente que nunca había oído hablar de la música que yo escuchaba, la oyeron en un club y se volvieron locos". [ 110 ] Dave Gahan de Depeche Mode dijo sobre ella: "Siempre suena emocionante. Canta con mucha sensualidad, eso es lo que me gusta". [ 116 ] Mark Lanegan afirmó que le hubiera gustado colaborar con ella: "En mis sueños más salvajes me encantaría cantar con Siouxsie". [ 117 ] También es venerada por Damon Albarn [ 118 ] y Dave Grohl . [ 119 ] Omar Rodríguez-López de The Mars Volta mencionó su gusto por "el lado muy textural de Siouxsie". [ 120 ] Santigold dijo: "Tengo una lista de las mujeres que me inspiran vocalmente. No son muchas, pero ella es definitivamente una de ellas. Recuerdo que una de las primeras veces que escuché 'Red Light' fue en una fiesta, y recuerdo acercarme al DJ y decirle: '¿Quién es esta?'. Era así de buena. Me quedé como paralizada y pensé  ... guau. No hay muchísimas mujeres que sean artistas audaces y vanguardistas. Siento que su música, especialmente en ese momento, era bastante única en la forma en que encajaba con su estilo. La libertad de experimentar con este lugar oscuro que no suele tener cabida en la música moderna". [ 89 ]

Siouxsie ha inspirado a muchas cantantes. Cuando se le preguntó si había alguna figura que la hubiera marcado cuando era solo una oyente, PJ Harvey respondió: "Es difícil superar a Siouxsie Sioux en cuanto a actuaciones en directo. Es emocionante verla, llena de energía y de una autenticidad humana genuina". [ 121 ] Harvey también seleccionó en su top 10 de álbumes favoritos de 1999 el álbum Anima Animus de la segunda banda de Siouxsie, The Creatures. [ 122 ] Sinéad O'Connor [ 123 ] dijo que cuando empezó, Siouxsie fue una de sus principales influencias. [ 124 ] Tracey Thorn de Everything but the Girl escribió en su autobiografía que Siouxsie fue una de sus heroínas. [ 125 ] Thorn rindió homenaje a Siouxsie en la letra de su canción de 2007 "Hands Up to the Ceiling". [ 126 ] Elizabeth Fraser [ 127 ] de Cocteau Twins solía tener un tatuaje de Siouxsie en su brazo, y mencionó su gusto por "Metal Postcard" a los miembros de Massive Attack en 1998. [ 128 ] Sharleen Spiteri de Texas creció escuchando canciones como "Hong Kong Garden" y quedó enganchada por la vibra asiática presente en la canción; [ 129 ] declaró que el sencillo de Texas " In Our Lifetime " era "nuestro tributo a Hong Kong Garden". [ 130 ] La cantante de Garbage, Shirley Manson, la citó como una influencia: "Aprendí a cantar escuchando The Scream y Kaleidoscope ". [ 131 ] Manson también declaró que Siouxsie encarnaba todo lo que ella quería ser como mujer joven. [ 132 ] Manson escribiría más tarde el prólogo de Siouxsie & The Banshees: The Authorised Biography . [ 133 ] Beth Ditto , [ 134 ] de Gossip la citó como una de sus influencias para su álbum de 2009 Music for Men . [ 135 ] Ana Matronic de Scissor Sisters nombró a Siouxsie como una fuente de inspiración y a los Banshees como su banda favorita. [ 136 ] Romy Madley Croft también elogió a Siouxsie.de los xx , [ 137 ] Kim Deal de los Pixies y los Breeders , [ 138 ] y también por Josephine Wiggs de los Breeders, [ 139 ] y mencionada por Karin Dreijer Andersson de The Knife . [ 140 ] Kate Jackson de los Long Blondes dijo que Siouxsie era parte de su trasfondo musical, [ 141 ] gracias a sus "letras agudas" en las canciones de Creatures como "So Unreal". [ 142 ] Rachel Goswell la mencionó como una gran influencia: "Desde el punto de vista del canto, me inspiró Siouxsie Sioux, a quien simplemente adoraba. Es increíble. Nunca he visto a nadie más como ella"; [ 143 ] su banda Slowdive recibió su nombre por sugerencia de Goswell, inspirada en el sencillo homónimo de los Banshees. [ 144 ] Lush inicialmente se llamaba "The Baby Machines", nombre que la banda tomó de la letra de "Arabian Knights". [ 145 ] Courtney Love de Hole escribió Siouxsie en su lista de discos favoritos cuando era adolescente en su diario. [ 146 ] Mientras hablaba de otra banda, Love también afirmó: "Son increíbles  ... Es algo muy Siouxsie Sioux". [ 147 ] Kim Gordon de Sonic Youth dijo: "Inicialmente me inspiraron mucho  ... Siouxsie, Patti Smith". [ 148 ] FKA twigs la nombró como una influencia principal: "Cada pieza de música que hice sonaba como un pastiche de Siouxsie  ... pero a través de eso me descubrí a mí misma". [ 149 ] Róisín Murphy nombró a Siouxsie cuando se le preguntó quiénes eran sus mayores influencias. [ 150 ]

