X-Men: Días del futuro pasado

La productora Lauren Shuler Donner declaró en agosto de 2006 que una continuación de la serie principal de películas de X-Men requeriría una renegociación. Se contrataron nuevos miembros del reparto de X-Men: The Last Stand (2006), mientras que los miembros del reparto original no. ^{[ 45 ]} Donner dijo: "Hay cuarenta años de historias. Siempre he querido hacer Days of Future Past y realmente hay muchas historias aún por contar". ^{[ 46 ]} Posteriormente, le propuso la idea de una cuarta entrega de la franquicia X-Men al director Bryan Singer , tras la finalización de la precuela X-Men: First Class (2011). ^{[ 47 ]} En marzo de 2011, Donner dijo que la película estaba en "desarrollo activo en Fox"; dijo: "Les presentamos el tratamiento a Fox y les encantó... Y X4 da paso a X5 ". ^{[ 48 ]}

20th Century Fox vio X-Men: First Class como la primera película de una nueva trilogía de X-Men . ^{[ 49 ]} Donner comparó los planes de la franquicia con el contenido más oscuro y maduro de la serie de películas de Harry Potter . ^{[ 50 ]} Los primeros informes dijeron que Matthew Vaughn y Singer regresarían para dirigir y producir la secuela, respectivamente. ^{[ 51 ]} Mientras seguía vinculado al proyecto como director, Vaughn dijo: " First Class es similar a Batman Begins (2005), donde tienes la diversión de presentar a los personajes y conocerlos, pero eso lleva tiempo. Pero con la segunda, puedes simplemente seguir adelante y pasar un buen rato. Esa es la principal diferencia entre Batman Begins y The Dark Knight (2008)". ^{[ 52 ]} Al describir el posible comienzo de la película, Vaughn dijo: "Pensé que sería divertido comenzar con el asesinato de Kennedy, y revelamos que la bala mágica estaba controlada por Magneto". ^{[ 53 ]} Singer dijo que la película podría estar ambientada en el movimiento por los derechos civiles o la guerra de Vietnam , ^{[ 54 ]} y que Wolverine podría aparecer una vez más. ^{[ 55 ]} Singer también habló sobre "cambiar la historia" en una entrevista con la revista Empire . Dijo que no quiere que la gente entre en pánico por eventos del pasado que "borren" las historias de las películas anteriores de X-Men, ya que cree en los multiversos , explicando la posibilidad de que ciertos eventos puedan existir igualmente en las historias de universos alternativos. ^{[ 56 ]}

En 2019, Vaughn reveló que Days of Future Past estaba originalmente planeada para ser la tercera entrega de la trilogía, pero el estudio decidió lo contrario, lo que contribuyó a su decisión de abandonar el proyecto. En declaraciones a ComingSoon.net, dijo: "Esa es una de las razones por las que no continué, porque no me escucharon. Mi plan era..."' Primera generación ', luego la segunda película fue un nuevo joven Wolverine en los años 70 para continuar con esos personajes, mi versión de los X-Men. Así que realmente llegarías a conocerlos a todos, y mi final iba a ser 'Días del futuro pasado .' Esa iba a ser mi número tres donde los traes a todos... porque ¿qué es más grande que traer a McKellen, Michael, Stewart y James y reunirlos a todos? Cuando terminé el 'Días del futuro pasado'El guion ya estaba listo. Lo miré y dije: 'Realmente creo que sería divertido elegir a Tom Hardy o a alguien como el joven Wolverine y luego juntarlo todo al final'. Fox leyó 'Vio 'Días del futuro pasado' y dijo: '¡Oh, esto es demasiado bueno! ¡Lo haremos ahora mismo!'". Añadió: "Hollywood no entiende el ritmo. Sus ejecutivos van a 160 kilómetros por hora mirando por el retrovisor y sin comprender por qué se estrellan". ^{[ 57 ]}

Kinberg afirmó que el enfoque principal de esta película era el futuro de la saga cinematográfica de X-Men . Con la participación de miembros del reparto de la trilogía original y de Primera Generación , debían definir el destino de las secuelas. ^{[ 18 ]} Para prepararse para la película, Kinberg estudió filmes sobre viajes en el tiempo, como Regreso al Futuro (1985), Terminator (1984) y Terminator 2: El Juicio Final (1991). Singer creó una filosofía y un conjunto de reglas para los viajes en el tiempo en la película, con el fin de que la historia resultara lo más plausible posible. ^{[ 18 ]}

«Días del futuro pasado» es una historia del cómic de Marvel Comics The Uncanny X-Men, números 141-142, publicado en 1981. Narra un futuro distópico en el que los mutantes están encarcelados en campos de internamiento. Una Kate Pryde adulta transfiere su mente a su yo más joven, la Kitty Pryde del presente, quien reúne a los X-Men para evitar un momento fatal en la historia que desencadena una histeria antimutante. Esta historia sirvió de base para la película. ^{[ 58 ]}

