Alan Bern

Alan Bern (Bloomington, Indiana, 1955) es un compositor, pianista, acordeonista, educador y activista cultural estadounidense, radicado en Berlín desde 1987. Es el director artístico fundador de Yiddish Summer Weimar y de la Other Music Academy (OMA). Es reconocido internacionalmente por sus contribuciones a la investigación, difusión y renovación creativa de la música judía con Brave Old World , The Other Europeans y el Semer Ensemble, entre otros. Es el creador de Present-Time Composition, un enfoque musical y educativo basado en la ciencia cognitiva que integra los métodos de improvisación y composición. ^{[ 1 ]} En 2016 recibió el Premio Weimar en reconocimiento a sus importantes contribuciones culturales a la ciudad de Weimar. En 2017 fue condecorado con la Orden del Mérito del Estado Libre de Turingia, y en 2022 con la Orden del Mérito de la República Federal de Alemania .

Bern asistió a University High School. Se licenció con honores en Estudios Religiosos por la Universidad de Indiana Bloomington (1976), obtuvo una maestría en Filosofía bajo la tutela de Daniel Dennett en la Universidad de Tufts (1983) y un doctorado en Composición Musical bajo la tutela de Joel Hoffman en el Conservatorio de Música de la Universidad de Cincinnati (2006).

Además de su formación académica formal, Bern estudió piano clásico con Sidney Foster, Paul Badura-Skoda y Leonard Shure , y música de cámara con Josef Gingold y György Sebök . Estudió jazz con David Baker en la Universidad de Indiana Bloomington e improvisación con Ran Blake en el Conservatorio de Nueva Inglaterra . En el Creative Music Studio de Woodstock, Nueva York, estudió música contemporánea con John Cage , Frederic Rzewski , Anthony Braxton , el Art Ensemble of Chicago , Carla Bley y Karl Berger , entre muchos otros.

Como músico y líder de banda, Bern es conocido principalmente por ser cofundador de Brave Old World , ^{[ 2 ]} fundador de Diaspora Redux , The Other Europeans y Semer Ensemble. También ha actuado y grabado con Klezmer Conservatory Band , Andy Statman , Bern, Brody & Rodach, Guy Klucevsek , Accordion Tribe , The Klezmatics , Itzhak Perlman , Alpen Klezmer y Voices of Ashkenaz, entre muchos otros.

En 2016-17 compuso un ciclo de canciones basado en poemas infantiles de la poeta polaco-judía Kadya Molodovsky . El ciclo de canciones fue la pieza central del proyecto del Coro Kadya ( www.kadya.eu ), que reunió a un coro de niñas de Weimar ( Schola Cantorum Weimar) con un coro de niñas de Tel Aviv-Jaffa ( Coro Voces de la Paz ) y es el tema de un largometraje documental titulado The Young Kadyas , que se ha proyectado en cines alemanes y en festivales internacionales de cine ( https://www.1meter60-film.de/film-detail/die-jungen-kadyas/ ).

Desde 1999, las actividades de Bern se han centrado cada vez más en Weimar , Alemania. Es director artístico de Yiddish Summer Weimar, la Other Music Academy (OMA), el OMA Improvisation Project, el OMA Middle Eastern Music & Cultures Project y Weimar klingt!, entre otros, además de presidente de Other Music Academy eV, la organización sin ánimo de lucro responsable de estos proyectos. ^{[ 3 ]}

