Articulo de referencia

La Nueva Galería

Coordenadas : 51°03′04″N 114°03′46″O / 51.05101°N 114.062767°O / 51.05101; -114.062767 The New Gallery (TNG) es un centro artístico sin ánimo de lucro , gestionado por artistas ...

Coordenadas : 51°03′04″N 114°03′46″O / 51.05101°N 114.062767°O / 51.05101; -114.062767

The New Gallery (TNG) es un centro artístico sin ánimo de lucro , gestionado por artistas , que presenta y promueve el arte contemporáneo en Calgary , Alberta, Canadá.

TNG es una organización artística sin fines de lucro que no vende arte. En cambio, ofrece un espacio para artistas que crean obras nuevas, ya sean experimentales o no comercialmente viables. Al igual que en muchos otros centros gestionados por artistas, la programación se selecciona mediante un jurado de pares . TNG se financia con fondos de los gobiernos federal, provincial y municipal, subvenciones de organizaciones privadas y donaciones del público. Los artistas que exponen en TNG reciben el pago de las tarifas de CARFAC .

Además de brindar oportunidades de exposición tempranas a los artistas, TNG impulsó la creación de diversas organizaciones culturales locales, como EMMEDIA y el festival de arte escénico Mountain: Standard Time. TNG también es conocida por fomentar la producción y el intercambio de tarjetas coleccionables de artistas .

TNG ha sido conocida en el pasado por dos nombres diferentes: Clouds 'n' Water Gallery and Visual Production Society y Off Centre Centre .

Historia y ubicaciones

Galería Nubes y Agua, 1974 a 1980

TNG se fundó en 1974 como la Galería Clouds 'n' Water . Los miembros fundadores, los fotógrafos Glen Oxenbury y Michael Feinburg , querían crear un espacio de exposición para "formas de arte alternativas, principalmente la fotografía". [ 1 ] La galería, que también incluía la cafetería Sancious, abrió oficialmente en 516a 9th Avenue SW, Calgary, el 15 de marzo de 1975. [ 1 ] Aunque Sancious tenía la intención de brindar apoyo financiero a la nueva institución, el Consejo de las Artes de Canadá y la Fundación Regional de las Artes de Calgary (ahora Desarrollo de las Artes de Calgary) también aportaron fondos. [ 1 ]

La galería se constituyó formalmente como Clouds 'n' Water Gallery and Visual Production Society el 12 de abril de 1976. Ese mismo año, la galería atravesó dificultades financieras y amplió Sancious para incluir un restaurante. Esta expansión provocó una menor importancia que se le daba a las artes visuales y a los artistas, y conllevó la suspensión de la financiación del Consejo de las Artes de Canadá a la galería. [ 2 ]

En 1978, se redujo el papel de la cafetería y el restaurante. En su lugar, se hizo hincapié en las presentaciones no comerciales, incluyendo danza experimental, música y poesía. [ 2 ] A finales de ese año, se eliminó la cocina de la galería y el espacio se convirtió en un área adicional para exposiciones. El renovado enfoque en el arte dio como resultado la restitución de la financiación del Consejo de las Artes de Canadá. [ 3 ]

Fuera del Centre Centre, de 1980 a 1987

En 1979, la llegada de un bar/restaurante junto a la Galería obligó a la Sociedad a reubicarse. El proceso de reubicación resultó en una reconsideración del mandato de la Galería, su papel en la comunidad y su nombre. [ 3 ] En 1980, la Galería Clouds 'n' Water se convirtió en Off Centre Centre (OCC) , ubicada cerca de Centre Street en el Edificio Neilson en Stephen Avenue de Calgary . El nuevo espacio en el tercer piso del histórico Edificio Neilson abrió sus puertas el 6 de mayo de 1980 e incluía un estudio para una estación de radio sin fines de lucro llamada Radio Cora-Radio/Radio, que comenzó su asociación con la Galería en 1979. [ 4 ] El espacio también incluía un área para trabajos de video, que finalmente fue administrada por Centre Art Video (CAV), una rama de OCC que finalmente se convirtió en una institución independiente conocida como EMMEDIA. [ 5 ]

La década de 1980 se caracterizó por el enfoque de la Galería en las colaboraciones comunitarias. Además de su asociación con Radio/Radio y CAV, OCC trabajó con organizaciones como ANNPAC (Asociación de Centros Nacionales de Artistas sin Fines de Lucro) y One Yellow Rabbit (compañía de teatro) para promover los derechos de los artistas y las prácticas artísticas en Calgary y Canadá. [ 6 ] La programación era diversa, con exposiciones y espectáculos multidisciplinarios. El mandato original de proporcionar un espacio para la exhibición de fotografías se amplió para incluir la exhibición de una amplia variedad de obras.