Según Kinberg, mientras escribían el guion, pensaron que era más sensato que Wolverine viajara entre épocas en lugar de Kitty Pryde, debido a su apariencia eterna y su capacidad de curación rápida. ^{[ 18 ]} Además, afirmó sobre convertir a Wolverine en el viajero del tiempo: "Tomamos la decisión por muchas razones  ...  es el protagonista de la franquicia y probablemente el personaje más querido por el público en general". ^{[ 59 ]} Kinberg y Vaughn consideraron a Bishop y Cable como candidatos para el papel de viajero del tiempo. ^{[ 11 ]} Kinberg dijo que Rachel Summers estaba en el primer borrador del guion; ella envió a Wolverine de regreso a 1973. El personaje fue reemplazado más tarde por Kitty Pryde, a quien Kinberg le dio un poder secundario de enviar las conciencias de las personas al pasado. ^{[ 60 ]} Angel Salvadore , Juggernaut , Jubilee , Nightcrawler y Psylocke también fueron considerados para la película. ^{[ 61 ] [ 62 ] [ 63 ] [ 64 ] [ 65 ]}

Se le preguntó a Singer cómo la película integra los temas de las películas anteriores de X-Men ; respondió: «Establece que algunos villanos podrían haber tenido razón en sus miedos. Aborda las nociones de esperanza y segundas oportunidades. Son personajes perdidos que intentan encontrarse a sí mismos. En X-Men 1 y 2 , los personajes habían madurado y sabían quiénes eran. En esta, están todos perdidos y tratan de mantenerse unidos». ^{[ 66 ]}

En noviembre de 2011, Simon Kinberg —coguionista de X-Men: The Last Stand y coproductor de X-Men: First Class— fue contratado para escribir el guion de la película. ^{[ 67 ]} En mayo de 2012, 20th Century Fox anunció que la película se estrenaría el 18 de julio de 2014. ^{[ 68 ]} El estreno se adelantó posteriormente al 23 de mayo de 2014. ^{[ 69 ]} En agosto de 2012, se confirmó que el título de la película sería X-Men: Days of Future Past . La película está inspirada en la historia del cómic de X-Men de Chris Claremont y John Byrne , "Days of Future Past", que introdujo la idea de un futuro alternativo para los mutantes que surgió del asesinato del senador Robert Kelly por la Hermandad de Mutantes Malignos , lo que llevó a un futuro en el que los mutantes son cazados por Centinelas. ^{[ 70 ]}

En octubre de 2012, Vaughn dejó el puesto de director para centrarse en Kingsman: The Secret Service (2014) de Mark Millar . ^{[ 71 ]} Originalmente quería una secuela diferente de First Class dirigida por otro director con un joven Wolverine posiblemente interpretado por Tom Hardy , antes de regresar para dirigir Days of Future Past (ambientada en la década de 1980) él mismo. ^{[ 72 ] [ 73 ] [ 74 ]} Posteriormente se anunció que Singer sería el director de la película; fue su tercer papel como director en la serie de películas de X-Men . ^{[ 75 ]} En preparación para la película, Singer se acercó a James Cameron para discutir viajes en el tiempo , teoría de cuerdas y multiversos. ^{[ 76 ]} En el mismo mes, se contactó a Richard Stammers para que fuera el supervisor ^de efectos visuales, ya que a Singer le gustó su trabajo en la película Prometheus de 2012. ^{[ 77} ]

Singer reunió a la mayor parte del equipo que tuvo en X-Men (2000) y X2 (2003). En diciembre de 2012, se contrataron dos diseñadores que llevaban mucho tiempo ausentes: el diseñador de producción John Myhre , que solo había trabajado en X-Men , y la diseñadora de vestuario Louise Mingenbach, que también trabajó en X2 y X-Men Origins: Wolverine . ^{[ 78 ] [ 79 ]} En febrero de 2013, se confirmó que John Ottman , que además de X-Men , había colaborado en todas las obras de Singer desde The Usual Suspects (1995), trabajaría en la música y el montaje de la película. ^{[ 80 ]}

Singer utilizó el servicio de redes sociales en línea Twitter para anunciar el reparto de la película. ^{[ 81 ]} En noviembre de 2012, anunció que James McAvoy, Michael Fassbender, Jennifer Lawrence y Nicholas Hoult retomarían sus papeles de X-Men: Primera Generación . Más tarde ese mismo mes, anunció que Patrick Stewart e Ian McKellen retomarían sus respectivos papeles como las versiones mayores de los personajes interpretados por McAvoy y Fassbender. ^{[ 82 ] [ 83 ] [ 84 ]} En diciembre, Singer anunció que Hugh Jackman retomaría su papel como Wolverine. ^{[ 85 ]}

En enero de 2013, Singer anunció que Anna Paquin, Shawn Ashmore y Elliot Page retomarían sus papeles de Rogue, Iceman y Kitty Pryde. ^{[ 86 ] [ 87 ]} En febrero, Singer anunció que Peter Dinklage protagonizaría la película como el antagonista principal. ^{[ 88 ]} En marzo, Singer anunció que el actor francés Omar Sy se había unido al reparto. ^{[ 89 ]} Halle Berry dijo en una entrevista que retomaría su papel de Storm, lo que fue seguido por un anuncio de Singer de que Berry estaría en la película. ^{[ 90 ] [ 91 ]} Singer tuiteó una foto del reparto, que confirmó que Daniel Cudmore regresaría como Colossus y que Fan Bingbing y Booboo Stewart se habían unido al reparto. ^{[ 92 ]}

