Las respuestas del búho

The Owl Answers es unaobra experimental de un acto de Adrienne Kennedy . Se estrenó en 1965 en el White Barn Theatre de Westport, Connecticut, un año después de la obra más conocida de Kennedy, Funnyhouse of a Negro , ganadora del premio Obie . ^{[ 1 ] [ 2 ]} Las producciones posteriores se han realizado junto con otra obra de un acto de Kennedy, A Beast Story , bajo el título de Cities in Bezique . ^{[ 3 ]}

Una niña afroamericana sueña con establecer una herencia y se imagina solicitando enterrar a su padre en la Catedral de Westminster . Figuras históricas la desprecian, dudando de la posibilidad de que una niña negra tenga esa herencia. Ella argumenta que su padre era blanco y que su madre era la cocinera de su familia. De niña, tenía que entrar por la puerta trasera cuando quería visitar a su padre. ^{[ 4 ]}

• Ella que es Clara Passmore que es la Virgen María que es el Bastardo que es el Búho
• La madre negra del bastardo, que es la esposa del reverendo, que es Ana Bolena.
• Maldito Padre, que es el hombre blanco más rico del pueblo, que es el reverendo Passmore.
• El pájaro blanco que es el canario del reverendo Passmore que es la paloma de Dios
• El hombre negro
• Shakespeare
• Chocer
• Guillermo el Conquistador

La obra se desarrolla en diferentes escenarios: el metro de Nueva York , la Torre de Londres , una habitación de hotel en Harlem y la Catedral de San Pedro. Cada escenario utiliza la estructura de un vagón de metro y está impregnado de los sonidos característicos del metro.

Entre los temas tratados se incluyen la identidad, la mortalidad, la memoria y las relaciones raciales .

Aunque escrita como una pieza complementaria de Funnyhouse of a Negro ^{[ 5 ] [ 6 ]} The Owl Answers se produce más comúnmente con otra de las obras de un acto de Kennedy, A Beast's Story . Esta producción de dos obras de un acto se llamó Cities in Bezique cuando se presentó Off-Broadway .

El crítico Michael Feingold del Village Voice escribió: «Con la muerte de Beckett, Kennedy es probablemente la artista más audaz que escribe actualmente para el teatro». Walter Kerr reseñó la producción Off-Broadway para el New York Times , escribiendo: «Es concebible que esto sea una especie de teatro y que, simplemente sumergiéndonos en él, sin hacernos preguntas racionales ni intentar forzarlo a otra forma, nos encontremos revestidos por la lluvia de imágenes, alimentados por la acumulación de capas. No descartaría la posibilidad, como tampoco descartaría a la señorita Kennedy como escritora: hay en ella una intensidad austera y sin sentimentalismos que promete clavar una daga algún día». ^{[ 7 ]}

Tras una reposición de la obra en 2016, en la que The Owl Answers se produjo junto con Dutchman de Amiri Baraka en el Penumbra Theatre de Saint Paul, Minnesota , la crítica Laura Schmidt de Minnesota Monthly escribió: " The Owl Answers , dirigida por Talvin Wilks, es audaz pero poco convencional, abordando el género, la raza y la identidad. Con la indicación inicial del guion de 'La escena es un vagón del metro de Nueva York es la Torre de Londres es una habitación de hotel de Harlem en St. Peter's', queda claro que la dramaturga Adrienne Kennedy creó un mundo imposible de representar. Y esta puesta en escena de The Owl Answers se acerca lo más posible a la desbordante imaginación de Kennedy. Con un escenario giratorio, paneles elevables y paredes que se despliegan, el vagón del metro se vuelve sobrenatural. Figuras enmascaradas con alas deambulan inquietantemente por el escenario con elaborados disfraces, sus voces resonantes llenando el escenario. Pero a pesar de estos elementos y una emotiva interpretación de Van como el personaje de Ella, la narrativa inexistente del texto increíblemente abstracto de Kennedy lastra la producción, convirtiéndola en casi incomprensible al final." Schmidt continuó escribiendo que, "En los años 60, estos programas estaban destinados a hervir la sangre, a provocar, a combatir el racismo violento. Parece que ambos programas han logrado la misma tarea casi 50 años después, incluso si uno logra abordar esto con más fuerza que el otro." ^{[ 8 ]}

• 1965 (estreno) Teatro White Barn , dirigida por Michael Kahn ^{[ 1 ]}
• 1969 ( estreno Off-Broadway ) puesta en escena junto con A Beast's Story como Cities in Bezique ^{[ 9 ]}
• 2013 - Universidad de Columbia, Nueva York, Nueva York ^{[ 10 ]}
• 2016 - Compañía de Teatro Penumbra, Saint Paul, Minnesota ^{[ 11 ]}
• 2016 - Universidad de Fordham, Nueva York, Nueva York ^{[ 12 ]}
• 2017 - Harvard College, Cambridge, Massachusetts ^{[ 13 ]}