Bern es el creador de Present-Time Composition (PTC), un enfoque musical y educativo basado en la ciencia cognitiva que integra métodos de improvisación y composición. Ha impartido talleres de PTC en la Universidad de Cincinnati, el Conservatorio de Música Franz Liszt (Weimar), a miembros de la Orquesta Sinfónica de Pittsburgh y de la Orquesta Sinfónica de Lyon, en la Universidad de Arnhem, el Real Conservatorio de Amberes, la Universidad de Virginia , el Conservatorio Joseph Haydn (Eisenstadt), el Exploratorium de Berlín , a través de la Fundación Internacional Yehudi Menuhin, en el contexto de Winter Edition (Weimar) y el Proyecto de Improvisación de OMA, entre muchos otros. El principio fundamental de PTC es que las decisiones musicales altamente complejas, normalmente consideradas dominio de la composición, pueden improvisarse en tiempo real y comunicarse dentro de un grupo para producir una composición improvisada colectivamente, estéticamente comparable a la música compuesta tradicionalmente por individuos. Esto implica una formación intensiva con ejercicios paso a paso que enseñan al músico a reducir percepciones musicales cada vez más complejas a impulsos aparentemente simples e inmediatos. Actualmente, Berna está en proceso de desarrollar un programa de certificación para PTC. ^{[ 4 ]}

Bern trabaja como compositor y director musical para producciones de teatro y danza. Entre 1994 y 1996 fue director musical del Teatro Municipal de Bremen, donde compuso y dirigió la música para producciones como «Angels in America», «The Threepenny Opera» y «Sueño de una noche de verano», entre otras. Como profesional independiente, ha compuesto y dirigido música para producciones teatrales en el Teatro Grillo (Essen), el Teatro Maxim Gorki (Berlín), el Teatro Nacional Alemán (Weimar), el Teatro Municipal de Dortmund y el Teatro Municipal de Lucerna, entre otros. Ha colaborado con directores como Josha Sobol , Silvia Armbruster, Constanza Lauterbach, Charlie Risse y Christian Friedrich, entre otros. En 1992, creó una partitura basada exclusivamente en música compuesta en el gueto de Vilna para la producción de la obra «Ghetto» de Josha Sobol en Essen. En 2001, dirigió la música para la primera producción de La ópera de tres centavos en traducción al yiddish de Michael Wex, dirigida en el Centro de Artes Saidye Bronfman de Montreal por Bryna Wasserman.

Bern también compone música para danza contemporánea, incluyendo la de la producción de "Sideways" y "Märchen" de la Eliza Miller Dance Company en Nueva York (2002), por la que recibió un premio de la Mary Flagler Carey Trust .

En 2019 compuso y coescribió el libreto con Yuri Vedenyapin para Di megile fun Vaymar , una obra original de teatro musical que confronta Megile lider de Itzik Manger con textos de Goethe y otros autores, y la obra fue representada ese año durante el Yiddish Summer Weimar ( https://vimeo.com/687612210 ). En 2022 compuso Glikl-oratorye (Oratorio de Glikl: Una historia de ella) con un libreto en cuatro idiomas (yiddish antiguo, yiddish oriental, alemán e inglés) de Diana Matut , basado en las memorias de Glikl de Hameln . El oratorio fue creado en cooperación con la Hochschule für Musik Franz Liszt Weimar y representado por estudiantes de música de toda Alemania a finales de abril y principios de marzo de 2022 en Weimar, Erfurt y Halle ( https://www.glikl.eu ).

Bern ha sido profesor en la Universidad de Tufts , el Conservatorio de Nueva Inglaterra y el Conservatorio de Música de la Universidad de Cincinnati. Ha sido profesor invitado en la Universidad de Indiana , la Universidad de Virginia , la Universidad de Pittsburgh , la Universidad Carnegie Mellon , el Conservatorio de Música Franz Liszt (Weimar), la Escuela de Estudios Orientales y Africanos (Universidad de Londres), la Universidad de Arnhem, la Universidad de Maguncia y el Belvedere Musik Gymnasium (Weimar), entre otros.

Fue director musical del London KlezFest a mediados de la década de 2000 y ha impartido clases en Klezkanada, Klezkamp (Nueva York), Moscow KlezFest, el Festival Internacional Klezmer de Fürth, el Festival de Cultura Judía de Cracovia , el Festival Singer de Varsovia y muchos otros.