En abril, Singer anunció que la cantante y compositora estadounidense Lady Gaga se había unido al elenco como Dazzler , ^{[ 93 ]} pero luego se reveló que era una broma del Día de los Inocentes . ^{[ 81 ]} Singer retuiteó una fotografía de sí mismo, Adan Canto, y confirmó a los miembros del elenco Patrick Stewart, McKellen y Ashmore, lo que fue seguido por una confirmación de Canto de que se había unido al elenco. ^{[ 94 ]} En mayo, Singer anunció que Evan Peters había sido elegido como Quicksilver. ^{[ 95 ]} En junio, el actor australiano Josh Helman fue elegido para un papel. ^{[ 96 ]} En julio, Singer tuiteó una foto del actor Lucas Till en el set de la película, lo que confirmó que regresaría como Havok. ^{[ 97 ]} En enero de 2014, Evan Jonigkeit había sido elegido como la versión más joven de Toad. ^{[ 98 ]}

Stan Lee , cocreador de los X-Men, tenía previsto grabar un cameo a finales de agosto de 2013 en Montreal , Canadá, pero finalmente optó por asistir a la Fan Expo en Toronto . ^{[ 99 ]}

X-Men: Days of Future Past tuvo un presupuesto de producción de $205  millones. ^{[ 100 ]} La fotografía principal comenzó el 15 de abril de 2013 en Mel's Cité du Cinema en Montreal, Canadá, y terminó el 17 de agosto de 2013. ^{[ 101 ] [ 102 ] [ 103 ]} El rodaje tuvo que comenzar en abril de 2013 para adaptarse a los horarios individuales del elenco. ^{[ 18 ]} El Estadio Olímpico , el Ayuntamiento de Montreal y la Universidad McGill también se utilizaron como lugares de rodaje. ^{[ 104 ] [ 105 ]} Se envió una unidad de placa aérea para filmar en Washington, DC. ^{[ 77 ]} El rodaje adicional tuvo lugar en Montreal en noviembre de 2013 y febrero de 2014. ^{[ 106 ] [ 107 ]} Según el Calgary Herald , la película es la segunda más cara producida por 20th Century Fox después de Avatar (2009). ^{[ 108 ]} El escritor de cómics Chris Claremont dijo en una entrevista que fue consultado para la película. ^{[ 109 ]}

X-Men: Días del Futuro Pasado es la primera película de X-Men filmada en 3D nativo ; se rodó con cámaras Arri Alexa -M con lentes Leica Prime y lentes Fujinon Zoom, junto con plataformas de cámara 3ality Technica TS-35 y sistemas de tecnología Stereo Image Processor (SIP). ^{[ 110 ] [ 111 ]} Se le preguntó al director de fotografía Newton Thomas Sigel sobre el uso de las cámaras Arri Alexa-M; dijo: "Para Bryan y para mí, la Alexa ha sido casi la puerta de entrada para obtener el aspecto que nos gusta en la película". Sigel agregó que el pequeño tamaño de la cámara Arri Alexa-M fue una gran ventaja para la unidad principal de la película, que transportaba tres plataformas 3D. La película también utilizó las Alexa XT para el trabajo 2D de la producción. ^{[ 112 ]}

El diseñador de producción John Myhre dijo que su carga de trabajo fue "seis meses comprimidos en 3-4 meses", dado que los decorados eran enormes pero no tuvo el tiempo habitual para diseñar y construir antes de que comenzara la fotografía principal. Los pasillos subterráneos azules y los decorados de Cerebro eran recreaciones fieles de los decorados vistos en la primera X-Men , aunque saqueados y dañados para implicar que el gobierno había asaltado la mansión. ^{[ 78 ]} Los decorados tenían muchas "X" ocultas, incluida la escalera de la Mansión X. Myrhe dijo que quería adoptar la ambientación de los años 70 de la misma manera que First Class adoptó su ambientación de los años 60, ^{[ 18 ]} y la diseñadora de vestuario Louise Mingenbach también se inspiró en gran medida en los estilos de los años 70 para la ropa que se ve en las escenas de 1973. Hoult usó pantalones de pana, Jackman una hebilla de paneles de madera y una camisa con estampado de pavo real, y McAvoy usó una chaqueta de cuero marrón. Peters usó ropa inspirada en 1981; Esta fue la forma en que Mingenbach mostró la irreverencia de Quicksilver por el tiempo y el lugar exactos. En una escena, Mingenbach le dio a Fassbender, como el joven Erik Lehnsherr, un sombrero fedora como un guiño al que el personaje usó en la primera película de X-Men. ^{[ 14 ]} Para el período futuro de la película, Mingenbach quería una apariencia más oscura, ligeramente futurista y táctica para los personajes. Esto incluyó cambiar el traje que Patrick Stewart había usado previamente como Xavier por un uniforme de combate. ^{[ 14 ]}