Otros músicos que han manifestado su admiración por el trabajo de Siouxsie incluyen a Charli XCX , [ 151 ] Hayley Williams de Paramore , [ 152 ] Dolores O'Riordan de The Cranberries , [ 153 ] Jennifer Charles de Elysian Fields , [ 154 ] Ebony Bones , [ 155 ] Grimes , [ 156 ] Toni Halliday de Curve , [ 157 ] Kathleen Hanna de Bikini Kill , [ 158 ] Cat Power , [ 159 ] Gillian Gilbert de New Order , [ 160 ] Amy Ray de Indigo Girls , [ 161 ] Alison Goldfrapp , [ 162 ] Sarah Cracknell de Saint Etienne , [ 163 ] Florence Welch de Florence + the Machine , [ 164 ] Chelsea Wolfe , [ 165 ] Brody Dalle de los Distillers , [ 166 ] Kristin Kontrol de las Dum Dum Girls , [ 167 ] Kim Wilde , [ 168 ] Joan como la mujer policía , [ 169 ] Girlpool , [ 170 ] Liz Phair , [ 171 ] Billie Ray Martin , [ 172 ] An Pierlé , [ 173 ] Uffie , [ 174 ] Lauren Mayberry de Chvrches , [ 175 ] Meshell Ndegeocello , [ 176 ] St. Vincent , [ 177 ] Anohni , [ 178 ] Jehnny Beth de Savages, [179 ] Jenny Lee LindbergdeWarpaint, [ 180 ] Bananarama, [ 181 ] Sharon Van Etten, [ 182 ] Olivia Rodrigo, [ 183 ] yNabihah Iqbal. [ 184 ]

En 2022, Sky Arts la clasificó en el puesto número 14 de los 50 artistas británicos más influyentes de los últimos 50 años. [ 185 ] [ 186 ] En 2023, The Times la calificó como "una de las artistas más carismáticas y originales del pop británico". [ 187 ]

Vida personal

Siouxsie se casó con su compañero de banda Budgie en mayo de 1991. Al año siguiente, se mudaron al suroeste de Francia. [ 188 ]

En una entrevista con The Sunday Times en agosto de 2007, anunció que ella y Budgie se habían divorciado. [ 189 ] En una entrevista con The Independent , dijo:

Nunca he dicho explícitamente que soy heterosexual o lesbiana. Sé que hay personas que son claramente de una manera, pero ese no es mi caso. Supongo que si me atraen los hombres, suelen tener cualidades más femeninas. [ 190 ]

En 2015, dejó Condom, Gers, en Francia, y regresó a Londres. En 2023, se unió a PETA para protestar contra la experimentación con animales . En una carta dirigida al conglomerado japonés Ajinomoto , el mayor fabricante mundial de glutamato monosódico (GMS), escribió que la empresa «debería liderar con compasión , no quedarse atrás. Por favor, dejen de dejarse engañar por la mala ciencia y pongan fin a estas crueles pruebas de inmediato». [ 191 ]

Premios y nominaciones

Discografía

álbumes de estudio

sencillos en solitario

Sencillos colaborativos

DVD

  • Dreamshow n.° 1 del Reino Unido en 2005 
  • Final de 2009 : El último mantarraya y más. Show n.°  4 (Reino Unido).

Colaboraciones con otros artistas

En el estudio

Vivir

Referencias

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Bibliografía

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Lecturas adicionales

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  • Sitio web oficial de Siouxsie
  • Sitio web oficial de Siouxsie and the Banshees