Luz de invierno

Luz de invierno ( en sueco : Nattvardsgästerna , lit. ' Los comulgantes ' ) es una película sueca de tragedia de 1963 escrita y dirigida por Ingmar Bergman y protagonizada por sus actores habituales, Gunnar Björnstrand , Ingrid Thulin y Max von Sydow . Narra la historia de Tomas Ericsson (Björnstrand), pastor de una pequeña iglesia rural sueca, mientras lidia con una crisis existencial y su fe cristiana.

La película es la segunda de una serie de filmes temáticamente relacionados, después de A través del espejo (1961) y seguida de El silencio (1963); a veces se la considera una trilogía. En ella, Bergman retoma el argumento de A través del espejo de que Dios es amor y repite la referencia de la película anterior a Dios como una araña monstruosa.

Bergman concibió la historia tras hablar con un clérigo cuyo feligrés se suicidó. La película se rodó en diferentes lugares de Suecia en 1962. El documental de Vilgot Sjöman, *Ingmar Bergman hace una película*, se realizó simultáneamente con * Luz de invierno* y documenta su producción. El largometraje recibió críticas positivas por su cinematografía y sus temas.

En los últimos instantes del servicio religioso del pastor Tomas Ericsson , solo asisten unas pocas personas, entre ellas el pescador Jonas Persson y su esposa embarazada, Karin, y la examante de Tomas, la atea Märta. Tras el servicio, Tomas, a pesar de estar resfriado, se prepara para su servicio de las tres en otra ciudad. Sin embargo, antes de partir, los Persson llegan para hablar con él. Jonas se ha puesto melancólico tras enterarse de que China está desarrollando una bomba atómica . Tomas habla brevemente con él, pero le pide a Jonas que regrese después de llevar a su esposa a casa. Apenas se han marchado los Persson, entra Märta, una maestra suplente, que intenta consolar al abatido Tomas y le pregunta si ha leído la carta que le escribió. Él no la ha leído y le confiesa su fracaso al no poder ayudar a Jonas, preguntándose si tendrá algo que decir, ya que él también está desesperanzado. Märta le declara su amor a Tomas, pero también su creencia de que él no la ama. Se marcha y Tomas lee su carta.

En la carta, Märta describe el abandono de Tomás hacia ella, relatando cómo una erupción que desfiguró su cuerpo lo repugnó, y cómo ni su fe ni sus oraciones pudieron ayudarla. Escribe sobre cómo su familia era cálida y amorosa sin religión, y expresa su desconcierto ante la indiferencia de Tomás hacia Jesús. Tomás termina la carta y se duerme. Despertado por el regreso de Jonás, Tomás intenta torpemente darle consejo, antes de finalmente admitir que él tampoco tiene fe. Dice que su fe era egoísta: Dios amaba a la humanidad, pero a Tomás por encima de todo. Sirviendo en Lisboa durante la Guerra Civil Española , Tomás no pudo conciliar su amoroso Dios con las atrocidades que se cometían, así que las ignoró. Finalmente, Tomás le dice a Jonás que las cosas tienen más sentido si negamos la existencia de Dios, porque entonces la crueldad del hombre no necesita explicación. Jonás se va, y Tomás se enfrenta al crucifijo y se declara finalmente libre.

Märta, que había estado merodeando en la capilla, se alegra muchísimo al oír esto y abraza a Tomas, quien de nuevo no corresponde a sus caricias. Son interrumpidos por la viuda Magdalena, quien les dice que Jonas acaba de suicidarse con un rifle. Tomas conduce solo hasta el lugar y, con estoicismo, ayuda a la policía a cubrir el cuerpo de Jonas con una lona . Märta llega a pie, y ella y Tomas se dirigen a su casa, donde ella lo invita a pasar para que tome medicina para su resfriado . Esperando en el aula de Märta, anexa a su casa, Tomas finalmente arremete contra ella, diciéndole primero que la rechazó porque estaba cansado de los chismes sobre ellos. Cuando eso no logra disuadirla, Tomas le dice entonces que estaba cansado de sus problemas, de sus intentos de cuidarlo y de su constante charla, y que Märta nunca podría estar a la altura de su difunta esposa, la única mujer a la que ha amado. Aunque conmocionada por el ataque, Märta acepta acompañarlo en coche hasta la casa de los Persson. Al enterarse del suicidio de Jonas, Karin se desploma en las escaleras y se pregunta cómo ella y sus hijos podrán seguir adelante. Tomas ofrece su ayuda de forma superficial y se marcha.