Los Centinelas tenían dos versiones distintas, para representar cómo los primeros prototipos construidos por Trask en la década de 1970 evolucionaron hasta convertirse en las adaptables máquinas de matar del futuro distópico. ^{[ 113 ]} Singer describió la versión de 1973 como "un poco divertida y elegante, pero también un poco retro", siendo un elemento clave que estaban hechos de plástico para no verse afectados por los poderes de Magneto. Myhre utilizó estilos de plásticos moldeados de la década de 1970 para diseñar los Centinelas de ese período, ^{[ 18 ]} y citó inspiración tanto en los automóviles de la década como en "esos maravillosos televisores redondos con paneles de vidrio ahumado". El estilo general era voluminoso para ajustarse a "la idea tradicional de cómo luce un robot", ^{[ 113 ]} y se inspiró principalmente en la versión de los cómics, como el color púrpura y la forma humanoide, mientras intentaba destacar por sí mismo con su diseño retro. ^{[ 114 ]} La capacidad de vuelo de los robots se comparó con la de un avión de despegue vertical Harrier , ya que los Centinelas tenían despegue vertical y podían planear. Legacy Effects construyó Centinelas de tamaño real para el set, y tenían articulaciones para poder posarlos completamente. Los efectos de sonido evitaron los ruidos metálicos, mientras que añadieron efectos de "woof" a las pisadas de los Centinelas para mostrar su peso en el suelo. ^{[ 113 ]}

Por otro lado, los Centinelas del futuro se asemejarían a "versiones gigantes de Mystique" para mostrar cómo su desarrollo tecnológico se basó en el estudio del ADN de la mutante cambiaformas. Así, su diseño es elegante y femenino, con un cuerpo cubierto de escamas mecánicas que se mueven durante el proceso de adaptación al ataque de un mutante, además de presentar rostros angulosos y oscuros para aumentar la intimidación. Los robots del futuro contarían con lo que Singer describió como "tecnología biomecánica para transformarse y adaptarse a otros mutantes, para adquirir su físico y algunos de sus poderes para usarlos contra la raza mutante", que el director imaginó que estaría impulsada por nanotecnología y "la capacidad de cambiar las cosas casi a nivel molecular". Las cabezas de los Centinelas también se abrirían como un arma adicional, y para un combate más directo, los robots podrían crear cuchillas y púas a partir de sus extremidades. El sonido crepitante de las escamas de los robots se producía frotando correas remachadas contra rocas de pizarra . ^{[ 16 ] [ 113 ]}

Para la ambientación futura de la película, se construyó un decorado que representaba un monasterio en la ladera de una colina. Myhre se inspiró en los templos chinos construidos en las laderas de los acantilados. El decorado también presentaba una mezcla de estilos arquitectónicos de China, India e Indonesia. Parte del decorado era una gran muralla inspirada en la Gran Muralla China . ^{[ 114 ]}

X-Men: Días del Futuro Pasado tuvo 1311 tomas de efectos visuales producidas por doce estudios. Richard Stammer se desempeñó como supervisor general de efectos basándose en su trabajo para Prometheus (2012). ^{[ 77 ]} La compañía líder fue Moving Picture Company , que creó los Centinelas del futuro y trabajó en las secuencias que involucran el X-Jet y el mundo virtual rojo de Cerebro. ^{[ 77 ]} Los cuerpos escamosos de los Centinelas se crearon adaptando una herramienta desarrollada originalmente para crear cabello y pelaje, que luego evolucionaría para crear una representación proxy de cada escama individual como un " folículo ". ^{[ 16 ]} Otro importante contribuyente fue Digital Domain , con efectos de la parte de 1973 que abarcaron casi un tercio del trabajo. Estos incluyeron los Centinelas, las transformaciones y los ojos de Mystique, y varios entornos digitales. El aumento digital convirtió una pista de aterrizaje remota en un campo de prisioneros de Vietnam y agregó los famosos tejados abuhardillados de París a las locaciones de Montreal. El trabajo de ambientación basado en Washington, D.C. requirió que el equipo estudiara referencias de época del National Mall y la Casa Blanca , y fotografiara casi todo el Estadio RFK para crear una réplica digital detallada. ^{[ 115 ]} Rising Sun Pictures creó una secuencia considerada por muchos críticos como la pieza central de los efectos de la película, donde Quicksilver usa su supervelocidad en la cocina del Pentágono. Representando cómo, para un velocista, las acciones en tiempo real se reducen a una detención virtual, los objetos flotan en cámara lenta . Después de hacer un escaneo LIDAR del set de la cocina, la recreación digital agregó muchos accesorios generados por computadora —utensilios de cocina, cubiertos, verduras y agua liberada por un sistema de rociadores contra incendios— renderizados con detalle casi microscópico en cuanto a ubicación e iluminación, particularmente porque el metraje tenía que funcionar en 3D. Para simular a Quicksilver corriendo por las paredes, Evan Peters y un doble de acción fueron filmados tanto en el set suspendido por un arnés como en una cinta de correr que estaba frente a una pantalla verde de croma . Solo las piernas de Peters fueron reemplazadas digitalmente. ^{[ 16 ] [ 116 ]} A pesar de que la secuencia solo tenía 29 tomas de efectos, ^{[ 77 ]} requirió casi siete meses de trabajo del equipo de 70 artistas de RSP. ^{[ 117 ]}

