Waylon Live

Waylon Live es el primer álbum en directo de Waylon Jennings , publicado por RCA Victor en 1976.

Jennings alcanzó la fama como artista en vivo en un club llamado JDs en Phoenix, Arizona , a principios de la década de 1960. Discípulo de Buddy Holly (con quien realizó giras antes de la muerte del pionero del rock and roll en 1959), Jennings y su banda, los Waylors, interpretaban diversos estilos musicales, incluyendo folk, rock y country. Gracias a su popularidad en Arizona, fue contratado por RCA Victor en 1966 por Chet Atkins . Sin embargo, el texano pronto se desilusionó con el sonido mediocre de sus grabaciones, especialmente en comparación con sus presentaciones en vivo. Comenzó a exigir el derecho a grabar con los Waylors y a producir sus propios discos, y en 1972 RCA, lamentando la pérdida de Willie Nelson a manos de Atlantic y bajo la presión del nuevo mánager de Waylon, Neil Reshen, cedió. Lo que siguió fue una serie sin precedentes de álbumes aclamados por la crítica, incluyendo el innovador Honky Tonk Heroes en 1973, considerado por muchos como el punto de partida del movimiento country rebelde . Reshen también contrató a Jennings y su banda para tocar en clubes que no eran conocidos por la música country, como Max's Kansas City en Nueva York . En el episodio de Inside Fame de CMT sobre su vida, Jennings recordó que le dijo al hastiado público rockero que era de Nashville y que tocaría música country, añadiendo: "Esperamos que les guste, pero si no les gusta, mejor cállense, porque les patearemos el trasero". Cuando el público le respondió "¿Quién demonios eres?", Jennings contestó: "Soy Waylon Jennings, maldito ".

A finales de septiembre de 1974, mientras su sencillo " I'm a Ramblin' Man " triunfaba en las listas de éxitos country, Jennings y el productor Ray Pennington grabaron tres conciertos con los Waylors: uno en el Western Place de Dallas y dos más en el Texas Opry House de Austin . El LP original, recopilado a partir de estos conciertos, es uno de los lanzamientos más aclamados de Jennings e incluye algunas de sus canciones más populares, como " Rainy Day Women ", " This Time " y " Good Hearted Woman ". Esta última canción había aparecido en Wanted! The Outlaws con una voz superpuesta de Willie Nelson y se lanzó como sencillo, alcanzando el número 1 en la lista de éxitos country de Billboard y el puesto número 25 en la lista pop. El álbum también contenía canciones que no se encontraban en sus discos anteriores, como "T For Texas" de Jimmie Rodgers , una versión de "Me and Paul" de Nelson y el angustioso lamento de Rex Griffin de la década de 1930, "The Last Letter". El álbum es conocido principalmente por " Bob Wills Is Still the King ", que apareció como cara B de su éxito número 1 de 1975, " Are You Sure Hank Done It This Way ". El tributo a Wills, que Jennings presenta como "una canción que escribí en un avión entre Dallas y Austin", apuntaba a las tendencias del country, incluido el movimiento outlaw country que él y su amigo Willie Nelson habían contribuido tanto a crear. Como observa el autor Michael Striessguth, "Fue otro ejemplo encantador del afán de Waylon por burlarse de la pretenciosa industria musical, en este caso, de Willie Nelson y el rock sureño de Texas. No importa quién esté en Austin/Bob Wills sigue siendo el rey ". ^{[ 1 ]}