Al llegar a la misa de las tres en la segunda iglesia, Tomas y Märta encuentran el edificio vacío, excepto por Algot, el sacristán discapacitado, y Fredrik, el organista. En la sacristía, Algot le pregunta a Tomas sobre la Pasión . Algot se pregunta por qué se hizo tanto hincapié en el sufrimiento físico de Jesús, que fue breve en comparación con las muchas traiciones que sufrió por parte de sus discípulos , quienes negaron sus mensajes y mandamientos, y finalmente de Dios, quien no le respondió en la cruz. Pregunta: "¿No fue peor el silencio de Dios?". Tomas, que ha estado escuchando en silencio, responde que sí. Mientras tanto, Fredrik le dice a Märta que debería dejar el pequeño pueblo y a Tomas y vivir su vida, en lugar de quedarse y ver sus sueños destrozados como los demás, pero ella decide empezar a rezar. Fredrik y Algot se preguntan si deberían celebrar la misa, ya que nadie ha asistido. Tomas decide celebrarla de todos modos, y las campanas suenan. Comienza el servicio recitando el Sanctus : "Santo, Santo, Santo, Señor Dios Todopoderoso; llenos están los cielos y la tierra de tu gloria".

Gunnar Björnstrand , Ingrid Thulin y Gunnel Lindblom tienen papeles protagónicos.

• Gunnar Björnstrand – Tomas Ericsson, pastor
• Ingrid Thulin – Märta Lundberg, maestra de escuela
• Gunnel Lindblom – Karin Persson
• Max von Sydow – Jonas Persson
• Allan Edwall - Algot Frövik, sacristán
• Kolbjörn Knudsen - Knut Aronsson, director
• Olof Thunberg – Fredrik Blom, organista
• Elsa Ebbesen - Magdalena Ledfors, viuda

Ingmar Bergman identificó películas anteriores que había realizado con temas similares como El manantial de la doncella (1960) y A través del espejo (1961). ^{[ 1 ]} Luz de invierno se considera a menudo la segunda película de una trilogía, después de A través del espejo y completada por El silencio . ^{[ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]} Las tres películas se centran en cuestiones espirituales. Bergman escribe: «Estas tres películas tratan sobre la reducción. A través del espejo : certeza conquistada. Luz de invierno : certeza penetrada. El silencio : el silencio de Dios: la huella negativa. Por lo tanto, constituyen una trilogía». ^{[ 5 ]} Posteriormente se retractó de su afirmación de que las películas formaban una trilogía. ^{[ 5 ]}

Con Through a Glass Darkly terminando con una discusión sobre cómo Dios es amor, Winter Light examina más a fondo si comprender a Dios es tan simple como eso. ^{[ 6 ]} Bergman afirmó que abandonó la idea de que el amor es prueba de Dios porque era insatisfactorio explicárselo a un personaje que se suicidaba por miedo a la guerra nuclear. ^{[ 7 ]} El personaje Blom se burla de la idea de Dios como amor, atribuyendo las palabras a Tomas pero citando el final de Through a Glass Darkly exactamente. ^{[ 8 ]} La pérdida de Tomas de su esposa y su pérdida de su capacidad de amar son una prueba más para él de que Dios se ha vuelto silencioso. ^{[ 9 ]} En contraste, el personaje Algot, presentado como iluminado, equipara la crisis espiritual de Tomas con dichos de Jesús en la cruz y el "silencio" de Dios. ^{[ 8 ]}