Rhythm and Hues Studios trabajó en las transformaciones de Bestia, la creación del avión de Xavier y los efectos de velocidad para Quicksilver. También colaboraron con Digital Domain en la secuencia que muestra el interior del Sentinel de 1973. Mokko Studio trabajó en los ojos de Mystique y en las correcciones de vestuario. Cinesite trabajó en la Nueva York del futuro en el prólogo inicial, junto con limpiezas, eliminación de cables y correcciones de producción. Fuel VFX trabajó en los efectos holográficos y los poderes mutantes de Havok. Vision Globale trabajó en los efectos visuales relacionados con una secuencia de sueños y flashbacks. Hydraulx , Lola y Method Studios se encargaron de varias composiciones y correcciones de producción. The Third Floor trabajó en un extenso trabajo de storyboarding y visualización. ^{[ 77 ]}

En junio de 2013, 20th Century Fox presentó un video del set de X-Men: Days of Future Past en la conferencia CineEurope en Barcelona ; el director Bryan Singer actuó como guía turístico. ^{[ 126 ]} El video del set se incluyó con el lanzamiento en video doméstico de la película de 2013 The Wolverine . ^{[ 127 ]} En julio de 2013, Singer, el escritor Simon Kinberg, los productores Lauren Shuler Donner y Hutch Parker, junto con los miembros del reparto Jennifer Lawrence, Evan Peters, Omar Sy, Elliot Page, Shawn Ashmore, Anna Paquin, Halle Berry, Ian McKellen, Patrick Stewart, Hugh Jackman, James McAvoy, Michael Fassbender, Nicholas Hoult y Peter Dinklage presentaron en la Comic-Con de San Diego de 2013. Se proyectaron imágenes de la película. ^{[ 128 ]} En agosto de 2013, Singer presentó imágenes de la película en el Festival Internacional de Cine Fantasia . ^{[ 129 ]} En marzo de 2014, 20th Century Fox presentó imágenes de la película en CinemaCon . ^{[ 130 ]} En abril de 2014, Page presentó imágenes de la película en los MTV Movie Awards de 2014. Kinberg y Dinklage asistieron a WonderCon para hablar sobre la película. ^{[ 131 ] [ 132 ]} Singer se retiró de las rondas de publicidad de la película debido a una demanda por presunto abuso sexual presentada en su contra. ^{[ 133 ]} En julio de 2014, 20th Century Fox y Oculus Rift presentaron una "experiencia de realidad virtual" en la Comic-Con de San Diego de 2014. Los asistentes tuvieron la oportunidad de sentarse en una réplica de la silla de ruedas del Profesor X y cazar virtualmente a Mystique en el Centro de Convenciones de San Diego . ^{[ 134 ]}

En julio de 2013, se incluyó una escena postcréditos que anticipaba X-Men: Días del Futuro Pasado en el estreno en cines de The Wolverine . ^{[ 135 ]} La escena, ambientada dos años después de los eventos de The Wolverine , muestra a Wolverine pasando por un control de seguridad del aeropuerto mientras se reproduce un anuncio de Trask Industries de fondo. De repente, Wolverine nota que todos los objetos metálicos a su alrededor comienzan a temblar y levitar. Se da la vuelta y ve a Magneto, quien dice que necesita la ayuda de Wolverine para combatir una amenaza para todos los mutantes. Cuando Wolverine le pregunta a Magneto por qué debería confiar en él, la gente a su alrededor se congela mientras Xavier se acerca a Wolverine y le asegura que Magneto está diciendo la verdad. Adam Pockross de Yahoo! Movies describió la escena postcréditos como la parte más genial de The Wolverine y escribió: "¡Boom! Y así es como se anticipa la próxima película: dándonos tanto en qué pensar, pero tan pocas respuestas". ^{[ 136 ]}

El primer tráiler oficial de X-Men: Días del Futuro Pasado se estrenó en octubre de 2013. ^{[ 137 ]} Jason Callina del Herald News de Nueva Jersey dio una respuesta positiva al tráiler, diciendo: "Es fantástico ver en carne y hueso a personajes con los que crecí...  todavía tenemos que esperar hasta finales de mayo para ver si Fox tuvo éxito, pero por ahora tienen mi interés". ^{[ 138 ]} Ben Child de The Guardian criticó el tráiler por la cantidad de personajes que aparecerían en la película. Child escribió: "Sobrecargar la película con superhéroes puede complacer a los fanáticos de los cómics, pero el resto de nosotros nos morderemos el bazo cuando el enésimo tipo de colores brillantes aparezca para soltar una línea de diálogo y luego desaparecer". ^{[ 139 ]}