Según las notas de Rich Kienzle para la edición ampliada de 2003, Jennings había planeado originalmente lanzar un álbum doble, pero la idea se descartó simplemente porque los álbumes dobles no se consideraban viables en la música country, aunque eran muy populares en la música rock. En 1999, una versión revisada en CD restauró las nueve pistas adicionales como Jennings había deseado, incluyendo el himno outlaw " Lonesome, On'ry and Mean ", las canciones de Kris Kristofferson "The Taker" y "Loving Her Was Easier than Anything I'll Ever Do Again", y "Pick Up the Tempo", compuesta por Willie Nelson. En 2003, se lanzó una versión deluxe ampliada que contenía 42 pistas tomadas de los tres conciertos, convirtiéndola en el documento definitivo del sonido en vivo de Jennings en este apogeo de mediados de los setenta. Jennings está respaldado por su banda, los Waylors, incluyendo al baterista Richie Albright y al legendario guitarrista de steel guitar Ralph Mooney . Mooney, quien anteriormente había tocado con los cantantes de Bakersfield Wynn Stewart , Buck Owens y Merle Haggard , y había coescrito el clásico country " Crazy Arms ", se encuentra en una forma especialmente brillante en las grabaciones, con Jennings gritando "¡Toca, Moon!" en varios interludios instrumentales. En su ensayo para la edición ampliada del álbum de 2003, Rich Kienzle señala:

Moon era el elemento unificador dentro de los Waylors. Su estilo conciso y de tono nítido aportaba cohesión a los diversos elementos musicales de la banda. Tocaba exactamente lo que la canción requería, ni más ni menos. Su interpretación transmitía un mensaje más profundo: el sonido de Waylon podía ser más estridente de lo que algunos puristas y veteranos hubieran apreciado (en aquella época, algunos reaccionarios sentían que estaba agrediendo todo aquello que el country valoraba). Pero con Moon a su lado, no podía ser otra cosa que country .

En "Me and Paul" de Nelson, Jennings cambia el eslogan a "me and Tompall ", una referencia a su buen amigo y compañero forajido Tompall Glaser , y menciona a Billy Joe Shaver por su nombre en "Willy the Wandering Gypsy and Me", escrita por Shaver. En "Ladies Love Outlaws", proclama que "¡Los forajidos tocan a las damas donde quieren!" y suelta un fuerte "maldita sea" en "Laid Back Country Picker" y de nuevo amenazadoramente en "The Taker", algo raro para un cantante de country en ese momento.

Waylon Live alcanzó el número 1 en la lista de álbumes country de Billboard y el número 46 en la lista de álbumes pop. Stephen Thomas Erlewine de AllMusic escribe: "Como uno de los grandes álbumes en vivo, Waylon Live es casi impecable, una instantánea de Waylon Jennings en la cima de su carrera... Termina siendo uno de los grandes discos country y uno de los grandes álbumes en vivo, capturando un movimiento en su apogeo y trascendiéndolo". Marc Greilsamer de Amazon.com : "Cuando las cintas se reprodujeron durante tres noches en el otoño de 1974, Hoss y compañía estaban en la cima de su poder, gruñendo amenazadoramente en algunos momentos, ronroneando seductoramente en otros, con el constante, sólido e inquebrantable retumbar del bajista Duke Goff y el baterista Richie Albright sentando las bases y el maestro de la guitarra de acero Ralph Mooney coloreando vívidamente todo".

1. "T de Texas" ( Jimmie Rodgers ) – 4:03
2. " Mujer de día lluvioso " (Waylon Jennings) – 2:33
3. "Yo y Paul" ( Willie Nelson ) – 3:33
4. " La última carta " ( Rex Griffin ) – 3:54
5. " Soy un vagabundo " ( Ray Pennington ) – 2:46
6. " Bob Wills sigue siendo el rey " (Jennings) – 3:18
7. "Acelera el ritmo" (Nelson) – 3:37
8. " Mujer de buen corazón " (Jennings, Nelson) – 2:59
9. " La casa del sol naciente " (Tradicional; arreglada por Alan Price ) – 3:41
10. " Yo y Bobby McGee " ( Fred Foster , Kristofferson) – 4:46
11. " Esta vez " (Jennings) – 4:14

1. "T de Texas" ( Jimmie Rodgers ) – 4:03
2. " Mujer de día lluvioso " (Waylon Jennings) – 2:33
3. "Yo y Paul" ( Willie Nelson ) – 3:33
4. " La última carta " ( Rex Griffin ) – 3:54
5. " Soy un vagabundo " ( Ray Pennington ) – 2:46
6. " Bob Wills sigue siendo el rey " (Jennings) – 3:18

   Las pistas 7 a 15 son pistas adicionales de la reedición en CD.

