La fertilidad en el arte

La fertilidad en el arte se refiere a cualquier obra artística que represente o retrate la fertilidad , lo que generalmente hace referencia a la reproducción exitosa entre humanos, aunque también puede significar una agricultura y una ganadería exitosas . Incluye grabados, dibujos, pinturas , esculturas , figurillas , retratos e incluso obras literarias . En el arte paleolítico , la fertilidad suele asociarse a figurillas con partes exageradas de la anatomía humana.

Muchas civilizaciones a lo largo de la historia han creído en deidades de la fertilidad . En la mitología clásica , Gea (para los griegos ) o Terra (para los romanos ), la personificación de la Tierra , está asociada con la fertilidad femenina . ^[1] Las mujeres suelen representarse con un pecho maduro, una cadera fértil y, en algunos casos, un cuerpo desnudo . ^[2] Los animales que se reproducen prolíficamente también se ven en el arte que representa la fertilidad. ^[3]

La fertilidad estaba presente en el arte tradicionalmente en muchas formas diferentes. Estas incluyen figuras de cerámica de algunas culturas precolombinas y algunas figuras de la mayoría de las culturas mediterráneas antiguas. Muchas de ellas parecen estar relacionadas con la fertilidad. Las estatuillas de Palielothic tenían vientres redondos , cabezas cortas y piernas cortas y puntiagudas . También exageran las caderas , los senos, los muslos o la vulva del sujeto.

Dos de las primeras representaciones posibles de la fertilidad en el arte son la Venus de Willendorf (c. 25.000 a. C. ), una figura de piedra caliza oolítica de una mujer cuyos pechos y caderas han sido exagerados para enfatizar su fertilidad encontrada en Austria y la Diosa de la Fertilidad de Cernavoda (c. 5.000 a. C.) encontrada en Rumania , una pequeña figura que posiblemente se supone que muestra la fertilidad. Los historiadores consideran que estas figuras son diosas. Se cree que los adoradores empujaban las piernas puntiagudas en la tierra para erigir un santuario temporal para la diosa. La redondez y la obesidad de estas figuras se consideraban atractivas en los primeros tiempos cuando la comida era escasa. ^[4]

La fertilidad se muestra a menudo en obras de arte relacionadas con la mitología clásica . Las pinturas de la diosa griega del amor Afrodita ( Venus para los romanos ) a menudo la retratan como sexual y fértil. La Teogonía de Hesíodo afirma que Afrodita (Venus) nació del esperma/espuma de los genitales castrados de Urano . Venus Anadyomene es una pintura de Apeles que muestra a Afrodita surgiendo del mar. La pintura original ahora está perdida, pero existe una copia colosal de la pintura, pintada por el artista Tiziano y conocida como Venus Anadyomene por Tiziano . Representa a Venus (Afrodita) surgiendo del mar y retorciéndose el cabello mojado después de su nacimiento, una pose inspirada en un relato de la pintura original de Apeles. ^{[5] [6]} Deméter , la diosa griega de la agricultura , los cultivos de cereales , la fertilidad y las relaciones maternales, a menudo se muestra cargando una canasta de manzanas en esculturas , que están destinadas a mostrar la fertilidad. ^[2]

Las liebres se representan a menudo en el arte como un símbolo de renacimiento y fertilidad. ^[7] La ​​diosa germánica Eostre , cuyos temas son la fertilidad y el renacimiento, a menudo está rodeada de liebres en el arte. En el cristianismo, los conejos blancos se consideran símbolos de renacimiento y fertilidad y se los ve en un ala del altar mayor de la catedral de Friburgo , donde están jugando a los pies de dos mujeres embarazadas, María e Isabel . En el retrato de Arnolfini de Jan van Eyck , una talla de Santa Margarita de Antioquía (patrona del parto) aparece en el fondo central de la pintura. La presencia de este símbolo en la pintura promete fertilidad en el matrimonio o anuncia el embarazo de la novia. ^[8]

La serie de autorretratos de Paula Modersohn-Becker la muestra embarazada incluso antes de estarlo realmente, lo que representa su fertilidad. ^[9]

La novia judía de Rembrandt es un cuadro de una pareja unida por el amor. A pesar del título, ninguno de los personajes del cuadro es judío . El cuadro retrata la fertilidad de la joven pareja, en particular la de la mujer.

El zapato atado al coche de la feliz pareja puede verse como representación de la vagina fértil, como en La anciana que vivía en un zapato , una canción infantil. ^[10]

En la Primavera de Botticelli , por un lado, las Tres Gracias representadas por jóvenes mujeres núbiles encarnan los poderes sexuales de la primavera, mientras que, frente a ellas, Flora , la diosa de la primavera, es un símbolo de la maternidad y, por su distribución de las rosas recogidas en su falda, se cree que representa las cosas buenas de la vida. ^[11]

En las pinturas de Marie-Thérèse Walter de Picasso , por todas partes hay verde, el color de la fertilidad y la renovación de la naturaleza. ^[12] En su serie de desnudos durmientes, Picasso puede haber sido influenciado por la muy reproducida Mujer reclinada de Hal Saflieni y las Venus de Lespugue y Willendorf, que con sus formas pesadas, maduras y abultadas pueden verse como antecesoras de las imágenes de fecundidad femenina de Picasso. ^[13]

En Las bacantes , una antigua tragedia griega escrita por el dramaturgo ateniense Eurípides , se menciona a Dioniso como un dios masculino de la fertilidad que representaba un tipo especial de vitalidad a la que a veces se hace referencia como la Fuerza Vital . Se describe como una fuerza que, en sí misma, no es ni buena ni mala, sino que simplemente existe. ^[14]

Al final de Possession: A Romance , una novela de AS Byatt , los dos amantes Randolph Henry Ash y Christabel LaMotte finalmente se unen en medio de una gran tormenta. Se despiertan al día siguiente y descubren que el mundo entero tenía un olor nuevo y extraño. Se describe como "un olor verde, un olor a hojas trituradas y resina rezumante, a madera triturada y savia salpicada, un olor agrio, que guardaba cierta relación con el olor de las manzanas mordidas". Se describió como el olor de la muerte y la destrucción, sin embargo, se dijo que olía fresco, animado y esperanzador. ^[15]

• Fertilidad y religión
• Rito de fertilidad
• Estigmas de infertilidad y falta de hijos

• Roberts, Helene E., Enciclopedia de iconografía comparada: temas representados en obras de arte , 2013, Routledge, ISBN 1136787933 , 9781136787935, Google Books 

• James G. Frazer, La rama dorada (1922)
• Roberts, Helene E., "Embarazo" en Enciclopedia de iconografía comparada: temas representados en obras de arte , 2013, Routledge, ISBN 1136787933 , 9781136787935, Google Books 
• Jessie L. Weston, Del ritual al romance (Cambridge)