Al igual que en A través de un espejo oscuro , Luz de invierno describe a Dios como un « dios araña », y la obra explica la metáfora cuando Tomás relaciona al dios araña con el sufrimiento, en contraposición a sus ideas previas de un Dios de amor que brinda consuelo. ^{[ 10 ]} El final podría significar que Tomás ha decidido que Dios no existe, o que aprende que debe mantener su fe porque todos los cristianos, incluido Jesús, se enfrentan al silencio de Dios. ^{[ 11 ]} En opinión de Bergman, Luz de invierno representa el final de su estudio sobre la existencia de Dios, tras lo cual el amor humano se convirtió en su principal preocupación. ^{[ 11 ]}

La película se estrenó en Suecia el 11 de febrero de 1963. ^{[ 29 ]} Las entrevistas de Vilgot Sjöman con miembros del público en el estreno sueco indicaron que los espectadores la consideraron una obra maestra, que las actuaciones eran realistas y que las luchas de Bergman con la fe eran relevantes para todos. ^{[ 30 ]}

En Estados Unidos, Winter Light se estrenó en la ciudad de Nueva York el 13 de mayo de 1963, distribuida por Janus Films . ^{[ 31 ]} El 19 de agosto de 2003, The Criterion Collection lanzó la película en DVD en la Región 1 , en un estuche con Through a Glass Darkly , The Silence y el documental de Sjöman Ingmar Bergman Makes a Movie . ^{[ 32 ]} En 2018, Criterion anunció un lanzamiento en Blu-ray en la Región A para el 20 de noviembre de 2018, junto con otras 38 películas de Bergman, en el set Ingmar Bergman's Cinema . ^{[ 33 ]}

Winter Light obtuvo respuestas ambivalentes en la prensa estadounidense. ^{[ 34 ]} En Variety , se la presentó como "una película extremadamente conmovedora y fascinante para los conscientes de la religión, y algo aburrida para los indiferentes a ella". ^{[ 12 ]} Judith Crist del New York Herald Tribune escribió que la obra "arroja un brillo teñido de tristeza sobre la condición humana con una claridad escalofriante", pero encontró la película "desoladora y fría en sus ideas abstractas". ^{[ 35 ]} John Simon la describió como "Bergman inferior" en The New Leader , pero escribió que aún así "merece ser vista". ^{[ 12 ]} En The New York Times , Bosley Crowther la llamó "una película reflexiva, absorbente e impactante". ^{[ 31 ]} La National Board of Review la nombró una de las mejores películas extranjeras en sus premios de 1963 . ^{[ 36 ]} La película ocupó el tercer lugar en la lista de las 10 mejores películas del año de Cahiers du Cinéma en 1965. ^{[ 37 ]}

Susan Sontag , en su famoso ensayo « Contra la interpretación », publicado por primera vez en diciembre de 1964 en la Evergreen Review , rechazó la «pseudointelectualidad inmadura de la historia y de algunos diálogos» en Luz de invierno , pero elogió «la belleza y la sofisticación visual de las imágenes». ^{[ 38 ]}

En 2007, Roger Ebert incluyó Winter Light en su lista de Grandes Películas , citando el "poder sombrío y valiente" del filme y haciéndose eco de los elogios de Sontag a su estilo visual como "uno de rigurosa simplicidad". ^{[ 2 ]} En su Guía de Películas de 2015 , Leonard Maltin le otorgó tres estrellas y media, calificándola como un "drama poderoso y penetrante". ^{[ 3 ]} Bergman citó Winter Light como su película favorita. ^{[ 4 ]} La película tiene una calificación del 74% en Rotten Tomatoes , basada en 23 reseñas. ^{[ 39 ]}

En septiembre de 2025, Winter Light fue incluida en el canon cultural sueco, con el objetivo de crear una identidad cultural compartida para los ciudadanos suecos y los recién llegados al país. ^{[ 40 ]}

• Luz de invierno en IMDb
• Luz de invierno en la base de datos del Instituto Sueco de Cine
• Luz de invierno en la base de datos de películas de TCM (archivada)
• Luz de invierno, un ensayo de Peter Cowie en la Criterion Collection.