La danza moderna

The Modern Dance es el álbum debut de labanda de rock estadounidense Pere Ubu . Fue lanzado en febrero de 1978 a través de Blank Records. Aunque no tuvo éxito comercial, recibió elogios de la crítica tras su lanzamiento y posteriormente fue considerado influyente en el desarrollo del post-punk .

El álbum fue clasificado en el puesto número 11 por NME en su lista de "Mejores álbumes de 1978", en el número 14 en la lista de la revista Spin de los "50 discos punk más esenciales", en el número 31 por Fact en "Los 100 mejores álbumes de la década de 1970", en el número 34 en "Los 50 mejores álbumes punk" de Mojo y en el número 63 en "Los 100 mejores álbumes debut" de Uncut . Aparece en el libro de 2005 " 1001 álbumes que debes escuchar antes de morir ".

En 2005, se lanzó una versión con sonido envolvente 5.1 como la cara DVD-Audio de un DualDisc .

El 12 de octubre de 1976, Pere Ubu lanzó "Street Waves" como sencillo con "My Dark Ages" como cara B. Cuando Cliff Burnstein , el director artístico de Mercury Records en Chicago , escuchó el sencillo, le dijo a la banda que Mercury no era el sello adecuado para ellos. Pero cuando Chrysalis Records en el Reino Unido se puso en contacto con Pere Ubu, Burnstein rápidamente volvió a contactar a la banda; les propuso firmar con un nuevo sello de Mercury que estaba creando: Blank Records. ^{[ 3 ]} A principios de 1977, Pere Ubu dio sus primeros conciertos fuera de Cleveland: en el CBGB de Nueva York y en Max's Kansas City , donde tocaron lo que aparecería en su álbum debut. ^{[ 4 ]}

El álbum Modern Dance se publicó en febrero de 1978, con un mes de retraso porque el sello discográfico tuvo que cambiar su nombre de Dip Records, que estaba siendo utilizado por un evangelista. ^{[ 9 ]}

Para promocionar el álbum, se programó una gira estadounidense con sus compañeros de sello, los Suicide Commandos , que comenzaría el 18 de febrero de 1978, con un concierto en Cleveland promovido por Johnny Dromette. ^{[ 3 ] [ 10 ] [ 11 ]} El baterista Scott Krauss dejó temporalmente el grupo por primera vez de las tres veces que lo haría a lo largo de las décadas, y fue reemplazado brevemente por Anton Fier de los Feelies , aunque Krauss se reincorporó dos semanas después. Fier se reincorporaría a la banda años más tarde en Song of the Bailing Man . ^{[ 4 ] [ 12 ] [ 13 ]}

La música se inspiró en la vanguardia , el garage rock , la música concreta , el arte performático y el Rust Belt del Medio Oeste estadounidense . ^{[ 14 ] [ 15 ]} La portada del álbum y la canción "Chinese Radiation" se inspiraron en el maoísmo y las pruebas de armas nucleares chinas . David Thomas dijo: ^{[ 3 ] [ 16 ]}

Se decía que Cleveland tenía la mayor población de maoístas fuera de China, probablemente un mito urbano , pero eso era lo que se comentaba... Cuando China probó sus bombas atómicas , la lluvia radiactiva viajó por la atmósfera superior hasta finalmente caer... sobre Cleveland.

"Life Stinks" fue escrita por el ex guitarrista Peter Laughner y previamente interpretada en vivo por Rocket from the Tombs , mientras que "Humor Me" fue escrita en respuesta a su muerte, como un juego de palabras con su apellido, "Laugh-". ^{[ 3 ]} "Street Waves" se inspiró en una pila de neumáticos usados ​​en Detroit Avenue . ^{[ 3 ] [ 16 ]} La pista "The Modern Dance" presentaba grabaciones de campo hechas por el sintetizador Allen Ravenstine en el centro de Cleveland; una versión anterior de la canción fue lanzada más tarde como "untitled" en el EP Datapanik in the Year Zero de 1978. ^{[ 17 ]} Ravenstine dijo que "Sentimental Journey" era una versión de la canción homónima de Doris Day de 1945 , con los sonidos improvisados ​​de botellas de vidrio rompiéndose actuando como una yuxtaposición dura y furiosa al estilo de vida suburbano evocado por la canción original. ^{[ 17 ] [ 18 ] [ 19 ]}

Pere Ubu grabó la mayor parte de su álbum debut en noviembre de 1977 en Suma Recording con el ingeniero Ken Hamann, quien se convertiría en un colaborador habitual de la banda. Burnstein financió las sesiones. ^{[ 20 ]}

