Articulo de referencia

Película Tendencia

El cine de tendencia ( 傾向映画 , keikō-eiga ) fue un género de películas con conciencia social y de tendencia izquierdista producidas en Japón durante las décadas de 1920 y 1930. E...

El cine de tendencia (傾向映画, keikō-eiga ) fue un género de películas con conciencia social y de tendencia izquierdista producidas en Japón durante las décadas de 1920 y 1930. Estas películas reflejaban un giro hacia la izquierda percibido en la sociedad japonesa tras la crisis financiera de Shōwa de 1927. [ 1 ] Ejemplos notables del género son *A Living Puppet * (1929) de Tomu Uchida , *Tokyo March* y *Metropolitan Symphony * (ambas de 1929) de Kenji Mizoguchi , * Behold This Mother* (1930) de Tomotaka Tasaka y *What Made Her Do It? * (1930) de Shigeyoshi Suzuki . [ 1 ] [ 2 ]

Historia y temas

Las películas de tendencia eran melodramas dirigidos al mercado comercial masivo, en contraste con los documentales producidos por la Liga de Cine Proletario de Japón , [ 3 ] y a menudo presentaban protagonistas proletarios enfrentados a contrapartes de clase alta. [ 1 ] Las películas jidaigeki (drama de época) de Daisuke Itō habían presentado cada vez más héroes en rebelión contra el sistema social del Japón histórico, incluyendo Servant (1927) y Man-Slashing, Horse-Piercing Sword (1929). [ 1 ] La literatura de izquierda fue otra influencia en el género, con películas como A Living Puppet y What Made Her Do It? que eran adaptaciones de obras de teatro realistas shingeki . [ 4 ] A Living Puppet de Tomu Uchida era la historia de un "hombre insincero pero talentoso que no puede sobrevivir dentro de la estructura de una sociedad capitalista". [ 5 ] Behold This Mother cruzó el cine de tendencia con el género haha-mono , películas que promovían el rol de la madre. [ 1 ] Si bien películas soviéticas como El acorazado Potemkin y Madre habían sido rechazadas en Japón, la Sinfonía Metropolitana de Mizoguchi mostró la influencia del cine soviético [ 2 ] y su montaje . [ 1 ]

Debido a la Ley de Preservación de la Paz preexistente en Japón, las películas de tendencia fueron censuradas desde los primeros desarrollos del género. A pesar de ganar el Premio Kinema Junpo a la Mejor Película del Año en 1929, La calle del samurái sin amo de Masahiro Makino fue severamente recortada. [ 1 ] La secuela que Tomu Uchida planeaba hacer de Un títere viviente , El pájaro azul, fue completamente detenida por la censura. [ 1 ] La Sinfonía metropolitana de Kenji Mizoguchi recibió elogios en el extranjero, pero se mostró una versión recortada en Japón: una crítica contemporánea de Kinema Junpo se quejó de que "En la versión sin censura de la película, la vida del burgués se muestra como una de engaño, corrupción y ociosidad... El contraste entre la vida burguesa y la vida proletaria ha sido destruido". [ 5 ]

El cine de tendencia ha sido criticado como una "versión altamente comercializada... del izquierdismo cinematográfico" [ 4 ] que "tendía hacia simpatías izquierdistas pero evitaba un compromiso político abierto" ( Donald Richie ), [ 6 ] Ya en la década de 1930, el crítico Akira Iwasaki menospreció las películas como "puramente... mercancías para hacer dinero". [ 3 ] Muchas de estas habían sido producidas por los estudios liberales Nikkatsu , pero su éxito resultó en que otras compañías siguieran la tendencia. [ 2 ] ¿Qué la hizo hacerlo? de Shigeyoshi Suzuki fue producida por Teikine, un estudio especializado en películas de entretenimiento, e introdujo "elementos vulgares" (Geoffrey Nowell-Smith) dirigidos a su público. [ 2 ] ABC Lifeline , que contenía escenas de trabajadores en huelga, fue producida por Shochiku , un estudio receloso de la ideología subyacente del género, [ 2 ] y dirigida por el "nominalmente conservador" Yasujirō Shimazu . [ 1 ]

¿Qué la impulsó a hacerlo? fue la película muda japonesa más exitosa financieramente , proyectándose durante cinco semanas en Asakusa [ 4 ] y dos meses en Osaka . Las proyecciones en Asakusa provocaron que el público aplaudiera y gritara consignas políticas en señal de aprecio. La prensa informó de disturbios. [ 4 ] [ 6 ] El éxito de ¿Qué la impulsó a hacerlo? llevó al Ministerio del Interior de Japón a aumentar su escrutinio de las películas políticas: una Revisión de Censura de junio de 1930 describe esta forma de arte como habiendo "emprendedo un esfuerzo concertado para influir en el pensamiento de la sociedad en general". [ 4 ]

