Articulo de referencia

Nuevo columpio de madera

El new jack swing , new jack o swingbeat [ 1 ] es un género de fusión de los ritmos y las técnicas de producción del hip hop y el dance-pop , y el sonido urbano contemporáneo de...

El new jack swing , new jack o swingbeat [ 1 ] es un género de fusión de los ritmos y las técnicas de producción del hip hop y el dance-pop , y el sonido urbano contemporáneo del R&B . Impulsado por los productores Teddy Riley , Bernard Belle , Jimmy Jam y Terry Lewis , y Dallas Austin , el new jack swing fue más popular desde finales de la década de 1980 hasta principios de la década de 1990.

El new jack swing puede definirse como "música pop generalmente interpretada por músicos negros que combina elementos de jazz , funk , rap y rhythm and blues ". [ 2 ] Los productores de new jack swing crearon melodías sintetizadas y ritmos muestreados , utilizando sintetizadores digitales (como el Yamaha DX7 y el Roland D50 ), cajas de ritmos (como la Roland TR-808 y la LinnDrum , y frecuentemente la Roland R-8 ) y samplers (como el SP-1200 y los samplers Akai ), para colocar un "ritmo insistente bajo líneas melódicas ligeras y voces claramente enunciadas". [ 1 ] [ 3 ] [ 4 ] La TR-808 en particular se muestreó para crear ritmos distintivos, sincopados y con swing , con su sonido de caja especialmente prominente. [ 5 ] [ 6 ] [ 1 ]

Etimología

El término "new jack swing" fue acuñado en un perfil de Teddy Riley publicado el 18 de octubre de 1987 en el Village Voice por Barry Michael Cooper . "New Jack" era un término de jerga (que significa " recién llegado ") utilizado en una canción de Grandmaster Caz de los Cold Crush Brothers , y Cooper pretendía establecer una analogía entre la música que se tocaba en los bares clandestinos de la época de F. Scott Fitzgerald y la que se tocaba en las casas de crack de la época de Teddy Riley.

El término "new jack swing" describe el sonido producido y desarrollado por el artista y productor de R&B/hip hop Teddy Riley. Riley es un cantautor, músico y productor discográfico estadounidense de R&B y hip hop , que lideró la banda Guy a finales de los 80 y Blackstreet en los 90. Riley afirmó: "Yo defino el término [new jack swing] como un chico nuevo en el barrio que está haciendo swing". La característica distintiva de la música de Riley fue la introducción de los swingbeats, "un patrón rítmico que utiliza tresillos de semicorcheas acentuados a contratiempo". En una entrevista con Revolt TV en 2017, Andre Harrell llamó a Riley el inventor del sonido, aclamando como "el rey del New Jack Swing, porque él lo inventó".

Historia

Control de Janet Jackson , lanzado en 1986, fue uno de los álbumes más aclamados por la crítica de la década de 1980. [ 7 ]

El productor Kyle West recordó 1985 como el año en que escuchó new jack swing con Teddy Riley . [ 8 ] Riley, así como el baterista Lenny White, atribuyeron el inicio del new jack swing al cantautor y productor inglés Junior Giscombe y su sencillo de 1985 " Oh Louise ". [ 9 ] [ 10 ] Algunos críticos musicales dijeron que "Alice, I Want You Just for Me" (1985) de Full Force fue la primera canción de new jack swing. [ 11 ] Jimmy Jam y Terry Lewis produjeron el álbum digital de R&B de Janet Jackson , Control (1986). El musicólogo Richard J. Ripani PhD, autor de The New Blue Music: Changes in Rhythm & Blues, 1950–1999 (2006), observó que el álbum fue uno de los primeros discos exitosos en influir en el auge del new jack swing al crear una fusión de R&B, rap, funk, disco y percusión sintetizada. [ 12 ] El sonido new jack swing es particularmente evidente en el segundo sencillo, " Nasty ". [ 13 ] El éxito de Control , según Ripani, tendió un puente entre el R&B y la música rap. [ 12 ] Afirma que "dado que el álbum de Jackson se lanzó en 1986 y tuvo un éxito enorme, no es descabellado suponer que tuvo al menos algún impacto en las creaciones new jack swing de Teddy Riley". [ 12 ]