Una escena postcréditos que anticipaba X-Men: Días del futuro pasado se incluyó en el estreno en cines de El sorprendente Hombre Araña 2 en abril de 2014. En la escena, ambientada durante la Guerra de Vietnam, Mystique intenta infiltrarse en un campamento militar dirigido por William Stryker para reclutar a los mutantes Havok, Ink y Toad. El director de El sorprendente Hombre Araña 2, Marc Webb, tenía un contrato vigente con Fox Searchlight Pictures para dirigir otra película después de 500 días con ella (2009). Tras El sorprendente Hombre Araña , las negociaciones de Webb con Sony Pictures Entertainment se estancaron debido a su compromiso con Fox. Finalmente, Fox accedió a permitir que Webb dirigiera la secuela de El sorprendente Hombre Araña y, a cambio, Sony promocionó la película de X-Men gratuitamente. ^{[ 140 ]} Además, se lanzaron tres sitios web virales antes del estreno de la película: Trask-Industries.com en julio de 2013, TheBentBullet.com en noviembre de 2013 y 25Moments.com en abril de 2014. ^{[ 141 ] [ 142 ] [ 143 ]} Para promocionar aún más la película, Jackman hizo una aparición especial en el episodio del 28 de abril de 2014 de WWE Raw . ^{[ 144 ] [ 145 ]} El segmento recibió reacciones mixtas. ^{[ 146 ]}

En abril de 2014, apenas un mes antes del estreno de la película, el director Bryan Singer fue acusado en una demanda civil de agresión sexual a un menor. Según la demanda presentada por el abogado Jeff Herman , Singer habría drogado y violado al actor y modelo Michael Egan en Hawái tras conocerlo en fiestas organizadas por el delincuente sexual convicto Marc Collins-Rector a finales de la década de 1990. ^{[ 147 ]} El abogado de Singer calificó las acusaciones de "completamente inventadas" y afirmó que Singer planeaba presentar una contrademanda . ^{[ 148 ]} Singer negó las acusaciones en un comunicado, calificándolas de "escandalosas, maliciosas y completamente falsas". ^{[ 149 ]} Como consecuencia, Singer se retiró de la promoción de la película debido a la demanda por abuso sexual interpuesta en su contra. ^{[ 133 ]} El 22 de mayo de 2014, justo un día antes de la fecha de estreno de la película, el abogado de Singer presentó pruebas ante la jueza federal de distrito Susan Oki Mollway que indicaban que ni Singer ni Egan se encontraban en Hawái en ese momento. ^{[ 150 ]} A principios de agosto de 2014, Egan solicitó retirar su demanda mediante una solicitud de desestimación judicial y pidió que se le concediera "sin perjuicio ni imposición de costas u honorarios, en aras de la justicia". ^{[ 151 ]}

En mayo de 2014, Herman presentó otra demanda en nombre de un hombre británico anónimo. Tanto Singer como el productor Gary Goddard (quien también fue nombrado por separado en el primer caso) fueron acusados ​​de agresión sexual contra "John Doe n.° 117". ^{[ 152 ]} Según la demanda, Goddard y Singer se reunieron con el hombre para tener relaciones sexuales cuando este era menor de edad y cometieron actos de "violencia de género" contra él durante su estancia en Londres para el estreno de Superman Returns . ^{[ 153 ]} La acusación contra Singer en este caso fue desestimada, a petición del denunciante, en julio de 2014. ^{[ 154 ]}

Las controversias de Singer fueron citadas posteriormente en el documental de 2014 sobre abuso sexual infantil en Hollywood, An Open Secret , pero los detalles de las acusaciones de Egan fueron omitidos después de que Egan retirara su demanda durante la producción de la película. ^{[ 155 ] [ 156 ]} El autor Bret Easton Ellis alegó que dos de sus exparejas habían asistido a fiestas sexuales con menores de edad organizadas por Singer y el también director Roland Emmerich . ^{[ 157 ]}

En julio de 2013, CKE Restaurants y 20th Century Fox anunciaron una alianza promocional para el estreno en cines de X-Men: Días del Futuro Pasado . La promoción incluyó publicidad, merchandising en los restaurantes, vasos de colección y una hamburguesa temática de la película, la Western "X-Tra" Bacon Thickburger, ^{[ 158 ]} vendida en los establecimientos Hardee's y Carl's Jr. de CKE Restaurants . Zachary Eller, vicepresidente sénior de alianzas y promociones de marketing de 20th Century Fox, dijo: "Sus divertidas e irreverentes campañas publicitarias encajan a la perfección con nuestra película y no podríamos estar más emocionados de unirnos para alimentar a los mutantes de todo el mundo!" ^{[ 159 ]}