Rechazar

A principios y mediados de la década de 1930, los movimientos de izquierda de Japón declinaron bajo la represión gubernamental. [ 7 ] [ 8 ] [ 9 ] El historiador de cine Tadao Sato marca el fin del género de películas de tendencia con la película de Sotoji Kimura de 1933, Youth Across the River . [ 5 ] Ya en 1931, Mizoguchi se había distanciado del cine de tendencia tras el estreno de And Yet They Go On . [ 5 ] Teppei Kataoka, guionista de A Living Puppet y Metropolitan Symphony , cumplió una condena de dos años de prisión y se sometió a tenkō (conversión ideológica forzada) tras su arresto en 1932. [ 10 ] Algunos de los exponentes del cine de tendencia se volcaron en películas que defendían la política y el ejército del gobierno japonés. Suzuki dirigió dos documentales de propaganda en 1933, sobre los que Sato comenta:

Si aceptamos [¿ Qué la impulsó a hacerlo? ] como una obra de auténtico izquierdismo, solo podemos maravillarnos ante la rapidez de su conversión política. Pero, como es más probable, si la consideramos simplemente una expresión bastante extrema de altruismo social, la cuestión de la conversión política se reduce a una irrelevancia virtual. [ 4 ]

Tomotaka Tasaka, director de Behold This Mother , dirigió posteriormente una serie de películas a favor de los esfuerzos bélicos de Japón, entre ellas Five Scouts (1938) y Mud and Soldiers (1939). [ 5 ] Sotoji Kimura trabajó bajo las órdenes del coronel Masahiko Amakasu en la Manchukuo Film Association , [ 4 ] a la que también se unió (aunque sin dirigir ninguna película) Tomu Uchida en 1941. [ 11 ] Durante la Segunda Guerra Mundial , Mizoguchi realizó una serie de películas cuyo carácter patriótico parecía apoyar el esfuerzo bélico, incluido el drama histórico The 47 Ronin (1941–42). Si bien algunos historiadores consideran que Mizoguchi fue presionado para realizar estas obras, [ 12 ] otros creen que actuó voluntariamente. [ 13 ]

Referencias

  1. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Anderson, Joseph L.; Richie, Donald (1982). El cine japonés: arte e industria (Edición ampliada  ). Princeton University Press. págs. 67– 68. OCLC 807039 .  
  2. 1 2 3 4 5 Nowell-Smith, Geoffrey (1996). The Oxford History of World Cinema . Oxford University Press. pág. 416. ISBN  9780198742425.
  3. 1 2 Bernardi, Joanne (2001). Writing in Light: The Silent Scenario and the Japanese Pure Film Movement . Wayne State University Press. p. 109. ISBN  9780814329610.
  4. 1 2 3 4 5 6 7 High, Peter B. (2003). La pantalla imperial : la cultura cinematográfica japonesa en la Guerra de los Quince Años, 1931-1945 . University of Wisconsin Press. pp. 18–21 . ISBN   0-299-18130-8OCLC 50091678 
  5. ^ Sato , Tadao (2008) . Kenji Mizoguchi y el arte del cine japonés . Nueva York: Berg. pag. 45. 
  6. 1 2 Richie, Donald (2005). Cien años de cine japonés ( Edición revisada). Kodansha International. págs. 90–92 .  
  7. Iida, Yumiko (2013). Repensando la identidad en el Japón moderno: el nacionalismo como estética . Routledge. p. 23. ISBN  9780415862820.
  8. Sipos, George T.; Hayter, Irena; Williams, Mark, eds. (2021). Tenkō: Culturas de conversión política en el Japón de la posguerra . Routledge. ISBN 9780367770365.
  9. Tipton, Elise K. (2016). Japón moderno: una historia social y política . Routledge. ISBN 9781138780859.
  10. Bowen-Struyk, Heather; Field, Norma, eds. (2016). Por la dignidad, la justicia y la revolución: una antología de literatura proletaria japonesa . The University of Chicago Press. pág. 160. ISBN  978-0-226-06837-4OCLC 1245195423 
  11. Sharp, Jasper (2011). Diccionario histórico del cine japonés . Scarecrow Press. pág. 268. ISBN  9780810857957.
  12. Dougill, John (2006). Kioto: Una historia cultural y literaria . Signal Books. ISBN 9781904955139.
  13. Burch, Noël (1979). Al observador distante: forma y significado en el cine japonés . University of California Press. pág. 243. ISBN  9780520038776.