El sitio web musical VH1.com señala que, si bien el hip-hop y el R&B eran prácticamente iguales en la década de 2000, a principios de los años 80 rara vez se mencionaban juntos. Sin embargo, a finales de los 80, durante la época de los cortes de pelo con degradado alto y los pantalones anchos , el productor Teddy Riley y el jefe del sello discográfico, Andre Harrell, fusionaron y comercializaron con éxito ambos sonidos en una música sensual y enérgica que los críticos denominaron new jack swing. Esto desató una revolución. Riley afirmó que antes del new jack swing, los raperos y cantantes no querían tener nada que ver entre sí, porque los cantantes eran suaves y los raperos, callejeros. El nuevo estilo de Riley combinaba melodías dulces con ritmos potentes. [ 14 ] La sensibilidad de la fusión de estilos de Riley cambiaría para siempre la combinación de música pop y hip-hop, y se popularizó aún más con el dominio de Bad Boy a finales de los 90 mediante técnicas muy similares. Riley, un joven de 19 años de Harlem, se convirtió rápidamente en un productor de primera línea y cobraba grandes sumas de dinero por aportar su sonido a los proyectos de artistas importantes.

Influencias

La película de 1989 Cazafantasmas II ayudó a difundir el new jack swing con su canción principal, " On Our Own " de Bobby Brown (escrita por LA Reid, Babyface y Daryl Simmons), quien junto con Riley fue apodado "El Rey del New Jack Swing". [ 15 ] [ 16 ] La comedia de situación de NBC El Príncipe de Bel-Air también impulsó la difusión de esta cultura, ya que la estrella del programa, Will Smith , era conocido inicialmente por su dúo de hip-hop con DJ Jazzy Jeff . Durante el primer episodio de la serie, Will Smith baila el sencillo de new jack swing de Soul II Soul " Back to Life (However Do You Want Me) ". En otros episodios, canta " Teddy's Jam " y " Rump Shaker ", además de que Bell Biv Devoe aparece interpretando su canción Gangsta . A Different World , Waynehead e In Living Color son otros programas de televisión de la época que muestran influencias del estilo new jack swing. Programas como Video Soul , Soul Train , Showtime at the Apollo , así como el programa de entrevistas nocturno The Arsenio Hall Show, también contribuyeron a promocionar a estos artistas.

Hasta la fecha, el álbum de new jack swing más exitoso es Dangerous , lanzado en 1991 por Michael Jackson , producido por Jackson y Riley, que ha vendido más de 30 millones de copias en todo el mundo. [ 17 ] [ 18 ] [ 19 ]

Edad de oro

Muchas canciones con elementos de new jack swing alcanzaron los primeros puestos de las listas de R&B y Billboard Hot 100 de Estados Unidos a finales de los años 80 y principios de los 90. Su mayor popularidad se dio entre 1988 y 1993, alcanzando su punto álgido en 1990.

En 1987, la primera canción de new jack swing de Keith Sweat , " I Want Her ", alcanzó el puesto número 5 en la lista Billboard Hot 100 de Estados Unidos. [ 21 ] Se considera el primer éxito del new jack swing. Unos meses después, "My Prerogative" de Bobby Brown llevaría el género aún más lejos.

El grupo Guy del músico y productor discográfico Teddy Riley , uno de los primeros pioneros del hip-hop y el R&B , tuvo un éxito con la canción " Groove Me ", que llegó al número 4 en las listas de R&B de EE. UU., y la canción de 1988 " Teddy's Jam ", que se posicionó en el número 5 en las listas de R&B de EE. UU. El sencillo "My Fantasy" fue de la OST Do the Right Thing . "New Jack City" estuvo en la banda sonora de la película del mismo título . [ 22 ] "Just Got Paid" de Johnny Kemp también entró en el top 10 del Billboard Hot 100 en 1988 y llegó al número 1 en Hot Dance Music/Club Play . El músico Al B. Sure! tuvo éxito con "Nite and Day" y otros dos sencillos que llegaron al Top 5 de la lista de R&B en 1988.