El 21 de abril de 1987, un incendio arrasó el edificio Neilson, causando daños al espacio de OCC y a la exposición que allí se exhibía en ese momento, Frank's Wild Years del artista Bart Habermiller. El incendio precipitó otro traslado de la galería, esta vez a 722 11th Avenue SW, Calgary. Como antes, la galería cambió de nombre y de ubicación, y pasó a llamarse The New Gallery . [ 7 ]

La Nueva Galería, 1987 hasta la actualidad

Desde finales de la década de 1980 hasta mediados de la de 1990, una de las principales contribuciones de TNG a la comunidad fue su importante apoyo al arte escénico . Sandra Vida (antes Tivy), empleada de TNG durante muchos años, organizó Media Blitz (1988), Media Blitz 2 (1989) y PULSE: un Festival Intermedia . Surgidos de la floreciente cultura del arte escénico de Calgary, estos festivales de performance incluyeron la participación de la Sociedad de Cineastas Independientes de Calgary (CSIF), EMMEDIA y la Truck Gallery. La participación de TNG en el arte escénico continuó hasta el año 2000, con eventos como Space for Space , una serie de performances informales organizadas por TNG, y Ex. 120 , 120 horas de arte escénico completadas en un período de cinco días. La demanda de eventos performativos finalmente llevó a la creación del Festival de Artes Escénicas Mountain Standard Time (M:ST) en 2001. En 2003, M:ST se transformó en su propia sociedad sin fines de lucro. [ 8 ]

Además de su participación en las artes escénicas, en la década de 1990 TNG se dedicó a crear una comunidad artística diversa. En una conferencia de ANNPAC en 1992, Minquon Panchayat, una coalición de escritores y artistas de las Primeras Naciones y minorías visibles , puso de relieve la cuestión de la diversidad en las artes . La coalición se sentía excluida por la definición contemporánea de comunidad y buscaba visibilizar el problema a la vez que se integraba a la comunidad. [ 9 ] Los temas de representación de género y raza tuvieron un impacto significativo en la Galería, y la Junta Directiva decidió otorgar a los miembros del capítulo de Calgary de Minquon Panchayat el control de las exposiciones de 1992-93. Según el autor Tomas Jonsson, la programación resultante "criticó activamente las disparidades percibidas tanto en la sociedad canadiense como en la cultura dirigida por artistas". [ 9 ]

En 1996, la galería volvió a cambiar de ubicación, aunque esta vez conservó su nombre. TNG se trasladó al número 516 de la 9th Avenue SW, el mismo edificio donde se ubicaba originalmente la galería Clouds 'n' Water.

En 1997, TNG inició una de sus iniciativas de programación de mayor duración: las Tarjetas de Intercambio de Artistas (ATC). [ 10 ] Desarrolladas en su forma moderna por m. vänçi stirnneman en 1997, el concepto de ATC fue llevado a Calgary ese mismo año por el artista y ex empleado de TNG, Don Mabie . [ 11 ] Las ATC, pequeñas tarjetas creadas en cualquier medio que son intercambiadas por los productores, a menudo se consideran una forma democrática y no comercial de participar en el arte. Jonsson señala que, a través del acto de intercambio, "...las ATC proporcionan una forma subversivamente simple para que los artistas intercambien ideas/arte y trasciendan los límites comerciales y físicos de la práctica artística". [ 10 ] Así como la Galería Clouds 'n' Water surgió como un espacio de exhibición "alternativo", las ATC proporcionan una forma alternativa de intercambiar arte. Actualmente, las sesiones de intercambio de ATC se llevan a cabo el último sábado de cada mes en The New Gallery. [ 11 ]

En 2006, TNG fue informado de que su ubicación actual en la 9th Avenue, en el complejo conocido localmente como Penny Lane, estaba programada para ser demolida. [ 12 ] TNG se trasladó apresuradamente a Eau Claire Market, un centro comercial ubicado en el centro de Calgary . La ubicación se consideró una bendición a medias: si bien la posición de TNG en un centro comercial potencialmente la exponía a una nueva audiencia, una galería no comercial parecía fuera de lugar en un centro comercial. TNG también estaba sujeta a las regulaciones del centro comercial y, en un caso, se vio obligada a censurar su programación. [ 13 ] Aunque el tema de la exposición censurada —The Phallus Series de Kirstin Ivey— era de naturaleza adulta, la obscenidad de las esculturas era cuestionable. Las esculturas en forma de falo tenían aproximadamente un metro de altura y estaban hechas de viejos vestidos de graduación rellenos de guata. [ 14 ] El personal de TNG estaba desanimado por el hecho de que se vieron obligados a censurar la obra basándose únicamente en el título; Según el miembro del personal Tim Westbury, la dirección de Eau Claire nunca vio la obra en persona y la juzgó únicamente por el título de la exposición. [ 13 ]

El traslado a Eau Claire también ubicó a TNG en el extremo norte del centro de Calgary, lejos del área conocida como el Distrito Cultural, que se extiende aproximadamente desde la 5.ª Avenida SW hasta la 9.ª Avenida SW, y desde la 3.ª Calle SE hasta la 1.ª Calle SW. [ 15 ] En vista de su distancia de otras galerías, y dado el potencial de futuras disputas con la administración del centro comercial, la Junta decidió reubicar la Galería. A finales de 2009, TNG dejó Eau Claire para mudarse a una nueva sede en Art Central, un complejo artístico en el centro del distrito cultural de Calgary. [ 16 ]

TNG celebró su Exposición de Árboles Navideños, un evento benéfico de invierno, en su nueva ubicación el 18 de diciembre de 2009. La primera exposición en el nuevo espacio se inauguró oficialmente el 7 de enero de 2010.