Mountain Dew se asoció con la película para promocionarla a nivel mundial; la promoción incluyó premios, un anuncio de televisión, contenido exclusivo en línea, anuncios en tiendas y cines, y un empaque conmemorativo con personajes de X-Men del pasado y del futuro. Anna Roca, vicepresidenta sénior de promociones internacionales de 20th Century Fox, declaró: «La actitud aventurera y enérgica de los fans de Mountain Dew refleja la de la propia franquicia, y su alcance internacional ayuda a llevar a nuestros queridos mutantes a más rincones del mundo que nunca». ^{[ 160 ]}

En marzo de 2014, la operadora ferroviaria británica Virgin Trains West Coast repintó un tren Pendolino Clase 390 , con los personajes de la película en los vagones. Fue inaugurado en la estación London Euston con la presencia de Hugh Jackman y James McAvoy. ^{[ 161 ] [ 162 ]} Tres meses después, la estación de Wolverhampton cambió su nombre a "Estación Wolverine" por un día. ^{[ 163 ]}

Kia Motors colaboró ​​con 20th Century Fox para promocionar el lanzamiento en formato doméstico de la película con un Sorento con temática de Wolverine . El SUV debutó en el Abierto de Australia de 2015 , con una serie de videos que mostraban a Rafael Nadal haciendo equipo con los X-Men para salvar el torneo de tenis de los Centinelas. ^{[ 164 ]}

En junio de 2014, la cadena de cable FX adquirió los derechos televisivos de X-Men: Days of Future Past . ^{[ 165 ]} La película fue lanzada por 20th Century Fox Home Entertainment en descarga digital el 23 de septiembre de 2014, y en DVD , Blu-ray y Blu-ray 3D el 14 de octubre de 2014. ^{[ 166 ]} En el Reino Unido, se estrenó el 10 de noviembre de 2014. ^{[ 167 ]} Se lanzaron tres versiones: una Edición Deluxe que contenía el Blu-ray 3D, el Blu-ray y la descarga digital; un paquete combinado de Blu-ray y descarga digital; y un DVD de un solo disco. ^{[ 166 ]}

20th Century Fox Home Entertainment lanzó una versión alternativa de la película, titulada The Rogue Cut , el 14 de julio de 2015. Añadió 17 minutos de metraje previamente inédito, incluyendo una subtrama que involucraba al personaje de Rogue , interpretado por Anna Paquin , cuyo papel se redujo a un breve cameo en el estreno en cines. ^{[ 168 ]} The Rogue Cut también se proyectó en la Comic-Con de San Diego de 2015. ^{[ 169 ]}

En el Rogue Cut , el papel de Rogue es más trascendental y la narrativa es más compleja: cuando Kitty Pryde (de quien se revela que tiene una relación con Iceman en esta versión de los eventos) resulta herida accidentalmente después de que la conciencia de Wolverine experimenta una fase entre el pasado y el futuro al ver a Stryker en 1973, Iceman propone irrumpir en los restos fuertemente custodiados de Cerebro en la antigua Mansión X, el único lugar donde la mente de Xavier no puede comunicarse con otros desde el exterior, para rescatar a Rogue, quien se encuentra cautiva allí. Xavier, Magneto e Iceman logran rescatar a Rogue, pero a costa de la vida de Iceman (en lugar de que Iceman sea asesinado por los Centinelas durante la confrontación final en el templo junto con los demás mutantes de 2023). Rogue usa su poder para tomar el control de Kitty y mantener la mente de Wolverine en 1973, hasta el momento en que la historia cambie, sugiriendo que Wolverine es consciente del cambio, ya que parece sentir la presencia de Rogue. En lugar de simplemente aparecer, los Centinelas encuentran a los X-Men a través de un dispositivo de rastreo dentro de la mano de un Centinela que fue separada del X-Jet durante su escape. En otra escena importante, Mystique se detiene en la Mansión X la noche anterior a la ceremonia de presentación de los Centinelas, casi reaviva su antiguo romance con Bestia y destruye a Cerebro a la mañana siguiente para evitar que Xavier la encuentre. Una nueva escena a mitad de los créditos muestra a Bolivar Trask encarcelado en la antigua celda de Magneto bajo el Pentágono por vender secretos militares a países extranjeros.

A nivel mundial, X-Men: Días del futuro pasado recaudó 262,8  millones de dólares durante su fin de semana de estreno, el mejor fin de semana de estreno mundial para una película de X-Men . ^{[ 170 ]} La película recaudó 233,9  millones de dólares en EE. UU. y Canadá, y 512,1  millones de dólares en otros mercados, para una recaudación mundial de 747,9  millones de dólares, convirtiéndose en la entrega más taquillera de la serie de películas de X-Men antes de ser superada por Deadpool dos años después. ^{[ 6 ]} Deadline Hollywood calculó que la ganancia neta de la película fue de 77,3  millones de dólares, teniendo en cuenta los presupuestos de producción, publicidad y promoción, participación de talentos y otros costos, con la recaudación en taquilla y los ingresos secundarios de los medios domésticos, lo que la colocó en el puesto dieciséis de su lista de los "Éxitos de taquilla más valiosos" de 2014. ^{[ 8 ]}