En 1988, Bobby Brown comenzó su racha de éxitos Top 10 de Billboard con su segundo álbum, Don't Be Cruel , que alcanzó el número 1 en los EE. UU. Ese mismo año, Paula Abdul tuvo el éxito número 1 en los EE. UU. " Straight Up ". Tony! Toni! Toné! tuvo tres canciones en el top ten de Hot R&B/Hip-Hop Singles & Tracks , incluyendo "Little Walter", que llegó al número 1. New Edition, después de estar en una transición debido a la salida de Bobby Brown, reclutó a Johnny Gill como su reemplazo, lo que llevó al lanzamiento del álbum Heart Break producido por Jimmy Jam y Terry Lewis , que generó cinco sencillos exitosos: " If It Isn't Love ", " You're Not My Kind of Girl ", " Can You Stand the Rain ", " Crucial " y " NE Heartbreak ".

En 1988, Wreckx-n-Effect , un grupo producido por Teddy Riley que atrajo la atención de la prensa por el uso de mujeres en bikini en sus videos, lanzó " New Jack Swing ", lo que ayudó a popularizar el nuevo nombre para el estilo emergente. Ese mismo año, Fenderella logró un éxito con "Mr. DJ", una canción que contó con la participación de Doug E. Fresh , conocido como el "beatbox humano" por sus imitaciones realistas de cajas de ritmos y otros sonidos de hip-hop.

Jimmy Jam y Terry Lewis produjeron siete sencillos exitosos del álbum de 1989 Janet Jackson's Rhythm Nation 1814 , que fusionó el sonido de Minneapolis con el new jack swing. El álbum incluyó varias canciones exitosas, como el éxito número uno del Billboard Hot 100 " Miss You Much ". Karyn White , también producida por el equipo Flyte Time, también tuvo éxitos a finales de la década de 1980 y principios de la de 1990. Sheena Easton también tuvo algunos éxitos de su álbum de 1991 What Comes Naturally producido por el exitoso productor Vassel Benford. El productor Babyface tuvo un éxito con su canción " It's No Crime ", que alcanzó el número 7 en las listas de éxitos de EE. UU. y el número 1 en las listas de R&B de EE. UU. Otro grupo producido por Teddy Riley, Today , tuvo un éxito con "Girl I Got My Eyes on You", que obtuvo un puesto número 1 en las listas de R&B de EE. UU.

Tras la disolución de la banda New Edition , sus antiguos miembros formaron varios grupos o proyectos paralelos, entre ellos Bell Biv DeVoe , Johnny Gill , Ralph Tresvant y Bobby Brown . En 1990, varios exmiembros de New Edition tuvieron éxitos musicales. Las canciones de Bell Biv DeVoe, " Poison " y " Do Me! ", así como el sencillo de Johnny Gill , " Rub You the Right Way ", alcanzaron el número 3 en el Top 100 de Estados Unidos. Ralph Tresvant tuvo un éxito que llegó al número 4 (Top 100 de Estados Unidos) y al número 1 (R&B de Estados Unidos) con su canción " Sensibility ", además de otro tema en la banda sonora de House Party 2, "Yo Baby Yo". También en 1990, la cantante pop Whitney Houston grabó " I'm Your Baby Tonight ", producida por Babyface y Antonio "LA" Reid (quien más tarde se convertiría en ejecutivo discográfico). El sencillo encabezó el Hot 100 de Estados Unidos, lo que le dio a Babyface su primer número 1 como productor y contribuyó a popularizar el género. [ 23 ] El cuarto sencillo del álbum, " My Name Is Not Susan ", también utilizó el mismo estilo, alcanzando el puesto número 20 en el Top 100 de EE. UU. [ 24 ]

En 1990, " Hold On ", producida por Denzil Foster y Thomas McElroy y coescrita con miembros de En Vogue (el nuevo grupo femenino de Oakland, California, que ellos mismos fundaron), se lanzó como el primer sencillo del álbum debut del grupo, Born to Sing (1990). La canción alcanzó el puesto número 2 en la lista Billboard Hot 100 y el número 1 en las listas Billboard Dance Club Play, 12-inch Singles Sales y Hot Black Singles. "Hold On" fue uno de los varios temas de su álbum debut y de su segundo álbum, Funky Divas (1992), que incluían new jack swing. Ambos álbumes fueron certificados triple platino por la Recording Industry Association of America (RIAA).