Durante las sesiones de grabación, los ejecutivos confundieron el sintetizador EML de Ravenstine con un error técnico o una fuga de ruido accidental . Iban a descartar las grabaciones hasta que la banda les aseguró que era exactamente como querían que sonara el álbum. ^{[ 21 ]} Hamann detalló el proceso de grabación del álbum en una entrevista de 1999 con Tape Op : ^{[ 19 ]}

[...] principalmente microfoneado de cerca, con un par de micrófonos aéreos. La caja generalmente se microfoneaba desde arriba o desde abajo; abajo era mejor. El bombo, el frente generalmente estaba abierto y el micrófono estaba dentro del tambor. Y los toms frecuentemente los microfoneábamos desde abajo. Ese es el tom de piso. Los otros toms podríamos haberlos microfoneado desde arriba. En términos generales, todos los tambores fueron quitados. Esto eliminó resonancias no deseadas, les dio un sonido más compacto. Él usaba con mayor frecuencia Neumann KM-56 en los toms y la caja y como micrófonos aéreos, con un micrófono dinámico Beyer en el bombo. Los Neumann U-47 eran comunes en amplificadores de bajo y guitarra. El sintetizador EML de Allen Ravenstine iba directo. Me impresionó mucho cómo lograba proporcionar exactamente el sonido adecuado que se necesitaba.

Algunas canciones se grabaron en octubre de 1976 y en enero, agosto y noviembre de 1977, mientras la banda estaba de gira. "Street Waves" y "The Modern Dance" se lanzaron como sencillos antes del álbum. ^{[ 3 ]} Ravenstine y Thomas describieron las canciones como ya escritas y fáciles de grabar. ^{[ 20 ]} Hamann detalló la grabación de la penúltima pista del álbum, "Sentimental Journey", que incluía sonidos de cristales rotos: ^{[ 19 ]}

Tenemos una enorme chimenea de piedra en un extremo del estudio; mide unos 4,5 metros de ancho. Nos preguntaron si podíamos grabarla. Dijimos: «Claro, ¿por qué no?, siempre y cuando no se hagan daño». Se grabó como una sobregrabación. En aquel entonces, teníamos 24 pistas, así que teníamos pistas de sobra.

La mezcla original del sencillo "The Modern Dance" incluía un chirrido repetitivo de muñeca en la pista rítmica, que fue eliminado y reemplazado por un clavo de ferrocarril. Esto se corrigió posteriormente en el álbum recopilatorio de Pere Ubu, Elistism For The People 1975-1978, publicado en 2015. ^{[ 22 ]}

David Thomas describió el álbum como una colección de canciones independientes grabadas a lo largo del tiempo, en lugar de un conjunto de temas conceptuales e interconectados como los álbumes posteriores de Pere Ubu, afirmando: "Si eres de los que piensan que The Modern Dance es la obra cumbre de Pere Ubu, entonces podrías decir [imitando la voz de una persona molesta] 'Oh, bueno, es porque es antes de que David convirtiera todo en un concepto'". ^{[ 23 ]}

Aunque no tuvo éxito comercial, The Modern Dance recibió elogios de la crítica tras su lanzamiento y posteriormente fue considerado influyente en el desarrollo del post-punk . ^{[ 45 ]} La revista británica Record Collector argumentó que, si bien Pere Ubu "precedió al punk ", sus álbumes The Modern Dance y Dub Housing demostraron "por qué estaban vinculados a la escena post-punk, al tener una aparente afinidad con grupos como Talking Heads y Joy Division , cuyo sonido precedieron en sencillos tempranos como My Dark Ages de 1976". ^{[ 46 ]}

En 2005, el álbum apareció en el libro 1001 álbumes que debes escuchar antes de morir . ^{[ 47 ]} "

En 2023, Orchestral Manoeuvres in the Dark hizo referencia a The Modern Dance en la canción que da título a su álbum Bauhaus Staircase . ^{[ 48 ]}

Pere Ubu

• David Thomas – voz, musette , percusión, producción
• Tom Herman – guitarra, coros, producción
• Allen Ravenstine – Sintetizadores analógicos EML 101 y 200, saxofón, cintas, producción
• Tony Maimone – bajo, piano, coros, producción
• Scott Krauss – batería, producción

Técnico

• SW Taylor – diseño de la portada
• Ken Hamann – ingeniería , producción
• Mike Bishop – asistencia técnica
• Paul Hamann – asistencia técnica
• Mik Mellen – fotografía de manga

• La danza moderna en Discogs (lista de lanzamientos)
• La danza moderna en MusicBrainz (lista de lanzamientos)