Bern ha aparecido en numerosas grabaciones de audio y películas. La siguiente lista representa una selección:

• Valiente Viejo Mundo
  • Música klezmer
  • Ser el colmo
  • Naranjas sanguinas
  • Bendice el fuego
  • Dus gezang fin geto Lodz/Canción del gueto de Lodz
  • Doina de Hoffman , con Alex Jacobowitz, es un sencillo publicado en CD en 2019.
  • En concierto (Película/DVD, dirigida por David Kaufman)
  • Canción del gueto de Lodz (Película/DVD, dirigida por David Kaufman)
  • El nuevo Klezmorim (Película/DVD, dirigida por David Kaufman)
• Los otros europeos
  • Esplendor
  • El sonido roto (Película/DVD, dirigida por Yvonne y Wolfgang Andrae)
• El conjunto Semer
  • Tesoro rescatado
• Guy Klucevsek y Alan Bern
  • 'Conformidad'
  • Caída de notas
• Con Itzhak Perlman, Brave Old World, Andy Statman Trio
  • En la casa del violinista
  • Vive en la casa del violinista.
  • En la casa del violinista (Película/DVD)
• Berna, Brody y Rodach
  • Triofilia
• La banda del conservatorio de música klezmer
  • ¡Klez!
• Klezmer alpino
  • Alpenklezmer
  • Al mar
• Voces de Ashkenaz
• El coro de Kadya
  • El CD de Young Kadyas (2022)
  • Presentado en el documental Die jungen Kadyas (2022)

• Orden del Mérito de la República Federal de Alemania (2022)
• Orden del Mérito de Turingia (2017)
• Premio Weimar (2016) ^{[ 5 ]}
• Apoyo general al proyecto, Fundación Cultural Federal Alemana, para el Verano Yiddish de Weimar (2016)
• Financiación de nuevos estados, Fundación Cultural Federal Alemana, para la Academia de Música Alternativa (2014-2015)
• Premio de la crítica discográfica alemana a "Splendor", The Other Europeans (2012)
• Premio de la crítica discográfica alemana por "Sol Sajn" (2009).
• Premio de la Comisión Europea a las mejores prácticas para la comunidad romaní (2009)
• Premio Rudolstadt Ruth de la Fundación TFF a la trayectoria profesional (2009)
• Premio “Compass” a las mejores prácticas en música y cultura judías (2009)
• Consejo Alemán de la Música, Primer Premio de Música Intercultural
• Premio de la crítica discográfica alemana por “Blood Oranges” de Brave Old World (1998).

• Piensa rápido: Una introducción a la composición en tiempo presente , en Investigando la improvisación , 2016, Transcript Verlag
• Dúos klezmer para clarinete y acordeón , con Christian Dawid, 2016, Edición Universal
• Acordeón klezmer para acordeón de nivel intermedio, 2015, edición universal.
• Notas del libreto de la colección de 12 CD Sol Sajn: Música judía en Alemania 1953-2009 , 2009, Bear Family
• ¿Quién es Weiskopf? La obra "Ghetto" de Joshua Sobol en los escenarios de Alemania Oriental y Occidental , Conferencia Paul de 2003, Indiana University Press.
• Representando la identidad judía , 2001, La Rasegna Mensile, Primavera
• De la música klezmer a la nueva música judía , 1998, Mens en Melodie
• Comentarios sobre “Gueto” y “guetos” , 1993, publicación del Teatro Maxim Gorki

• Página web de Alan Bern (con enlaces a varios proyectos): www.alanbern.net
• Sitio web de The Other Music Academy: www.othermusicacademy.eu
• Sitio web de Yiddish Summer: www.yiddishsummer.eu
• Deutschlandradiokultur, entrevista con Alan Bern: https://www.youtube.com/watch?v=uw2POkqpSEE
• Deutschlandradiokultur, ¿Wie vielfältig ist die Jüdische Musik? : http://www.deutschlandradiokultur.de/komponist-alan-bern-wie-vielfaeltig-ist-jiddische-musik.970.de.html?dram:article_id=325433
• Se pueden encontrar muchas entrevistas de audio y vídeo similares con una búsqueda en Google.
• klezmershack.com
• braveoldworld.com (actualmente en construcción)