Mientras tanto, Samuelle , exmiembro del grupo de dance- urbano con influencias disco Club Nouveau, tuvo un éxito número 1 en R&B con " So You Like What You See ". Troop también tuvo un éxito número 1 con un sencillo de su segundo álbum, Attitude , titulado " Spread My Wings ". " Feels Good " del grupo de Oakland Tony! Toni! Toné! alcanzó el número 1 en las listas de R&B en 1990, y también se posicionó en el top 100 de EE. UU. (número 9) y en las listas de dance (número 3). Today volvió a entrar en las listas en 1990 con "Why You Gettin' Funky on Me?", que alcanzó el número 2 en las listas de R&B. " Let's Chill " de Guy obtuvo un puesto número 3 en las listas de R&B de EE. UU.

" Feels Like Another One " es un sencillo de 1991 coescrito y grabado por la cantante Patti LaBelle de su álbum Burnin' . La canción, con estilo new jack swing, fue el tema principal del undécimo álbum en solitario de LaBelle y contó con un rap del rapero Big Daddy Kane. La canción tuvo éxito en la lista de R&B, llegando al número tres en la lista Hot R&B Singles. El video de la canción se filmó en el Teatro Apollo y también contó con la participación de Kane, quien apareció en el concierto de LaBelle vistiendo un esmoquin. La canción ayudó a que el álbum de LaBelle obtuviera el disco de oro. Color Me Badd tuvo un éxito número 1 con " I Wanna Sex You Up ". Ese mismo año, Christopher Williams lanzó el sencillo " I'm Dreamin' " de la banda sonora de New Jack City , que se convirtió en un sencillo número 1 en la lista Hot R&B/Hip-Hop de Billboard . El sencillo debut de Boyz II Men, " Motownphilly ", fue un éxito número 1 en R&B y entre los 5 primeros en las listas de pop de EE. UU. " I Like the Way (The Kissing Game) " de Hi-Five alcanzó el número 1 en Estados Unidos y el número 1 en R&B. El álbum debut de Jodeci, Forever My Lady, obtuvo tres éxitos número 1 en R&B en el otoño de 1991 ("Forever My Lady", "Stay" y "Come and Talk To Me"). " Exclusivity " de Damian Dame se posicionó como el sencillo número uno de R&B, permaneciendo dos semanas en la cima, una posición que también lograron los Rude Boys con su canción " Are You Lonely For Me ".

En 1992, los sencillos de Michael Jackson " Remember the Time " y " In the Closet " se ubicaron en el top 10 del Billboard Hot 100, el top 2 en la categoría Hot Dance Music/Club y alcanzaron el número 1 en la categoría Hot R&B/Hip-Hop. " Jam " también alcanzó el top 5 en Hot Dance Music/Club y Hot R&B/Hip-Hop. El sencillo de Joe Public " Live and Learn " llegó al número 4 en el US Billboard Hot 100, al número 3 en la lista Hot R&B/Hip-Hop de Billboard y se convirtió en el sencillo más exitoso del grupo. En 1993, el nuevo grupo de Teddy Riley, Blackstreet, obtuvo el éxito de new jack swing "Baby Be Mine". Chuckii Booker logró un éxito número 1 de R&B con su canción " Games ". Ese mismo año, " She's Got That Vibe " de R. Kelly y Public Announcement alcanzó la posición número 7 en las listas de R&B. " Weak " de SWV (Sisters With Voices) alcanzó el número uno tanto en el top 100 de EE. UU. como en las listas de R&B. En 1993: " Don't Walk Away " de Jade llegó al número 4 y al número 3 en el top 100 de EE. UU. y en las listas de R&B, respectivamente. El grupo de New Jack R&B II D Extreme logró un éxito en 1993 con su balada New Jack "Cry No More". El álbum debut de TLC , Ooooooohhh... On the TLC Tip (1992) tuvo varios éxitos, incluyendo " What About Your Friends ", " Ain't 2 Proud 2 Beg " y " Baby-Baby-Baby ".

