Sucursal de Winston

Winston Branch OBE (nacido en 1947) es un artista británico originario de Santa Lucía , la isla soberana en el mar Caribe. ^{[ 1 ]} Aún conserva una residencia allí, además de mantener un estudio en California . Obras de Branch forman parte de las colecciones de la Tate Britain , el Museo De Young de la Legión de Honor en San Francisco , California, y el Museo de Arte de San Luis en Misuri . Branch recibió una beca Guggenheim en 1978, ^{[ 2 ]} el Premio Británico de Roma , una beca del DAAD ( Servicio Alemán de Intercambio Académico ) para Berlín , un patrocinio para Belice de la Organización de los Estados Americanos , y fue artista residente en la Universidad Fisk en Tennessee . Ha sido profesor de bellas artes y ha impartido clases en varias instituciones artísticas en Londres y en Estados Unidos. También ha trabajado como escenógrafo teatral con diversos grupos de teatro.

Como lo describe el crítico de arte Carlos Díaz Sosa, Branch pinta "lienzos abstractos en colores fríos y nublados que poseen una cualidad que permite al espectador explorar las profundidades de la mente. Branch utiliza la pintura como un símbolo, un lenguaje puramente estético, una ilustración del espíritu". ^{[ 1 ]}

Nacido en Castries , Santa Lucía, Branch asistió a una escuela católica allí, ^{[ 3 ]} antes de ser enviado a Londres a la edad de 12 años en la década de 1960. ^{[ 4 ]} Él explica: "Mis padres vieron que tenía aptitud para el arte y quisieron darme la mejor oportunidad". ^{[ 5 ]} Estudió en la Slade School of Fine Art , University College London , donde su talento fue reconocido desde temprano, y después de graduarse en 1970 ganó el prestigioso British Prix de Rome , lo que le permitió a la edad de 24 años asistir a la British School at Rome durante un año (1971-72). ^{[ 6 ]} El crítico Amon Saba Saakana señala: «Branch tuvo una experiencia directa con los maestros del Renacimiento y los desarrollos posteriores de los movimientos artísticos en Europa. Y aunque asimiló a estos maestros europeos, buscaba una forma que incorporara y reflejara sus orígenes en el Caribe. Si bien al principio trabajó en la tradición figurativa, pasó a la abstracción al comprender el mundo del color reflejado en el cosmos, los relámpagos, los volcanes, las tormentas tropicales y los terremotos». ^{[ 3 ]}

En 1971, Branch fue profesor visitante en el Hornsey College of Art y en el Goldsmiths College of Art de la Universidad de Londres . Su primera visita a los EE. UU. fue como artista residente en la Universidad Fisk , Nashville, Tennessee , en 1973, y en el Reino Unido, entre 1973 y 1992, también impartió clases en la Kingston School of Art , la Chelsea Art School y la Slade School. ^{[ 7 ]} Fue profesor de arte en la Universidad de California, Berkeley , y en la Universidad Estatal de Kansas . ^{[ 5 ]}

También ha impartido varias conferencias públicas, entre ellas en el Museo de Oakland de California , en el Museo de Arte Beach de la Universidad Estatal de Kansas y en Barrows Hall, Universidad de California en Berkeley. ^{[ 8 ]}

Branch ha expuesto su obra de forma constante desde la década de 1960, incluyendo en el Museo de Oakland de California , la Alliance Française de San Francisco , la colección permanente del Museo de Arte de Berkeley , la 11.ª y la 23.ª Bienal de Arte de São Paulo , el Museo de Arte Moderno de São Paulo, la 4.ª Bienal de Pincture de Cuenca, el Museo de Arte Moderno ( Cuenca, Ecuador ) y la Bienal de París , el Musée National d'Art Moderne y el John F. Kennedy Center for the Performing Arts . ^{[ 7 ]}