7. " Amarla fue más fácil (que cualquier cosa que vuelva a hacer) " ( Kris Kristofferson ) – 4:08
8. "Mira en mis lágrimas" ( Don Bowman , Harlan Howard ) – 2:39
9. "Solitario, solitario y mezquino" ( Steve Young ) – 3:13
10. "Libertad para quedarse" (Bill Hoover) – 3:59
11. "Big Ball's in Cowtown" (Hoyle Nix) – 2:36
12. "El secuestrador" (Kristofferson, Shel Silverstein ) – 2:12
13. "Mujer de Mississippi" ( Red Lane ) – 2:02
14. "Mona" ( Miriam Eddy ) – 3:21
15. " Nunca he estado en España " ( Hoyt Axton ) – 5:05
16. "Acelera el ritmo" (Nelson) – 3:37
17. " Mujer de buen corazón " (Jennings, Nelson) – 2:59
18. " La casa del sol naciente " (Tradicional; arreglada por Alan Price ) – 3:41
19. " Yo y Bobby McGee " ( Fred Foster , Kristofferson) – 4:46
20. " Esta vez " (Jennings) – 4:14

Disco uno:

1. "T de Texas (Yodel azul n.° 1)" - 4:02

2. "Detén el mundo (y déjame ir)" - 2:14

3. "Solitario, solitario y mezquino" - 3:23

4. "Me lo pides" - 2:35

5. "Luisiana Woman" - 3:47

6. "Soy un vagabundo" - 2:46

7. "Yo y Paul" -3:41

8. "No se supone que sea así" - 2:42

9. "Slow Rollin' Low" - 3:16

10. "Mujer de día lluvioso" - 2:39

11. "Mujer de buen corazón" - 3:05

12. "Venganza mental" - 2:13

13. "Amanda" - 2:42

14. "Esta vez" - 4:04

15. "Laid Back Country Picker" - 2:57

16. "La última carta" - 3:57

17. "Héroes del Honky Tonk" - 2:57

18. "Willie, el gitano errante y yo" - 2:37

19. "Donna On My Mind" - 2:21

20. "Lo teníamos todo" - 3:02

Disco dos:

1. "A las mujeres les encantan los forajidos" - 1:56

2. "Gran Baile en Cowtown" - 2:41

3. "Solo para satisfacerte" - 2:05

4. "Anita, estás soñando" - 2:40

5. "Big Big Love" - ​​2:28

6. "Yo y Bobby McGee" - 4:47

7. "Si pudieras tocarla" - 3:01

8. "Bob Wills sigue siendo el rey" - 3:20

9. "Mira dentro de mis lágrimas" - 2:42

10. "Long Way From Home" - 3:36

11. "El secuestrador" - 2:17

12. "Mississippi Woman" - 2:03

13. "Mona" - 3:19

14. "Nunca he estado en España" - 5:14

15. "Solo papá que seguirá la línea" - 2:33

16. "Freedom To Stay" - 4:02

17. "Amarla fue más fácil (que cualquier cosa que vuelva a hacer)" - 4:06

18. "Acelera el ritmo" - 3:37

19. "No hay Dios en México" - 2:04

20. "La casa del sol naciente" - 3:43

21. "Presentación de la banda" - 2:18

22. "Puedes tenerla" - 2:11

• Waylon Jennings – voz, guitarra solista
• Richie Albright – batería
• Duke Goff – bajo
• Larry Whitmore – guitarra de 12 cuerdas
• Roger Crabtree – armónica
• Billy Ray Reynolds – coros, guitarra
• Ralph Mooney – guitarra de acero