En 1994, Aaliyah lanzó su álbum debut, Age Ain't Nothing but a Number , con tan solo 15 años. El álbum recibió críticas generalmente favorables, muchas de las cuales elogiaron la habilidad vocal de Aaliyah y el contenido de las letras, y se le atribuyó el mérito de haber ayudado a redefinir el R&B contemporáneo al fusionar su estilo vocal suave y sutil con la producción new jack swing de R. Kelly . Age Ain't Nothing but a Number alcanzó el puesto número 18 en el Billboard 200 y fue certificado doble platino por la Recording Industry Association of America (RIAA), vendiendo más de tres millones de copias en Estados Unidos y seis millones en todo el mundo. El álbum produjo dos sencillos que alcanzaron el top 10 en el Billboard Hot 100: " Back & Forth " y una versión del éxito de 1976 de los Isley Brothers, "(At Your Best) You Are Love", ambos certificados oro por la RIAA. Aaliyah fue una de las primeras artistas adolescentes femeninas de R&B en alcanzar un gran éxito comercial a mediados de la década de 1990, representando una evolución tardía del New Jack Swing que fusionaba una voz suave con una producción contemporánea basada en el swing. Su éxito allanó el camino para otras jóvenes artistas femeninas, como Brandy , Monica , Mýa y, finalmente, Britney Spears , quienes debutaron en los años siguientes.

En 1995, Montell Jordan alcanzó el número uno en las listas de new jack swing con " This is How We Do It ", pero tras su lanzamiento, la popularidad del género decayó. A medida que la cultura hip hop se volvía cada vez más omnipresente, el enfoque pop crossover y la supuesta artificialidad del new jack swing comenzaron a perder atractivo entre el público joven urbano. Incluso el creador del new jack swing, Teddy Riley, hizo evolucionar su sonido con su segundo supergrupo, BLACKStreet, con su primer álbum homónimo de 1994. Un sonido que a veces describía como "Heavy R&B" en entrevistas.

El último sencillo exitoso de la era clásica del new jack swing fue " Blood on the Dance Floor " de Michael Jackson, lanzado en 1997. [ 25 ]

Incorporación a la música pop

La cantante pop australiana Kylie Minogue incorporó un marcado sonido new jack swing a su álbum de 1991, Let's Get to It , especialmente en el sencillo principal " Word Is Out ". El álbum y los sencillos alcanzaron un notable éxito en el Reino Unido, Australia y en toda Europa. [ 26 ]

Renacimiento

El cantante pop estadounidense Bruno Mars incorporó elementos de new jack swing en su tercer álbum de 2016, 24K Magic , con el quinto sencillo " Finesse " completamente influenciado por este género. [ 27 ] La canción fue un éxito comercial, alcanzando el número dos en Nueva Zelanda, el número tres en Estados Unidos y Canadá, y el top ten en Australia, Irlanda, los Países Bajos y el Reino Unido.

Muchos artistas intentaron revivir el new jack swing a finales de la década de 2010 y principios de la de 2020, con escaso éxito. El sencillo de PrettyMuch de 2017, "#WOULDYOUMIND", alcanzó el puesto 40 en la lista de éxitos pop de Estados Unidos, así como el puesto 100 en la lista de éxitos pop del Reino Unido.

El resurgimiento del New Jack Swing tuvo mucha más repercusión en la escena del K-pop . En 2018, " Lady " del grupo femenino EXID alcanzó el puesto número 37 en las listas de Billboard de Corea del Sur. En 2024, " Supernatural " de NewJeans llegó al número 2 en la lista World Digital Songs de Billboard en Estados Unidos. [ 28 ]

