Aburrimientos

Boredoms se formó a principios de 1986 por Yamantaka Eye , quien en ese momento actuaba como líder del infame y muy controvertido acto de noise / performance art Hanatarash , ^{[ 4 ]} conocido localmente por sus espectáculos en vivo extremadamente peligrosos que consistían enteramente en destrucción en el escenario y un total desprecio por la seguridad del público. Las payasadas de Hanatarash serían más tarde muy influyentes en la primera encarnación de Boredoms, que fue formada por los miembros restantes de una banda que Eye comenzó con el baterista de Hanatarash Ikuo Taketani, así como el guitarrista Tabata Mitsuru (conocido como Tabata Mara), el bajista Hosoi Hisato y el vocalista Makki Sasarato, llamada "Acid Makki & Combi and Zombie". ^{[ 5 ]} El sonido de la banda se caracterizaba por violentos y ruidosos golpes de punk rock / no wave . Grabaron una sola canción, "USA", para una cinta recopilatoria. ^{[ 5 ]} Poco después del lanzamiento de su primera canción, Taketani fue reemplazado en la batería por Yoshikawa Toyohito, un amigo de Eye. ^{[ 4 ]} La banda cambió oficialmente su nombre a Boredoms después de que Hira reemplazara a Hosoi en el bajo, y Sasarato dejó la banda debido a diferencias creativas. El nombre de la banda proviene de la canción "Boredom" de Buzzcocks . ^{[ 5 ]}

Con la banda finalmente alcanzando un nivel de estabilidad, Eye y Tabata grabaron su primer EP oficial, Anal by Anal , a mediados de 1986. A principios de 1987, Tabata dejó el grupo para unirse más tarde a Zeni Geva y fue reemplazado por Seiichi Yamamoto como guitarrista. En marzo de 1988, la banda lanzó su primer álbum de larga duración, Osorezan no Stooges Kyo . Debido al descontento con la batería de Yoshikawa, se le pidió a Yoshimi P-We del proyecto de Eye relacionado con Hanatarash, UFO or Die, que se uniera como baterista, convirtiéndose en la primera mujer miembro de la banda, mientras que Yoshikawa pasó a la percusión general. Poco después del cambio, Yoshikawa dejó el grupo, siendo reemplazado por Chew Hasegawa (ahora en la banda japonesa de funeral doom Corrupted ) y luego por Kazuya Nishimura, conocido por su nombre artístico Atari. El sonido de la banda en este período se caracterizó por un punk áspero y disonante , editado extensamente por Eye en el estudio, citando a Sonic Youth y Funkadelic como influencias, entre otras. ^{[ 6 ]} Algunos consideraron este estilo como "innecesariamente agresivo" sin ningún motivo subyacente, lo que, según algunos críticos, convirtió a Boredoms en música absoluta y nihilista ; sin embargo, la extrañeza del disco aumentó la popularidad de la banda en el underground musical. ^{[ 4 ]}

En 1988 y 1989, Eye se hizo amigo de Sonic Youth y también trabajó extensamente con el proyecto poliestilístico Naked City de John Zorn , sirviendo como vocalista invitado. ^{[ 4 ]} Después del lanzamiento del álbum Soul Discharge de Boredoms en los Estados Unidos, la banda pudo aprovechar su creciente popularidad para obtener contratos discográficos a largo plazo con Warner Bros. Records en Japón y su sello estadounidense Reprise Records . Con el lanzamiento del aclamado por la crítica Pop Tatari de la banda , generalmente visto como uno de los álbumes más extraños jamás lanzados por un sello importante, ^{[ 7 ]} Boredoms salió de gira y realizó giras con Sonic Youth en 1992, Nirvana para ocho conciertos consecutivos a finales de octubre y principios de noviembre de 1993, y Brutal Truth en 1993. ^{[ 8 ]} Durante este período, Steve Albini le pidió a la banda que grabara una canción para una compilación que estaba grabando. Poco después, Eye volvió a colaborar con John Zorn en un EP bajo el nombre de Mystic Fugu Orchestra, que fue, notablemente, el primer álbum publicado por el sello Tzadik Records de Zorn .

Al año siguiente, en la cima de su popularidad en Estados Unidos , la banda fue invitada a actuar en el escenario principal de la gira Lollapalooza de 1994 para promocionar el álbum Chocolate Synthesizer , que acababa de ser lanzado en Estados Unidos. El álbum resultó ser un gran éxito para una banda tan experimental y posteriormente fue considerado uno de los mejores álbumes de la década de 1990 por la revista Alternative Press . ^{[ 9 ]} Yoshikawa se había unido a la banda por segunda vez a principios de 1994 para tocar en Pop Tatari , compartiendo a menudo las voces con Eye, pero se marchó de nuevo en 1994 y fue reemplazado en la percusión por EDA, quien había sido presentado a la banda por el bajista de Pavement, Mark Ibold . La banda fue retirada del catálogo de Reprise , ^{[ 10 ]} y Birdman Records distribuyó los EP Super Roots de la banda durante este período.