En 2010 enfermó mientras se encontraba en el Aeropuerto Internacional de San Francisco esperando un vuelo para exponer su obra y dar una conferencia en el Museo de Arte Moderno de Santo Domingo, República Dominicana , y fue atendido en el Centro Médico Alta Bates Summit , donde, tras su recuperación, realizó una exposición titulada Un Don de Vida (1 de mayo-24 de junio de 2011). ^{[ 9 ]} Posteriormente, pasó más tiempo en Londres, donde mantiene una estrecha y larga relación con el Chelsea Arts Club . ^{[ 3 ]}

Más recientemente, fue uno de los artistas destacados en No Colour Bar: Black British Art in Action 1960–1990 (julio de 2015–enero de 2016) en la Guildhall Art Gallery de la Ciudad de Londres , ^{[ 10 ] [ 11 ] [ 3 ]} con tres de sus pinturas colgadas en la entrada de la exposición. ^{[ 12 ]} Una de las obras mostradas fue su pintura West Indian —"una marcada excepción" al estilo no figurativo ahora más típico de Branch ^{[ 13 ]} — cedida en préstamo por la respetada colección de arte británico de los siglos XX y XXI del Ayuntamiento de Rugby, que también incluye obras de LS Lowry , Barbara Hepworth , Stanley Spencer y Bridget Riley . ^{[ 14 ]}

Desde el principio de su carrera, el trabajo de Branch ha recibido reconocimiento y premios, como el Premio Británico de Roma en 1971, una beca del DAAD (Servicio Alemán de Intercambio Académico) para Berlín en 1976 y una beca Guggenheim en 1978 ^{[ 2 ]} (año en el que apareció en la revista trimestral internacional Black Art ). ^{[ 13 ] [ 15 ]}

Sus pinturas se encuentran en colecciones públicas y privadas. Varias están en Santa Lucía, Alemania y Francia: el Museo Británico , el Museo de Brooklyn , el Consejo de las Artes de Gran Bretaña , Sinclair Research Limited (Reino Unido), el Museo Victoria y Alberto , ^{[ 5 ]} la Fundación John Simon Guggenheim Memorial , el Campus de la Sede Mundial de Sprint y el Gobierno Militar de Su Majestad ( Berlín , Alemania).

• 2024: Nombrado Oficial de la Orden del Imperio Británico (OBE) en la lista de honores del cumpleaños de 2024 por sus servicios a las artes creativas y bellas artes. ^{[ 20 ]}
• 2020: Doctorado Honoris Causa en Artes, HonDArt, Universidad de Greenwich, Londres, Reino Unido.
• 1996: Premio Compra de la 23ª Bienal de São Paulo
• 1995: Mural – Aeropuerto Internacional Hewanorra , Santa Lucía ^{[ 21 ]}
• 1994: La Organización de los Estados Americanos patrocina a Belice.
• 1978: Beca John Simon Guggenheim en memoria de John Simon Guggenheim para la pintura.
• 1977: Representó al Reino Unido en el 2.º Festival Mundial de Artes y Cultura Africanas , Lagos, Nigeria.
• 1976: Programa de Artistas en Berlín (Berliner Kunsler Programme des DAAD)
• 1973: Premio del British Council
• 1971: Patrocinio del Gobierno brasileño a la 11ª Bienal de São Paulo, Brasil.
• 1971: Premio Británico de Roma , Italia
• 1970: Beca de viaje de Boise