Organización y mandato

TNG es una organización impulsada por sus miembros. Tras pagar una cuota de membresía simbólica, los miembros son invitados a elegir una Junta Directiva representativa. A su vez, la Junta contrata personal para atender el funcionamiento diario de la galería.

El número de empleados en TNG varía, aunque normalmente hay dos empleados fijos a tiempo completo y un tercero cuando hay financiación disponible. Los dos empleados fijos desempeñan las funciones de director de programación y director administrativo. [ 17 ]

El mandato de TNG, tal como figura en su sitio web, es el siguiente: «Fundada en 1975, The New Gallery es un centro activo dirigido por artistas para la presentación y promoción del arte contemporáneo en Calgary. A través de exposiciones, performances, debates y recursos educativos, The New Gallery estimula el discurso crítico, reconoce la diversidad, desarrolla redes de colaboración y promueve la apreciación pública de las prácticas artísticas actuales». [ 6 ]

Programación

Un jurado de expertos selecciona todas las exposiciones de TNG. El jurado elige obras que se ajustan a la misión de la galería. A menudo, selecciona obras con un enfoque crítico que reflejan las tendencias y problemáticas actuales. El formato de presentación es irrelevante; TNG exhibe obras en cualquier medio. Los artistas que exponen en TNG pueden ser emergentes, de media carrera o consagrados. Algunos artistas que exponen en TNG al inicio de sus carreras llegan a ser reconocidos en la comunidad artística.

Artistas

Una pequeña selección de artistas canadienses que han expuesto en TNG incluye:

TNG también ha presentado actuaciones y lecturas de:

Fondos

Existen tres organismos financiadores principales que permiten el funcionamiento de TNG: el Consejo de las Artes de Canadá , la Fundación para las Artes de Alberta y Calgary Arts Development. TNG también recibe financiación ocasional para proyectos de fundaciones no gubernamentales.

TNG genera ingresos a través de casinos que se celebran cada 18 meses. Los voluntarios realizan importantes contribuciones a la Galería, lo que en última instancia reduce sus gastos y amplía el alcance del trabajo que se puede realizar.

Referencias

  1. 1 2 3 Mabie 1985 , pág. 8.
  2. 1 2 Mabie 1985 , pág. 10.
  3. 1 2 Mabie 1985 , pág. 12.
  4. Mabie 1985 , págs. 12–14.
  5. "Emmedia | Sociedad de Galería y Producción" . Archivado del original el 18 de junio de 2009. Consultado el 2 de febrero de 2010 .
  6. 1 2 "Acerca de" . La Nueva Galería . Consultado el 30 de mayo de 2013 .
  7. Jacobson 2000 , pág. 65.
  8. Archivado el 18 de julio de 2011 en Wayback Machine .
  9. 1 2 Jacobson 2000 , pág. 19.
  10. 1 2 Jacobson 2000 , pág. 20.
  11. 1 2 "La Nueva Galería : Programas" . Archivado del original el 6 de noviembre de 2009. Consultado el 2 de febrero de 2010 . Véase también http://www.artist-trading-cards.ch/ y http://www.artisttradingcards.org/
  12. "Foros de la Iniciativa de Patrimonio de Calgary :: Ver tema - Noticias de Penny Lane" . Calgaryheritage.org . Consultado el 30 de mayo de 2013 . 
  13. 1 2Archivado el 11 de junio de 2009 en Wayback Machine .
  14. "FFWD - Calgary Arts - Artes Visuales - Sexo y ansiedad" . Ffwdweekly.com. 23 de abril de 2009. Archivado del original el 6 de marzo de 2012. Consultado el 30 de mayo de 2013 .
  15. "Distrito Cultural" . Culturaldistrict.ca . Consultado el 30 de mayo de 2013 .
  16. "Contáctanos" . La Nueva Galería. Archivado del original el 23 de enero de 2009. Consultado el 30 de mayo de 2013 .
  17. Jacobson 2000 , pág. 42.
  18. 1 2 Jacobson 2000 , pág. 46.
  19. Jacobson 2000 , pág. 53.
  20. Jacobson 2000 , pág. 64.
  21. Jacobson 2000 , pág. 62.
  22. Jacobson 2000 , pág. 89.
  23. Jacobson 2000 , pág. 99.
  24. Jacobson 2000 , pág. 101.
  25. Jacobson 2000 , pág. 114.
  26. Jacobson 2000 , pág. 113.
  27. Jacobson 2000 , pág. 38.
  28. Jacobson 2000 , pág. 41.

Bibliografía

  • Mabie, Don, ed. (1985). Los primeros diez, 1975-1985: El catálogo . Calgary, Alberta: New Gallery Press.
  • Jacobson, Melody, ed. (2000). Silver: 25 Years of Artist-Run Culture, 1975-2000 . Calgary, Alberta: New Gallery Press.