Para cuando se lanzó el EP Super Go!!!!! de 1998 y el álbum completo Super æ , la banda comenzó a romper drásticamente con su sonido anterior de noise rock atonal / japonés , al introducir muchos elementos de efectos electrónicos envolventes y jams de rock psicodélico minuciosamente construidos en su música. Las analogías percibidas con la música de Can se hicieron comunes durante este período. Descrito como "space-sludge tumultuoso", ^{[ 11 ]} Super æ se ha comparado con frecuencia con los elementos definitorios del krautrock de la década de 1970. ^{[ 4 ] [ 12 ]} Poco después de su lanzamiento inicial en Japón , Super æ recibió una considerable cantidad de elogios de la prensa musical internacional, siendo reconocido como un artefacto vanguardista moderno y una "obra maestra" progresiva. ^{[ 13 ]} Cabe destacar que Super æ fue considerado uno de los mejores álbumes de la década de 1990 por Pitchfork Media . ^{[ 14 ]}

En 1999, la banda lanzó Vision Creation Newsun en Japón . Este álbum mostró una evolución en su sonido, combinando los temas de space rock en evolución explorados en sus EP Super Roots y el álbum anterior Super æ con "una inspiración mucho más terrenal, primal y primitivamente reverencial". ^{[ 15 ]} Presenta paisajes sonoros psicodélicos y "sintetizadores cósmicos", ^{[ 16 ]} percusión tribal compleja, "celebraciones catárticas del ruido", ^{[ 15 ]} y el estilo único de power electronics y turntabalismo de Eye . El álbum suele considerarse el mayor logro de la banda hasta la fecha, y ha sido descrito por la crítica como una fusión del " punk rock maníaco, de alta velocidad y con formas fragmentadas " de sus álbumes anteriores con un nuevo sonido que es "igual de intenso y estimulante, pero más bello y más expansivo". ^{[ 17 ]}

Tras su lanzamiento, Eye supervisó una serie de álbumes de remezclas del catálogo de Boredoms a cargo de DJs invitados . Después del lanzamiento del último álbum de remezclas, Rebore, vol. 0 , del propio Eye, en 2000, Boredoms pareció desaparecer durante algunos años sin lanzamientos ni fechas de gira, ^{[ 4 ]} mientras los miembros participaban en varios proyectos paralelos y otras bandas. ^{[ 5 ]}

Comenzaron a circular rumores de que la banda se había separado, pero un grupo más pequeño que se hacía llamar V∞redoms resurgió en 2003. ^{[ 18 ]} La formación del grupo había cambiado considerablemente a su regreso, reduciéndose a un grupo mucho más pequeño con Yamantaka Eye en la voz, Izumi Kiyoshi (que había actuado en Vision Creation Newsun y Super æ ) en el sintetizador, y Yoshimi P-We, Nishimura y EDA tocando la batería y la percusión. ^{[ 5 ]}

A pesar de los cambios, la música del grupo sigue girando en torno a los patrones de percusión tribal que se escuchan en Vision Creation Newsun . La banda firmó con Vice Records para sus lanzamientos en Estados Unidos después de que Reprise la hubiera despedido. Todos los lanzamientos de Super Roots fueron reeditados en Vice a principios de 2007 (con la excepción de Super Roots 2 ). ^{[ 19 ]} A finales de 2004, Boredoms lanzó su primer álbum como grupo en cuatro años, Seadrum/House of Sun , la mayor parte del cual había sido grabado previamente antes del breve receso de la banda. Este lanzamiento también marcó el cambio de la banda de su sello WEA Japan al sello japonés más pequeño Commmons. ^{[ 5 ]} El álbum no fue celebrado al mismo nivel que sus álbumes anteriores, pero aun así obtuvo críticas mayormente positivas, con una puntuación del 73% en Metacritic . ^{[ 20 ]} Tras su lanzamiento, EDA dejó la banda y formó el proyecto audiovisual Adrena Adrena ^{[ 21 ]} con la artista visual Daisy Dickinson. ^{[ 22 ]} EDA fue reemplazado en los Boredoms por Yojiro Tatekawa.

A principios de 2007, el grupo lanzó Super Roots 9 , la primera adición a la serie Super Roots desde 1999 y su primer lanzamiento importante desde Seadrum/House of Sun. Fue grabado durante un concierto de Nochebuena de 2004, convirtiéndose en el tercer lanzamiento oficial en vivo de la banda desde el video Super Seeeeee!!!!!! de 1998 (sin contar el disco dos del boxset Vision Creation Newsun , que incluía un extracto de 35 minutos de un concierto en vivo). Super Roots 9 también marcó el cambio de la banda de Warner International al sello japonés más pequeño Commmons para lanzamientos nacionales y al sello estadounidense Thrill Jockey para lanzamientos internacionales. ^{[ 23 ]} Más tarde, en abril, el grupo (como V∞redoms) tocó tres fechas con Sonic Youth en Japón. ^{[ 24 ]} La banda también planeó intentar usar micrófonos de contacto de reciente desarrollo para grabar los sonidos producidos por el cuerpo humano al bailar. ^{[ 10 ]}

La banda lanzó una combinación de DVD/CD en vivo llamada Live at Sunflancisco en diciembre de 2007, seguida del sencillo remix Voaltz / Relerer en agosto de 2008, mientras que Eye y Yoshimi han lanzado nuevos discos propios este año. ^{[ 25 ]} Durante una gira por Estados Unidos en 2008 con Iron & Wine , Eye usó una nueva guitarra de siete mástiles llamada "Sevener" o "Sevena". ^{[ 18 ] [ 26 ] [ 27 ]}

La banda lanzó una nueva entrega de la serie de EP Super Roots , titulada Super Roots 10 , el 28 de enero de 2009.

• Muneomi Senju - batería, percusión
• Ikuo Taketani – batería
• Hosoi Hisato – bajo
• Tabata Mitsuru (Tabata Mara) - guitarra
• Hiyashi Hira – bajo, voz, percusión
• Seiichi Yamamoto – guitarra, voz, percusión
• Yoshikawa Toyohito – batería, voz
• Chew Hasegawa – batería
• Kazuya Nishimura (Atari o ATR) – batería, sintetizador, voz, sampler, djembé, programación
• EDA – batería, batería electrónica, djembé
• Izumi Kiyoshi – sintetizador, sampler, programación
• Diosa Mamá – bailando
• Zach Hill - batería, percusión