• 2004: Peter Selz, Ronald Alley , Alianza Francesa, San Francisco, California. 27 de marzo
• 2002: "Estar allí: 45 artistas de Oakland", Museo de California, Oakland.
• 2000: Marianne de Tolentino, "Vida urbana en el Caribe", Muséo del Pantéon National, Art Nexus , mayo de 2000, n.º 36
• 2000: Jan Biles, "La visión interior impulsa al artista", Lawrence Journal-World , 9 de noviembre de 2000
• 2000: Jennifer Detweiler, "Compartiendo su arte", The Manhattan Mercury , domingo 8 de octubre de 2000
• 1999: Wendy Martin, "Una cuestión de supervivencia: retrato de Winston Branch", Women's Studies , n.º 3, volumen 28, ISSN 0049-7878 
• 1999: Julia Sommer, Berkeleyan, "El pintor Winston Branch: un artista visitante comparte su 'gran amor' por la pintura y la educación", agosto de 1999, ISSN 0885-3142 
• 1998: Ronald Alley, 30º Festival Internacional de La Pintura, Cagnes-Sur-Mer, Francia, inv. 1988-1999
• 1998: Maria Lluisa Borras y Antonio Zaya, Casa de América, Caribe Insular, Exclusión, Fragmentaçion y Paraiso , Madrid, España, Cat. 1998
• 1998: Vlad, "Winston Branch ou les Métaphores de la Liberté", Revista Frances-Antilles: Arts Plastiques , sábado 30 de mayo a 5 de junio de 1998
• 1997: Holland Cotter , "Este reino de recién llegados, esta Inglaterra", The New York Times , 24 de octubre de 1997
• 1997: Mora Beauchamp Byrd, Transformando la Corona , ISBN 09654082-0-5
• 1996: André Chahot, XXIII Bienal Internacional de São Paulo, "El paisaje interior", Cat. 1996
• 1996: Caroline Popovic, "La precaria vida del arte", BWIA Caribbean Beat , noviembre-diciembre de 1995.
• 1994: André Chapot, Alianza Francesa de Roseau, Dominica
• 1993: Winston Branch, "En busca del plátano verde", Evening Standard , 27 de enero de 1993
• 1992: Anne Walmsley , El movimiento de artistas caribeños: una historia literaria y cultural, 1966-1971 , Londres y Puerto España: New Beacon Books, ISBN 978-1873201060
• 1992: Ferdinand Dennis , "Ferdinand Dennis en conversación con Winston Branch", BBC Radio Forum Work Talk , noviembre de 1992.
• 1992: Michael Fabre, Los Afro Americains et L'Europe (catálogo), París: Galerie d'Art Noir Contemporain
• 1988: This is London , "Artista abre estudio en la ciudad", n.° 1708, 30 de junio de 1988
• 1987: Rod McLoughlin, "Explorando las profundidades", Jersey Evening Post , viernes 8 de mayo de 1987.
• 1982: Carlos Díaz Sosa, 12ª Bienal de París, "La luz en los colores", Museé de Art Moderne de la Ville de Paris, Cat. 1982
• 1981: Instituto Goethe, "Dos décadas de artistas británicos del DAAD en Berlín", Londres, noviembre de 1981.
• 1978: David Simolke, "Winston Branch – Un estudio de contrastes", Black Art International Quarterly , Volumen 2, No. 2, 1978
• 1978: Bernd Lubowski, "Ich Lasse Mich von Kimt der Stadt beein Flussen", Berliner Morgenpost , 3 de diciembre de 1978, nº 282/81. JAHRG
• 1977: Jules Walter, "Winston Branch Painting 1976-77", DAAD: Hochschule der Kunst, Berlín, 1977
• 1977: Peter Hans Gopfert, "Malerische Dialoge Zwischen Kalkul und Phantasie", Die Welt , martes 12 de julio de 1977-B NR 159/28W
• 1976: ¿Era Wann? , "Winston Branch: Invitado del DAAD de Berlín", n.º 6, vol. 15,5-15,8, 1976
• 1973: Dr. David C. Driskell , "Las pinturas recientes de Winston Branch", Galería Carl Van Vechten, Departamento de Arte, Universidad Fisk, Nashville, Tennessee, octubre de 1973.
• 1973: Clara Hieronymus, "Gran espectáculo en Fisk", The Tennessean , domingo 14 de octubre de 1973

• Sitio web oficial.
• "Currículum de la sucursal de Winston".
• Molly Tresadern, "Winston Branch: sobre los pájaros Ju Ju y la constante inquietud" (entrevista), Art UK, 15 de enero de 2018.
• 4 obras de arte de Winston Branch o inspiradas en su obra en el sitio web de Art UK.
• "Sucursal Winston" , Artes de la Diáspora.
• Eddie Chambers , "Artistas británicos negros que deberían ser más conocidos" , Blog de IB Tauris, 7 de agosto de 2014.
• Amon Saakana, "Winston Branch: Un pintor en la encrucijada" , Kensington, Chelsea & Westminster Today , 12 de octubre de 2015.