Artistas

Véase también

Referencias

  1. 1 2 3 Silverton, Peter. "New Jack Swing" . Encyclopædia Britannica . Archivado del original el 11 de septiembre de 2015. Recuperado el 26 de julio de 2016 .
  2. "Definición de JACK SWING" . Merriam-Webster . Encyclopædia Britannica . Archivado del original el 10 de junio de 2011.
  3. Jenkins, Jake (19 de noviembre de 2021). "¡Groove Me! Recreando el New Jack Swing en la caja" . Sweetwater . Recuperado el 26 de febrero de 2025 .
  4. "Hallazgo de la semana: Un AKAI MPC propiedad de Jam & Lewis" . Reverb.com . 28 de noviembre de 2022. Consultado el 26 de febrero de 2025 .
  5. Mellonee V. Burnim, Portia K. Maultsby, Música afroamericana: Una introducción , página 368 , Routledge
  6. "Alton 'Wokie' Stewart" . AllMusic . Consultado el 19 de agosto de 2020 .
  7. "Recordando 'Control' 30 años después: cómo el tercer álbum de Janet Jackson consolidó su estatus de ícono" . Billboard . Consultado el 16 de noviembre de 2019 .
  8. "Cómo el movimiento New Jack Swing redefinió una era – PopMatters" . PopMatters . 24 de junio de 2020. Consultado el 25 de febrero de 2021 .
  9. Edwards, Michael J. (2016). "Entrevista a Junior Giscombe - Parte 2" . ukvibe.org .
  10. Junior comparte un mensaje universal en "Mama Used To Say" , 7 de septiembre de 2022 , consultado el 9 de septiembre de 2022.
  11. Notas del primer álbum de Full Force: "Algunos críticos dijeron que Alice fue la primera NJS"
  12. 1 2 3 Ripani, Richard J. (2006). La nueva música blues: Cambios en el rhythm & blues, 1950–1999 . University Press of Mississippi . págs. 130–153 . ISBN  1-57806-862-2.
  13. Ripani, Richard J. (2006), The New Blue Music: Changes in Rhythm & Blues, 1950–1999 , Univ. Press of Mississippi, pp. 130–132 , ISBN  1-57806-862-2
  14. "Programas de TV originales de VH1, programas de telerrealidad – VH1" . VH1. Archivado del original el 13 de noviembre de 2007. Consultado el 5 de noviembre de 2007 .
  15. Harrington, Richard (25 de diciembre de 1992). "BOBBY BROWN REGRESA AL RITMO" . Washington Post . ISSN 0190-8286 . Consultado el 16 de marzo de 2021 . 
  16. Carmichael, Rodney (2007). "Bobby Brown: Su prerrogativa" . Creative Loafing . Recuperado el 16 de marzo de 2021 .
  17. "Michael Jackson sulla sedia a rotelle" . AffarItaliani.it . 11 de julio de 2008. Archivado del original el 22 de agosto de 2008. Consultado el 10 de mayo de 2009 .
  18. Carter, Kelley L. (10 de agosto de 2008). "5 cosas que puedes aprender sobre..." Chicago Tribune . Recuperado el 27 de noviembre de 2019 .
  19. "La vida y el legado de Michael Jackson: El excéntrico rey del pop (1986–1999)" . MTV . 6 de julio de 2010. Archivado del original el 9 de julio de 2009. Consultado el 21 de enero de 2011 .
  20. "Jeff Redd" (PDF) (Comunicado de prensa). Ciudad de Nueva York: Sol Real Bookings Ent... 2011. Recuperado el 10 de diciembre de 2011 .
  21. "Keith Sweat – El sitio web oficial" . Keith Sweat – El sitio web oficial .
  22. "New Jack City" . BAM.org . Archivado del original el 24 de junio de 2019. Consultado el 24 de junio de 2019 .
  23. VH1: Una historia del soul
  24. Considine, JD "El último lanzamiento de Whitney Houston no termina de cuajar" . The Baltimore Sun. Archivado del original el 24 de abril de 2013. Consultado el 7 de noviembre de 2023 .
  25. Anthony Violanti. (23 de mayo de 1997). "Alma perdida...". The Buffalo News .
  26. "Kylie: Revisited #4: 'Let's Get To It'" . Digital Spy . 22 de mayo de 2010.
  27. Sullivan, Caroline (24 de noviembre de 2016). "Bruno Mars: 24K Magic review – Barry Manilow con ropa de R&B de los 90" . The Guardian . Archivado del original el 25 de noviembre de 2016. Recuperado el 24 de noviembre de 2016 .
  28. "Historial de listas de NewJeans: Ventas mundiales de canciones digitales" . Billboard . Archivado del original el 23 de julio de 2023. Consultado el 2 de julio de 2024 .
  • Logotipo de Wikimedia CommonsContenido multimedia relacionado con el New Jack Swing en Wikimedia Commons.