En Estados Unidos y Canadá, la película recaudó 8,1  millones de dólares en las funciones del jueves por la noche, lo que representó el mejor estreno nocturno para una película de X-Men . ^{[ 171 ]} También fue la película más taquillera durante su fin de semana de estreno, recaudando 90,8  millones de dólares, lo que la convirtió en el segundo mejor fin de semana de estreno de la serie, hasta ese momento, detrás de X-Men: The Last Stand (102,7  millones de dólares). ^{[ 172 ]} La película también tuvo el tercer mejor fin de semana de estreno para una película de 20th Century Fox , después de esta última y Star Wars: Episodio III – La venganza de los Sith (108,4  millones de dólares). ^{[ 173 ]} Durante el fin de semana largo del Día de los Caídos, recaudó 110,6  millones de dólares. ^{[ 172 ]} El público era 56% masculino y 59% mayor de 25 años. ^{[ 172 ]}

En otros lugares, la película fue la más taquillera durante su fin de semana de estreno, recaudando $172  millones, convirtiéndose en el fin de semana de estreno más taquillero de Fox International, superando el récord anterior de Avatar ($164  millones). ^{[ 174 ]} Los estrenos más taquilleros de la película fueron en China, Irlanda, Malta, Corea del Sur y el Reino Unido. ^{[ 175 ]} También fue el estreno más taquillero para una película de 20th Century Fox en 11 mercados, incluyendo Corea del Sur, Brasil, Filipinas e India. ^{[ 172 ]} Se convirtió en la película de X-Men más taquillera en Argentina, Australia, Austria, Bélgica, Brasil, China, Colombia, Croacia, República Checa, Dinamarca, Ecuador, Egipto, Finlandia, Francia, Hong Kong, Hungría, India, Irlanda, Israel, Italia, Líbano, Malasia, México, Países Bajos, Nueva Zelanda, Noruega, Filipinas, Polonia, Singapur, Eslovaquia, Corea del Sur, Suecia, Tailandia, Reino Unido y Venezuela. ^{[ d ]}

En el agregador de reseñas Rotten Tomatoes , X-Men: Days of Future Past tiene una calificación de aprobación del 90% basada en 328 reseñas, con una calificación promedio de 7.5/10 . El consenso de la crítica del sitio web dice: " X-Men: Days of Future Past combina los mejores elementos de la serie para producir una entrega satisfactoriamente rápida que se encuentra entre las mejores entregas de la franquicia". ^{[ 182 ]} En Metacritic , la película tiene una puntuación promedio ponderada de 75 sobre 100, basada en 44 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". ^{[ 183 ]} El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una calificación promedio de "A" en una escala de A+ a F. ^{[ 172 ]}

Sean O'Connell de CinemaBlend le dio a la película cuatro estrellas y media de cinco, y dijo que era "la mejor, más completa y asombrosamente entretenida [ película de X-Men ] hasta la fecha". ^{[ 184 ]} Empire le dio cuatro de cinco estrellas y la llamó, "La mejor película de X-Men desde la segunda". ^{[ 185 ]} Steve Rose de The Guardian calificó la película con tres estrellas de cinco; dijo, "Los no fanáticos podrían tener dificultades, pero el director Bryan Singer acelera la acción hacia un clímax sinfónico". ^{[ 186 ]} David Rooney de The Hollywood Reporter dijo, "Si bien es más difusa dramáticamente que el reinicio y carece de un villano definitivo, la nueva película está impregnada de una conmovedora reverencia por los personajes de Marvel Comics y su universo". ^{[ 187 ]} Justin Chang de Variety dijo: "Si bien los dilemas de los personajes a veces parecen demasiado limitados, también se desarrollan con una franqueza emocional estimulante, desprovista de cinismo o sentimentalismo, que toca fibras sensibles genuinas a lo largo de los ágiles 130 minutos de duración de la película". ^{[ 188 ]} En 2016, James Charisma de Playboy clasificó la película en el puesto número 8 de una lista de "15 secuelas que son mucho mejores que las originales". ^{[ 189 ]}

Por el contrario, Robbie Collin de The Daily Telegraph calificó la película con dos estrellas de cinco y describió la trama como "un huevo de cura, completamente revuelto". Concluyó: "La película desperdicia a sus dos elencos, tambaleándose de una escena torpe a otra. Parece haber sido construida en un estado de estupor, y uno la ve aturdido por un futuro pasado". ^{[ 190 ]} Simon Abrams, escribiendo para RogerEbert.com , le dio a la película dos estrellas y media de cuatro, calificándola como una "trama visualmente impulsada y predecible". Abrams criticó las subtramas poco desarrolladas que se acumularon porque el ritmo de la película dejó poco tiempo para desarrollar cada elemento de la historia ambientada en la década de 1970. ^{[ 191 ]}

Tras las críticas a X-Men: The Last Stand por la muerte de personajes importantes como el Profesor Charles Xavier, Cíclope y Jean Grey, X-Men: Days of Future Past ha sido vista posteriormente por algunos críticos como una revisión de esos elementos argumentales controvertidos de X-Men: The Last Stand . ^{[ 192 ]}